แรงจูงใจนิรันดร์ในผลงานของกวีแห่งยุคละลาย คุณสมบัติของบทกวีรัสเซียในยุค "ละลาย"

นี่คือช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียตหลังจากการเสียชีวิตของ I.V. สตาลิน (ปลายทศวรรษ 1950 - ต้นทศวรรษ 1960) โดยมีการลดลงของอำนาจเผด็จการ, เสรีภาพในการพูดสัมพัทธ์, การทำให้ประชาธิปไตยในชีวิตทางการเมืองและสังคมสัมพัทธ์, เสรีภาพในกิจกรรมสร้างสรรค์ที่มากขึ้น . สำนวน "Khrushchev's thaw" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อเรื่อง "The Thaw" ของ Ilya Ehrenburg จุดเริ่มต้นของ "ครุชชอฟละลาย" คือการตายของสตาลินใน พ.ศ. 2496. ด้วยการเสริมสร้างพลังของ Khrushchev การ "ละลาย" จึงเกี่ยวข้องกับการประณามลัทธิบุคลิกภาพของสตาลิน บน XX รัฐสภาของ CPSU ในปี 2499 Nikita Khrushchev กล่าวสุนทรพจน์วิพากษ์วิจารณ์ลัทธิบุคลิกภาพของสตาลินและ การกดขี่ของสตาลิน. นักโทษการเมืองจำนวนมากในสหภาพโซเวียตและประเทศในค่ายสังคมนิยมได้รับการปล่อยตัวและฟื้นฟู ผู้คนส่วนใหญ่ที่ถูกเนรเทศในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 ได้รับอนุญาตให้กลับภูมิลำเนา ในช่วงระยะเวลา การขจัดสตาลินการเซ็นเซอร์อ่อนแอลงอย่างเห็นได้ชัด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวรรณกรรม ภาพยนตร์ และศิลปะรูปแบบอื่นๆ ซึ่งการรายงานข่าวที่เปิดกว้างมากขึ้นของความเป็นจริงเป็นไปได้ ในช่วง "ละลาย" มีวรรณกรรมและศิลปะเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัดซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกอย่างมากจากการฟื้นฟูบุคคลทางวัฒนธรรมบางส่วนที่ถูกกดขี่ภายใต้สตาลิน

เป็นครั้งแรกที่หลายคนได้เรียนรู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของตัวเลขเช่น Mandelstam, Balmont, Tsvetaeva, Modigliani, Savinkov และอื่น ๆ การเชื่อมต่อที่ขัดจังหวะระหว่างยุคก่อนการปฏิวัติและโซเวียตได้รับการฟื้นฟู บางส่วนของผู้เขียน ยุคเงินโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Blok และ Yesenin ในปี 1950 พวกเขาเริ่มได้รับการกล่าวถึงและตีพิมพ์แล้ว ผู้เขียนคนอื่นยังคงถูกแบน ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 บทความและผลงานเริ่มปรากฏบนหน้านิตยสารวรรณกรรม ซึ่งมีบทบาทในการกระตุ้นความคิดเห็นของสาธารณชน

แพลตฟอร์มหลักของผู้สนับสนุน "ละลาย" คือนิตยสารวรรณกรรม "โลกใหม่".ตั้งแต่ปี 1950 ถึง 1970 นิตยสาร " โลกใหม่"นำโดย A. T. Tvardovsky ในฐานะหัวหน้าบรรณาธิการเขามีส่วนทำให้สิ่งพิมพ์ที่สดใสและโดดเด่นในวารสารรวบรวมนักเขียนและนักประชาสัมพันธ์ที่ดีที่สุดรอบตัวเขา "Novomirskaya Prose" นำมาสู่สาธารณะอย่างจริงจังและ ปัญหาทางศีลธรรม. ในปี 1952 รอบของบทความโดย Valentin Ovechkin ได้รับการตีพิมพ์ใน Novy Mir วันภูมิภาคสิ่งพิมพ์นี้เป็นจุดเริ่มต้นของแนวโน้มทั้งหมดในวรรณคดี - "ร้อยแก้วประจำหมู่บ้าน".ร้อยแก้วในชนบทแสดงให้เห็นถึงภูมิปัญญาของชาวนาที่ใช้ชีวิตร่วมกับธรรมชาติในจังหวะเดียวกันและตอบสนองต่อความเท็จอย่างละเอียดอ่อน "ชาวบ้าน" ยุคหลังที่สว่างที่สุดคนหนึ่ง เฟเดอร์ อับรามอฟเริ่มเผยแพร่ใน "โลกใหม่" ในฐานะนักวิจารณ์ ในปี 1954 บทความของเขาได้รับการตีพิมพ์ "ผู้คนในหมู่บ้านฟาร์มรวมในร้อยแก้วหลังสงคราม"โดยเขากระตุ้นให้เขียน "ความจริงเท่านั้น - โดยตรงและเป็นกลาง" ในปี พ.ศ. 2498-2499 นิตยสารใหม่หลายฉบับปรากฏขึ้น - "Youth", "Moscow", "Young Guard", "Friendship of Peoples", "Ural", "Volga" ฯลฯ ความรู้เกี่ยวกับชีวิตแนวหน้าและประสบการณ์การเอาชีวิตรอดใน ค่ายเป็นพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ อเล็กซานดรา โซลเซนิทซินซึ่งทำให้ระบอบการปกครองของสหภาพโซเวียตถูกวิจารณ์อย่างต่อเนื่องที่สุด ผลงานบางชิ้นในช่วงเวลานี้ได้รับชื่อเสียงในตะวันตก รวมถึงนวนิยายเรื่อง Not by Bread Alone ของ Vladimir Dudintsev และเรื่องราวของ Alexander Solzhenitsyn "หนึ่งวันของอีวาน เดนิโซวิช".ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการละลายถูกวางไว้ในปี 2488 นักเขียนหลายคนเป็นทหารแนวหน้า

ร้อยแก้วเกี่ยวกับสงครามของผู้เข้าร่วมจริงในการสู้รบ หรือที่เรียกว่า "ร้อยแก้วของเจ้าหน้าที่" มีความเข้าใจที่สำคัญเกี่ยวกับความจริงเกี่ยวกับสงครามในอดีต คนแรกที่ยกหัวข้อนี้ซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางในร้อยแก้วทางทหารในปี 2493-2503 คือ Viktor Nekrasov ในเรื่อง " ในร่องลึกของตาลินกราดตีพิมพ์ในปี 1946 Konstantin Simonov ซึ่งทำหน้าที่เป็นนักข่าวแนวหน้าบรรยายถึงความประทับใจของเขาในไตรภาค " คนเป็นและคนตาย"(พ.ศ.2502-2522). ในเรื่องราวของนักเขียนแนวหน้า Grigory Baklanov " ช่วงแผ่นดิน"(2502) และ "คนตายไม่มีความละอายใจ"(2504), ยูริ Bondarev "รี้พลขอพระราชทานเพลิง"(2500), คอนสแตนติน Vorobyov "ถูกฆ่าตายใกล้กรุงมอสโก"(พ.ศ. 2506) ท่ามกลางพื้นหลังของคำอธิบายชีวิตทหารโดยละเอียดและไม่เคลือบเงา ธีมของการเลือกส่วนบุคคลอย่างมีสติในสถานการณ์ระหว่างความเป็นและความตายได้รับการได้ยินเป็นครั้งแรก ช่วงเวลาแห่งการละลายจะมาพร้อมกับความเฟื่องฟูของบทกวี ความอิ่มอกอิ่มใจจากโอกาสที่เปิดกว้างทำให้ต้องระเบิดอารมณ์ออกมา ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2498 วันหยุดได้จัดขึ้นในประเทศ วันกวีนิพนธ์. ในวันอาทิตย์หนึ่งของเดือนกันยายน มีการอ่านบทกวีทั่วประเทศในห้องโถงของห้องสมุดและโรงละคร

ตั้งแต่ปี 2499 ปูมที่มีชื่อเดียวกันเริ่มปรากฏขึ้น กวีพูดจากอัฒจันทร์รวบรวมสนามกีฬา การแสดงบทกวียามเย็นที่พิพิธภัณฑ์โปลีเทคนิคดึงดูดผู้ฟังที่กระตือรือร้นหลายพันคน เนื่องจากอนุสาวรีย์ของกวีได้รับการเปิดอย่างเคร่งขรึมที่ Mayakovsky Square ในปี 1958 สถานที่แห่งนี้จึงกลายเป็นสถานที่แสวงบุญและพบปะสำหรับกวีและผู้ชื่นชอบบทกวี ที่นี่มีการอ่านบทกวี มีการแลกเปลี่ยนหนังสือและนิตยสาร มีการสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในประเทศและโลก กวีที่มีอารมณ์นักข่าวสดใสได้รับความนิยมสูงสุด - Robert Rozhdestvensky และ Yevgeny Yevtushenkoได้รับความนิยมไม่น้อย Andrei Voznesenskyมุ่งเน้นไปที่ความสวยงามของความทันสมัยใหม่ - สนามบิน, นีออน, รถยนต์ยี่ห้อใหม่ ห้องแรงจูงใจที่ใกล้ชิด เบลลา อักมาดูลินาลักษณะการแสดงของผู้แต่งที่แปลกประหลาดและไพเราะของเธอคล้ายกับกวีหญิงในยุคเงินอย่างละเอียดซึ่งดึงดูดผู้ชื่นชมมากมายมาหาเธอ "เนื้อเพลงเงียบ" Vladimir Sokolov และ Nikolai Rubtsov หันเข้าหาธรรมชาติเพื่อค้นหาความจริงของการดำรงอยู่และความกลมกลืนกับโลก กวีหนุ่มปรากฏตัวเป็นวงกลมที่สถาบันเทคโนโลยีเลนินกราด (E. Rein, D. Bobyshev, A. Naiman) ซึ่งมีงานอดิเรกร่วมกันคือความเฉียบแหลม โจเซฟ บรอดสกี้.ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 แนวเพลงศิลปะได้รับความนิยม ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดและผู้ริเริ่มทิศทางนี้คือ Bulat Okudzhava. ร่วมกับ Rozhdestvensky, Yevtushenko, Voznesensky และ Akhmadulina เขาได้แสดงที่พิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิคในตอนเย็นที่มีเสียงดังในบทกวี งานของเขากลายเป็นจุดเริ่มต้นซึ่งเป็นแรงผลักดันให้เกิดกาแล็กซีของกวีในประเทศยอดนิยม - Vizbor, Gorodnitsky, Galich, Vladimir Vysotsky และอื่น ๆ กวีหลายคนร้องเพลงไม่เพียง Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam ถูกตั้งค่าเป็นเพลง "ร้อยแก้วเยาวชน"เผยแพร่ส่วนใหญ่ในนิตยสาร "เยาวชน"

บรรณาธิการ Valentin Kataev พึ่งพานักเขียนร้อยแก้วและกวีที่อายุน้อยและไม่รู้จัก ผลงานของเยาวชนนั้นโดดเด่นด้วยน้ำเสียงสารภาพคำแสลงเยาวชนวิญญาณสูงส่งที่จริงใจ อย่างไรก็ตามระยะเวลาการละลายไม่นาน ด้วยการปราบปรามการจลาจลของฮังการี 1956 ปีปรากฏขึ้น ขอบเขตที่ชัดเจนนโยบายการเปิดกว้าง การข่มเหงบอริส ปาสเตอร์นัค ของครุสชอฟ ผู้ซึ่งได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี 2501 ได้ทำลายขอบเขตของศิลปะและวัฒนธรรม การเสร็จสิ้นขั้นสุดท้ายของการ "ละลาย" คือการกำจัด Khrushchev และการเข้ามาเป็นผู้นำของ Leonid Brezhnev ในปี 2507

เมื่อสิ้นสุดการ "ละลาย" การวิพากษ์วิจารณ์ความเป็นจริงของโซเวียตก็เริ่มแพร่กระจายผ่านช่องทางที่ไม่เป็นทางการเช่น ซามิซดัต.

วรรณคดีละลายเป็นชื่อสามัญสำหรับช่วงเวลาของวรรณคดีของสหภาพโซเวียตในทศวรรษที่ 1950 ถึงต้นทศวรรษที่ 1960 การตายของสตาลินในปี 2496 การประชุมครั้งที่ 20 (พ.ศ. 2499) และ XXII (พ.ศ. 2504) ของ CPSU ซึ่งประณาม "ลัทธิบุคลิกภาพ" การเซ็นเซอร์และข้อ จำกัด ทางอุดมการณ์ที่อ่อนลง - เหตุการณ์เหล่านี้กำหนดการเปลี่ยนแปลงที่สะท้อนให้เห็นในงานของนักเขียน และกวีแห่งการละลาย

ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 บทความและผลงานเริ่มปรากฏบนหน้านิตยสารวรรณกรรมซึ่งมีบทบาทเป็นตัวแทนเชิงสาเหตุ ความคิดเห็นของประชาชน. เรื่องราวของ Ilya Ehrenburg Thaw ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างรุนแรงในหมู่ผู้อ่านและนักวิจารณ์ ภาพของวีรบุรุษได้รับในลักษณะที่ไม่คาดคิด ตัวละครหลักแยกทางกับคนที่คุณรักผู้อำนวยการโรงงานผู้ยึดมั่นในอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียตในตัวเขาแยกตัวออกจากอดีตของประเทศ นอกเหนือจากหลัก โครงเรื่องเมื่ออธิบายถึงชะตากรรมของจิตรกรสองคน ผู้เขียนตั้งคำถามเกี่ยวกับสิทธิของศิลปินที่จะเป็นอิสระจากทัศนคติใด ๆ

ในปี 1956 นวนิยายของ Vladimir Dudintsev Not by Bread Alone และนวนิยายของ Pavel Nilin Cruelty และ Sergei Antonov ได้รับการตีพิมพ์ มันอยู่ใน Penkovo นวนิยายของ Dudintsev ติดตามเส้นทางที่น่าเศร้าของนักประดิษฐ์ในระบบราชการ ตัวละครหลักของเรื่อง Nilin และ Antonov ถูกดึงดูดโดยตัวละครที่มีชีวิตชีวา ทัศนคติที่จริงใจต่อเหตุการณ์รอบตัว การค้นหาความจริงของตนเอง

