Dēmons ir romantisks varonis. Dzejolis "Dēmons" M
"Mazo traģēdiju" un "Belkina pasaku" cikli paralēli tika rakstīti pilnā vārda nozīmē: Puškina dokumenti saglabāja norādes par katra šajos divos ciklos iekļautā darba darba laiku. Kopumā analizētie cikli ļauj spriest par Puškina interešu daudzpusību, viņa spēju parādīt realitāti bezgala daudzveidīgās formās un cilvēka dzīves uztveri kā dažādu traģisku un komisku parādību kopumu.
"Belkina pasaku" cikls bija pirmais Puškina pabeigtais prozas veidojums. Rakstniekam reālistam dzīves atjaunošana, atveidošana, stāsta un romāna formas prozā bija īpaši piemērotas. Viņi Puškinu piesaistīja ar daudz lielāku, nekā dzeju saprotamību visplašākajā lasītāju lokā. "Stāstus un romānus lasa visi un visur," viņš atzīmēja.
Krievijas kultūras konteksts: varoņi un ainas no Krievijas iekšzemes dzīves
Konkrētā dāvana:
"Nošauts": piemin Aleksandra Ypsilanti sacelšanos un kauju pie Skuliany, kurā nomira galvenais varonis;
"Blizzard": darbība aptver 1811.-1816. Gadu, tiek pieminēta 1812. gada Borodino kauja, pēc kuras nomirst galvenais varonis Vladimirs;
"Undertaker": tiek ziņots, ka galvenais varonis "1799. gadā pārdeva savu pirmo zārku un arī priedes par ozolu"
"Stacijas turētājs": tiek ziņots, ka 1816. gadā Dunjai ir 14 gadi, nākotnē darbības ilgumu var aprēķināt, ņemot vērā šo datumu;
"Jaunkundze-zemniece": stāsta sākumā mēs uzzinām, ka vecākais Berestovs ciematā dzīvo kopš 1797. gada.
Kustība no traģēdijas ("Nošauts") līdz komēdijai ar maskēšanos un jautru apjukumu ("Jaunā zemniece"). Pasaule pamazām tiek krāsota ar arvien spilgtākām krāsām un tiek uztverta optimistiski
Piecu stāstu ciklu vieno Ivana Petroviča Belkina figūra, kurš tomēr nav varonis, bet darbojas kā stāstu "kolekcionārs".
1) Puškins spēlē izdevēja lomu;
2) I. P. Belkins - kolekcionārs;
3) Belkina biogrāfija ir izklāstīta priekšvārdā "No izdevēja" zemes īpašnieka vārdā s. Nenaradovo;
4) katru no pieciem stāstiem vienlaikus Belkinam pastāstīja viens no četriem stāstniekiem, uz kuriem atsauces ir dotas piezīmē priekšvārdam: "Apsaimniekotāju" stāstīja titulētais padomnieks A. G. N., "Nošauts" - pulkvežleitnants I. L. P., Tiesu izpildītāja B.V. "Undertaker", meitenes K.I.T. "Blizzard" un "Young Lady".
"Pasakas" mēs novērojam virzību no pesimistiskas pasaules uztveres līdz optimistiskai, pretēji tam, kas notika "Mazajās traģēdijās". Turklāt, raksturojot konfliktu, jāatzīmē, ka četros no pieciem stāstiem tam ir izveidojusies “trijstūra” forma un viena no trijstūra virsotnēm neizbēgami pazūd. Konflikts pirmajās divās novellās faktiski pastāv, viduvējā stāstā “The Undertaker” tiek parādīti divi konflikti - īstais un varoņa izsapņotais, un pēdējos divos stāstos konflikta kā tāda nav, tas pastāv tikai varoņu iztēlē un ir viegli izkliedējams, saskaroties ar realitāti. ...
"Nošauts"
Silvio - grāfs B. - Maša (grāfa sieva)
Konflikta cēlonis ir Silvio skaudība pret grāfu; konflikts patiešām pastāv, jo ienaidnieks, kas to rada, nav izdomājums, bet gan realitāte
Stāsta iznākums ir traģisks: Silvio mirst Grieķijā, piedaloties sacelšanās; viņa paša acīs grāfs ir apkaunots, jo dueļa laikā viņš visu iniciatīvu atdeva Silvio; viņa sievas mieru izjauc negaidīts svešinieka apmeklējums, kurš mēģināja nošaut grāfu.
Sākotnēji veiksmīgi atrisināt konfliktu nebija iespējams. Nepieciešams nosacījums šādai atļaujai bija viena no "trijstūra" dalībnieku nāve.
"Blizzard"
Vladimirs - Marya Gavrilovna - Burmina
Konflikta cēlonis ir vecāku nevēlēšanās svētīt savus bērnus laulībā; Puteņa dēļ Vladimirs kavējas uz baznīcu, un līdz tam laikam viņiem izdodas kļūdaini apprecēt Mariju Gavrilovnu ar garām braucošu virsnieku, kurš arī apmaldījās
Rezultāts ir traģisks: laulība nenotika kļūdas dēļ, Vladimirs aizbrauc uz karu ar Napoleonu un tur nomirst. Pastāv plaisa: Marya Gavrilovna satiek personu, ar kuru viņa ir kļūdījusies, un ne tikai satiekas, bet izrādās, ka viņa ir iemīlējusies viņā, tāpat kā viņš ir ar viņu, un viņus gaida laimīga kopīga dzīve.
Veiksmīgi atrisināt konfliktu nav iespējams: sasieto mezglu var pārgriezt tikai ar viena no varoņiem nāvi (Marya Gavrilovna vīrs pazuda uzreiz pēc kāzām, nav iespējams izšķirt laulību, noslēgt otru arī ar Vladimiru)
Apbedīšanas uzņēmums (1830. gada septembris)
Patiesais konflikts: strīds starp apbedītāju Adrianu Prohorovu un vācu amatniekiem festivālā.
Izdomāts konflikts: sadursme starp apbedītāju un mirušo, viņa bijušajiem klientiem
Konflikta cēlonis patiesībā ir vācu amatnieku neuzticēšanās apbedītāja amatam; konflikts faktiski uzliesmo.
Iedomātā konflikta cēlonis ir mirušo vēlme norēķināties ar apbedīšanas uzņēmumu, kurš organizēja viņu bēres un guva no tā labumu; sadursmi apbedītājs redzēja sapnī
Sapņā konflikts tiek atrisināts traģiski, mirušie ierodas apbedītāja mājā un viņu sasmalcina ar savu masu. Veiksmīgs rezultāts ir neiespējams, jo mirušie ir radījumi no citas pasaules, viņu motīvi un darbības maz ļauj sevi interpretēt un vēl vairāk kontrolēt. Rezultāts ir traģisks, konfliktu var atrisināt tikai ar apbedītāja nāvi.
Patiesībā konflikts ir veiksmīgi atrisināts, apbedītājs ir gatavs piedot saviem likumpārkāpējiem, jo \u200b\u200bapvainojums likās nopietns tikai reibuma stāvoklī. Rezultāts ir komisks - nākamajā dienā pēc strīda varonis izlien, atgādina šausmīgu sapni, kas viņā iesakņojies, un saprot, ka patiesībā nekas briesmīgs nav noticis. Neviena no varoņiem nāve nav nepieciešama, lai atrisinātu konfliktu
"Stationmaster"
Samsons Vyrins - viņa meita Dunja - husārs Minskis
Konflikta cēlonis ir Minskas iespējamā Dunas nodevība, par ko Vyrins vēlas atriebties meitas pavedinātājam; konflikts pastāv tikai Vyrina iztēlē, jo patiesībā Minskis apprecas ar Dunu un pat nedomā par viņas atstāšanu
Rezultāts ir optimistisks: Minskis apprecējās ar Dunu, viņiem ir trīs bērni; Samsona Vyrina nāve sižetā ienes traģisku piezīmi, taču šī nāve ir nejauša, tā nav nepieciešama, lai atrisinātu konfliktu
"Jaunkundze-zemniece"
Akulina - Liza Muromskaja - Aleksejs Berestovs
Konflikta cēlonis ir Alekseja mīlestība pret zemnieku Akulinu un nepieciešamība apprecēt Lizu Muromskaju; konflikts pastāv tikai Alekseja iztēlē, kurš līdz noteiktam brīdim nezina, ka Liza un Akulina ir viena un tā pati persona
Rezultāts ir optimistisks: Aleksejs uzzina, ka Liza un Akulina ir viena persona, viņš tagad ir gatavs precēties; stāsts parāda zemnieces Akulinas "nāves" komisko tēlu, kurš saplūst ar muižnieces Lizas tēlu un pazūd kā neatkarīga personība
Filozofiskais stāsts par A.S. Puškina "Pīķa karaliene": kāršu spēles kā sižeta veidošanas motīvs.
1833. gadā Puškins uzrakstīja stāstu "Pīķa karaliene", kas turpina fantastisko līniju viņa darbā. Stāsts ir īpaši interesants analīzei daiļliteratūras savdabīgās formas dēļ. Filmas "Pīķa karaliene" fantastiskie elementi neiebrauc realitātes audumā, saglabājot to svešumu un nepastāv viņu pašu īpašajā pasaulē, bet tiek pasniegti tā, ka vienu un to pašu strukturālo elementu var vienlaikus interpretēt gan kā fantastisku, gan ikdienišķu, reālistisku. Šī dualitāte ir saistīta ar pašu darba tēmu. Filmas "Pīķa karaliene" galvenā tēma ir kāršu spēle, kārtis, tas ir, mistiskā atmosfērā ietīts un divējāda rakstura priekšmets. No vienas puses, kartes ir mājsaimniecības priekšmets, kas atrodams gandrīz visās mājās; no otras puses, tie tiek izmantoti mistiskos zīlēšanas rituālos, darbojoties kā objektu starpnieks starp reālo un citu pasauli. Kāršu spēles ieskauj viena un tā pati dualitātes aura: dažas spēles ir loģiskas pēc būtības, laimests tajās ir atkarīgs no prasmēm un pieredzes, bet tajā pašā laikā ir vairākas spēles ar kartēm, tā sauktās azartspēles, kurās uzvaru nosaka tikai veiksme. Tieši šī kategorija liek cilvēkam pretoties ne tik daudz citiem spēlētājiem, bet drīzāk pašam liktenim, augstākiem spēkiem.
Visi Puškina stāsta notikumi ir saistīti ar kāršu spēli. Šajā gadījumā notiekošajam ir divas puses, divas iespējamas interpretācijas, attiecībā uz kuru godīgumu katrs autors nesniedz nekādu informāciju.