ผลงานที่โดดเด่นที่สุดในยุคนี้เน้นการมีส่วนร่วมแก้ปัญหาสังคม-การเมืองในประเทศ ทบทวนบทบาทของปัจเจกบุคคลในรัฐ กระบวนการควบคุมพื้นที่แห่งเสรีภาพที่เปิดกว้างกำลังเกิดขึ้นในสังคม ผู้เข้าร่วมส่วนใหญ่ในข้อพิพาทไม่ได้ละทิ้งแนวคิดสังคมนิยม

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการละลายถูกวางไว้ในปี 2488 นักเขียนหลายคนเป็นทหารแนวหน้า ร้อยแก้วเกี่ยวกับสงครามของผู้เข้าร่วมจริงในการสู้รบ หรือที่เรียกว่า "ร้อยแก้วของเจ้าหน้าที่" มีความเข้าใจที่สำคัญเกี่ยวกับความจริงเกี่ยวกับสงครามในอดีต

คนแรกที่ยกหัวข้อนี้ซึ่งกลายเป็นประเด็นสำคัญในร้อยแก้วทางการทหารในปี 2493-2503 คือ Viktor Nekrasov ในเรื่อง In the trenches of Stalingrad ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2489 Konstantin Simonov ซึ่งทำหน้าที่เป็นนักข่าวแนวหน้าบรรยายความประทับใจของเขา ในไตรภาค The Living and the Dead (2502-2522) ในเรื่องราวของนักเขียนแนวหน้า Grigory Baklanov พื้นที่กว้าง (2502) และคนตายไม่มีความละอาย (2504), กองพันยูริ Bondarev ขอไฟ (2500) และวอลเลย์สุดท้าย (2502), Konstantin Vorobyov สังหารใกล้มอสโกว ( พ.ศ. 2506) กับพื้นหลังของคำอธิบายชีวิตทหารอย่างละเอียดโดยไม่มีการปรุงแต่ง เป็นครั้งแรกที่ฟังถึงหัวข้อของการเลือกส่วนบุคคลอย่างมีสติในสถานการณ์ระหว่างชีวิตและความตาย ความรู้เกี่ยวกับชีวิตแนวหน้าและประสบการณ์การเอาชีวิตรอดในค่ายเป็นพื้นฐานของงานของ Alexander Solzhenitsyn ซึ่งอยู่ภายใต้การวิจารณ์ที่สอดคล้องกันมากที่สุดของระบอบการปกครองของสหภาพโซเวียต

ปัญหาของปูมวรรณกรรมและวารสาร - นิตยสารวรรณกรรมต่างๆ - มีบทบาทสำคัญในกระบวนการ "อุ่นเครื่อง" พวกเขาเป็นผู้ที่ตอบสนองต่อแนวโน้มใหม่อย่างชัดเจนที่สุดมีส่วนทำให้เกิดชื่อใหม่ทำให้ผู้เขียนในช่วงทศวรรษที่ 1920-1930 หลุดพ้นจากการถูกลืมเลือน

ตั้งแต่ปี 1950 ถึง 1970 นิตยสาร Novy Mir นำโดย A.T. ทวาร์ดอฟสกี้. ในฐานะหัวหน้ากองบรรณาธิการ เขามีส่วนทำให้สิ่งพิมพ์ที่สดใสและเป็นตัวหนาปรากฏในนิตยสาร โดยรวบรวมนักเขียนและนักประชาสัมพันธ์ที่ดีที่สุดรอบตัวเขา Novomirskaya Prose นำปัญหาสังคมและศีลธรรมที่ร้ายแรงมาสู่ความสนใจของผู้อ่าน

ในปีพ. ศ. 2495 Novy Mir ได้ตีพิมพ์บทความชุดหนึ่งโดย Valentin Ovechkin, District Weekdays ซึ่งเป็นครั้งแรกที่มีการพูดคุยถึงหัวข้อการจัดการการเกษตรที่เหมาะสม ได้มีการหารือกันว่าอะไรดีกว่า: แรงกดดันจากความตั้งใจอย่างแรงกล้าหรือการให้อิสระที่จำเป็นแก่การเกษตร สิ่งพิมพ์นี้เป็นจุดเริ่มต้นของกระแสวรรณกรรมทั้งหมด - "ร้อยแก้วหมู่บ้าน" ภาพสะท้อนที่ไม่เร่งรีบของ Efim Dorosh เกี่ยวกับชะตากรรมของชาวบ้านใน Village Diary นั้นอยู่ร่วมกับร้อยแก้วที่น่าตื่นเต้นและเร้าใจของ Vladimir Tendryakov - เรื่องราวของ Ukhaba, Podenok - หนึ่งศตวรรษสั้น ๆ ร้อยแก้วในชนบทแสดงให้เห็นถึงภูมิปัญญาของชาวนาที่ใช้ชีวิตร่วมกับธรรมชาติในจังหวะเดียวกันและตอบสนองต่อความเท็จอย่างละเอียดอ่อน Fyodor Abramov หนึ่งใน "ชาวบ้าน" ที่ฉลาดที่สุดในเวลาต่อมาเริ่มเผยแพร่ใน "New World" ในฐานะนักวิจารณ์ ในปีพ.ศ. 2497 บทความของเขาที่ชื่อ People of the Collective Farm Village ในบทความร้อยแก้วหลังสงครามได้รับการตีพิมพ์ โดยเขาเรียกร้องให้เขียน

ในปีพ. ศ. 2499 กวีนิพนธ์วรรณกรรมมอสโกสองฉบับได้รับการตีพิมพ์ภายใต้บรรณาธิการของ Emmanuil Kazakevich I. Ehrenburg, K. Chukovsky, P. Antokolsky, V. Tendryakov, A. Yashin และคนอื่น ๆ รวมถึงกวี N. Zabolotsky และ A. Akhmatova ได้รับการตีพิมพ์ที่นี่เป็นครั้งแรกหลังจากหยุดไป 30 ปี มีการเผยแพร่ผลงานของ M. Tsvetaeva ในปี 1961 ปูม Tarusa Pages ได้รับการตีพิมพ์ภายใต้บรรณาธิการของ Nikolai Otten โดยที่ M. Tsvetaeva, B. Slutsky, D. Samoilov, M. Kazakov เรื่องราวของสงครามโดย Bulat Okudzhava จงมีสุขภาพดีเด็กนักเรียน บทจาก Golden กุหลาบและบทความของ K. Paustovsky ได้รับการตีพิมพ์

แม้จะมีบรรยากาศของการฟื้นฟู แต่การต่อต้านเทรนด์ใหม่ก็มีความสำคัญ กวีและนักเขียนที่ทำงานตามหลักการสัจนิยมสังคมนิยมปกป้องพวกเขาในวรรณกรรมอย่างต่อเนื่อง Vsevolod Kochetov หัวหน้าบรรณาธิการของนิตยสาร Oktyabr โต้เถียงกับ Novy Mir การถกกันตามหน้านิตยสารและวารสารต่าง ๆ ช่วยสนับสนุนบรรยากาศการสนทนาในสังคม

ในปี พ.ศ. 2498-2499 มีนิตยสารใหม่หลายฉบับปรากฏขึ้น - Youth, Moscow, Young Guard, Friendship of Peoples, Ural, Volga เป็นต้น

"ร้อยแก้วเยาวชน" ได้รับการตีพิมพ์เป็นหลักในวารสาร "เยาวชน" บรรณาธิการ Valentin Kataev พึ่งพานักเขียนร้อยแก้วและกวีที่อายุน้อยและไม่รู้จัก ผลงานของเยาวชนนั้นโดดเด่นด้วยน้ำเสียงสารภาพคำแสลงเยาวชนวิญญาณสูงส่งที่จริงใจ

เผยแพร่ในหน้าของ Yunost เรื่องราวของ Anatoly Gladilin Chronicle of the Times of Viktor Podgursky (1956) และ Anatoly Kuznetsov Continuation of the Legend (1957) บรรยายถึงการค้นหาเส้นทางของตนเองของคนรุ่นใหม่ที่ "สถานที่ก่อสร้างแห่งศตวรรษ" และในชีวิตส่วนตัวของพวกเขา วีรบุรุษยังถูกดึงดูดด้วยความจริงใจและการปฏิเสธความเท็จ ในเรื่อง Star Ticket ของ Vasily Aksenov ซึ่งตีพิมพ์ใน Yunost เยาวชนโซเวียตประเภทใหม่ได้รับการอธิบาย ซึ่งภายหลังเรียกว่า "ชายดารา" โดยนักวิจารณ์ นี่คือความโรแมนติกแบบใหม่ที่โหยหาอิสรภาพสูงสุดโดยเชื่อว่าในการค้นหาตัวเองเขามีสิทธิ์ที่จะทำผิดพลาด

ในช่วงการละลายมีชื่อใหม่ ๆ มากมายปรากฏในวรรณคดีรัสเซีย สำหรับ เรื่องสั้น Yuri Kazakov โดดเด่นด้วยความสนใจต่อเฉดสีของสภาพจิตใจของคนธรรมดาจากผู้คน (เรื่องราว Manka, 1958, Trali-vali, 1959) บุรุษไปรษณีย์สาวผู้ดูแลทุ่นขี้เมาร้องเพลงเก่าในแม่น้ำ - พวกเขารวบรวมความเข้าใจในชีวิตโดยมุ่งเน้นไปที่ความคิดของตนเองเกี่ยวกับคุณค่าของชีวิต เรื่องราวที่น่าขัน Constellation of Kozlotur (1961) นำความนิยมมาสู่นักเขียนหนุ่ม Fazil Iskander เรื่องราวเยาะเย้ยการทำงานของระบบราชการที่หย่อนยาน สร้างความยุ่งเหยิงเกี่ยวกับ "การดำเนินการเชิงนวัตกรรม" ที่ไร้ประโยชน์ การประชดประชันที่ลึกซึ้งไม่เพียง ลักษณะเฉพาะสไตล์ของผู้แต่ง Iskander แต่ยังย้ายไปที่คำพูดด้วยปากเปล่า

ประเภทของนิยายวิทยาศาสตร์ยังคงพัฒนาต่อไป ประเพณีดังกล่าวถูกวางลงในปี ค.ศ. 1920 และ 1930 งานสำคัญเขียนโดย Ivan Efremov - Andromeda Nebula (1958), Serpent's Heart (1959) นวนิยายยูโทเปีย The Andromeda Nebula ชวนให้นึกถึงบทความเชิงปรัชญาเกี่ยวกับอนาคตของจักรวาลคอมมิวนิสต์ ซึ่งการพัฒนาสังคมจะนำไปสู่

ในปี 1950 พี่น้อง Arkady และ Boris Strugatsky มาถึงวรรณกรรม - จากภายนอก (1959), ดินแดนแห่งเมฆสีแดงเข้ม (1959), เส้นทางสู่ Amalthea (1960), เที่ยง, ศตวรรษที่ 21 (1962), สายรุ้งอันห่างไกล ( 2505), มันยากที่จะเป็นพระเจ้า (2507). ซึ่งแตกต่างจากนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์คนอื่น ๆ ที่แก้ไขธีมของลัทธิเมสซีเซียนในจักรวาลในลักษณะที่เป็นนามธรรมปัญหาของ "ผู้ก้าวหน้า" ในจักรวาลถูกเปิดเผยโดย Strugatskys ในระดับความเข้าใจทางปรัชญาของอิทธิพลร่วมกันของอารยธรรมในระดับต่างๆ เรื่อง It's Hard to Be a God ทำให้เกิดคำถามว่าอะไรดีกว่ากัน: การพัฒนาสังคมที่ช้า เจ็บปวด แต่เป็นธรรมชาติ หรือการแนะนำเทียมและการขยายค่านิยมของสังคมที่มีอารยธรรมมากขึ้นไปสู่สังคมที่พัฒนาน้อยกว่าเพื่อที่จะ นำการเคลื่อนไหวไปในทิศทางที่ก้าวหน้ายิ่งขึ้น ในหนังสือเล่มต่อๆ มาโดยผู้เขียน การไตร่ตรองเกี่ยวกับประเด็นนี้จะลึกซึ้งยิ่งขึ้น มีการตระหนักถึงความรับผิดชอบทางศีลธรรมสำหรับการเสียสละจำนวนมาก - การชำระสิ่งที่เรียกว่า สังคม "ดึกดำบรรพ์" เพื่อความก้าวหน้าที่กำหนดให้กับพวกเขา

ในช่วงทศวรรษที่ 1960-1980 Yuri Trifonov, Alexander Solzhenitsyn, Venedikt Erofeev, Joseph Brodsky ได้ตระหนักว่าตัวเองเป็นนักเขียนและกวี

ดังนั้นในปี 1950 เรื่องราวของนักเรียน Trifonov จึงได้รับการตีพิมพ์ Solzhenitsyn ในช่วงหลายปีแห่งการเนรเทศและการสอนในภูมิภาค Ryazan ทำงานในนวนิยายเรื่อง The Cancer Ward ซึ่งเป็นการศึกษาเกี่ยวกับ Gulag Archipelago; ในปี 1959 เขาเขียนนวนิยายเรื่อง One Day in the Life of Ivan Denisovich ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1962 ในปี 1950 Venedikt Erofeev นำชีวิตของนักเรียนที่พเนจรไปตามมหาวิทยาลัยต่างๆ เขาลองใช้ปากกาของเขาในสมุดบันทึกโคลงสั้น ๆ ของคนโรคจิต (พ.ศ. 2499-2500) ซึ่งรู้สึกถึงสไตล์พิเศษของเยโรฟีเยฟแล้ว

ช่วงเวลาแห่งการละลายจะมาพร้อมกับความเฟื่องฟูของบทกวี ความอิ่มอกอิ่มใจจากโอกาสที่เปิดกว้างทำให้ต้องระเบิดอารมณ์ออกมา ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2498 วันหยุดวันกวีนิพนธ์ได้จัดขึ้นในประเทศ ในวันอาทิตย์หนึ่งของเดือนกันยายน มีการอ่านบทกวีทั่วประเทศในห้องโถงของห้องสมุดและโรงละคร ตั้งแต่ปี 2499 ปูมที่มีชื่อเดียวกันเริ่มปรากฏขึ้น กวีพูดจากอัฒจันทร์รวบรวมสนามกีฬา การแสดงบทกวียามเย็นที่พิพิธภัณฑ์โปลีเทคนิคดึงดูดผู้ฟังที่กระตือรือร้นหลายพันคน เนื่องจากอนุสาวรีย์ของกวีได้รับการเปิดอย่างเคร่งขรึมที่ Mayakovsky Square ในปี 1958 สถานที่แห่งนี้จึงกลายเป็นสถานที่แสวงบุญและพบปะสำหรับกวีและผู้ชื่นชอบบทกวี ที่นี่มีการอ่านบทกวี มีการแลกเปลี่ยนหนังสือและนิตยสาร มีการสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในประเทศและโลก

ความนิยมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงที่บทกวีเฟื่องฟูนั้นได้รับชัยชนะจากกวีที่มีอารมณ์นักข่าวที่สดใส - Robert Rozhdestvensky และ Yevgeny Yevtushenko เนื้อเพลงของพลเมืองของพวกเขาเปี่ยมไปด้วยความน่าสมเพชของการทำความเข้าใจสถานที่ของประเทศของพวกเขาในระดับความสำเร็จระดับโลก ดังนั้นแนวทางที่แตกต่างในการทำความเข้าใจหน้าที่พลเมืองและความรักทางสังคม ภาพของผู้นำได้รับการแก้ไข - ภาพของเลนินได้รับการทำให้โรแมนติกสตาลินถูกวิพากษ์วิจารณ์ เพลงหลายเพลงเขียนขึ้นในโองการของ Rozhdestvensky ซึ่งเป็นพื้นฐานของ "สไตล์ที่ยิ่งใหญ่" ในแนวเพลงป๊อปโซเวียต Yevgeny Yevtushenko นอกเหนือจากหัวข้อพลเมืองแล้วเขายังเป็นที่รู้จักในเรื่องความลึกซึ้งและตรงไปตรงมา เนื้อเพลงรัก, รอบที่เขียนขึ้นจากความประทับใจจากการเดินทางรอบโลก

Andrei Voznesensky ที่ได้รับความนิยมไม่แพ้กันนั้นมุ่งเน้นไปที่ความสวยงามของความทันสมัยใหม่ - สนามบิน, นีออน, รถยนต์ยี่ห้อใหม่ ฯลฯ อย่างไรก็ตาม เขาจ่ายหนี้ให้กับความพยายามที่จะเข้าใจภาพลักษณ์ของผู้นำโซเวียตในรูปแบบใหม่ เมื่อเวลาผ่านไป ธีมของการค้นหาคุณค่าที่แท้จริงของการเป็นอยู่เริ่มปรากฏในงานของ Voznesensky Chamber แรงจูงใจที่ใกล้ชิดของ Bella Akhmadulina ลักษณะการแสดงของผู้แต่งที่แปลกประหลาดและไพเราะของเธอคล้ายกับกวีหญิงในยุคเงินอย่างละเอียดซึ่งดึงดูดผู้ชื่นชมมากมายให้เธอ

ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 แนวเพลงศิลปะได้รับความนิยม ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดและผู้ริเริ่มแนวทางนี้คือ Bulat Okudzhava ร่วมกับ Rozhdestvensky, Yevtushenko, Voznesensky และ Akhmadulina เขาได้แสดงที่พิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิคในตอนเย็นที่มีเสียงดังในบทกวี งานของเขากลายเป็นจุดเริ่มต้นซึ่งเป็นแรงผลักดันให้เกิดกาแล็กซีของกวีในประเทศยอดนิยม - Vizbor, Gorodnitsky, Galich, Vladimir Vysotsky และอื่น ๆ กวีหลายคนร้องเพลงไม่เพียง - Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam ถูกตั้งค่าเป็นเพลง

จานสีทั้งหมดของกระบวนการบทกวีของช่วงเวลาละลายไม่ได้ จำกัด เฉพาะเสียงหนุ่มสาวที่สดใสซึ่งผู้อ่านทั่วไปรู้จักดี คอลเลกชันของกวีรุ่นเก่า - ความคิดของ Nikolai Aseev (1955), Leonid Martynov Poems (1957) - เต็มไปด้วยลางสังหรณ์ของการเปลี่ยนแปลง ทำความเข้าใจบทเรียนของสงคราม หัวข้อหลักกวีแนวหน้า Semyon Gudzenko, Alexander Mezhirov, Olga Berggolts, Yulia Drunina แรงจูงใจของการบำเพ็ญตบะที่กล้าหาญซึ่งช่วยให้อยู่รอดในค่ายได้รับฟังในงานของ Yaroslav Smelyakov "นักแต่งเพลงเงียบ" Vladimir Sokolov และ Nikolai Rubtsov หันเข้าหาธรรมชาติเพื่อค้นหาความถูกต้องของการเป็นอยู่และความกลมกลืนกับโลก David Samoilov และ Boris Slutsky ดำเนินงานของพวกเขาจากการสะท้อนทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ในวงกว้าง

นอกจากนักเขียนที่เป็นที่รู้จักโดยทั่วไปแล้ว ยังมีกวีและนักเขียนอีกจำนวนมากที่ไม่ได้ตีพิมพ์ พวกเขารวมตัวกันเป็นกลุ่ม - แวดวงบทกวีของคนที่มีใจเดียวกันซึ่งมีอยู่ทั้งในฐานะสมาคมส่วนตัวหรือสมาคมวรรณกรรมในมหาวิทยาลัย ในเลนินกราดสมาคมกวีของมหาวิทยาลัย (V. Uflyand, M. Eremin, L. Vinogradov และอื่น ๆ ) ได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีของ Oberiuts ในวงกลมที่สถาบันเทคโนโลยีเลนินกราด (E. Rein, D. Bobyshev, A. Naiman) ซึ่งมีงานอดิเรกร่วมกันคือความเฉียบแหลม กวีหนุ่ม Joseph Brodsky ปรากฏตัวขึ้น เขาดึงดูดความสนใจจากการขาดความสอดคล้อง - ไม่เต็มใจที่จะเล่นตามกฎที่ยอมรับซึ่งในปี 2507 เขาถูกนำตัวขึ้นศาลในข้อหา "ปรสิต"

มรดกสร้างสรรค์ส่วนใหญ่ของมอสโก "กลุ่ม Lianozovo" ซึ่งรวมถึง G. Sapgir, I. Kholin, Vs. Nekrasov ตีพิมพ์เพียง 30–40 ปีหลังจากเขียน ชาว Lianozians ทดลองโดยใช้ภาษาพูดในชีวิตประจำวัน บรรลุความเชื่อมโยงที่ขัดแย้งกันและความสอดคล้องกันโดยใช้ความไม่ลงรอยกัน ในกรุงมอสโกในช่วงปลายทศวรรษ 1950 มีกลุ่มนักศึกษาของสถาบันด้วย ภาษาต่างประเทศซึ่งรวมถึงกวี Stanislav Krasovitsky ในปี 1964 ตามความคิดริเริ่มของกวี Leonid Gubanov สมาคมนักศึกษาของกวีและศิลปิน SMOG (V. Aleinikov, V. Delone, A. Basilova, S. Morozov, V. Batshev, A. Sokolov, Yu. การทดลองดำเนินการ การกระทำที่รุนแรงซึ่งเร่งการล่มสลาย

ปฏิกิริยาของเจ้าหน้าที่ต่อสิ่งพิมพ์ของนักเขียนบางคนในต่างประเทศนั้นเจ็บปวดและเฉียบพลัน สิ่งนี้ได้รับสถานะเกือบเป็นกบฏ ซึ่งมาพร้อมกับการบังคับขับไล่ เรื่องอื้อฉาว การดำเนินคดีทางกฎหมาย ฯลฯ รัฐยังคงถือว่าตนเองมีสิทธิ์กำหนดบรรทัดฐานและขอบเขตของการคิดและความคิดสร้างสรรค์สำหรับพลเมืองของตน นั่นคือเหตุผลที่ในปี 1958 เรื่องอื้อฉาวปะทุขึ้นเกี่ยวกับรางวัล รางวัลโนเบล Boris Pasternak สำหรับนวนิยายเรื่อง Doctor Zhivago ที่ตีพิมพ์ในต่างประเทศ นักเขียนต้องปฏิเสธรางวัล ในปี 1965 เรื่องอื้อฉาวตามมาด้วยนักเขียน Andrei Sinyavsky (เรื่อง The Judgment Is Coming, Lyubimov, บทความ What is Socialist Realism) และ Julius Daniel (เรื่อง Moscow Speaks, Atonement) ซึ่งตีพิมพ์ผลงานของพวกเขาในตะวันตกตั้งแต่ ปลายปี 1950 พวกเขาถูกตัดสินจำคุก "ในข้อหาก่อกวนและโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านโซเวียต" เป็นเวลา 5-7 ปีในค่ายกักกัน Vladimir Voinovich หลังจากการตีพิมพ์ทางตะวันตกของนวนิยายเรื่อง Life และ การผจญภัยที่ไม่ธรรมดาทหาร Ivan Chonkin ต้องออกจากสหภาพโซเวียตเพราะ เขาไม่สามารถหวังว่าจะได้ตีพิมพ์หนังสือของเขาในบ้านเกิดของเขาอีกต่อไป

นอกจาก "tamizdat" แล้ว "samizdat" ยังกลายเป็นปรากฏการณ์เฉพาะของสังคมในยุคนั้น งานหลายชิ้นมาจากมือหนึ่งถึงมือ พิมพ์ซ้ำบนเครื่องพิมพ์ดีดหรือเทคนิคการคัดลอกที่ง่ายที่สุด ความจริงของการห้ามกระตุ้นความสนใจในสิ่งพิมพ์เหล่านี้และมีส่วนทำให้ความนิยมของพวกเขา

หลังจากเบรจเนฟเข้ามามีอำนาจ เชื่อว่า "การละลาย" สิ้นสุดลงแล้ว อนุญาตให้วิจารณ์ได้ภายในขอบเขตที่ไม่บ่อนทำลายระเบียบที่มีอยู่ มีการคิดทบทวนบทบาทของเลนิน - สตาลินในประวัติศาสตร์ - มีการเสนอการตีความที่แตกต่างกัน คำติชมของสตาลินกำลังเสื่อมถอย

สิ่งสำคัญสำหรับการทำความเข้าใจขอบเขตของเสรีภาพคือทัศนคติต่อมรดกทางวรรณกรรมของต้นศตวรรษ งานนี้เป็นงานสุดท้ายของ Ilya Ehrenburg - บันทึกความทรงจำของผู้คน, ปี, ชีวิต (พ.ศ. 2504-2509) เป็นครั้งแรกที่หลายคนได้เรียนรู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์เช่น Mandelstam, Balmont, Tsvetaeva, Falk, Modigliani, Savinkov และอื่น ๆ ชื่อที่ปิดบังโดยอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียตซึ่งอธิบายอย่างละเอียดและชัดเจนกลายเป็นความจริง ประวัติศาสตร์ชาติการเชื่อมต่อที่ขัดจังหวะโดยไม่ได้ตั้งใจระหว่างยุค - ก่อนการปฏิวัติและโซเวียต - ได้รับการฟื้นฟู นักเขียนบางคนในยุคเงินโดยเฉพาะ Blok และ Yesenin ได้รับการกล่าวถึงและตีพิมพ์ในปี 1950 ผู้เขียนคนอื่นยังคงถูกแบน

พัฒนาเซ็นเซอร์ตัวเอง เซ็นเซอร์ภายในบอกผู้เขียนว่าหัวข้อใดสามารถหยิบยกขึ้นมาได้และหัวข้อใดไม่ควร องค์ประกอบที่แยกจากกันของอุดมการณ์ถูกมองว่าเป็นพิธีการ อนุสัญญาที่ต้องนำมาพิจารณา

ละครของ "ละลาย"

“การละลาย” ไม่เพียงหักล้างตำนานแห่งความศักดิ์สิทธิ์ของ “บิดาแห่งมวลมนุษยชาติ” เท่านั้น เป็นครั้งแรกที่เธอทำให้สามารถยกระดับฉากอุดมการณ์เหนือเวทีโซเวียตและการละคร แน่นอนว่าไม่ใช่ทั้งหมด แต่เป็นส่วนสำคัญของพวกเขา ก่อนจะพูดถึงความสุขของมวลมนุษยชาติ คงจะดีหากนึกถึงความสุขและความทุกข์ของแต่ละคน

กระบวนการ "ทำให้มีมนุษยธรรม" แสดงออกมาในนักเขียนบทละครทั้งในพื้นฐานทางวรรณกรรมและในการแสดงละคร

ค้นหา วิธีการทางศิลปะสามารถถ่ายทอดแนวโน้มชั้นนำของเวลาภายในกรอบของชีวิตประจำวัน ละครแชมเบอร์ นำไปสู่การสร้างผลงานที่สำคัญ เช่น บทละคร Irkutsk History ของ Alexei Arbuzov (พ.ศ. 2502-2503) ภาพลักษณ์ของละครในชีวิตประจำวันของมนุษย์ปรากฏขึ้นในนั้น ความสูงของการสะท้อนบทกวีเกี่ยวกับหลักศีลธรรมของคนร่วมสมัย และใน การปรากฏตัวของวีรบุรุษ เองก็จับคุณลักษณะของยุคประวัติศาสตร์ใหม่ได้อย่างชัดเจน

ในตอนต้น วัลยา นางเอกของละครเรื่องนี้ ประสบกับสภาพจิตใจที่อ้างว้างลึกล้ำ เชื่อในการมีอยู่ของความรักที่แท้จริง เธอสูญเสียศรัทธาในผู้คน ในความเป็นไปได้ที่จะมีความสุขสำหรับตัวเธอเอง เธอพยายามชดเชยความว่างเปล่าทางจิตวิญญาณอันเจ็บปวด ความเบื่อหน่ายและร้อยแก้วของงานประจำวันด้วยเรื่องรักๆ ใคร่ๆ ที่เปลี่ยนแปลงบ่อย ความรักลวงตาของชีวิตที่ไร้ความคิด ด้วยความรักของวิกเตอร์และต้องทนทุกข์ทรมานจากความอัปยศอดสูจากเขาเธอจึงตัดสินใจที่จะ "แก้แค้น" เขา - เธอแต่งงานกับเซอร์เกย์

ชีวิตใหม่เริ่มต้นขึ้น Sergey ช่วยให้นางเอกค้นพบตัวเองอีกครั้ง เขามีความตั้งใจแน่วแน่ เข้มแข็ง อดทน และในขณะเดียวกันก็มีบุคลิกที่มีเสน่ห์อย่างมนุษย์ปุถุชนที่เต็มไปด้วยความอบอุ่น ตัวละครนี้ทำให้เขารีบไปช่วยเด็กจมน้ำโดยไม่ลังเล เด็กชายได้รับการช่วยชีวิต แต่ Sergei เสียชีวิต ความตกใจที่น่าเศร้าที่นางเอกได้รับทำให้จุดเปลี่ยนในจิตวิญญาณของเธอสมบูรณ์ วิกเตอร์ก็เปลี่ยนไปเช่นกัน การตายของเพื่อนทำให้เขาต้องทบทวนชีวิตของตัวเองมากมาย หลังจากการทดลองจริงความรักที่แท้จริงของเหล่าฮีโร่ก็เป็นไปได้