Dekabristu sacelšanās ļoti ietekmēja valdības politiku. Aktīva un mērķtiecīga cīņa pret jebkādu sociālās neapmierinātības izpausmi kļuva par jaunā monarha Nikolaja I (1796-1855) vissvarīgāko iekšpolitiskā kursa sastāvdaļu. Trīsdesmit gadu laikā Nikolajs I darīja visu, lai turētu šo zvērestu. Nepieciešams nosacījums lietvārda stiprināšanai. imperatora celtniecība uzskatīja par monarha personiskās kontroles stiprināšanu pār valsts darbu. aparāti. Autokrātijas apogejs. Visas sviras, kas iedarbina sarežģītu stāvokli. automašīna bija monarha rokās. Šajā sakarā strauji pieauga cara sekretariāta nozīme - paša Viņa Imperatora Majestātes kanceleja, ar kuras palīdzību Nikolajs I pārvaldīja kolosālo valsti. Cenšoties novērst revolūciju Krievijā, imperators īpašu uzmanību pievērsa represīvā aparāta stiprināšanai. Valstī pastāv 19. gadsimta 1. ceturksnī. vajadzīga politisko izmeklēšanas sistēma, kā parādīja dekabristu sacelšanās, reorganizācijā. Kopš 1826. gada Viņa Imperatora Majestātes kancelejas Trešais departaments kļuva par "troņa drošību un mieru valstī". III nodaļas izpildinstitūcija bija Žandarmu korpuss, kas izveidots 1827. gadā. Valsts tika sadalīta žandarmu apgabalos, kurus vadīja žandarmu ģenerāļi. Katrā provincē par valsts drošības aizsardzību atbildēja īpaši iecelts žandarmērijas štāba virsnieks (vecākais virsnieks). Korpusa kopējais spēks tomēr bija mazs. Tas tomēr netraucēja III atzaram attīstīt ārkārtīgi enerģiskas darbības, lai aizsargātu esošo veidojumu. Tā organizēja personu, valsts aģentūru, literatūras utt. Slepenu uzraudzību. Jebkuri brīvas domāšanas ieskati piesaistīja žandarmu nodaļas uzmanību. Nikolajs I īpaši nodarbojās ar drukāšanu un izglītību. 1826. gadā tika izdota jauna cenzūras harta, kuru laikabiedri nosauca par "čuguna hartu". Patiešām, ar saviem stingrajiem noteikumiem viņš ir uzlicis ļoti lielu slogu izdevējiem un autoriem. Tiesa, 1828. gadā jaunā harta nedaudz mīkstināja tā "čuguna" priekšgājēja galējības. Neskatoties uz to, saglabājās sīkā un stingrā preses uzraudzība. Nikolajs I centās padarīt skolu par vienu klasi un mācīja vēstījumu stingrā pareizticīgo-monarhiskā garā. Aizliedza baudīt verfus vidējās un augstākās izglītības iestādēs. Tātad ģimnāzija bija paredzēta muižniecības bērniem. Vidusskolas un pamatskolas, kā arī privātās izglītības iestādes bija stingrā Sabiedrības izglītības ministrijas pārraudzībā. Valdošās aprindas lielu uzmanību pievērsa universitātēm, kuras gan augstākā birokrātija, gan pats cars ne velti uzskatīja par augsni "gribai un brīvdomāšanai". Ideoloģiskās cīņas pret brīvdomāšanu mērķus kalpoja S. S. Uvarova 1833. gadā formulētā oficiālās nacionalitātes teorija: pareizticība, autokrātija un nacionalitāte. Šīs teorijas garā tika attīstīta mācīšana izglītības iestādēs. Oficiālās valstspiederības teorija tika aktīvi popularizēta presē un literatūrā. Pareizticīgā baznīca Nikolaja I vadībā beidzot kļuva par birokrātiskās iekārtas neatņemamu sastāvdaļu. Sinode arvien vairāk kļuva par "pareizticīgo atzīšanās departamentu", kuru vada laicīgā amatpersona - galvenais prokurors. Tas viss varēja tikai iedragāt baznīcas autoritāti. Cenšoties stiprināt esošo struktūru, Nikolajs I nebija pārliecināts par tās ilgmūžību. 1826. gada 6. decembrī Nikolajs I izveidoja īpašu slepenu komiteju, kas tika aicināta apsvērt situāciju valstī un izstrādāt nepieciešamo reformu programmu. "1826. gada 6. decembra komiteja" darbojās 3 gadus. Viņš izklāstīja diezgan plašu reformu programmu, kas paredzēja zināmu zemes īpašnieku varas ierobežošanu pār zemniekiem, centrālās un vietējās pārvaldes pārstrukturēšanu varas dalīšanas principa garā utt. Pret šiem plāniem iebilda ārkārtīgi konservatīvas aprindas. Sacelšanās Polijā, 1830.-1831. Gada "holēras nemieri". beidzot apglabāja lielāko daļu šīs komitejas uzņēmumu. Lai nodrošinātu likumību, likumu kodifikācijai, kas pabeigta līdz 1833. gadam, vajadzēja būt noteiktai vērtībai. Šī plašā likuma, kas parādījās pēc 1649. gada katedrāles kodeksa, sistematizēšanas darba rezultāts bija Krievijas impērijas likumu pilnīgas kolekcijas un Krievijas impērijas likumu kodeksa publicēšana.
Turpmākajos savas valdīšanas gados Nikolajs I atkārtoti atgriezās pie idejas par nepieciešamību atrisināt dzimtbūšanas jautājumu. Dažādi šīs problēmas risinājumi tika izstrādāti 8 slepenajās komitejās, kuras burtiski viens pēc otra veidoja imperators. Paša Nikolaja I nostāja zemnieku jautājumā bija ļoti pretrunīga. Vilšanos izraisīja arī projekts, kas tiek īstenots kopš 19. gadsimta 30. gadu vidus. valsts zemnieku pārvaldības reforma: reforma pievērsās valstij piederošajam ciematam korumpēto ierēdņu administratīvās aizgādnības stiprināšanai, varas patvaļas pieaugumam.
Nikolajs I lielu uzmanību pievērsa impērijas pirmās muižas - muižniecības - pozīciju nostiprināšanas jautājumiem. Pakāpenisks ekonomikas process. muižniecības nabadzība lika sevi manīt kā dzimtbūšanas sistēmas pagrimumu. 1831. gada 6. decembra manifests ļāva vēlēšanās uz cildeniem valsts amatiem piedalīties tikai tiem zemes īpašniekiem, kuriem provincē bija vismaz 100 zemnieku dvēseles vai 3 tūkstoši hektāru neapdzīvotas zemes. 1845. gadā tika izdots likums, saskaņā ar kuru iedzimtā muižniecība militārajā dienestā tika iegūta tikai sasniedzot vecākā virsnieka pakāpi, bet civilajā dienestā - V, nevis VIII šķiras pakāpi, kā tas bija līdz šim. 1832. gada 10. aprīļa manifestā tika uzlikts sava veida šķērslis pieaugošajai muižniecības pakāpes vajāšanai. Viņš izveidoja "iedzimtu un godājamu pilsoņu" institūcijas. augstskolu absolventi). Viņi visi saņēma zināmu daļu cēlu privilēģiju - brīvību no miesas sodiem utt. Lai stiprinātu pirmā īpašuma materiālo bāzi, Nikolajs I 1845. gadā izveidoja rezervēto mantoto īpašumu (maiorātu) institūciju. Savā ekonomiskajā politikā Nikolajs I zināmā mērā ņēma vērā topošās buržuāzijas intereses un valsts rūpniecības attīstības vajadzības. Šī līnija ir atspoguļota aizsargājošajos muitas tarifos, rūpniecības izstāžu organizēšanā un dzelzceļa būvniecībā. Finanšu reforma 1839.-1843 nodrošināja rubļa stabilitāti un pozitīvi ietekmēja vietējās tirdzniecības un rūpniecības attīstību. 1848.-1849. Gada revolūcija Eiropā nobiedēja Krievijas impērijas valdošās aprindas. Sākās preses un skolas vajāšana. Lai stiprinātu pašreizējo cenzūru, tika izveidotas īpašas komitejas. Rakstnieki, kuru darbi izraisīja varas iestāžu neapmierinātību, tika sodīti (Y. F. Samarins, M. E. Saltikovs-Ščedrins un I. S. Turgeņevs). Filozofijas mācīšana tika ierobežota augstākās izglītības iestādēs, uzņemšana universitātēs bija ierobežota, kuru Nikolajs I nemaz nedomāja slēgt. Nikolaja I trīsdesmit gadu valdīšanas rezultātus apkopoja Krimas 1853.-1856. Gada karš, kas parādīja, ka, saglabājot lietvārdu. pavēles Krievija nevar konkurēt ar vienādiem noteikumiem ar attīstītajām Rietumeiropas valstīm. Nikolajeva sistēma bankrotēja. Autokrātija, kas sasniedza savu apogeju, nespēja nodrošināt valsts efektīvu darbību, kas atbilst laikmeta apstākļiem. automašīnas. Valdot neierobežotai varai, monarhs nevarēja tikt galā ar birokrātijas korupciju un nespēju. Birokrātiskais aparāts nebija atkarīgs no sabiedrības, un kontrole no augšas, neskatoties uz visiem Nikolaja I centieniem, nedeva nekādu efektu. 1855. gadā militāru neveiksmju laikā Nikolajs I nomira. Acīmredzamā neatbilstība viņa virzībā izvirzīja jautājumu par reformu veikšanu, kas varētu atjaunot valsti, pārvarēt Krievijas atpalicību no vadošajām lielvalstīm.
"Dēmons"
(apakšvirsraksts "Austrumu stāsts")
"Skumjš dēmons, trimdas gars" lido pār mūsu grēcīgo zemi, atgādina laiku, kad viņš vēl dzīvoja paradīzē, kad "viņš ticēja un mīlēja". Viņš lidoja pāri Kaukāza virsotnēm: Kazbeks dzirkst kā dimanta mala, Terek lec kā lauvene - un nejūt neko citu kā nicinājumu. Ļaunums un tas garlaikoja ļaunuma garu. Viss ir nasta: gan nenoteikta vientulība, gan nemirstība, gan neierobežota vara pār nenozīmīgu zemi. Tikmēr ainava mainās. Zem lidojošā Dēmona spārna vairs nav klinšu un bezdibenju kopa, bet gan laimīgās Gruzijas sulīgās ielejas: tūkstoš augu spīdums un elpa. Ak, šīs lieliskās gleznas superzvaigžņu valstu iedzīvotājos nerada jaunas domas. Svētku animācija parasti klusajā Gruzijas feodāļa domēnā tikai uz brīdi saglabā Dēmona izkliedēto uzmanību: muižas īpašnieks, princis Gudals apprecējās ar vienīgo mantinieci, viņa augstajā mājā viņi gatavojas kāzu svinībām.
Radinieki pulcējās pirms laika, vīns jau ielej, dienas beigās ieradīsies līgavainis princese Tamāra - starojošs sinodes valdnieksPa to laiku kalpi izvelk vecus paklājus: pēc paraduma uz paklāja jumta līgavai, pat pirms līgavaiņa parādīšanās, tradicionālā deja jāveic ar tamburīnu. Princese Tamāra dejo! Ak, kā viņa dejo! Tā skrien kā putns, ap galvu riņķojot pa nelielu tamburīnu, tad sasalst kā nobijies stirna, un pār jauko seju skrien viegls skumju mākonis. Galu galā šī ir pēdējā princeses diena viņas tēva mājās! Kā viņu satiks kāda cita ģimene? Nē, nē, Tamāra nav precējusies pret viņas gribu. Viņa pēc sirds ir tēva izvēlētais līgavainis: iemīlējies, jauns, izskatīgs - kas vēl! Bet šeit viņas brīvību neviens netraucēja, un tur ... Padzinusi "slepenās šaubas", Tamara atkal pasmaida. Smaida un dejo. Pelēkmatainā Gudala lepojas ar savu meitu, viesi apbrīno, paceļ savus veselos ragus, uztaisa krāšņus tostus: "Es zvēru, ka šis skaistums / Zem dienvidu saules neziedēja!" Dēmons un viņš apbrīnoja dīvaino līgavu. Apļi un apļi pāri plašajam Gruzijas pils pagalmam. Viņa dvēseles tuksnesī valda neizskaidrojams uztraukums. Vai ir noticis brīnums? Patiesi tas notika: "Viņā pēkšņi runāja sajūta / Reiz dzimtajā valodā!" Nu, ko darīs brīvais ētera dēls, kuru aizrauj spēcīga aizraušanās ar zemes sievieti? Ak, nemirstīgais gars rīkojas tāpat kā nežēlīgs un spēcīgs tirāns būtu rīkojies savā situācijā: viņš nogalina pretinieku. (Pa ceļam karavāna iet garām kapličai, kur atrodas “kāds princis, tagad svēts, kuru atriebīga roka nogalina.” Katrs ceļotājs pie kapličas cēla nopietnu lūgšanu un “šī lūgšana tika izglābta no musulmaņu dunca.” Bet drosmīgais līgavainis klausījās Dēmonā, iedomājās, kā viņš skūpstās. savu mīļoto viņš nicināja vecvectēvu paradumu un brauca garām.) Pēc Dēmona pamudinājuma laupītāji uzbrūk Tamaras līgavainim. Izlaupījuši kāzu dāvanas, pārtraucot apsardzi un izklīdinot kautrīgos kamieļu vadītājus, abreki pazūd. Uzticīgais statīvs (nenovērtējamas krāsas, zelta) izved ievainoto princi no kaujas, taču pat tumsā ļaunā klaiņojošā lode viņu panāk, ļauna gara galā. Ar mirušu meistaru seglos, kas izšūti ar krāsainiem zīdiem, zirgs turpina pilināt ar pilnu ātrumu: jātniekam ir jāpatur prinča vārds: galops ir dzīvs vai miris kāzu mielastam, un tikai pēc vārtu sasniegšanas viņš nokrīt miris.
Līgavas ģimene vaid un raud. Melnāks par mākoņiem Gudalu, viņš redz Dieva sodu notikušajā. Nokrītot uz gultas, kāda viņa bija - pērlēs un brokādēs, Tamāra šņukst. Un pēkšņi: balss. Nepazīstams. Maģija. Viņa mierina, nomierina, dziedina, stāsta pasakas un sola katru vakaru lidot pie viņas - nakts ziedi tik tikko zied, - tā, ka "uz zīda skropstām / zelta sapņiem ...". Tamāra paskatās apkārt: neviens !!! Vai tas tiešām ir iedomājies? Bet kur tad rodas neskaidrības? Kam nav nosaukuma! Pret rītu princese joprojām aizmieg un ierauga dīvainu - vai tas nav pirmais no solītajiem zelta gabaliem? - Gulēt. Mirdzot ar nežemisku skaistumu, noteikta "svešinieks" ir pieliekusies pie viņas galvas. Tas nav sargeņģelis, ap viņa cirtas nav mirdzoša oreola, tomēr tas, šķiet, neizskatās pēc elles apvainojuma: tas ir pārāk skumji, izskatās ar mīlestību! Un tā katru vakaru: tiklīdz nakts ziedi pamostas, tas parādās. Uzminot, ka nevis kāds cits viņu jauc ar neatvairāmu sapni, bet gan pats “ļaunais gars”, Tamara lūdz tēvu ļaut viņai doties uz klosteri. (II daļa sākas ar Tamaras lūgumu). Gudals ir dusmīgs - pircēji, viens apskaužamāki par otru, ielenc viņu māju, un Tamāra atsakās visiem. Tamāra atzīst, ka viņu moka ļaunais gars, un Gudals piekāpjas. Un šeit viņa atrodas nomaļā klosterī, bet šeit, svētajā klosterī, svinīgu lūgšanu stundās caur baznīcas dziedāšanu viņa dzird to pašu maģisko balsi, Tamāra redz to pašu attēlu un tās pašas acis - neatvairāmas kā duncis.
Nometusies ceļos dievišķās ikonas priekšā, nabaga jaunava vēlas lūgt svētos, un nepaklausīgā sirds “lūdz Viņu”. Skaisto grēcinieku vairs nemaldina par saviem līdzekļiem: viņu ne tikai apmulsina neskaidrs sapnis par mīlestību, viņa ir iemīlējusies: kaislīgi, grēcīgi, it kā nakts viesis, kas viņu aizrāva ar nežemisko skaistumu, nebūtu svešs no neredzamās, nemateriālās pasaules, bet gan zemes jaunība. Dēmons, protams, visu saprot, bet, atšķirībā no nelaimīgās princeses, viņš zina to, ko viņa nezina: zemes skaistums maksās par fiziskas tuvības brīdi ar viņu, nežemisko radību, ar nāvi. Tāpēc tā vilcinās; viņš pat ir gatavs atteikties no sava noziedzīgā plāna. Jebkurā gadījumā viņam tā šķiet. Vienu nakti, jau piegājis pie lolotās kameras, viņš mēģina aiziet, un bailēs jūtas, ka nespēj uzsist spārnu: spārns nekustās! Tieši tad viņš izplūda vienu asaru - necilvēcīga asara izdega caur akmeni.
Saprotot, ka pat viņš, šķietami visvarens, neko nevar mainīt, Dēmons Tamārai parādās vairs nevis neskaidra miglāja formā, bet gan iemiesojies, tas ir, spārnotā, bet skaista un drosmīga cilvēka tēlā. Tomēr ceļu uz guļošās Tamāras gultu bloķē viņas sargeņģelis, un tas prasa, lai apburtais gars neaiztiktu viņa eņģeļu svētnīcu. Dēmons, viltīgi smaidīdams, paradīzes vēstnesim paskaidro, ka viņš ieradās par vēlu un ka ķerubiem viņa, Dēmona, īpašumā - kur viņš pieder un kuru mīl - nav ko darīt. Tamāra, pamodusies, nejaušā viesī neatpazīst sapņu jaunekli. Viņai arī nepatīk viņa runa (Tamāras dialogs ar Dēmonu) - viņi sapnī ir jauki, patiesībā viņai šķiet bīstami. Bet Dēmons viņai atver savu dvēseli - Tamāru aizkustina noslēpumaina svešinieka skumjas milzums, tagad viņš viņai šķiet kā cietēja. Un tomēr kaut kas viņai traucē gan ārvalstnieka aizsegā, gan spriešanā, kas ir pārāk sarežģīta viņas vājinošajam prātam. Un viņa, svētais naivums, lūdz viņu zvērēt, ka viņa nav līdzīga, viņa nemaldina savu lētticību. Un Dēmons zvēr. Ko viņš nezvēr - un debesis, kuras viņš ienīst, un elle, ko viņš nicina, un pat svētnīca, kuras viņam nav. Viņš saka, ka vēlas samierināties ar debesīm, mīlēt, lūgt. Dēmona zvērests ir izcils vīriešu mīlestības daiļrunības piemērs - kuru vīrietis nesola sievietei, kad “viņa asinīs deg vēlmju uguns!”. "Kaislības nepacietībā" viņš pat nepamana, ka ir pretrunā ar sevi: viņš vai nu sola aizvest Tamāru uz superzvaigžņu zemēm un padarīt viņu par pasaules karalieni, tad viņš apliecina, ka tieši šeit, uz nenozīmīgas zemes, viņš uzcels viņai lieliskās pilis, kas veidotas no tirkīza un dzintara. Un tomēr liktenīgā datuma iznākumu izlemj nevis vārdi, bet pirmais pieskāriens - karsta vīrieša lūpām - trīcošām sieviešu lūpām. Nakts klostera sargs, veicot apļus, palēnina soļus: jaunās mūķenes kamerā ir neparastas skaņas, kas līdzinās "divu līdzskaņu skūpstam". Apmulsis viņš apstājas un dzird: vispirms vaidu un tad briesmīgu, kaut arī vāju - kā nāves kliedzienu.
Paziņots par mantinieces nāvi, Gudals aizved no klostera mirušā ķermeni. Viņš stingri nolēma apglabāt savu meitu augstkalnu ģimenes kapsētā, kur viens no viņa senčiem, izpirkdams daudzus grēkus (laupīšana un aplaupīšana), uzcēla nelielu templi. Turklāt viņš nevēlas redzēt savu Tamāru pat zārkā, raupju matu kreklā. Pēc viņa pavēles viņa pavarda sievietes saģērbj princesi, jo jautrības dienās viņas nav saģērbušās. Trīs dienas un trīs naktis, arvien augstāk un augstāk, sērojošais vilciens pārvietojas Gudala priekšā ar sniegbaltu zirgu. Viņš klusē, un pārējie klusē. Ir pagājis tik daudz dienu kopš princeses nāves, un viņu nepieskaras sabrukums - viņas uzacu krāsa, tāpat kā dzīvē, ir baltāka un tīrāka par plīvuru. Un šis smaids, it kā sastingis uz lūpām?! Noslēpumaina, tāpat kā viņas pašas nāve !!! Atdevis savu peri drūmajai zemei, bēru karavāna dodas ceļā atpakaļ ... Gudrais Gudals visu izdarīja pareizi! Laiku upe nomazgāja no zemes virsas gan viņa augsto māju, kur sieva viņam dzemdēja skaistu meitu, gan plašu pagalmu, kurā Tamara spēlēja bērnībā. Un templis un kapsēta ar viņu ir neskarti, tos joprojām var redzēt - tur, augstu, robotu klinšu pagriezienā, daba ar savu augstāko spēku padarīja Dēmona mīļotā kapu par cilvēku nepieejamu. Eņģelis aizveda Tamāras dvēseli uz debesīm („viņa cieta un mīlēja, un debesis atvērās mīlestībai”), un dēmons atkal palika viens pats bez cerībām un mīlestības.
Dzejolis "Dēmons" sākās 1829 gadā, ir astoņi izdevumi, astotais - 1838. gada decembris - janvāris 1839 gadā.
Dzejolis ir balstīts uz bībeles mīts par ļaunā garu, kurš sacēlās pret Dievu, tika sakauts un padzīts no paradīzes.
Izveidots sava laika atbrīvošanās kustības progresīvo ideju ietekmē, tas balstās uz literāriem un mutiskiem dzejas avotiem, galvenokārt uz folklora Kaukāza tautas un Gruzijas leģendas.
Dzejoļa "Dēmons" galvenais idejiskais patoss - personas paaugstināšana cenšoties pēc brīvības, neierobežotas pasaules izzināšanas. Lermontova dēmons “noliedz apstiprinājumu, iznīcina radīšanu. to mūžīgās atjaunošanās kustības tēma, mūžīgā atdzimšana "(Belinsky).
Dzejolis "Dēmons" tiek plaši izmantots simbolika... Viņas fantastiskajā - "kosmiskajā" sižetā par "trimdas garu", kurš iemīlēja mirstīgo jaunavu, zemes zīmes ir skaidras.
Šis filozofiskais un sociālpolitiskais darbs drosmīgi izvirza visgrūtākos un steidzamākos būtības jautājumi: par dzīves jēgu, cilvēka tiesībām un mērķi, par nepārdomātu ticību un saprātīgu skepsi, par verdzību un brīvību, labu un ļaunu.
Dēmons pilnā vārda nozīmē - "gadsimta varonis". Tas koncentrējas 30. gadu labāko cilvēku galvenās pretrunas: efektīva skepse un kritika attiecībā uz valdošajām sociālajām attiecībām un bezspēcība tās mainīt; spēcīgi impulsi darbībai un piespiedu pasivitātei; mokoši kaislīgi sociāli politiskā, morālā, estētiskā un rūgta apziņas šo meklējumu bezjēdzības ideāla meklējumi; šausminošās politiskās apspiešanas sajūta un nenovēršama vēlme pēc brīvības; nenogurstošas \u200b\u200bslāpes pēc laimes un bezmērķīga dzīves.
Neizskaidrojamais Dēmona uztraukums kalpo par sākumpunktu dzejolim. Lermontovs stāsta par attiecībām starp Dēmonu un Tamāru, koncentrējoties uz samita epizodēm. Dzejas ideoloģiskā opozīcija, kas balstīta uz labā un ļaunā cīņu, uz Dēmona iekšējām pretrunām, bija cēlonis daudzām stilistiskām pretrunām.
Neapšaubāmi dzejolis - "dvēseles vēsture" Galvenais varonis. Bet Dēmona “dvēseles vēsture” ir veids, kā risināt sociālfilozofisko un politisko. problēmas.