เป็นสิ่งสำคัญที่ Arbuzov ใช้การประชุมบนเวทีอย่างกว้างขวางในละคร การผสมผสานที่ลงตัวของแผนจริงและเงื่อนไข วิธีการย้อนหลังในการจัดระเบียบการกระทำ การถ่ายโอนเหตุการณ์จากอดีตที่ผ่านมาจนถึงปัจจุบัน - ทั้งหมดนี้จำเป็นสำหรับผู้เขียนเพื่อเปิดใช้งานผู้อ่าน ผู้ชม เพื่อติดต่อกับเขา ตัวละครมีชีวิตชีวาและตรงไปตรงมาราวกับนำปัญหามาเปิดพื้นที่ให้อภิปรายอย่างเปิดเผย

คณะนักร้องประสานเสียงมีบทบาทสำคัญในโครงสร้างทางศิลปะของบทละคร เขาแนะนำองค์ประกอบของนักข่าวในละครเรื่องนี้ ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างผิดปกติในสังคมสมัยนั้น

“แม้แต่วันก่อนตาย ก็ยังไม่สายเกินไปที่จะเริ่มต้นชีวิตใหม่” - นี่คือวิทยานิพนธ์หลักของบทละคร My Poor Marat (1064) ของ Arbuzov ซึ่งตัวละครมาถึงบทสรุปในตอนจบหลังจากแสวงหาทางจิตวิญญาณมาหลายปี ทั้งในด้านโครงเรื่องและในแง่ของเทคนิคการแสดงละครที่ใช้ที่นี่ Marat ผู้น่าสงสารของฉันถูกสร้างขึ้นเหมือนพงศาวดาร ในเวลาเดียวกัน บทละครมีคำบรรยายว่า "บทสนทนาในสามส่วน" แต่ละส่วนดังกล่าวมีเวลาที่แน่นอนไม่เกินหนึ่งเดือน ด้วยวันที่ที่คงที่เหล่านี้ ผู้เขียนพยายามที่จะเน้นความเชื่อมโยงของฮีโร่กับโลกรอบตัวพวกเขา โดยประเมินพวกเขาตลอดช่วงประวัติศาสตร์ทั้งหมด

ตัวละครหลักถูกทดสอบความแข็งแกร่งทางจิตใจ แม้จะจบลงอย่างมีความสุข แต่ผู้เขียนกล่าวว่า: ชีวิตประจำวัน ความสัมพันธ์ที่เรียบง่ายของมนุษย์ต้องการความแข็งแกร่งทางจิตวิญญาณอย่างมาก หากคุณต้องการให้ความฝันแห่งความสำเร็จและความสุขของคุณไม่พังทลาย

ในผลงานละครที่โด่งดังที่สุดในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ปัญหาในชีวิตประจำวัน ครอบครัว ความรักไม่ได้ถูกแยกออกจากประเด็นทางศีลธรรมและหน้าที่พลเมือง แน่นอนว่าในเวลาเดียวกัน ความเฉียบแหลมและความเกี่ยวข้องของปัญหาทางสังคมและศีลธรรมในตัวมันเองไม่ได้รับประกันความสำเร็จในการสร้างสรรค์ แต่จะสำเร็จได้ก็ต่อเมื่อผู้เขียนพบวิธีการใหม่ที่น่าทึ่งในการพิจารณาความขัดแย้งของชีวิต พยายามที่จะเพิ่มพูนและพัฒนาสุนทรียภาพ ระบบ.

ผลงานของ Alexander Vampilov นั้นน่าสนใจมาก ความสำเร็จหลักของเขาคือโพลีโฟนีที่ซับซ้อนของตัวละครมนุษย์ที่มีชีวิต ในหลาย ๆ ด้านยังคงดำเนินต่อไปตามภาษาถิ่นและในขณะเดียวกันก็มอบคุณลักษณะส่วนบุคคลที่เด่นชัด

ในภาพยนตร์คอมเมดี้เรื่อง Farewell เรื่องแรกในเดือนมิถุนายน (พ.ศ. 2508) มีการระบุสัญญาณของฮีโร่อย่างชัดเจนซึ่งต่อมาได้แสดงละครเรื่องอื่นโดย Vampilov ในรูปแบบต่างๆ

ด้วยวิธีทางจิตวิทยาที่ซับซ้อน Busygin ได้รับความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณ ตัวละครหลักรับบทโดย Vampilov Elder Son (1967) เนื้อเรื่องของละครไม่ธรรมดามาก Busygin และเพื่อนร่วมทางแบบสุ่มของเขา Sevostyanov ชื่อเล่น Silva พบว่าตัวเองอยู่ในครอบครัว Sarafanovs ที่ไม่รู้จักซึ่งกำลังผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากด้วยตัวเอง Busygin ต้องรับผิดชอบต่อสิ่งที่เกิดขึ้นกับ "ญาติ" โดยไม่เจตนา ในขณะที่เขาเลิกเป็นคนแปลกหน้าในบ้านของ Sarafanovs ความสัมพันธ์ในอดีตกับ Silva ซึ่งกลายเป็นคนหยาบคายธรรมดาก็ค่อยๆหายไป ในทางกลับกัน Busygin เองก็รู้สึกเบื่อหน่ายกับเกมที่เขาเริ่มมากขึ้นเรื่อยๆ การกระทำที่ไร้สาระแต่โหดร้ายของเขา เขาค้นพบความสัมพันธ์ทางจิตวิญญาณกับ Sarafanov ซึ่งอย่างไรก็ตามไม่สำคัญว่าตัวเอกจะเป็นญาติทางสายเลือดของเขาหรือไม่ ดังนั้นการเปิดเผยที่รอคอยมานานจึงนำไปสู่การสิ้นสุดของการเล่นทั้งหมดอย่างมีความสุข Busygin ทำให้ขั้นตอนที่ยากและมีสติและมีเป้าหมายในการพัฒนาจิตวิญญาณของเขา

ปัญหาจะยิ่งยากและน่าทึ่ง ทางเลือกทางศีลธรรมในละครเรื่อง Duck Hunt (1967) องค์ประกอบการ์ตูนซึ่งเป็นธรรมชาติมากในบทละครก่อนหน้าของ Vampilov ถูกลดทอนให้เหลือน้อยที่สุด ผู้เขียนตรวจสอบรายละเอียดเกี่ยวกับลักษณะของบุคคลที่จมอยู่ในความวุ่นวายของชีวิต และแสดงให้เห็นว่าการทำผิดศีลธรรมเป็นบรรทัดฐานของพฤติกรรม โดยไม่คิดถึงสิ่งที่ดีสำหรับผู้อื่น คนๆ หนึ่งจะฆ่ามนุษย์ในตัวเองได้อย่างไร

การล่าเป็ดซึ่งพระเอกของละครเรื่องนี้ Viktor Zilov กำลังดำเนินการอยู่นั้นไม่ได้แสดงออกถึงสาระสำคัญทางจิตวิญญาณของเขาเลย เขาเป็นนักกีฬาที่น่าสงสารเพราะเขายอมรับว่าเขาเสียใจที่ต้องฆ่าเป็ด ปรากฎว่าเขารู้สึกเสียใจในตัวเอง แม้ว่าเมื่อมาถึงทางตันในการวนเวียนอยู่กับผู้หญิงที่เขาดูเหมือนจะรักและผู้ชายที่ดูเหมือนจะเป็นมิตรกับเขา เขาพยายามที่จะหยุดทุกอย่างด้วยการยิงนัดเดียว แน่นอนว่ากองกำลังสำหรับสิ่งนี้ไม่เพียงพอ

ในแง่หนึ่งการ์ตูนถูกประดิษฐ์ขึ้นอย่างชัดเจนและในทางกลับกันสถานการณ์ในชีวิตประจำวันเล็กน้อยซึ่ง Vampilov วางฮีโร่ของเขาด้วยความสนิทสนมกับพวกเขาอย่างจริงจังทุกครั้งที่พวกเขากลายเป็นการสอบที่จริงจังสำหรับผู้ร่วมสมัยที่พยายามตอบ คำถาม: "คุณเป็นใครผู้ชาย?"

ปัญหาด้านจริยธรรมได้รับการเปิดเผยอย่างแน่นอนในละครของ Viktor Rozov เรื่อง On the Wedding Day (1964) ที่นี่คนหนุ่มสาวยังคงถูกทดสอบความเป็นผู้ใหญ่ทางศีลธรรม ในวันแต่งงาน จู่ๆ เจ้าสาวก็ประกาศว่าจะไม่มีงานแต่งงาน และเธอจะแยกทางกับเจ้าบ่าวตลอดไป แม้ว่าเธอจะรักเขามากก็ตาม พฤติกรรมของนางเอก - Nyura Salova ลูกสาวของยามกลางคืนในเมืองเล็ก ๆ ของโวลก้า - มีตรรกะภายในที่ไม่ยอมลดละซึ่งทำให้เธอถึงจุดที่ต้องละทิ้งความสุข ในระหว่างการดำเนินการ Nyura เริ่มเชื่อในความจริงอันขมขื่นแต่เถียงไม่ได้ นั่นคือผู้ชายที่เธอแต่งงานด้วยได้รักผู้หญิงคนอื่นมานานแล้ว

ความไม่ชอบมาพากลของสถานการณ์ความขัดแย้งที่เกิดขึ้นในบทละครนั้นอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าการต่อสู้ไม่ได้ปะทุขึ้นระหว่างตัวละครภายในรักสามเส้าแบบปิดและเป็นแบบดั้งเดิม Rozov โดยสรุปแหล่งที่มาที่แท้จริงของความขัดแย้งเฉียบพลันที่เกิดขึ้นอย่างย้อนหลังก่อนอื่นการเผชิญหน้าที่ตึงเครียดที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของนางเอกเพราะในท้ายที่สุดเธอเองต้องตัดสินใจเลือกอย่างมีสติ คำ.

Rozov ต่อต้านแนวคิดที่ดันทุรังของ "ฮีโร่ในอุดมคติ" ซึ่งแสดงตัวต่อต้านภูมิหลังทางประวัติศาสตร์และสังคมอย่างแน่นอน การกระทำในบทละครของเขามักเกิดขึ้นในวงแคบ ๆ ของตัวละคร หากนี่ไม่ใช่ครอบครัว แสดงว่าเป็นกลุ่มเพื่อนร่วมชั้นที่มารวมตัวกันที่โรงเรียนในตอนเย็นหลังจากแยกทางกันหลายปี Sergei Usov ตัวเอกของละคร Traditional Gathering (1967) พูดโดยตรงเกี่ยวกับคุณค่าของปัจเจกบุคคลโดยไม่ขึ้นกับ ความสำเร็จระดับมืออาชีพ,ตำแหน่ง, บทบาททางสังคม– หลักการพื้นฐานของจิตวิญญาณของมนุษย์เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขา ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นผู้ตัดสินในข้อพิพาทของบัณฑิตที่โตแล้วซึ่งพยายามแยกข้าวสาลีออกจากแกลบในการประเมินความเป็นไปได้ของชะตากรรมเฉพาะ การรวมตัวกันของบัณฑิตกลายเป็นการทบทวนความสำเร็จทางศีลธรรมของพวกเขา

ในทำนองเดียวกันพวกเขาแยกออกจากความสัมพันธ์ทางสังคมมากมาย Alexander Volodin - Elder Sister (1961), Appointment (1963); Edward Radzinsky - 104 หน้าเกี่ยวกับความรัก (1964), การถ่ายทำภาพยนตร์ (1965)

นี่เป็นลักษณะเฉพาะของภาพผู้หญิงซึ่งผู้เขียนได้รับความเห็นอกเห็นใจอย่างไม่แบ่งแยก นางเอกมีความโรแมนติกและถึงแม้จะมีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับคนอื่น ๆ ราวกับว่ากำลังผลักดันให้พวกเขาละทิ้งความฝัน แต่พวกเขาก็ยังคงยึดมั่นในอุดมคติเสมอ พวกเขาเงียบไม่หวือหวามากนัก แต่ทำให้จิตวิญญาณของคนที่รักอบอุ่นขึ้นพวกเขาพบพลังในการใช้ชีวิตด้วยศรัทธาและความรัก แอร์โฮสเตสสาว (104 หน้าเกี่ยวกับความรัก) การประชุมโอกาสโดยที่มันไม่ได้บอกล่วงหน้าถึงพระเอกนักฟิสิกส์อิเลคตรอนอายุน้อยและมีความสามารถดูเหมือนจะไม่มีการเปลี่ยนแปลงในชีวิตที่ถูกต้องอย่างมีเหตุผลของเขาในความเป็นจริงแสดงให้เห็นว่าคนที่ไม่มีความรักไม่มีความรักไม่มีความต้องการในชีวิตประจำวันของเขาสำหรับบุคคลอื่น ไม่ใช่คนเลย ในตอนจบฮีโร่ได้รับข่าวที่ไม่คาดคิดเกี่ยวกับการตายของแฟนสาวของเขาและตระหนักว่าเขาจะไม่สามารถรู้สึกถึงชีวิตอย่างที่เคยเป็นได้อีกต่อไปนั่นคือเมื่อสามเดือนครึ่งที่แล้ว ...