"Dēmons" - romantisks dzejolis, bet pabeigta akūtas cīņas pārejas periodā Ļermontova darbā, romantiskas un reālistiskas tendences. Tādi ir objektīvi aprakstošie attēli par Kaukāza dabu, Gruziju, Gudana dzīvi, gatavošanos kāzām, Tamāras skaistumu, līgavaiņa nāvi, klostera uzskatus, sardzes izskatu, radinieku atvadīšanos no mirušās Tamaras.
Lermontova darbības aina ļoti bieži ir klosteris - askētisma iemiesojums, gara likumi, kas principā noraida grēcīgo zemi. Viņa fantāzijas mīļoto bērnu dedzīgie protesti ir vērsti pret klostera svētumu, pret debesu principu, aizstāvot citus likumus - sirds likumus, tie ir cilvēka asiņu un miesas likumi. Mtsyri skaidri dzirdamas zaimošanas runas, kaut arī mīkstinātā formā. Tā pati negatīvā attieksme pret klosteri un visās "Dēmona" esejās, neizslēdzot pat pēdējo: svētā klostera sienās viņš piespiež dēmonu savaldzināt mīļoto. Tādējādi arvien dziļāk tiek ieskicēts šis sākotnējais pretstats: zeme un debesis.
Starp viņiem neizbēgama cīņa, kaujas lauks ir cilvēka dvēsele. Dēmons ir tuvāk, vairāk līdzīgs Lermontovam nekā eņģelis. Dēmons nav viendabīgs; drūms, dumpīgs, viņš vienmēr klīst "viens pats starp pasaulēm, nesajaucoties ar briesmīgo ļauno garu pūli". Viņš ir vienlīdz tālu gan no gaismas, gan no tumsas, nevis tāpēc, ka viņš nav ne gaisma, ne tumsa, bet tāpēc, ka viņš nav visa gaisma un ne visa tumsa; viņā, tāpat kā ikvienā cilvēkā, "svētais satika ļaundarus", un ļaunie uzvarēja, bet ne pilnībā, jo "aizmiršana (par svēto) nedeva Dievu un viņš nebūtu aizmirsis". Kameras iemītnieks, svētā jaunava joprojām nav eņģelis, un viņa neiebilst pret viņu kā nesamierināmu pretstatu. Viņa ātrāk sapratīs viņa garīgās ciešanas un, iespējams, izārstēs viņu, dos viņam daļu spēka, lai uzvarētu ļauno, galīgi neatsakoties no zemes principa. Dēmons pārkāpj "liktenīgus zvērestus", mīl ar tīru mīlestību, atsakās no "atriebības, naida un dusmām" - viņš jau gribēja "atgriezties pestīšanas ceļā, aizmirst slikto darbu pūli".
Bet eņģelis, kurš sargāja absolūto šķīstību, nesaprata viņu, atkal modināja viņā savas tumšās, aukstās domas, izraisīja dusmas uz rīcību. Mīlestība eņģeļa vainas dēļ neglāba dēmonu, un viņš, neizpirkts, palika pie savām bijušajām aptumšotajām ciešanām. Dēmons nenožēloja grēkus, nepazemojās Dieva priekšā; viņš par to bija pārāk lepns, arī domāja, ka viņam ir taisnība. Viņš nav vainīgs, ka viņa dvēsele ir tik ambivalenta; Radītājs to radīja tādā veidā un tādējādi bija lemts neatvairāmām mokām. Mums ir jāpiesakās Viņam, jājautā Viņam par šīs garīgās spīdzināšanas nozīmi.
Ikdienas cietsirdības aukstajā pasaulē, kur cilvēks tiek pazemots un saspiests ar prātu un sirdi, viņš nonāca dzīves strupceļā, novēlotās romantiskās dzejas liriskais varonis nevar būt eņģelis, viņš pastāvīgi izjūt "kopīgā ļaunuma" un tumsas spiedienu, līdz ar to arī stoisko izmisumu un mierīgu melanholiju, neticība visam, lepns nicinājums un apzināts vispārēja nolieguma dēmonisms.
Krievijā "Demon" pilnībā pirmo reizi publicēts tikai 1860. gadā.
Dzejolis "Dēmons" kā mākslinieciska vienība izceļas paša Lermontova darbā, neskatoties uz visiem tā sakariem ar dzejnieka subjektīvajiem tekstiem, drāmu "Maskarāde" un prozu. Tajā ar pilnīgu pilnību tika izrakstīts iecienītākais Lermontova attēls, kas nodarbināja viņa iztēli no 14 gadu vecuma un meklēja labāko iemiesojumu daudzos dzejoļa izdevumos.
Ar žanru nesaistītais dizains mainījās: agrīnās skices dažādos poētiskos izmēros mijas ar piezīmēm, kas liecina par autora svārstībām starp iepriekš izvēlēto liriski-episko stāstījumu, prozu vai satīrisku stāstu pantos par Dēmona piedzīvojumiem. Darbības aina mainījās no redakcijas uz redakciju - no abstraktas kosmiskās ainavas uz nosacīti ģeogrāfisku ainu, un visbeidzot par labāko dekoratīvo fonu tika izvēlēts īstais Kaukāzs.
Visi šie meklējumi ir saistīti ar darba konceptuālajām niansēm. Idejiskais plāna grauds tika izteikts dzejoļa pirmajā rindā: "Skumjš dēmons, trimdas gars ...". Šī rinda visos izdevumos tika mainīta bez izmaiņām.
Sapnis par gara brīvību un doma par neizbēgamu atlīdzību par to pasaulē, kas nav pielāgota brīvībai, veido darba traģisko sadursmi. Cilvēka, kurš ir 30. gadu vidū, pašapziņa, vislabākā persona, kas apveltīta ar "milzīgām spējām", bet pieķerta ar verdzību, roku un kāju; Prometeja ciešanas, kurš iejaucās Nikolaja valdīšanas tumsā - šeit vispirms atklājās viņa laikabiedriem Lermontova humānistiskā dzejoļa nozīme, kura mērķis bija aizsargāt apspiesto cilvēku tiesības un cieņu.
Leģendas sižets par nemiernieku eņģeli, kas tāpēc tika izraidīts no paradīzes, par visu fantastiskumu atspoguļoja ļoti prātīgu un progresīvu vēstures skatījumu, diktējot savus likumus cilvēka apziņai.
Visi pārējie filozofiskā jēdziena elementi (Dēmons kā zināšanu gars, kā ļaunuma personifikācija, atlīdzība, tiekšanās pēc laba un pašattīrīšanās, atdzimšana ar mīlestību, "vilšanās" triumfs, skepse; Dēmons, kurš ar lielām kaislībām bagātināja Tamāras dvēseli vai Dēmons, kurš viņu iznīcināja, Dēmons uzvarēja, piekāpās Tamārai Eņģelei utt., utt.) ar lielu brīvību variēja un modificēja, tuvojoties vienai vai otrai pusei ar pazīstamajiem Lermontova dēmonijas priekštečiem - Miltona pazudušo paradīzi, Bairona Kainu. "Eloa" de Vigny, Gētes "Faust", Puškina "The Demon" - un ne tuvu nevienam no avotiem.
Ievērības cienīgs ir dzejniekam tuvā AP Šan-Žiraja stāsts par to, kā viņš, neapmierināts ar dzejoļa beigām, ieteica mainīt tā plānu: “Tavs plāns,” atbildēja Lermontovs, “nav slikts, tas tikai ļoti izskatās pēc Elo, Sœur des anges<Сестру ангелов> Alfrēds de Vignijs ".
Viens no būtiskajiem dzejoļa elementiem ir tā folkloras elements. Kalnu leģenda par Amirani garu, kas naktīs vaid, pieķēdēts pie klints, ne tikai ieslēdz darba galveno - “Promethean” - ideju, bet arī korelē ar cilvēku pasaules uztveri.
Dzejolis ir pilns ar kaukāziešu tautu radošuma motīviem, atspoguļojot viņu tuvību dabai, dzīves mīlestību, kara ieradumus, krāsainu dzīvi. Uztverot dzīves uzvaras spēku, tās zīmogus un varonību, šie motīvi uzsver traģēdiju, kad Dēmons ir atsvešinājies no zemes rūpēm un priekiem.
Neticamā skaistuma robežas dzeja vislabākajā veidā apvieno fantāziju ar objektīvo, episko attēlu būtību. Tautas dzeja bagātināja arī darba māksliniecisko audumu, ieviešot jaunas krāsas, jaunas skaņas viņa dzejolī un valodā.
Dzejoļa virtuozais jambiskais tetrametrs apvienojumā ar tautas dzejai raksturīgo melodisko horeju rada ļoti izteiksmīga spēka intonācijas modeli - augstas kaislīgas spriedzes melodiju.
Atbilstoši emocionālajai tonalitātei dzejas valodas gleznieciskie gleznieciskie līdzekļi, apvienojot simboliskos un reālos plānus, kļūst sarežģītāki no redakcijas līdz redakcijai. Ainavā tas ir īpaši redzams Tamara klostera reģistrācijas veidā. Pirmajā izdevumā (1829. g.) Tas ir tikai vienkrāsains zīmējums - "Un viņš redz, Svētā klostera siena pār kalnu kļūst melna Un torņi ir dīvainas virsotnes" - kas pilnībā atbilst pasaules uztverei "bez prieka, bez skumjām".
1830. gada izdevumā ar tādu pašu psiholoģisko tonalitāti ir atšķirīga krāsu motivācija: mēness gaismā "balts zem svēto klostera kalna sienas un dīvainām virsotnēm". Trešajā izdevumā (1831. gadā) pasaules spožums pieaug: „Tiklīdz spoža gaisma uzkāpa jauneklīgajās debesīs Un zilais stikls ar rīta stariem izgaismoja jūru, kā dēmons redzēja sev priekšā svētā klostera sienu, baltos torņus un kameru, un zem režģa loga Ziedošs dārzs ".
Šeit mēs atrodam kontrastējošu metodi Dēmona iekšējā stāvokļa raksturošanai: "... bet Viņš nav pieejams jautri." Šī tendence turpinās pieaugt līdz pēdējiem izdevumiem (1838. gads), kur klostera apraksts, kas stiepjas Gruzijas “starp diviem pauguriem”, pārtapa par gleznainu, dzirkstošu, “simtskanīgu” ziedošas pasaules ainu, kas aizņem divas teksta nodaļas un izceļas ar reālas ainavas - ainavas autentiskumu. Koishaur ieleja Kazbekas pakājē.
Šīs pasaules nepieejamības dēļ, kā arī sabrūkot cerībām uz atdzimšanu caur mīlestību, parādās "dubultās atlīdzības" mokas, kas nosver Dēmonu, ar visiem pierādījumiem: izrēķināšanās no ārpuses ar trimdas palīdzību un izrēķināšanās no iekšpuses, ciešot vientulību un noraidījumu.
Tāpēc Lermontovs ir tik selektīvi stingrs un "teorētisks" krāsās, ar kurām viņš attēloja Dēmona izskatu. Būtībā dzejoļa galīgajā izdevumā nav tieša portreta raksturojuma. Šķiet, ka 5. izdevumā atrastā romantiskā apoteoze, kuras rezultātā radās majestātiskais "zināšanu un brīvības karaļa" tēls, bija estētiski adekvāts jēdzienam:
Cik bieži ledus galā
Viens starp debesīm un zemi
Zem ugunīgas varavīksnes jumta
Viņš sēdēja drūms un mēms,
Un baltcilvēku putenes
Kā lauvas viņi rēca pie viņa kājām.
Šķiet, ka šis "varenais tēls" ir tas pats, ko dzejnieks vēlāk atcerējās "Pasaka bērniem":
Starp citām vīzijām
Kā ķēniņš, mēms un lepns, viņš spīdēja
Tik maģiski mīļa skaistule
Kas bija biedējoši ...
Tikmēr no tiešās pašas Dēmona sejas vizuālās īpašības tiek izslēgta no galīgās versijas. Iepriekš minēto līniju vietā paliek tikai kosmiskā fona, uz kura parādās Dēmons, asociatīvās krāsas raksturojums ("mūžīgā ētera" zilā krāsa, "zibens un miglas" tērpta viesula sārtas krāsas zibšņi, "pērkona mākoņu" purpursarkanais melnums utt.).
Vispārināts, abstrakts iespaids par Tamāru, tiekoties ar Dēmonu: "Svešinieks ir miglains un mēms, mirdzot nežēlīgs skaistums ..." Volumetriskās reālās zemes pasaules daudzkrāsainajai (tajā ietilpst arī Tamāras plastikāta portreti ar krūzi, Tamarā, Tamarā zārkā dejošana) pretojas fantastiskais, caurspīdīgais, ierastais Dēmona izskats, kas redzams it kā tikai ar iekšējo skatienu.
Tādējādi uzstājīgā atsauce uz Dēmona "mēms", kura zvēresti, monologi un dialogi dzejā ieņem tik nozīmīgu vietu. Tās ir arī “iekšējās” runas, kuras dzird iekšējā auss, runas-simboli, runas-zīmes. Piemērojot vizuālajiem iespaidiem, Bloks par to runā, apbrīnojot Vrubela māksliniecisko jutīgumu, kuram izdevās ar krāsām uztvert Lermontova dēmona filozofisko konvenciju: “Nebijis saulriets apzeltīja nebijušus zili violetus kalnus.
Tas ir tikai mūsu vārds tām trīs dominējošajām krāsām, kurām vēl nav nosaukuma un kuras kalpo tikai kā zīme (simbols) tam, ko kritušais sevī slēpj: “Un ļaunums viņu garlaikoja”. Lielākā daļa Lermontova domu ietverta trijos Vrubela ziedos.
Dzejolis, kas savā veidā izgaismoja "kritušā eņģeļa" - cīnītāja pret Dievu - diženuma un traģēdijas pasaules tēmu, bija autora literārās un filozofiskās erudīcijas auglis. Lermontova iesaistīšanās mūsdienu zināšanu teorijās un filozofiski vēsturiskajās koncepcijās par jautājumu par "cilvēka gara" un vēsturiskās esamības attiecībām un sadursmēm izraisīja neatliekamu ētisko problēmu blīvu dialektisku risinājumu: ideju par labu un ļaunu sarežģītām attiecībām, par šo jēdzienu relativitāti, par to vēsturiskā kondicionēšana, par dziņa potenciālu, kas raksturīgs cīņai starp labā un ļaunā spēkiem, par šīs cīņas saistību ar mainīgo ideālu lauku.
Konkrēti runājot, tā bija tā laika varoņa problēma - jautājums par personību, tās vietu un mērķi sabiedriskajā dzīvē. Dzejolis bagātināja personības “morālo sastāvu”, pārveidojot un atjaunojot dvēseles, virzot viņus uz varonību, uz aktīvām pasaules zināšanām un pārveidošanu. Belinskis rakstīja, ka Lermontova dēmons un viņa paaudzes krievu tauta, tas ir, viņu skepse, "noliedz apstiprinājumu, iznīcina radīšanai ... Tas ir kustības, mūžīgas atjaunošanās, mūžīgas atdzimšanas dēmons".
Dzejoļa "Dēmons" uztveres vēsture liecina par to, ka Lermontovam raksturīgo īpašo estētisko ietekmju kopums sevī nesa dzīvību rosinošu šaubu psiholoģiju, patiesības meklējumus to vienotībā un pretrunās. Saprotama visu vecumu cilvēkiem, šī psiholoģija ir īpaši tuva jaunatnei; pilns ar protestu pret jebkādu stagnāciju, tas pilnībā atbilda vēsturiskajai situācijai 30. gadu beigās. XIX gs., Bet fakti runā par darba nemirstību, kas līdz mūsdienām uzbudināja daudzu paaudžu vitālo darbību.
Personīgais dzejolī noteica tā universālo cilvēcību. Cīņa par cilvēka tiesības bija pamats progresīvām sociālām un revolucionārām kustībām, taču ar dažādām niansēm, kas vēl vairāk paplašināja to cilvēku loku, kuru sirdīs atbalss atradās Lermontova dzejolī.
Tātad Belinskim Lermontova "Dēmonā" vissvarīgākais ir gigantiskais domu vilnis un "lepns ienaids" ar debesīm. 1841.-1842. Gadā kritiķis izveido pats savu dzejoļa kopiju, to bezgalīgi lasa un citē, iedziļinoties darba “dziļākajā saturā”. Hercenam dzejas vitālā enerģija, tās tiekšanās, kas saspiež važas, ir ne mazāk svarīga, taču Herzena galvenais psiholoģiskais fons ir eksistences "šausmas un traģēdija", kas izraisīja dēmonisku protestu.
Dzejolis ir saskaņots ar Hercena un Ogareva paaudzi, pirmkārt, ar pretrunīgo un traģisko jūtu struktūru, kas apvienoja mīlestību un naidu, inteliģenci un kaislības, sacelšanos un izmisumu, ticību un vilšanos, analīzes garu un vēlmi rīkoties, individuālistiskas personības apoteozi un ilgas pēc cilvēku garīgās vienotības.
Fantastiskā Dēmona “cilvēcība”, neraugoties uz tā simbolizēto būtību, savdabīgā veidā paziņoja par sevi vides uztverē, kas, šķiet, bija ļoti tālu no Ļermontova - ikonu apgleznošanas darbnīcas strādniekiem pirmās krievu revolūcijas laikmetā - mākslinieciskās pasaules.
M. Gorkija autobiogrāfiskajā stāstā "Cilvēkos" attēlotā dzejoļa lasīšana cilvēku dvēselēs radīja to pašu aizraujošu, tikpat aizraujošu iespaidu kā dzejnieka laikabiedriem. Izaicinājums uz esošo un tieksme uz labo pusi ir saglabājusi emocionālo un ētisko ietekmes spēku jaunajā gadsimtā, jaunos vēsturiskos apstākļos.
Krievu literatūras vēsture: 4 sējumos / Rediģēja N.I. Prutskovs un citi - L., 1980.-1983.
Romantiskais varonis, kuru pirmo reizi attēloja A.S. Puškins filmās "Kaukāza gūsteknis" un "Čigāni" un kurā nosaukto dzejoļu autors, pēc viņa paša vārdiem, attēloja "XIX gadsimta jaunatnes atšķirīgās iezīmes", atrada pilnīgu attīstību Dēmona romantiskajā tēlā. Filmā "The Demon" M.Yu. Lermontovs sniedza sapratni un savu vērtējumu par individuālistu varoni.
"Dēmonā" Lermontovs, no vienas puses, izmantoja Bībeles leģendu par ļaunuma garu, kas no debesīm tika gāzts par sacelšanos pret augstāko dievišķo varu, un, no otras puses, Kaukāza tautu folkloru, kuru vidū bija izplatītas leģendas par kalnu garu, kas norija meiteni. Gruzīnu. Tas piešķir "The Demon" sižetam alegorisku raksturu. Bet sižeta fantāzijā ir dziļa psiholoģiskā, filozofiskā, sociālā nozīme.
Lepnais personības apliecinājums, pretstatā negatīvajai pasaules kārtībai, izklausās Dēmona vārdos: "Es esmu zināšanu un brīvības karalis". Pamatojoties uz to, Dēmons attīsta attieksmi pret realitāti, kuru dzejnieks definē ar izteiksmīgu pāri:
Un viss, ko viņš redzēja pirms viņa
Viņš nicināja vai ienīda.
Bet Lermontovs parādīja, ka nevar apstāties pie nicināšanas un naida. Dēmons, kaut arī absolūti noliedzies, noraidīja arī pozitīvos ideālus. Pēc viņa paša vārdiem, viņš
"Viņš negodāja visu cēlo
Un viņš zaimoja visu skaisto. "
Tas noveda Dēmonu līdz sāpīgajam iekšējā tukšuma, bezmodības, bezcerības stāvoklim, uz vientulību, kurā atrodam viņu dzejoļa sākumā. Tamarā viņam atver "mīlestības, labestības un skaistuma svētnīca", kuru Dēmons atkal atstāja un ko atstāja skaistuma iespaids - tas ir brīnišķīgas brīvas dzīves cienīga cilvēka ideāls. Sižeta sižets slēpjas faktā, ka Dēmons akūti izjuta asā Ideāla valdzinājumu un ar visu savu būtību steidzās uz to. Tas nozīmē mēģinājumu "atdzīvināt" Dēmonu, kas dzejā aprakstīts parastajos Bībeles un folkloras attēlos.
Bet vēlāk viņš šos sapņus atzina par “ārprātīgiem” un nolādēja. Lermontovs, turpinot romantiskā individuālisma analīzi, ar dziļu psiholoģisku patiesību slēpj šīs neveiksmes cēloņus. Viņš parāda, kā, attīstot jūtas par notikumu, cēlu sociālo ideālu aizstāj cits - individuālistisks un egoistisks, kas atgriež Dēmonu sākotnējā stāvoklī. Atbildot uz Tamāras lūgumiem "kārdinājums ar pilnām runām", "ļaunais gars" aizmirst "mīlestības, labestības un skaistuma" ideālu. Dēmons aicina pamest pasauli no cilvēkiem. Viņš piedāvā Tamārai atstāt "nožēlojamo likteņa gaismu", piedāvā paskatīties uz zemi "bez nožēlas, bez līdzdalības". Dēmons vienu minūti no savām "neatzītajām mokām" liek virs "sāpīgajām grūtībām, darbiem un cilvēku pūļa nepatikšanām ..." Dēmons nespēja pārvarēt savtīgu individuālismu sevī. Tas kļuva par Tamaras nāves un Dēmona sakāves cēloni:
Un atkal viņš palika lepns,
Viens pats kā līdz šim Visumā
Bez cerībām un mīlestības!
Belinskis pareizi ieraudzīja Lermontova dzejoļa iekšējo nozīmi: “Dēmons,” raksta kritiķis, “noliedz apstiprinājumu, iznīcina radīšanai. ... ".
Lermontovs romantiskā formā parādīja šādu nolieguma noskaņojumu bezjēdzību un izvirzīja vajadzību pēc citiem veidiem, kā cīnīties par brīvību.
Romantiskā individuālisma pārvarēšana, "dēmoniskā" nolieguma mazvērtības atklāšana Lermontova priekšā izvirzīja efektīvu veidu cīņas par personisko brīvību problēmu, cita varoņa problēmu.
Lermontova dēmons ir “varens tēls”, “mēms un lepns”, kas tik daudzus gadus dzejniekam mirdzēja ar “maģiski saldu skaistumu”. Lermontova dzejolī Dievs tiek attēlots kā spēcīgākais no visiem tirāniem pasaulē. Un Dēmons ir šī tirāna ienaidnieks. Visnežēlīgākā apsūdzība Visuma radītājam ir radītā Zeme:
Kur nav īstas laimes
Nav paliekoša skaistuma
Ja ir tikai noziegumi un nāvessodi,
Kur dzīvo tikai sīka kaislība;
Kur viņi nezina, kā bez bailēm
Ne naids, ne mīlestība.
Šis ļaunais, netaisnīgais dievs ir kā dzejoļa varonis. Viņš ir kaut kur aizkulisēs. Bet viņi pastāvīgi runā par viņu, atceras viņu, dēmons Tamara runā par viņu, lai gan viņš viņu tieši neuzrunā, kā to dara citu Lermontova darbu varoņi. - Jūs esat vainīgs! - pārmetums, ko Lermontova drāmu varoņi met Dievam, apsūdzot Visuma radītāju.