ที่น่าสนใจคือในทศวรรษที่ 1960 มีการเปลี่ยนแปลงมากมายแม้กระทั่งสำหรับละครปฏิวัติที่เรียกว่า ในอีกด้านหนึ่งเธอเริ่มหันไปใช้ความเป็นไปได้ของสารคดีซึ่งส่วนใหญ่เกิดจากความต้องการของผู้เขียนที่จะเชื่อถือได้ในรายละเอียดที่เล็กที่สุด ในทางกลับกัน ภาพบุคคลในประวัติศาสตร์มีลักษณะของการ "มีชีวิต" อย่างสมบูรณ์ นั่นคือผู้คนที่ขัดแย้งและสงสัยต้องผ่านการต่อสู้ทางจิตวิญญาณภายใน

ในบทละครของมิคาอิล ชาทรอฟเรื่อง The Sixth of July (1964) ที่มีคำบรรยายว่า "ประสบการณ์ของละครสารคดี" ประวัติศาสตร์ของการปฏิวัติถูกสร้างขึ้นใหม่โดยตรงจากการผสมผสานอย่างน่าทึ่งของสถานการณ์และตัวละคร ผู้เขียนตั้งเป้าหมายในการค้นหาละครเรื่องนี้และนำเข้าสู่กรอบของการแสดงละคร อย่างไรก็ตาม Shatrov ไม่ได้เดินตามเส้นทางของการทำซ้ำเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ เขาพยายามที่จะเปิดเผยตรรกะภายในของพวกเขาโดยเปิดเผยแรงจูงใจทางสังคมและจิตวิทยาของพฤติกรรมของผู้เข้าร่วม

ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรากฐานของบทละคร - การกบฏของฝ่ายซ้าย SR ในมอสโกเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2461 ทำให้ผู้เขียนมีโอกาสมากมายในการค้นหาสถานการณ์บนเวทีอันน่าตื่นเต้น ปลดปล่อยจินตนาการที่สร้างสรรค์ได้อย่างอิสระ อย่างไรก็ตาม ตามหลักการที่เขาเลือก Shatrov พยายามที่จะค้นพบพลังของละครในตัวเอง ประวัติศาสตร์จริง. ความเข้มข้นของการกระทำที่น่าทึ่งทวีความรุนแรงขึ้นเมื่อการต่อสู้ทางการเมืองและศีลธรรมระหว่างคนทั้งสอง นักการเมือง- เลนินและผู้นำของนักปฏิวัติสังคมฝ่ายซ้าย มาเรีย สปิริโดโนวา

ในอีกทางหนึ่ง ในการเล่นอีกครั้ง The Bolsheviks (1967) Shatrov โดยการยอมรับของเขาเอง ได้ละทิ้งเอกสารหลายประการ จากลำดับเหตุการณ์ที่แน่นอน "เพื่อสร้างองค์ประกอบที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ภาพศิลปะยุค." การกระทำเกิดขึ้นเพียงไม่กี่ชั่วโมงในตอนเย็นของวันที่ 30 สิงหาคม 1918 (เวลาบนเวทีมากหรือน้อยตรงกับเวลาจริง) Uritsky ถูกสังหารใน Petrograd และมีการพยายามปลิดชีวิตเลนินในมอสโกว หากในวันที่ 6 กรกฎาคม สปริงหลักของการแสดงบนเวทีคือการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและรวบรัดของเหตุการณ์ การพัฒนาของข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ จากนั้นในพวกบอลเชวิค การเน้นก็เปลี่ยนไปเป็นความเข้าใจทางศิลปะของข้อเท็จจริง เพื่อเจาะลึกลงไป สาระสำคัญทางปรัชญา ไม่ใช่เหตุการณ์ที่น่าสลดใจ (เกิดขึ้นเบื้องหลัง) แต่การสะท้อนในชีวิตจิตวิญญาณของผู้คนปัญหาทางศีลธรรมที่พวกเขาหยิบยกขึ้นมาเป็นพื้นฐานของแนวคิดเชิงอุดมคติและศิลปะของละคร

การปะทะกันของมุมมองที่แตกต่างกันเกี่ยวกับภาระหน้าที่ทางศีลธรรมของบุคคลในสังคม, กระบวนการภายใน, การพัฒนาจิตวิญญาณของฮีโร่, การก่อตัวของหลักการทางจริยธรรมของเขา, ซึ่งเกิดขึ้นในการต่อสู้ทางจิตใจที่รุนแรงและเฉียบพลัน, ในการค้นหาที่ยากลำบาก, ในความขัดแย้ง กับผู้อื่น - ความขัดแย้งเหล่านี้ก่อให้เกิดหลักการขับเคลื่อนของบทละครส่วนใหญ่ในทศวรรษที่ 1960 การเปลี่ยนเนื้อหาของผลงานส่วนใหญ่เป็นคำถามเกี่ยวกับศีลธรรม พฤติกรรมส่วนตัว นักเขียนบทละครได้ขยายขอบเขตของการแก้ปัญหาและประเภทศิลปะอย่างมีนัยสำคัญ หัวใจของการค้นหาและการทดลองดังกล่าวคือความปรารถนาที่จะเสริมสร้างจุดเริ่มต้นทางปัญญาของละคร และที่สำคัญที่สุดคือ เพื่อค้นหาโอกาสใหม่ ๆ ในการเปิดเผยศักยภาพทางจิตวิญญาณและศีลธรรมในตัวละครของบุคคล

เนื้อหาของบทความ

วรรณกรรมของการละลายชื่อเงื่อนไขสำหรับช่วงเวลาของวรรณกรรมของสหภาพโซเวียตในทศวรรษที่ 1950 ถึงต้นทศวรรษที่ 1960 การตายของสตาลินในปี 2496 การประชุมครั้งที่ 20 (พ.ศ. 2499) และ XXII (พ.ศ. 2504) ของ CPSU ซึ่งประณาม "ลัทธิบุคลิกภาพ" การเซ็นเซอร์และข้อ จำกัด ทางอุดมการณ์ที่อ่อนลง - เหตุการณ์เหล่านี้กำหนดการเปลี่ยนแปลงที่สะท้อนให้เห็นในงานของนักเขียน และกวีแห่งการละลาย

ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 บทความและผลงานเริ่มปรากฏบนหน้านิตยสารวรรณกรรม ซึ่งมีบทบาทในการกระตุ้นความคิดเห็นของสาธารณชน เรื่องราวของ Ilya Ehrenburg ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างรุนแรงในหมู่ผู้อ่านและนักวิจารณ์ ละลาย. ภาพของวีรบุรุษได้รับในลักษณะที่ไม่คาดคิด ตัวละครหลักแยกทางกับคนที่คุณรักผู้อำนวยการโรงงานผู้ยึดมั่นในอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียตในตัวเขาแยกตัวออกจากอดีตของประเทศ นอกจากโครงเรื่องหลักที่บรรยายชะตากรรมของจิตรกรสองคนแล้ว ผู้เขียนยังตั้งคำถามถึงสิทธิของศิลปินที่จะเป็นอิสระจากทัศนคติใดๆ

ในปี 1956 นวนิยายของ Vladimir Dudintsev ได้รับการตีพิมพ์ ไม่ใช่ด้วยขนมปังเพียงอย่างเดียวและเรื่องราวของ Pavel Nilin ความโหดร้าย, เซอร์เกย์ โทนอฟ มันอยู่ใน Penkovo. นวนิยายของ Dudintsev ติดตามเส้นทางที่น่าเศร้าของนักประดิษฐ์ในระบบราชการ ตัวละครหลักของเรื่อง Nilin และ Antonov ถูกดึงดูดโดยตัวละครที่มีชีวิตชีวา ทัศนคติที่จริงใจต่อเหตุการณ์รอบตัว การค้นหาความจริงของตนเอง

คนแรกที่หยิบยกหัวข้อนี้ซึ่งกลายเป็นประเด็นสำคัญในร้อยแก้วทางการทหารในปี 2493-2503 คือ Viktor Nekrasov ในเรื่องนี้ ในร่องลึกของตาลินกราดตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2489 คอนสแตนติน ไซมอนอฟซึ่งทำหน้าที่เป็นนักข่าวแนวหน้าบรรยายถึงความประทับใจของเขาในไตรภาค มีชีวิตและตาย(พ.ศ.2502–2522). ในเรื่องราวของนักเขียนแนวหน้า Grigory Baklanov ช่วงของที่ดิน(2502) และ คนตายไม่มีความละอายใจ(2504), ยูริ Bondarev รี้พลขอพระราชทานเพลิง(๒๕๐๐) และ การระดมยิงครั้งสุดท้าย(2502), คอนสแตนติน Vorobyov ถูกฆ่าตายใกล้กรุงมอสโก(พ.ศ. 2506) ท่ามกลางพื้นหลังของคำอธิบายชีวิตทหารโดยละเอียดและไม่เคลือบเงา ธีมของการเลือกส่วนบุคคลอย่างมีสติในสถานการณ์ระหว่างความเป็นและความตายได้รับการได้ยินเป็นครั้งแรก ความรู้เกี่ยวกับชีวิตแนวหน้าและประสบการณ์การเอาชีวิตรอดในค่ายเป็นพื้นฐานของงานของ Alexander Solzhenitsyn ซึ่งอยู่ภายใต้การวิจารณ์ที่สอดคล้องกันมากที่สุดของระบอบการปกครองของสหภาพโซเวียต

ตั้งแต่ปี 1950 ถึง 1970 นิตยสาร Novy Mir นำโดย A.T. Tvardovsky ในฐานะหัวหน้ากองบรรณาธิการ เขามีส่วนทำให้สิ่งพิมพ์ที่สดใสและเป็นตัวหนาปรากฏในนิตยสาร โดยรวบรวมนักเขียนและนักประชาสัมพันธ์ที่ดีที่สุดรอบตัวเขา Novomirskaya Prose นำปัญหาสังคมและศีลธรรมที่ร้ายแรงมาสู่ความสนใจของผู้อ่าน

ในปี 1952 ชุดบทความของ Valentin Ovechkin ได้รับการตีพิมพ์ใน Novy Mir อ.วันธรรมดาซึ่งเป็นครั้งแรกที่มีการพูดคุยถึงหัวข้อการจัดการการเกษตรที่เหมาะสม ได้มีการหารือกันว่าอะไรดีกว่า: แรงกดดันจากความตั้งใจอย่างแรงกล้าหรือการให้อิสระที่จำเป็นแก่การเกษตร สิ่งพิมพ์นี้เป็นจุดเริ่มต้นของกระแสวรรณกรรมทั้งหมด - "ร้อยแก้วหมู่บ้าน" การสะท้อนอย่างสบาย ๆ ไดอารี่หมู่บ้าน Yefim Dorosh เกี่ยวกับชะตากรรมของผู้อยู่อาศัยในชนบทเคียงข้างกับร้อยแก้วที่ตื่นเต้นเร้าใจของ Vladimir Tendryakov - เรื่องราว หลุมบ่อ, Mayfly - อายุสั้น. ร้อยแก้วในชนบทแสดงให้เห็นถึงภูมิปัญญาของชาวนาที่ใช้ชีวิตร่วมกับธรรมชาติในจังหวะเดียวกันและตอบสนองต่อความเท็จอย่างละเอียดอ่อน Fyodor Abramov หนึ่งใน "ชาวบ้าน" ที่ฉลาดที่สุดในเวลาต่อมาเริ่มเผยแพร่ใน "New World" ในฐานะนักวิจารณ์ ในปี 1954 บทความของเขาได้รับการตีพิมพ์ ผู้คนในหมู่บ้านฟาร์มรวมในร้อยแก้วหลังสงครามซึ่งเขากระตุ้นให้เขียน "ความจริงเท่านั้น - ตรงไปตรงมาและเป็นกลาง"

ในปีพ. ศ. 2499 กวีนิพนธ์ "วรรณกรรมมอสโก" สองฉบับได้รับการตีพิมพ์ภายใต้บรรณาธิการของ Emmanuil Kazakevich I. Erenburg, K. Chukovsky, P. Antokolsky, V. Tendryakov, A. Yashin และคนอื่น ๆ รวมถึงกวี N. Zabolotsky และ A. Akhmatova ได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรกหลังจากหยุดไป 30 ปี ผลงานของ M. Tsvetaeva ถูกตีพิมพ์ ในปีพ. ศ. 2504 ปูม Tarusa Pages ได้รับการตีพิมพ์ภายใต้บรรณาธิการของ Nikolai Otten โดยที่ M. Tsvetaeva, B. Slutsky, D. Samoilov, M. Kazakov เรื่องราวของสงครามโดย Bulat Okudzhava ได้รับการตีพิมพ์ แข็งแรง, เด็กนักเรียน, บทจาก กุหลาบทองและบทความของ K. Paustovsky

ในเรื่องราวของ Anatoly Gladilin ที่ตีพิมพ์ในหน้าของ "Youth" พงศาวดารแห่งเวลาของ Viktor Podgursky(2499) และ Anatoly Kuznetsov ความต่อเนื่องของตำนาน(1957) บรรยายถึงการที่คนรุ่นใหม่ค้นหาเส้นทางของตนเองที่ "สถานที่ก่อสร้างแห่งศตวรรษ" และในชีวิตส่วนตัวของพวกเขา วีรบุรุษยังถูกดึงดูดด้วยความจริงใจและการปฏิเสธความเท็จ ในเรื่องราวของ Vasily Aksenov ตั๋วดาราตีพิมพ์ใน "Youth" เยาวชนโซเวียตประเภทใหม่ได้รับการอธิบายซึ่งภายหลังเรียกโดยนักวิจารณ์ว่า "star boys" นี่คือความโรแมนติกแบบใหม่ที่โหยหาอิสรภาพสูงสุดโดยเชื่อว่าในการค้นหาตัวเองเขามีสิทธิ์ที่จะทำผิดพลาด

ในช่วงการละลายมีชื่อใหม่ ๆ มากมายปรากฏในวรรณคดีรัสเซีย เรื่องสั้นของ Yuri Kazakov โดดเด่นด้วยการให้ความสนใจกับความแตกต่างของสภาพจิตใจ คนธรรมดาของประชาชน (เรื่อง มันกะ, 1958, ทราลี วาลี, 2502). บุรุษไปรษณีย์สาวผู้ดูแลทุ่นขี้เมาร้องเพลงเก่าในแม่น้ำ - พวกเขารวบรวมความเข้าใจในชีวิตโดยมุ่งเน้นไปที่ความคิดของตนเองเกี่ยวกับคุณค่าของชีวิต เรื่องแดกดัน กลุ่มดาว Kozlotur(1961) ทำให้นักเขียนหนุ่ม Fazil Iskander ได้รับความนิยม เรื่องราวเยาะเย้ยการทำงานของระบบราชการที่หย่อนยาน สร้างความยุ่งเหยิงเกี่ยวกับ "การดำเนินการเชิงนวัตกรรม" ที่ไร้ประโยชน์ การประชดประชันที่ลึกซึ้งไม่เพียง แต่เป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์ Iskander ของผู้แต่งเท่านั้น แต่ยังย้ายไปที่คำพูดด้วยปากเปล่าด้วย

ประเภทของนิยายวิทยาศาสตร์ยังคงพัฒนาต่อไป ประเพณีดังกล่าวถูกวางลงในปี ค.ศ. 1920 และ 1930 งานสำคัญเขียนโดย Ivan Efremov - เนบิวลาของ Andromeda (1958), หัวใจของงู(2502). นิยายยูโทเปีย เนบิวลาของ Andromedaชวนให้นึกถึงบทความเชิงปรัชญาเกี่ยวกับอนาคตของจักรวาลคอมมิวนิสต์ซึ่งการพัฒนาสังคมจะนำไปสู่