Lermontovs mīl nepietiekamu novērtējumu, viņš bieži runā ar mājieniem.
Dēmons tiek sodīts ne tikai par murmināšanu: viņš tiek sodīts par sacelšanos. Un viņa sods ir briesmīgs, izsmalcināts. Tirāna dievs ar savu briesmīgo lāstu sadedzināja Dēmona dvēseli, padarīja to aukstu un mirušu. Viņš ne tikai padzina viņu no paradīzes - viņš iztukšoja dvēseli. Bet ar to nepietiek. Visvarenais despots lika Dēmonam atbildēt par pasaules ļaunumu. Pēc Dieva gribas Dēmons "sadedzina ar liktenīgu zīmogu" visu, kam pieskaras, nodara kaitējumu visām dzīvajām būtnēm. Dievs padarīja Dēmonu un viņa sacelšanās biedrus par ļauniem, pārvērta viņus par ļaunuma instrumentiem. Šī ir drausmīgā varoņa Lermontova traģēdija:
Bet ko tad? Bijušais brālis
Neatpazina nevienu.
Trimdas sava veida
Es sāku izmisumā saukt,
Bet ļauna vārdi, sejas un acis,
Ak, es pats neatpazinu.
Un bailēs es, plātīdams spārnus,
Viņš metās - bet kur? Priekš kam?
Es nezinu - veci draugi
Mani noraidīja tāpat kā Edenu
Pasaule man ir kļuvusi nedzirdīga ...
Mīlestība, kas uzliesmoja Dēmona dvēselē, nozīmēja viņam atdzimšanu. "Neizskaidrojams uztraukums", ko viņš izjuta, dejojot Tamāru, atdzīvināja "viņa tuksneša mēms dvēseli",
Un atkal viņš saprata svētnīcu
Mīlestība, laipnība un skaistums!
Pamodās sapņi par pagātnes laimi, par laiku, kad viņš “nebija ļauns”, šī sajūta viņā runāja “dzimtajā, saprotamajā valodā”. Atgriešanās pagātnē viņam nebūt nenozīmēja samierināšanos ar Dievu un atgriešanos pie mierīgas svētlaimes paradīzē. Šāds neapdomāts stāvoklis bija svešs viņam, mūžīgi meklējošam domātājam, viņam nebija vajadzīga šī paradīze ar bezrūpīgiem, mierīgiem eņģeļiem, par kuriem nebija jautājumu un viss vienmēr bija skaidrs. Viņš gribēja kaut ko citu. Viņš vēlējās, lai viņa dvēsele dzīvotu, reaģētu uz dzīves iespaidu un spētu sazināties ar citu radniecīgu garu, piedzīvot lielas cilvēku jūtas. Tiešraide! Dzīvot pilnvērtīgu dzīvi bija tas, ko atdzimšana nozīmēja Dēmonam. Sajūtot mīlestību pret vienu dzīvo būtni, viņš sajuta mīlestību pret visām dzīvajām būtnēm, sajuta nepieciešamību darīt patiesu, patiesu labu, apbrīnot pasaules skaistumu, visu, ko "ļaunais" dievs viņam bija atņēmis.
Pirmajos izdevumos jaunais dzejnieks ļoti naivā, primitīvā, kaut kā bērnišķīgā veidā, bet pārsteidzoši vienkārši un izteiksmīgi, bet pārsteidzoši vienkārši un izteiksmīgi apraksta Dēmona prieku, kurš sirdī izjuta mīlestības saviļņojumu.
Tas dzelzs sapnis
Izturēts. Varbūt viņš var mīlēt
Un viņš patiešām mīl!
"Dzelzs sapnis" noslāpēja Dēmonu un bija Dieva lāsta rezultāts, tas bija sods par kauju. Lermontovā lietas tiek runātas, un dzejnieks sava varoņa ciešanu spēku nodod pēc asaras sadedzināta akmens. Pirmo reizi izjūtot "ilgas pēc mīlestības, tās sajūsmu", spēcīgais, lepnais Dēmons raud. No viņa acīm izplūst viena vidēja smaga asara un nokrīt uz akmens:
Līdz šai dienai netālu no tā kameras
Caur un cauri ir redzams akmens
Ar asaru kā karstu kā liesmu
Necilvēciska asara.
Asara sadedzināta akmens attēls parādās dzejolī, kuru radījis septiņpadsmit gadus vecs zēns. Dēmons daudzus gadus bija dzejnieka pavadonis. Viņš aug un nobriest kopā ar viņu. Un Lermontovs vairāk nekā vienu reizi salīdzina savu lirisko varoni ar viņa dzejoļa varoni:
Es neesmu par eņģeļiem un paradīzi
Visvarenais Dievs ir radīts;
Bet kāpēc es dzīvoju, ciešot,
Viņš par to zina vairāk.
"Kā mans dēmons esmu ļaunuma izredzētais," par sevi saka dzejnieks. Viņš pats ir tikpat nemiernieks kā viņa Dēmons. Dzejoļa agrīno izdevumu varonis ir mīļš, aizkustinošs jaunietis. Viņš vēlas kādam izliet savu nomocīto dvēseli. Iemīlējies un sajutis “labestību un skaistumu”, jaunais Dēmons aiziet pensijā kalnu virsotnē. Viņš nolēma pamest savu mīļoto, nesatikties ar viņu, lai neradītu viņai ciešanas. Viņš zina, ka viņa mīlestība iznīcinās šo zemes meiteni, kas ieslodzīta klosterī; viņa tiks bargi sodīta gan uz zemes, gan debesīs. Briesmīgie sodi par "grēkotajām" mūķenēm ir daudzkārt stāstīti gan ārzemju, gan krievu literatūras darbos.
Jaunais Dēmons viņā pamodināja neviltotas labestības izjūtu, kas izpaužas arī kā palīdzēt cilvēkiem, kuri puteņa laikā pazuda kalnos, pūš sniegu no ceļotāja sejas "un meklē viņam aizsardzību".
Lermontova poētiskajām Kaukāza ainavām ir dokumentāls raksturs, šie pelēkie, kailie ieži ir pielīdzināmi viņu varoņa dvēseles tukšumam. Bet dzejoļa darbība attīstās. Un Dēmons jau ir pārlidojis pāri Krusta pārejai:
Un pirms viņa cita aina
Ziedēja dzīvās skaistules ...
Šīs pēkšņās ainavas izmaiņas ir patiesas. Tas pārsteidz visus, kas brauc cauri Krusta kalnam:
Grezna Džordžijas ieleja
Paklājs ir izkaisīts tālumā.
Un Lermontovs ar tādu pašu prasmi, ar kādu viņš tikko aprakstīja Kaukāza grēdu skarbo un majestātisko ainavu līdz Krestovija pārejai, tagad uzzīmē "greznu, sulīgu zemes galu" - ar rožu krūmiem, lakstīgalām, izkliedējošām, efejas savītām platānām un "zvana straumēm" ... Pilna dzīve, lieliska dabas aina sagatavo mūs kaut kam jaunam, un mēs neviļus sākam gaidīt notikumus. Uz šīs smaržīgās zemes fona dzejoļa varone parādās pirmo reizi. Tā kā Dēmona tēlu papildina akmeņainu kalnu ainava, tāpēc jaunas, dzīves pilnas, skaistas gruzīnu sievietes Tamāras tēls kļūst gaišāks kombinācijā ar savas dzimtenes sulīgo dabu. Uz jumta, pārklāta ar paklājiem, draugu starpā princes Gudalas meita Tamara pēdējo dienu pavada savās mājās. Viņas kāzas ir rīt. Doma, kas Tamāru uztrauca par “verga likteni”, bija protests, sacelšanās pret šo likteni, un Dēmons viņā izjuta šo sacelšanos. Tieši viņai viņš varēja apsolīt atvērt "lepno zināšanu bezdibeni". Tikai meitenei, kuras raksturā bija izteiktas sacelšanās pazīmes, Dēmons varēja vērsties ar šiem vārdiem:
Atstājiet savu veco vēlmi
Un viņa likteņa nožēlojamā gaisma;
Lepnu zināšanu bezdibenis
Pretī es jums to atvēršu.
Starp dzejoļa "Dēmons" varoni un varoni pastāv noteikta rakstzīmju radniecība. Filozofiskie darbi vienlaikus ir romantisks un psiholoģisks dzejolis. Tam ir arī milzīga sociālā nozīme. Dzejoļa varonim piemīt dzīvo cilvēku, dzejnieka laikabiedru iezīmes.
Apkopojot iepriekš minēto, mēs atzīmējam, ka visas iezīmes, kas raksturīgas romantismam kā mākslinieciskai metodei, ir skaidri izsekotas dzejolī "The Demon":
· Galvenais varonis ir vientuļnieks, kurš izaicināja pat sabiedrību, kas nav cilvēku - pašu Dievu
· Dēmons ir spilgta, spēcīga personība, kā tas pienākas romantiskam varonim.
Dzejolī milzīga loma ir Kaukāza ainavām: Dēmons ir līdzīgs šiem kalniem, viņš ir tikpat neatkarīgs, viņš ir arī lemts mūžībai
Vērtējums: 3.3 (16 balsis)
Nosūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārši. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu
Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kas izmanto zināšanu bāzi studijās un darbā, būs jums ļoti pateicīgi.
Ievietots vietnē http://www.allbest.ru
Baškīras Valsts universitāte
lermontova dēmona dzejolis
par tēmu: "Dēmons" kā spilgts romantisks dzejolis
Pabeigts: 3. kursa students
filoloģijas fakultāte OZO t / r
Akhmetova Aisylu I.
Dzejoļa "Dēmons" radīšana
M.Ju dzejolis "Dēmons". Lermontovs sāka komponēt piecpadsmit gadu vecumā un pie tā strādāja apmēram desmit gadus. Daudzas reizes viņš to paņēma, atstāja, tad sāka no jauna. Bet tas ir interesanti: pirmā rinda - "Bēdīgais dēmons, trimdas gars" - izgāja cauri visiem dzejoļa izdevumiem un tika saglabāts tajā līdz galam. Pirmajās versijās dzejoļa darbība notiek ārpus laika un telpas, nereālā, ierastā vidē. Jau šajā pirmajā pieredzē ir skaidri izteikts dzejoļa gastriskais raksturs, dievišķā spēka noliegums.
Dzejniekam ir tikai 15 gadu. Pēc šiem pantiem radās arvien jauni plāni. Un tagad iedomājieties: īss, drukns un tumšādains pusaudzis ar milzīgām tumšām acīm dzīvo Maskavā, Malajā Molčanovkā, vienstāvu mājā ar starpstāvu, sēžot pie galda savā istabā zem paša jumta, laiku pa laikam paceļoties no papīra, paceļas augšup, ierauga tupus savrupnama Arbat jumtus un raksta par ļaunuma garu, par dēmonu iznīcinātāju. Viņam ir draugi - šis zēns, draugi, kas viņu mīl, augstu vērtē viņa dzejoļus, dažreiz viņi viņu nedaudz izsmej. Un viņš ir nopietns, dzīvespriecīgs, asprātīgs. Viņš viņus mīl. Bet dvēseles dziļumos esmu bezgalīgi viens Viņš ir pilnīgi atšķirīgs no viņiem. Viņš ienīst laicīgo sabiedrību, viņš gribētu aizbēgt no šīs aizliktās vides, no tās likumiem. Viņš ir pilns ar nicinājumu un dusmām. Un viņa dzejoļu un traģēdiju varoņi, tāpat kā viņš, ir vieni apkārtējā pasaulē. Un katru reizi, kad viņi mirst no viņa vai velk vientuļas dienas. Tāpat kā Puškina ieslodzītais, tāpat kā Girejs, kā Aleko. Tāpat kā Bairona dzejoļu varoņi. Nē, viņi biežāk mirst kopā ar viņu!