ในปี 1950 พี่น้อง Arkady และ Boris Strugatsky มาถึงวรรณกรรม - จากด้านนอก (1959), ประเทศแห่งเมฆสีแดงเข้ม (1959), เส้นทางสู่แอมัลเธีย (1960), เที่ยงศตวรรษที่ 21 (1962), สายรุ้งอันไกลโพ้น (1962), ยากที่จะเป็นพระ(2507). ซึ่งแตกต่างจากนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์คนอื่น ๆ ที่แก้ไขธีมของลัทธิเมสซีเซียนในจักรวาลในลักษณะที่เป็นนามธรรมปัญหาของ "ผู้ก้าวหน้า" ในจักรวาลถูกเปิดเผยโดย Strugatskys ในระดับความเข้าใจทางปรัชญาของอิทธิพลร่วมกันของอารยธรรมในระดับต่างๆ ในเรื่อง ยากที่จะเป็นพระมีการตั้งคำถามว่าข้อใดดีกว่า: การพัฒนาสังคมที่ช้า เจ็บปวด แต่เป็นไปตามธรรมชาติ หรือการนำเทียมและการขยายค่านิยมของสังคมที่มีอารยะมากกว่าไปสู่สังคมที่พัฒนาน้อยกว่าเพื่อกำหนดทิศทางการเคลื่อนไหวในทิศทางที่ก้าวหน้ามากขึ้น . ในหนังสือเล่มต่อๆ มาโดยผู้เขียน การไตร่ตรองเกี่ยวกับประเด็นนี้จะลึกซึ้งยิ่งขึ้น มีการตระหนักถึงความรับผิดชอบทางศีลธรรมสำหรับการเสียสละจำนวนมาก - การชำระสิ่งที่เรียกว่า สังคม "ดึกดำบรรพ์" เพื่อความก้าวหน้าที่กำหนดให้กับพวกเขา

ดังนั้น ในปี 1950 เรื่องราวของ Trifonov นักเรียน. Solzhenitsyn ในช่วงหลายปีแห่งการเนรเทศและการสอนในภูมิภาค Ryazan ได้ทำงานในนวนิยายเรื่องนี้ กองมะเร็ง, การวิจัย หมู่เกาะ Gulag; ในปี 1959 เขาเขียนเรื่อง วันหนึ่ง อีวาน เดนิโซวิชเผยแพร่ในปี 2505 Venedikt Erofeev ในปี 1950 นำชีวิตของนักเรียนที่เดินไปรอบ ๆ มหาวิทยาลัยต่างๆ เขาลองปากกาของเขาในไดอารี่โคลงสั้น ๆ หมายเหตุโรคจิต(พ.ศ. 2499-2500) ซึ่งรู้สึกถึงสไตล์พิเศษของ Erofeev แล้ว

ความนิยมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงที่บทกวีเฟื่องฟูนั้นได้รับชัยชนะจากกวีที่มีอารมณ์นักข่าวที่สดใส - Robert Rozhdestvensky และ Yevgeny Yevtushenko เนื้อเพลงของพลเมืองของพวกเขาเปี่ยมไปด้วยความน่าสมเพชของการทำความเข้าใจสถานที่ของประเทศของพวกเขาในระดับความสำเร็จระดับโลก ดังนั้นแนวทางที่แตกต่างในการทำความเข้าใจหน้าที่พลเมืองและความรักทางสังคม ภาพของผู้นำได้รับการแก้ไข - ภาพของเลนินได้รับการทำให้โรแมนติกสตาลินถูกวิพากษ์วิจารณ์ เพลงหลายเพลงเขียนขึ้นในโองการของ Rozhdestvensky ซึ่งเป็นพื้นฐานของ "สไตล์ที่ยิ่งใหญ่" ในแนวเพลงป๊อปโซเวียต Yevgeny Yevtushenko นอกเหนือจากธีมของพลเมืองแล้ว ยังเป็นที่รู้จักจากเนื้อเพลงรักที่ลึกซึ้งและตรงไปตรงมา วงจรที่เขียนขึ้นจากความประทับใจจากการเดินทางรอบโลก

Andrei Voznesensky ที่ได้รับความนิยมไม่แพ้กันนั้นมุ่งเน้นไปที่ความสวยงามของความทันสมัยใหม่ - สนามบิน, นีออน, รถยนต์ยี่ห้อใหม่ ฯลฯ อย่างไรก็ตาม เขาจ่ายหนี้ให้กับความพยายามที่จะเข้าใจภาพลักษณ์ของผู้นำโซเวียตในรูปแบบใหม่ เมื่อเวลาผ่านไป ธีมของการค้นหาคุณค่าที่แท้จริงของการเป็นอยู่เริ่มปรากฏในงานของ Voznesensky ห้องที่มีลวดลายที่ใกล้ชิดของ Bella Akhmadulina ลักษณะการแสดงของผู้แต่งที่ไพเราะและแปลกประหลาดของเธอนั้นคล้ายคลึงกับกวีหญิงในยุคเงินอย่างละเอียด ดึงดูดผู้ชื่นชมมากมายมาหาเธอ

ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 แนวเพลงศิลปะได้รับความนิยม ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดและผู้ริเริ่มเทรนด์นี้คือ Bulat Okudzhava ร่วมกับ Rozhdestvensky, Yevtushenko, Voznesensky และ Akhmadulina เขาได้แสดงที่พิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิคในตอนเย็นที่มีเสียงดังในบทกวี งานของเขากลายเป็นจุดเริ่มต้นซึ่งเป็นแรงผลักดันให้เกิดกาแล็กซีของกวีในประเทศยอดนิยม - Vizbor, Gorodnitsky, Galich, Vladimir Vysotsky และอื่น ๆ กวีหลายคนร้องเพลงไม่เพียง - Akhmatova, Tsvetaeva, Mandelstam ถูกตั้งค่าเป็นเพลง

จานสีทั้งหมดของกระบวนการบทกวีของช่วงเวลาละลายไม่ได้ จำกัด เฉพาะเสียงหนุ่มสาวที่สดใสซึ่งผู้อ่านทั่วไปรู้จักดี คอลเลกชันของกวีรุ่นเก่า - Nikolai Aseev - ตื้นตันใจกับลางสังหรณ์ของการเปลี่ยนแปลง การสะท้อน(1955), ลีโอนิดา มาร์ตีโนวา กวีนิพนธ์(๒๕๐๐). ความเข้าใจในบทเรียนของสงครามเป็นหัวข้อหลักของกวีแนวหน้า Semyon Gudzenko, Alexander Mezhirov, Olga Berggolts, Yulia Drunina แรงจูงใจของการบำเพ็ญตบะที่กล้าหาญซึ่งช่วยให้อยู่รอดในค่ายได้รับฟังในงานของ Yaroslav Smelyakov "นักแต่งเพลงเงียบ" Vladimir Sokolov และ Nikolai Rubtsov หันเข้าหาธรรมชาติเพื่อค้นหาความถูกต้องของการเป็นอยู่และความกลมกลืนกับโลก David Samoilov และ Boris Slutsky ดำเนินงานของพวกเขาจากการสะท้อนทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ในวงกว้าง

นอกจากนักเขียนที่เป็นที่รู้จักโดยทั่วไปแล้ว ยังมีกวีและนักเขียนอีกจำนวนมากที่ไม่ได้ตีพิมพ์ พวกเขารวมตัวกันเป็นกลุ่ม - แวดวงบทกวีของคนที่มีใจเดียวกันซึ่งมีอยู่ทั้งในฐานะสมาคมส่วนตัวหรือสมาคมวรรณกรรมในมหาวิทยาลัย ในเลนินกราดสมาคมกวีของมหาวิทยาลัย (V. Uflyand, M. Eremin, L. Vinogradov ฯลฯ ) ได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีของ Oberiuts ในวงกลมที่สถาบันเทคโนโลยีเลนินกราด (E. Rein, D. Bobyshev, A. Naiman) ซึ่งมีงานอดิเรกร่วมกันคือความเฉียบแหลม กวีหนุ่ม Joseph Brodsky ปรากฏตัวขึ้น เขาดึงดูดความสนใจจากการขาดความสอดคล้อง - ไม่เต็มใจที่จะเล่นตามกฎที่ยอมรับซึ่งในปี 2507 เขาถูกนำตัวขึ้นศาลในข้อหา "ปรสิต"

มรดกสร้างสรรค์ส่วนใหญ่ของ "กลุ่ม Lianozovo" ของมอสโกซึ่งรวมถึง G. Sapgir, I. Kholin, Vs. Nekrasov ได้รับการตีพิมพ์เพียง 30-40 ปีหลังจากเขียน ชาว Lianozians ทดลองโดยใช้ภาษาพูดในชีวิตประจำวัน บรรลุความเชื่อมโยงที่ขัดแย้งกันและความสอดคล้องกันโดยใช้ความไม่ลงรอยกัน ในกรุงมอสโกในช่วงปลายทศวรรษ 1950 มีกลุ่มนักศึกษาของสถาบันภาษาต่างประเทศซึ่งรวมถึงกวี Stanislav Krasovitsky ในปี 1964 ตามความคิดริเริ่มของกวี Leonid Gubanov สมาคมนักศึกษาของกวีและศิลปิน SMOG (V. Aleinikov, V. Delone, A. Basilova, S. Morozov, V. Batshev, A. Sokolov, Yu. Kublanovsky เป็นต้น .) เกิดซึ่งนอกเหนือจากการทดลองทางวรรณกรรมแล้วยังมีการกระทำที่รุนแรงซึ่งเร่งการล่มสลาย

ปฏิกิริยาของเจ้าหน้าที่ต่อสิ่งพิมพ์ของนักเขียนบางคนในต่างประเทศนั้นเจ็บปวดและเฉียบพลัน สิ่งนี้ได้รับสถานะเกือบเป็นกบฏ ซึ่งมาพร้อมกับการบังคับขับไล่ เรื่องอื้อฉาว การดำเนินคดีทางกฎหมาย ฯลฯ รัฐยังคงถือว่าตนเองมีสิทธิ์กำหนดบรรทัดฐานและขอบเขตของการคิดและความคิดสร้างสรรค์สำหรับพลเมืองของตน นั่นคือเหตุผลที่ในปี 1958 เรื่องอื้อฉาวปะทุขึ้นเกี่ยวกับการมอบรางวัลโนเบลให้กับบอริส พาสเทอร์นัค สำหรับนวนิยายที่ตีพิมพ์ในต่างประเทศ ด็อกเตอร์ Zhivago. นักเขียนต้องปฏิเสธรางวัล ในปี 1965 เรื่องอื้อฉาวตามมาด้วยนักเขียน Andrei Sinyavsky (นวนิยาย การพิพากษากำลังจะมาถึง, ลูบิมอฟ, ตำรา สัจนิยมสังคมนิยมคืออะไร) และ Julius Daniel (นวนิยาย การพูดของมอสโก, การไถ่ถอน) ซึ่งเผยแพร่ผลงานของพวกเขาในตะวันตกตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1950 พวกเขาถูกตัดสินจำคุก "ในข้อหาก่อกวนและโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านโซเวียต" เป็นเวลา 5-7 ปีในค่ายกักกัน Vladimir Voinovich หลังจากการตีพิมพ์นวนิยายทางตะวันตก ชีวิตและการผจญภัยที่ไม่ธรรมดาของทหาร Ivan Chonkinต้องออกจากสหภาพโซเวียตเพราะ เขาไม่สามารถหวังว่าจะได้ตีพิมพ์หนังสือของเขาในบ้านเกิดของเขาอีกต่อไป

สิ่งสำคัญสำหรับการทำความเข้าใจขอบเขตของเสรีภาพคือทัศนคติต่อมรดกทางวรรณกรรมของต้นศตวรรษ งานนี้เป็นงานสุดท้ายของ Ilya Ehrenburg - บันทึกความทรงจำ ผู้คน, ปี, ชีวิต(พ.ศ.2504–2509). เป็นครั้งแรกที่หลายคนได้เรียนรู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์เช่น Mandelstam, Balmont, Tsvetaeva, Falk, Modigliani, Savinkov และอื่น ๆ ชื่อที่ปิดบังโดยอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียตซึ่งอธิบายอย่างละเอียดและชัดเจนกลายเป็นความจริงของประวัติศาสตร์ชาติ การเชื่อมต่อที่ขัดจังหวะโดยไม่ได้ตั้งใจระหว่างยุค - ก่อนการปฏิวัติและโซเวียต - ได้รับการฟื้นฟู นักเขียนบางคนในยุคเงินโดยเฉพาะ Blok และ Yesenin ได้รับการกล่าวถึงและตีพิมพ์ในปี 1950 ผู้เขียนคนอื่นยังคงถูกแบน

โอลกา ลอสชิลินา

ละคร "ละลาย"

การค้นหาวิธีการทางศิลปะที่สามารถถ่ายทอดแนวโน้มชั้นนำของเวลาภายในกรอบของชีวิตประจำวัน ละครแชมเบอร์นำไปสู่การสร้างผลงานที่สำคัญเช่นบทละครของ Alexei Arbuzov ประวัติศาสตร์อีร์คุตสค์(1959–1960). ภาพลักษณ์ของละครของมนุษย์ในชีวิตประจำวันเพิ่มขึ้นจนถึงขั้นการสะท้อนบทกวีเกี่ยวกับหลักศีลธรรมของคนร่วมสมัย และคุณลักษณะของยุคประวัติศาสตร์ใหม่ก็ตราตรึงอย่างเด่นชัดในรูปลักษณ์ของวีรบุรุษ

“แม้แต่วันก่อนตาย ก็ยังไม่สายเกินไปที่จะเริ่มต้นชีวิตใหม่” - นี่คือวิทยานิพนธ์หลักของบทละครของ Arbuzov Marat ผู้น่าสงสารของฉัน(1064) ซึ่งเหล่าฮีโร่มาถึงบทสรุปในตอนสุดท้ายหลังจากแสวงหาทางจิตวิญญาณมาหลายปี ทั้งในแง่ของโครงเรื่องและในแง่ของเทคนิคการแสดงละครที่ใช้ที่นี่ Marat ผู้น่าสงสารของฉันสร้างเหมือนพงศาวดาร ในเวลาเดียวกัน บทละครมีคำบรรยายว่า "บทสนทนาในสามส่วน" แต่ละส่วนดังกล่าวมีเวลาที่แน่นอนไม่เกินหนึ่งเดือน ด้วยวันที่ที่คงที่เหล่านี้ ผู้เขียนพยายามที่จะเน้นความเชื่อมโยงของฮีโร่กับโลกรอบตัวพวกเขา โดยประเมินพวกเขาตลอดช่วงประวัติศาสตร์ทั้งหมด