1829. gadā sācis darbu pie dzejoļa "Dēmons", dzejnieks 1829.-1831. raksta vai ieskicē četrus tā izdevumus. 1833.-1834. Lermontovs izveidoja dzejas piekto izdevumu, 1838. gadā - sesto. Varones izskats mainās. Viņa pamazām zaudēja abstraktromantiskā grēcinieka iezīmes un saņēma psiholoģiski motivētu biogrāfiju. Sestajā izdevumā Lermontovs atrada pēdējo darbības ainu - Kaukāzu, un sižets izrādījās iegremdēts tautas leģendu atmosfērā un bagātināts ar ikdienas dzīves un etnogrāfijas detaļām, un princese Tamāra parādījās kā dzīvs un pilnasinīgs attēls. Līdz ar šāda attēla parādīšanos Dēmons saņēma savu darbu vērtības mēru. Filozofiskā un ētiskā satura ziņā Tamāras tēls ir vienāds ar Dēmona tēlu. Viņa ir apveltīta ar to pieredzes pilnību, kas ir pazudusi mūsdienu pasaulē; viņas mīlestība ir nesavtīga un apvienota ar izpirkšanas ciešanām. Tāpēc, nogalinājis Tamāru, Dēmons tika ne tikai sodīts ar bezcerīgu vientulību (kā tas bija agrīnajos "Byronic" izdevumos), bet arī sakāvās tieši savas iedomātās uzvaras brīdī - jo viņa upuris pacēlās virs viņa. Šis pēdējais jēdziena evolūcijas posms bija saistīts ar vispārēju individuālistiskās idejas pārvērtēšanu, kas ietekmēja visus Lermontova darbus 30. gadu beigās. Dēmons palika dumpīgs un ciešanas radījums; viņa monologos tika noliegta esošā pasaules kārtība, un viņa balss sāka saplūst ar autora. Dēmons atrada skaidrāko Lermontova cīņas pret Dievu motīvu iemiesojumu. Tie kļuva par iemeslu dzejoļa aizliegšanai publicēt. Līdz 1839. gadam Lermontovs uzskatīja, ka "Dēmona" ideja ir izsmelta. 1840. gadā pēdējais The Demon izdevums pieder 1839. gadam.
Lermontovs nepabeidza darbu pie filmas "The Demon" un netaisījās to publicēt. Šajā izdevumā nav autorizētas kopijas, nemaz nerunājot par dzejoļa autogrāfu. Tas ir iespiests pēc saraksta, saskaņā ar kuru to 1856. gadā iespieda A.I. Filosofovs, precējies ar Lermontova radinieku A.T. Stolypina. A.I. Filosofovs bija viena no lielajiem hercogiem pedagogs un Vācijā izdeva šo The Demon izdevumu. Grāmata tika izdota ļoti mazā tirāžā, īpaši galminiekiem. Filosofova saraksta titullapā ir rakstīts: "Dēmons". Austrumu stāsts, kuru 1838. gada 4. decembrī sastādīja Mihails Jurjevičs Ļermontovs ... "Ir arī saraksta datums:" 1841. gada 13. septembris ", kas norāda, ka šis saraksts tika izveidots pēc Lermontova nāves.
Ir saglabājusies šī dzejoļa izdevuma autorizēta kopija, kuru prezentēja V.A. Lermontovs. Lopuhina (viņas vīrs Bahmetjeva) un kurš bija kopā ar savu brāli, Ļermontova draugu un viņa draugu Maskavas universitātē. Dārgais rokraksts ir nonācis pie mums. Liela burtnīca, kas izgatavota no smalka, bieza papīra, šūta ar bieziem baltiem diegiem, kā Ļermontovs mēdza šūt savas radošās piezīmju grāmatiņas. Tas tiek glabāts Ļeņingradā, Saltykov-Shchedrin bibliotēkā. Vāks ir dzeltenīgs, saplēsts un pēc tam kāds to pielīmē. Lai gan rokraksts tika pārrakstīts pat kāda cita rokrakstā, vāku veidoja pats dzejnieks. Virs - liels - paraksts: "Demon". Apakšā kreisajā pusē smalki: "1838. gada 8. septembra dienas". Nosaukums ir rūpīgi uzzīmēts un ievietots ovālā vinjetē. Lermontova rokrakstu vienā no dzejoļa lappusēm sastopam arī pašās beigās. Lermontova pierakstītajā burtnīcā, kuru viņš uzrādīja savai mīļotajai sievietei, starp lapām, kuras sirsnīgi izrakstīja ierēdnis, iegūst īpašu intīmu nozīmi. Viņi tiek uztverti ar satraukumu, jo netīšām atklāja kāda cita noslēpumu.
Romantisma iezīmes M.Yu dzejolī. Ļermontovs "Dēmons"
Romantiskais varonis, kuru pirmo reizi attēloja A.S. Puškins filmās "Kaukāza gūsteknis" un "Čigāni" un kurā nosaukto dzejoļu autors, pēc viņa paša vārdiem, attēloja "XIX gadsimta jaunatnes atšķirīgās iezīmes", atrada pilnīgu attīstību Dēmona romantiskajā tēlā. Filmā "The Demon" M.Yu. Lermontovs sniedza sapratni un savu vērtējumu par individuālistu varoni.
"Dēmonā" Lermontovs, no vienas puses, izmantoja Bībeles leģendu par ļaunuma garu, kas gāzts no debesīm par savu sacelšanos pret visaugstāko dievišķo varu, un, no otras puses, Kaukāza tautu folkloru, kuru vidū bija izplatītas leģendas par kalnu garu, kas norija meiteni. Gruzīnu. Tas piešķir "The Demon" sižetam alegorisku raksturu. Bet sižeta fantāzijā ir dziļa psiholoģiskā, filozofiskā, sociālā nozīme.
Lepnais personības apliecinājums, pretstatā negatīvajai pasaules kārtībai, izklausās Dēmona vārdos: "Es esmu zināšanu un brīvības karalis". Bet Lermontovs parādīja, ka nevar apstāties pie nicināšanas un naida. Dēmons, kaut arī absolūti noliedzies, noraidīja arī pozitīvos ideālus. Tas noveda Dēmonu līdz sāpīgajam iekšējā tukšuma, bezmodības, bezcerības stāvoklim, uz vientulību, kurā atrodam viņu dzejoļa sākumā. Tamarā viņam atver "mīlestības, labestības un skaistuma svētnīca", kuru Dēmons atkal atstāja un ko atstāja skaistuma iespaids - tas ir brīnišķīgas brīvas dzīves cienīga cilvēka ideāls. Sižeta sižets slēpjas faktā, ka Dēmons akūti izjuta asā Ideāla valdzinājumu un ar visu savu būtību steidzās uz to. Tas nozīmē mēģinājumu "atdzīvināt" Dēmonu, kas dzejā aprakstīts parastajos Bībeles un folkloras attēlos. Bet vēlāk viņš šos sapņus atzina par “ārprātīgiem” un nolādēja. Lermontovs, turpinot romantiskā individuālisma analīzi, ar dziļu psiholoģisku patiesību slēpj šīs neveiksmes cēloņus. Viņš parāda, kā, attīstot jūtas par notikumu, cēlu sociālo ideālu aizstāj cits - individuālistisks un egoistisks, kas atgriež Dēmonu sākotnējā stāvoklī. Atbildot uz Tamāras lūgumiem "kārdinājums ar pilnām runām", "ļaunais gars" aizmirst "mīlestības, labestības un skaistuma" ideālu. Dēmons aicina pamest pasauli no cilvēkiem. Viņš piedāvā Tamārai atstāt "nožēlojamo likteņa gaismu", piedāvā paskatīties uz zemi "bez nožēlas, bez līdzdalības". Dēmons vienu minūti no savām "neatzītajām mokām" liek virs "sāpīgajām grūtībām, darbiem un cilvēku pūļa nepatikšanām ..." Dēmons nespēja pārvarēt savtīgu individuālismu sevī. Tas kļuva par Tamāras nāves un Dēmona sakāves cēloni.
Lermontovs romantiskā formā parādīja šādu nolieguma noskaņojumu bezjēdzību un izvirzīja vajadzību pēc citiem veidiem, kā cīnīties par brīvību. Romantiskā individuālisma pārvarēšana, "dēmoniskā" nolieguma mazvērtības atklāšana Lermontova priekšā izvirzīja efektīvu veidu cīņas par personisko brīvību problēmu, cita varoņa problēmu. Lermontova dēmons ir “varens tēls”, “mēms un lepns”, kas tik daudzus gadus dzejniekam mirdzēja ar “maģiski saldu skaistumu”. Lermontova dzejolī Dievs tiek attēlots kā spēcīgākais no visiem tirāniem pasaulē. Un Dēmons ir šī tirāna ienaidnieks. Visnežēlīgākā apsūdzība Visuma radītājam ir radītā Zeme.
Šis ļaunais, netaisnīgais dievs ir kā dzejoļa varonis. Viņš ir kaut kur aizkulisēs. Bet viņi pastāvīgi runā par viņu, atceras viņu, dēmons Tamara runā par viņu, lai gan viņš viņu tieši neuzrunā, kā to dara citu Lermontova darbu varoņi. - Jūs esat vainīgs! - pārmetums, ko Lermontova drāmu varoņi met Dievam, apsūdzot Visuma radītāju. Lermontovs mīl nepietiekamu novērtējumu, viņš bieži runā ar mājieniem.
Dēmons tiek sodīts ne tikai par murmināšanu: viņš tiek sodīts par sacelšanos. Un viņa sods ir briesmīgs, izsmalcināts. Tirāna dievs ar savu briesmīgo lāstu sadedzināja Dēmona dvēseli, padarīja to aukstu un mirušu. Viņš ne tikai padzina viņu no paradīzes - viņš iztukšoja dvēseli. Bet ar to nepietiek. Visvarenais despots lika Dēmonam atbildēt par pasaules ļaunumu. Pēc Dieva gribas Dēmons "sadedzina ar liktenīgu zīmogu" visu, kam pieskaras, nodara kaitējumu visām dzīvajām būtnēm. Dievs padarīja Dēmonu un viņa sacelšanās biedrus par ļauniem, pārvērta viņus par ļaunuma instrumentiem. Šī ir Lermontova varoņa briesmīgā traģēdija. Mīlestība, kas uzliesmoja Dēmona dvēselē, nozīmēja viņam atdzimšanu. "Neizskaidrojams uztraukums", ko viņš izjuta, redzot dejojošo Tamāru, atdzīvināja "viņa tuksneša mēms dvēseli"
Pamodās sapņi par pagātnes laimi, par laiku, kad viņš “nebija ļauns”, šī sajūta viņā runāja “dzimtajā, saprotamajā valodā”. Atgriešanās pagātnē viņam nebūt nenozīmēja samierināšanos ar Dievu un atgriešanos pie mierīgas svētlaimes paradīzē. Šāds neapdomāts stāvoklis bija svešs viņam, mūžīgi meklējošam domātājam, viņam nebija vajadzīga šī paradīze ar bezrūpīgiem, mierīgiem eņģeļiem, par kuriem nebija jautājumu un viss vienmēr bija skaidrs. Viņš gribēja kaut ko citu. Viņš vēlējās, lai viņa dvēsele dzīvotu, reaģētu uz dzīves iespaidu un spētu sazināties ar citu radniecīgu garu, piedzīvot lielas cilvēku jūtas. Tiešraide! Dzīvot pilnvērtīgu dzīvi bija tas, ko atdzimšana nozīmēja Dēmonam. Sajūtot mīlestību pret vienu dzīvo būtni, viņš sajuta mīlestību pret visām dzīvajām būtnēm, sajuta nepieciešamību darīt patiesu, patiesu labu, apbrīnot pasaules skaistumu, visu, ko "ļaunais" dievs viņam bija atņēmis. Agrīnajos izdevumos jaunais dzejnieks ļoti naivi, primitīvi, kaut kā bērnišķīgi, bet pārsteidzoši vienkārši un izteiksmīgi apraksta Dēmona prieku, kurš sirdī izjuta mīlestības saviļņojumu.
"Dzelzs sapnis" noslāpēja Dēmonu un bija Dieva lāsta rezultāts, tas bija sods par kauju. Lermontovā lietas tiek runātas, un dzejnieks sava varoņa ciešanu spēku nodod pēc asaras sadedzināta akmens. Pirmo reizi izjūtot "ilgas pēc mīlestības, tās sajūsmu", spēcīgais, lepnais Dēmons raud. No viņa acīm izplūst viena, vidēja, smaga asara un nokrīt uz akmens. Asara sadedzināta akmens attēls parādās dzejolī, kuru radījis septiņpadsmit gadus vecs zēns. Dēmons daudzus gadus bija dzejnieka pavadonis. Viņš aug un nobriest kopā ar viņu. Un Lermontovs ne reizi vien salīdzina savu lirisko varoni ar viņa dzejoļa varoni.
"Kā mans dēmons esmu ļaunuma izredzētais," par sevi saka dzejnieks. Viņš pats ir tikpat nemiernieks kā viņa Dēmons. Dzejoļa agrīno izdevumu varonis ir mīļš, aizkustinošs jaunietis. Viņš vēlas kādam izliet savu nomocīto dvēseli. Iemīlējies un sajutis “labestību un skaistumu”, jaunais Dēmons aiziet pensijā kalnu virsotnē. Viņš nolēma pamest savu mīļoto, nesatikties ar viņu, lai neradītu viņai ciešanas. Viņš zina, ka viņa mīlestība iznīcinās šo zemes meiteni, kas ieslodzīta klosterī; viņa tiks bargi sodīta gan uz zemes, gan debesīs. Briesmīgie sodi par "grēkotajām" mūķenēm ir daudzkārt stāstīti gan ārzemju, gan krievu literatūras darbos. Jaunais Dēmons viņā pamodināja neviltotas labestības izjūtu, kas izpaužas arī kā palīdzēt cilvēkiem, kuri puteņa laikā pazuda kalnos, pūš sniegu no ceļotāja sejas "un meklē viņam aizsardzību". Lermontova poētiskajām Kaukāza ainavām ir dokumentāls raksturs, šie pelēkie, kailie ieži ir pielīdzināmi viņu varoņa dvēseles tukšumam. Bet dzejoļa darbība attīstās. Un Dēmons jau ir pārlidojis pāri Krusta pārejai. Šīs pēkšņās ainavas izmaiņas ir patiesas. Tas pārsteidz visus, kas brauc cauri Krusta kalnam.
Un Lermontovs ar tādu pašu prasmi, ar kādu viņš tikko aprakstīja Kaukāza grēdas skarbo un majestātisko ainavu līdz Krestovija pārejai, tagad krāso "greznu, sulīgu zemes galu" - ar rožu krūmiem, lakstīgalām, kaisāmām platenēm, kas savītas ievās, un "zvana straumēm" ... Pilna dzīve, lieliska dabas aina sagatavo mūs kaut kam jaunam, un mēs neviļus sākam gaidīt notikumus. Uz šīs smaržīgās zemes fona dzejoļa varone parādās pirmo reizi. Tā kā Dēmona tēlu papildina akmeņainu kalnu ainava, tāpēc jaunas, dzīves pilnas, skaistas gruzīnu sievietes Tamāras tēls kļūst gaišāks kombinācijā ar savas dzimtenes sulīgo dabu. Uz jumta, pārklāta ar paklājiem, draugu starpā princes Gudalas meita Tamara pēdējo dienu pavada savās mājās. Viņas kāzas ir rīt. Doma, kas Tamāru uztrauca par “verga likteni”, bija protests, sacelšanās pret šo likteni, un Dēmons viņā izjuta šo sacelšanos. Tieši viņai viņš varēja apsolīt atvērt "lepno zināšanu bezdibeni".
Starp dzejoļa "Dēmons" varoni un varoni pastāv noteikta rakstzīmju radniecība. Filozofiskie darbi vienlaikus ir romantisks un psiholoģisks dzejolis. Tam ir arī milzīga sociālā nozīme. Dzejoļa varonim piemīt dzīvo cilvēku, dzejnieka laikabiedru iezīmes.
Visas iezīmes, kas raksturīgas romantismam kā mākslinieciskai metodei, skaidri redzamas dzejolī "The Demon":
Galvenais varonis ir vientuļnieks, kurš izaicināja pat sabiedrību, kas nav cilvēku - pats Dievs
Dēmons ir spilgta, spēcīga personība, kā tas pienākas romantiskam varonim.
Dzejolī milzīga loma ir Kaukāza ainavām: Dēmons ir līdzīgs šiem kalniem, viņš ir tikpat neatkarīgs, viņš arī ir nolemts mūžībai.
Secinājums
Dzejolis "Dēmons" elpo to gadu garu, kad tas tika izveidots. Tas iemiesoja visu, kas dzīvoja, ko viņi domāja, ar ko cieta labākie Lermontova laika cilvēki. Tajā ir arī šī laikmeta pretruna. 1930. gadu progresīvie cilvēki kaislīgi meklēja patiesību. Viņi asi kritizēja apkārtējo autokrātisko labo realitāti ar tās verdzību, cietsirdību, despotismu. Bet viņi nezināja, kur atrast patiesību. Zaudējuši ļaunuma valstībā, viņi bezspēcīgi cīnījās un protestēja, bet neredzēja ceļu uz taisnības pasauli un jutās bezgalīgi vieni.
Dēmons cieš no vientulības, tiecas pēc dzīves un cilvēkiem, un tajā pašā laikā šis lepnais cilvēks nicina cilvēkus viņu vājuma dēļ. Viņš vienu minūti no savām “neatzītajām mokām” liek virs “sāpīgajām cilvēku pūļa grūtībām, darbiem un nepatikšanām”. Bet Dēmons ir arī simbolisks attēls. Pašam dzejniekam un progresīvajiem laikabiedriem Dēmons bija simbols vecās pasaules sadalīšanai, veco labo un ļauno jēdzienu sabrukumam. Dzejnieks iemiesoja viņā kritikas un revolucionārā nolieguma garu.
Dzejolī "Dēmons", kuru Lermontovs izveidoja desmit gadu laikā, ir daudz pretrunu. Tie tika saglabāti pēdējos darba posmos. Lermontovs nepabeidza darbu pie dzejoļa. 30. gadu beigās Lermontovs pameta savu Dēmonu un dzejolī "Pasaka bērniem" (1839-1840) viņu sauca par "bērnišķīgu delīriju". Dzejolis satur visas romantisma iezīmes: ārkārtēja neapmierinātība ar realitāti, pretstatīšana tai ar skaistu sapni; tautas leģendas, folklora, skaistā un majestātiskā dabas pasaule, izteiktā autora attieksme - dēmonā dzejoļa autora iezīmes. Romantiski varoņi vienmēr ir konfliktā ar sabiedrību. Viņi ir trimdas, svešinieki. Vientuļi, vīlušies varoņi izaicina netaisnīgu sabiedrību un pārvēršas par nemierniekiem, nemierniekiem. To visu mēs redzam M.Yu darbā. Lermontova "Dēmons".
dzejoļi Lermontova dēmons
Literatūra
Krementsevs L.P. Krievu literatūra 19. gs. 1801-1850: mācību grāmata / - 3. izdev. -M.:, 2008. - 248s.
2. N.M. Fortunatovs, M.G. Urtmintseva, I.S. Juknova Krievu vēsture
xIX gadsimta literatūra: Mācību grāmata. pabalsts. - M.: Augstāk. skolas., 2008.- 671 lpp.
3. Jakushin N.I. XIX gadsimta krievu literatūra (pirmā puse): mācību grāmata.
rokasgrāmata stud. augstāk. skolas: - M.: 2001. - 256s.
Ievietots vietnē Allbest.ru
...Līdzīgi dokumenti
Informācijas telpas izpēte par norādīto tēmu. Romantisma iezīmes M.Yu dzejolī. Ļermontova "Dēmons". Šī dzejoļa kā romantisma darba analīze. Lermontova darba ietekmes pakāpes novērtējums uz glezniecības un mūzikas darbu izskatu.
pievienots kursa darbs 05.04.2011
Ceļa simbols dzejoļos "Kaukāza gūsteknis", "Korsārs", "Bēguļojošais", "Boyarin Orsha" un "Mtsyri". Dēmona attēla simbola raksturojums darbā "Dēmons". M.Ju dzejoļu vieta Ļermontovs krievu romantisma vēsturē. Romantiskā simbolika darbā "Mtsyri".
zinātniskais darbs, pievienots 15.03.2014
Krievu romantisma pirmsākumi. Radošās daudzpusības atspoguļojums Puškina romantismā. Eiropas un krievu romantisma tradīcijas M.Yu darbā. Ļermontovs. Atspoguļojums dzejā "Dēmons" par principiāli jauna autora domu par dzīves vērtībām.
kursa darbs, pievienots 2011. gada 4. aprīlī
Ārpusstundas lasīšanas stunda. Iepazīšanās ar "vēdera" motīviem Ļermontova darbā un "dēmonisko" tēmu Vrubela gleznā. Dažādos laikos dzīvojušā dzejnieka un mākslinieka biogrāfisko faktu salīdzinājums. Vārda "dēmons" etimoloģija un attīstība.
rokasgrāmata, pievienota 2009. gada 15. janvārim
Dona Žuana tēla oriģinalitāte romānā J.-G. Bairona "Dons Žuans". Dzejoļa varoņa literārie prototipi. Dona Žuana tēla interpretācija romānā "E.T.A." Hofmans. Romantiska Dona Žuana tēla interpretācija un tā atšķirība no kanoniskā tēla.
kursa darbs, pievienots 29.06.2012
"Dzejoļa bez varoņa" radīšanas vēsture un nozīme, it īpaši tā sastāvs. Divdesmitā gadsimta dzejnieka loma darbā, viņa varoņi. Literatūras tradīcijas un valodas oriģinalitāte "Dzejolis bez varoņa", Ahmatovas liriskās manieres raksturīgākās iezīmes.
kursa darbs pievienots 2012. gada 10. martā
kursa darbs pievienots 23.04.2005
Romantisma pirmsākumi. Romantisms kā tendence literatūrā. Romantisma parādīšanās Krievijā. Romantiskas tradīcijas rakstnieku darbos. Dzejolis "Čigāni" kā romantisks A.S. Puškins. "Mtsyri" ir romantisks M.Ju dzejolis. Ļermontovs.
kursa darbs pievienots 17.05.2004
M.Yu dzimšana un agrīna dzīve Ļermontovs. Dzejnieka izglītība un aizraušanās ar dzeju, poēmas "Dēmons" ideja. Arests un kaukāziešu trimda, tā parādīšana gleznā un romāns "Mūsu laika varonis". Lermontova militārais dienests un radošuma samazināšanās periods.
prezentācija pievienota 21.12.2011
Dzejoļa tapšanas vēsture. Mitopoētika kā literārā darba sastāvdaļa. Akmens / ūdens un statujas / personas motīvu apraksts. Viņu īpašības ir dzejolī. "Pēterburgas teksts": vēsture, struktūra, nozīme. Caur viņu atklājot Sanktpēterburgas tēlu.