อยู่ในคอเมดี้โคลงสั้น ๆ เรื่องแรกแล้ว ลาก่อนในเดือนมิถุนายน(1965) มีการระบุสัญญาณของฮีโร่อย่างชัดเจนซึ่งต่อมาได้ผ่านบทละครอื่น ๆ ของ Vampilov ในรูปแบบต่างๆ

Busygin ตัวเอกของบทละครของ Vampilov ต้องผ่านเส้นทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนเพื่อให้ได้มาซึ่งความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณ ลูกชายคนโต(1967). เนื้อเรื่องของละครไม่ธรรมดามาก Busygin และเพื่อนร่วมทางแบบสุ่มของเขา Sevostyanov ชื่อเล่น Silva พบว่าตัวเองอยู่ในครอบครัว Sarafanovs ที่ไม่รู้จักซึ่งกำลังผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากด้วยตัวเอง Busygin ต้องรับผิดชอบต่อสิ่งที่เกิดขึ้นกับ "ญาติ" โดยไม่เจตนา ในขณะที่เขาเลิกเป็นคนแปลกหน้าในบ้านของ Sarafanovs ความสัมพันธ์ในอดีตกับ Silva ซึ่งกลายเป็นคนหยาบคายธรรมดาก็ค่อยๆหายไป ในทางกลับกัน Busygin เองก็รู้สึกเบื่อหน่ายกับเกมที่เขาเริ่มมากขึ้นเรื่อยๆ การกระทำที่ไร้สาระแต่โหดร้ายของเขา เขาค้นพบความสัมพันธ์ทางจิตวิญญาณกับ Sarafanov ซึ่งอย่างไรก็ตามไม่สำคัญว่าตัวเอกจะเป็นญาติทางสายเลือดของเขาหรือไม่ ดังนั้นการเปิดเผยที่รอคอยมานานจึงนำไปสู่การสิ้นสุดของการเล่นทั้งหมดอย่างมีความสุข Busygin ทำให้ขั้นตอนที่ยากและมีสติและมีเป้าหมายในการพัฒนาจิตวิญญาณของเขา

ปัญหาของการเลือกทางศีลธรรมในการเล่นได้รับการแก้ไขให้ซับซ้อนและน่าทึ่งยิ่งขึ้น การล่าเป็ด(2510). องค์ประกอบการ์ตูนซึ่งเป็นธรรมชาติมากในบทละครก่อนหน้าของ Vampilov ถูกลดทอนให้เหลือน้อยที่สุด ผู้เขียนตรวจสอบรายละเอียดเกี่ยวกับลักษณะของบุคคลที่จมอยู่ในความวุ่นวายของชีวิต และแสดงให้เห็นว่าการทำผิดศีลธรรมเป็นบรรทัดฐานของพฤติกรรม โดยไม่คิดถึงสิ่งที่ดีสำหรับผู้อื่น คนๆ หนึ่งจะฆ่ามนุษย์ในตัวเองได้อย่างไร

ปัญหาทางจริยธรรมถูกเปิดเผยอย่างชัดเจนในละครของ Viktor Rozov ในวันแต่งงาน(2507). ที่นี่คนหนุ่มสาวยังคงถูกทดสอบความเป็นผู้ใหญ่ทางศีลธรรม ในวันแต่งงาน จู่ๆ เจ้าสาวก็ประกาศว่าจะไม่มีงานแต่งงาน และเธอจะแยกทางกับเจ้าบ่าวตลอดไป แม้ว่าเธอจะรักเขามากก็ตาม พฤติกรรมของนางเอก - Nyura Salova ลูกสาวของยามกลางคืนในเมืองเล็ก ๆ ของโวลก้า - มีตรรกะภายในที่ไม่ยอมลดละซึ่งทำให้เธอถึงจุดที่ต้องละทิ้งความสุข ในระหว่างการดำเนินการ Nyura เริ่มเชื่อในความจริงอันขมขื่นแต่เถียงไม่ได้ นั่นคือผู้ชายที่เธอแต่งงานด้วยได้รักผู้หญิงคนอื่นมานานแล้ว

ความคิดริเริ่ม สถานการณ์ความขัดแย้งที่เกิดขึ้นในการเล่นอยู่ในความจริงที่ว่าการต่อสู้ไม่ได้ลุกเป็นไฟระหว่างตัวละครภายใน "สามเหลี่ยม" ของความรักแบบปิดและค่อนข้างดั้งเดิม Rozov โดยสรุปแหล่งที่มาที่แท้จริงของความขัดแย้งเฉียบพลันที่เกิดขึ้นอย่างย้อนหลังก่อนอื่นการเผชิญหน้าที่ตึงเครียดที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของนางเอกเพราะในท้ายที่สุดเธอเองต้องตัดสินใจเลือกอย่างมีสติ คำ.

Rozov ต่อต้านแนวคิดที่ดันทุรังของ "ฮีโร่ในอุดมคติ" ซึ่งแสดงตัวต่อต้านภูมิหลังทางประวัติศาสตร์และสังคมอย่างแน่นอน การกระทำในบทละครของเขามักเกิดขึ้นในวงแคบ ๆ ของตัวละคร หากนี่ไม่ใช่ครอบครัว แสดงว่าเป็นกลุ่มเพื่อนร่วมชั้นที่มารวมตัวกันที่โรงเรียนในตอนเย็นหลังจากแยกทางกันหลายปี Sergei Usov ตัวเอกของละครเรื่องนี้ คอลเลกชันดั้งเดิม(2510) พูดโดยตรงเกี่ยวกับคุณค่าของแต่ละบุคคลซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับความสำเร็จในอาชีพ ตำแหน่ง บทบาททางสังคม - หลักการพื้นฐานของจิตวิญญาณมนุษย์มีความสำคัญต่อเขา ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นผู้ตัดสินในข้อพิพาทของบัณฑิตที่โตแล้วซึ่งพยายามแยกข้าวสาลีออกจากแกลบในการประเมินความเป็นไปได้ของชะตากรรมเฉพาะ การรวมตัวกันของบัณฑิตกลายเป็นการทบทวนความสำเร็จทางศีลธรรมของพวกเขา

ในทำนองเดียวกันพวกเขาแยกออกจากการประชาสัมพันธ์ Alexander Volodin - พี่สาว(1961),วัตถุประสงค์(2506); เอ็ดเวิร์ด ราดซินสกี้ - 104 หน้าเกี่ยวกับความรัก(1964),ถ่ายทำภาพยนตร์ (1965).

นี่เป็นลักษณะเฉพาะของภาพผู้หญิงซึ่งผู้เขียนได้รับความเห็นอกเห็นใจอย่างไม่แบ่งแยก นางเอกมีความโรแมนติกและถึงแม้จะมีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับคนอื่น ๆ ราวกับว่ากำลังผลักดันให้พวกเขาละทิ้งความฝัน แต่พวกเขาก็ยังคงยึดมั่นในอุดมคติเสมอ พวกเขาเงียบไม่หวือหวามากนัก แต่ทำให้จิตวิญญาณของคนที่รักอบอุ่นขึ้นพวกเขาพบพลังในการใช้ชีวิตด้วยศรัทธาและความรัก สาวแอร์โฮสเตส 104 หน้าเกี่ยวกับความรัก) การพบกันโดยบังเอิญซึ่งไม่ได้บอกล่วงหน้าถึงพระเอก อิเลคตรอน นักฟิสิกส์อายุน้อยและมีความสามารถ ดูเหมือนจะไม่มีการเปลี่ยนแปลงในชีวิตที่ถูกต้องตามเหตุผลของเขา อันที่จริง แสดงให้เห็นว่าคนที่ปราศจากความรัก ปราศจากความรัก อีกคนไม่ใช่มนุษย์เลย ในตอนจบฮีโร่ได้รับข่าวที่ไม่คาดคิดเกี่ยวกับการตายของแฟนสาวของเขาและตระหนักว่าเขาจะไม่สามารถรู้สึกถึงชีวิตอย่างที่เคยเป็นได้อีกต่อไปนั่นคือเมื่อสามเดือนครึ่งที่แล้ว ...

ในบทละครของ Mikhail Shatrov วันที่หกกรกฎาคม(พ.ศ. 2507) ที่เรียกในคำบรรยายว่า "ประสบการณ์ละครสารคดี" ประวัติศาสตร์ของการปฏิวัติถูกสร้างขึ้นใหม่โดยตรงโดยสอดแทรกสถานการณ์และตัวละครเข้าด้วยกันอย่างน่าทึ่ง ผู้เขียนตั้งเป้าหมายในการค้นหาละครเรื่องนี้และนำเข้าสู่กรอบของการแสดงละคร อย่างไรก็ตาม Shatrov ไม่ได้เดินตามเส้นทางของการทำซ้ำเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ เขาพยายามที่จะเปิดเผยตรรกะภายในของพวกเขาโดยเปิดเผยแรงจูงใจทางสังคมและจิตวิทยาของพฤติกรรมของผู้เข้าร่วม

ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรากฐานของบทละคร - การกบฏของฝ่ายซ้าย SR ในมอสโกเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2461 ทำให้ผู้เขียนมีโอกาสมากมายในการค้นหาสถานการณ์บนเวทีอันน่าตื่นเต้น ปลดปล่อยจินตนาการที่สร้างสรรค์ได้อย่างอิสระ อย่างไรก็ตาม ตามหลักการที่เขาเลือก Shatrov พยายามที่จะค้นพบพลังของละครในเรื่องจริง ความเข้มข้นของการกระทำที่น่าทึ่งทวีความรุนแรงขึ้นเมื่อการต่อสู้ทางการเมืองและศีลธรรมระหว่างบุคคลสำคัญทางการเมืองทั้งสอง เลนิน และผู้นำกลุ่มปฏิวัติสังคมฝ่ายซ้าย มาเรีย สปิริโดโนวา ทวีความรุนแรงขึ้น

แต่ในละครเรื่องอื่น บอลเชวิค(พ.ศ. 2510) ในหลาย ๆ ทาง Shatrov ได้ละทิ้งเอกสารจากลำดับเหตุการณ์ที่แน่นอนโดยการยอมรับของเขาเอง "เพื่อสร้างภาพศิลปะที่สำคัญยิ่งขึ้นในยุคนั้น" การกระทำเกิดขึ้นเพียงไม่กี่ชั่วโมงในตอนเย็นของวันที่ 30 สิงหาคม 1918 (เวลาบนเวทีมากหรือน้อยตรงกับเวลาจริง) Uritsky ถูกสังหารใน Petrograd และมีการพยายามปลิดชีวิตเลนินในมอสโกว ถ้าใน วันที่หกกรกฎาคมจุดสำคัญของการแสดงบนเวทีคือการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและรวบรัดของเหตุการณ์ การพัฒนาข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ จากนั้นจึงเข้ามา บอลเชวิคความสำคัญเปลี่ยนไปที่ความเข้าใจทางศิลปะของข้อเท็จจริง ไปสู่การเจาะลึกถึงแก่นแท้ทางปรัชญาอันลึกซึ้งของมัน ไม่ใช่เหตุการณ์ที่น่าสลดใจ (เกิดขึ้นเบื้องหลัง) แต่การสะท้อนในชีวิตจิตวิญญาณของผู้คนปัญหาทางศีลธรรมที่พวกเขาหยิบยกขึ้นมาเป็นพื้นฐานของแนวคิดเชิงอุดมคติและศิลปะของละคร

Elena Sirotkina

วรรณกรรม:

โกลด์สตีน เอ. ลาก่อนนาร์ซิสซัส. ม., ยูเอฟโอ, 2540
Matusevich V. บันทึกของบรรณาธิการโซเวียต. ม., ยูเอฟโอ, 2543
ไวล์ พี., เจนิส เอ. 1960s: โลก คนโซเวียต . ม., ยูเอฟโอ, 2544
โวอิโนวิช วี. ต่อต้านโซเวียต สหภาพโซเวียต . ม., แผ่นดินใหญ่, 2545
คารา-มูร์ซา เอส. "โซวอค" จำได้. ม., เอกสโม, 2545
ซาวิทสกี้ เอส. ใต้ดิน. ม., ยูเอฟโอ, 2545
ความมั่งคั่งของสหภาพโซเวียต. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โครงการวิชาการ 2545

เนื้อหาของบทความ

ในช่วงการละลายมีชื่อใหม่ ๆ มากมายปรากฏในวรรณคดีรัสเซีย เรื่องสั้นของ Yuri Kazakov นั้นโดดเด่นด้วยการให้ความสนใจกับความแตกต่างของสภาพจิตใจของคนธรรมดาจากผู้คน (เรื่องราว มันกะ, 1958, ทราลี วาลี, 2502). บุรุษไปรษณีย์สาวผู้ดูแลทุ่นขี้เมาร้องเพลงเก่าในแม่น้ำ - พวกเขารวบรวมความเข้าใจในชีวิตโดยมุ่งเน้นไปที่ความคิดของตนเองเกี่ยวกับคุณค่าของชีวิต เรื่องแดกดัน กลุ่มดาว Kozlotur(1961) ทำให้นักเขียนหนุ่ม Fazil Iskander ได้รับความนิยม เรื่องราวเยาะเย้ยการทำงานของระบบราชการที่หย่อนยาน สร้างความยุ่งเหยิงเกี่ยวกับ "การดำเนินการเชิงนวัตกรรม" ที่ไร้ประโยชน์ การประชดประชันที่ลึกซึ้งไม่เพียง แต่เป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์ Iskander ของผู้แต่งเท่านั้น แต่ยังย้ายไปที่คำพูดด้วยปากเปล่าด้วย

ความนิยมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงที่บทกวีเฟื่องฟูนั้นได้รับชัยชนะจากกวีที่มีอารมณ์นักข่าวที่สดใส - Robert Rozhdestvensky และ Yevgeny Yevtushenko เนื้อเพลงของพลเมืองของพวกเขาเปี่ยมไปด้วยความน่าสมเพชของการทำความเข้าใจสถานที่ของประเทศของพวกเขาในระดับความสำเร็จระดับโลก ดังนั้นแนวทางที่แตกต่างในการทำความเข้าใจหน้าที่พลเมืองและความรักทางสังคม ภาพของผู้นำได้รับการแก้ไข - ภาพของเลนินได้รับการทำให้โรแมนติกสตาลินถูกวิพากษ์วิจารณ์ เพลงหลายเพลงเขียนขึ้นในโองการของ Rozhdestvensky ซึ่งเป็นพื้นฐานของ "สไตล์ที่ยิ่งใหญ่" ในแนวเพลงป๊อปโซเวียต Yevgeny Yevtushenko นอกเหนือจากธีมของพลเมืองแล้ว ยังเป็นที่รู้จักจากเนื้อเพลงรักที่ลึกซึ้งและตรงไปตรงมา วงจรที่เขียนขึ้นจากความประทับใจจากการเดินทางรอบโลก

Andrei Voznesensky ที่ได้รับความนิยมไม่แพ้กันนั้นมุ่งเน้นไปที่ความสวยงามของความทันสมัยใหม่ - สนามบิน, นีออน, รถยนต์ยี่ห้อใหม่ ฯลฯ อย่างไรก็ตาม เขาจ่ายหนี้ให้กับความพยายามที่จะเข้าใจภาพลักษณ์ของผู้นำโซเวียตในรูปแบบใหม่ เมื่อเวลาผ่านไป ธีมของการค้นหาคุณค่าที่แท้จริงของการเป็นอยู่เริ่มปรากฏในงานของ Voznesensky ห้องที่มีลวดลายที่ใกล้ชิดของ Bella Akhmadulina ลักษณะการแสดงของผู้แต่งที่ไพเราะและแปลกประหลาดของเธอนั้นคล้ายคลึงกับกวีหญิงในยุคเงินอย่างละเอียด ดึงดูดผู้ชื่นชมมากมายมาหาเธอ

นอกจากนักเขียนที่เป็นที่รู้จักโดยทั่วไปแล้ว ยังมีกวีและนักเขียนอีกจำนวนมากที่ไม่ได้ตีพิมพ์ พวกเขารวมตัวกันเป็นกลุ่ม - แวดวงบทกวีของคนที่มีใจเดียวกันซึ่งมีอยู่ทั้งในฐานะสมาคมส่วนตัวหรือสมาคมวรรณกรรมในมหาวิทยาลัย ในเลนินกราดสมาคมกวีของมหาวิทยาลัย (V. Uflyand, M. Eremin, L. Vinogradov ฯลฯ ) ได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีของ Oberiuts ในวงกลมที่สถาบันเทคโนโลยีเลนินกราด (E. Rein, D. Bobyshev, A. Naiman) ซึ่งมีงานอดิเรกร่วมกันคือความเฉียบแหลม กวีหนุ่ม Joseph Brodsky ปรากฏตัวขึ้น เขาดึงดูดความสนใจจากการขาดความสอดคล้อง - ไม่เต็มใจที่จะเล่นตามกฎที่ยอมรับซึ่งในปี 2507 เขาถูกนำตัวขึ้นศาลในข้อหา "ปรสิต"

ปฏิกิริยาของเจ้าหน้าที่ต่อสิ่งพิมพ์ของนักเขียนบางคนในต่างประเทศนั้นเจ็บปวดและเฉียบพลัน สิ่งนี้ได้รับสถานะเกือบเป็นกบฏ ซึ่งมาพร้อมกับการบังคับขับไล่ เรื่องอื้อฉาว การดำเนินคดีทางกฎหมาย ฯลฯ รัฐยังคงถือว่าตนเองมีสิทธิ์กำหนดบรรทัดฐานและขอบเขตของการคิดและความคิดสร้างสรรค์สำหรับพลเมืองของตน นั่นคือเหตุผลที่ในปี 1958 เรื่องอื้อฉาวปะทุขึ้นเกี่ยวกับการมอบรางวัลโนเบลให้กับบอริส พาสเทอร์นัค สำหรับนวนิยายที่ตีพิมพ์ในต่างประเทศ ด็อกเตอร์ Zhivago. นักเขียนต้องปฏิเสธรางวัล ในปี 1965 เรื่องอื้อฉาวตามมาด้วยนักเขียน Andrei Sinyavsky (นวนิยาย การพิพากษากำลังจะมาถึง, ลูบิมอฟ, ตำรา สัจนิยมสังคมนิยมคืออะไร) และ Julius Daniel (นวนิยาย การพูดของมอสโก, การไถ่ถอน) ซึ่งเผยแพร่ผลงานของพวกเขาในตะวันตกตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1950 พวกเขาถูกตัดสินจำคุก "ในข้อหาก่อกวนและโฆษณาชวนเชื่อต่อต้านโซเวียต" เป็นเวลา 5-7 ปีในค่ายกักกัน Vladimir Voinovich หลังจากการตีพิมพ์นวนิยายทางตะวันตก ชีวิตและการผจญภัยที่ไม่ธรรมดาของทหาร Ivan Chonkinต้องออกจากสหภาพโซเวียตเพราะ เขาไม่สามารถหวังว่าจะได้ตีพิมพ์หนังสือของเขาในบ้านเกิดของเขาอีกต่อไป

โอลกา ลอสชิลินา

ละคร "ละลาย"

Rozov ต่อต้านแนวคิดที่ดันทุรังของ "ฮีโร่ในอุดมคติ" ซึ่งแสดงตัวต่อต้านภูมิหลังทางประวัติศาสตร์และสังคมอย่างแน่นอน การกระทำในบทละครของเขามักเกิดขึ้นในวงแคบ ๆ ของตัวละคร หากนี่ไม่ใช่ครอบครัว แสดงว่าเป็นกลุ่มเพื่อนร่วมชั้นที่มารวมตัวกันที่โรงเรียนในตอนเย็นหลังจากแยกทางกันหลายปี Sergei Usov ตัวเอกของละครเรื่องนี้ คอลเลกชันดั้งเดิม(2510) พูดโดยตรงเกี่ยวกับคุณค่าของแต่ละบุคคลซึ่งไม่ได้ขึ้นอยู่กับความสำเร็จในอาชีพ ตำแหน่ง บทบาททางสังคม - หลักการพื้นฐานของจิตวิญญาณมนุษย์มีความสำคัญต่อเขา ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นผู้ตัดสินในข้อพิพาทของบัณฑิตที่โตแล้วซึ่งพยายามแยกข้าวสาลีออกจากแกลบในการประเมินความเป็นไปได้ของชะตากรรมเฉพาะ การรวมตัวกันของบัณฑิตกลายเป็นการทบทวนความสำเร็จทางศีลธรรมของพวกเขา

นี่เป็นลักษณะเฉพาะของภาพผู้หญิงซึ่งผู้เขียนได้รับความเห็นอกเห็นใจอย่างไม่แบ่งแยก นางเอกมีความโรแมนติกและถึงแม้จะมีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับคนอื่น ๆ ราวกับว่ากำลังผลักดันให้พวกเขาละทิ้งความฝัน แต่พวกเขาก็ยังคงยึดมั่นในอุดมคติเสมอ พวกเขาเงียบไม่หวือหวามากนัก แต่ทำให้จิตวิญญาณของคนที่รักอบอุ่นขึ้นพวกเขาพบพลังในการใช้ชีวิตด้วยศรัทธาและความรัก สาวแอร์โฮสเตส 104 หน้าเกี่ยวกับความรัก) การพบกันโดยบังเอิญซึ่งไม่ได้บอกล่วงหน้าถึงพระเอก อิเลคตรอน นักฟิสิกส์อายุน้อยและมีความสามารถ ดูเหมือนจะไม่มีการเปลี่ยนแปลงในชีวิตที่ถูกต้องตามเหตุผลของเขา อันที่จริง แสดงให้เห็นว่าคนที่ปราศจากความรัก ปราศจากความรัก อีกคนไม่ใช่มนุษย์เลย ในตอนจบฮีโร่ได้รับข่าวที่ไม่คาดคิดเกี่ยวกับการตายของแฟนสาวของเขาและตระหนักว่าเขาจะไม่สามารถรู้สึกถึงชีวิตอย่างที่เคยเป็นได้อีกต่อไปนั่นคือเมื่อสามเดือนครึ่งที่แล้ว ...

ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรากฐานของบทละคร - การกบฏของฝ่ายซ้าย SR ในมอสโกเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2461 ทำให้ผู้เขียนมีโอกาสมากมายในการค้นหาสถานการณ์บนเวทีอันน่าตื่นเต้น ปลดปล่อยจินตนาการที่สร้างสรรค์ได้อย่างอิสระ อย่างไรก็ตาม ตามหลักการที่เขาเลือก Shatrov พยายามที่จะค้นพบพลังของละครในเรื่องจริง ความเข้มข้นของการกระทำที่น่าทึ่งทวีความรุนแรงขึ้นเมื่อการต่อสู้ทางการเมืองและศีลธรรมระหว่างบุคคลสำคัญทางการเมืองทั้งสอง เลนิน และผู้นำกลุ่มปฏิวัติสังคมฝ่ายซ้าย มาเรีย สปิริโดโนวา ทวีความรุนแรงขึ้น

Elena Sirotkina

วรรณกรรม:

โกลด์สตีน เอ. ลาก่อนนาร์ซิสซัส. ม., ยูเอฟโอ, 2540
Matusevich V. บันทึกของบรรณาธิการโซเวียต. ม., ยูเอฟโอ, 2543
ไวล์ พี., เจนิส เอ. 1960s: โลกของชายโซเวียต. ม., ยูเอฟโอ, 2544
โวอิโนวิช วี. ต่อต้านสหภาพโซเวียต. ม., แผ่นดินใหญ่, 2545
คารา-มูร์ซา เอส. "โซวอค" จำได้. ม., เอกสโม, 2545
ซาวิทสกี้ เอส. ใต้ดิน. ม., ยูเอฟโอ, 2545
ความมั่งคั่งของสหภาพโซเวียต. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โครงการวิชาการ 2545

บทกวีแห่งช่วงเวลาการละลาย

ละลาย (2496-2507) - จุดเริ่มต้นของการฟื้นฟูวรรณกรรมและรูปแบบใหม่ การพัฒนาวรรณกรรม.

ระยะเวลา:

ส่วนแรก(พ.ศ. 2496-2497) - เชิงทฤษฎี: การปลดปล่อยจากข้อกำหนดของสุนทรียศาสตร์เชิงบรรทัดฐาน (บัญญัติ) "กฎ" ของการเข้าใกล้ความเป็นจริงการเลือก "ความจริง" และ "ความจริง" ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงก่อนสงครามและหลังสงคราม ปีภายใต้อิทธิพลของลัทธิสตาลิน

พ.ศ. 2496 (ค.ศ. 1953) - บทความของ V. Pomerantsev "จากความจริงใจในวรรณกรรม" (นิตยสาร New World): ข้อบ่งชี้ถึงความแตกต่างระหว่างความจริงส่วนบุคคลและความจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการพรรณนาถึงสงคราม
ส่วนที่สอง(พ.ศ. 2498-2503) - การอนุมัติความสัมพันธ์รูปแบบใหม่ระหว่างนักเขียนกับสังคมโดยตรง งานศิลปะ, การยืนยันสิทธิของนักเขียนและบุคคลในการมองโลกในแบบที่ควรจะเป็น แต่เป็นการมองเฉพาะบุคคล

ส่วนที่สาม(พ.ศ. 2504-2506) - การพัฒนาแนวโน้มที่ได้รับการอนุมัติก่อนหน้านี้และจุดเริ่มต้นของปฏิกิริยา

ปีแรกของ "การละลาย" กลายเป็น "บทกวีที่เฟื่องฟู" อย่างแท้จริง เปิดอนุสาวรีย์ V.V. Mayakovsky ในมอสโกในฤดูร้อนปี 2501 กลายเป็นงานวรรณกรรม - ผู้คนออกมาจากฝูงชนและอ่านบทกวีของพวกเขา ศูนย์กวีอีกแห่งคือห้องโถงของพิพิธภัณฑ์โปลีเทคนิค ห้องโถงไม่รองรับทุกคนและบทกวีตอนเย็นก็ย้ายไปที่ Luzhniki ไปที่สนามกีฬา

มีกวีมากมายทั่วประเทศ แต่สี่คนคือผู้ก่อปัญหาหลักของความเงียบสงบในบทกวี: B. Akhmadulina, E. Yevtushenko, R. Rozhdestvensky, A. Voznesensky

ชะตากรรมของศิลปะหลังสงครามโลกครั้งที่สองมักถูกประเมินในแง่ของวลีที่ Adorno นักปรัชญาชาวเยอรมันกล่าวไว้ว่า "จะแต่งเพลงอย่างไรหลังจากค่ายเอาชวิตซ์"

เป็นไปได้ไหมที่จะเขียนบทกวีหลังจากเตาอบแก๊สและการตายของคนนับล้านในค่ายกักกัน?

กวีกำหนดหลักการทางศีลธรรมใหม่และเชื่อว่าพวกเขาอยู่ร่วมกับพวกเขาอย่างกลมกลืน

ดูเหมือนว่ากวีนิพนธ์ไม่เคยได้รับความนิยมเช่นนี้มาก่อน เพราะมันถูกปรับให้เข้ากับสุนทรพจน์ในปัจจุบันและความต้องการเร่งด่วน: มันสอนไม่ให้ปรับตัว แต่ให้เป็นตัวของตัวเอง

เบลลา อาห์มาดุลินา

คุณสมบัติโวหารบทกวีของ Akhmadulina: ความใกล้ชิด การสังเกตบทกวีที่ละเอียดอ่อน

สำหรับ Akhmadulina มิตรภาพสำคัญกว่าความรัก ในโลกของเธอ ผู้ชายและผู้หญิงเชื่อมโยงกันด้วยความรู้สึกเป็นมิตรที่เรียบง่ายเป็นหลัก เป็นความรู้สึกที่ลึกลับและแข็งแกร่งที่สุด เป็นสิ่งที่สูงที่สุดและไม่สนใจที่สุดในบรรดาการแสดงออกของวิญญาณมนุษย์

นักวิจัยตั้งข้อสังเกตว่า Akhmadulina "ไม่มีเนื้อเพลงรักในความหมายของคำที่ยอมรับโดยทั่วไป ส่วนใหญ่มักจะสื่อถึงความรู้สึกรักไม่ใช่สำหรับบุคคลใดบุคคลหนึ่ง แต่สำหรับคนทั่วไป สำหรับมนุษยชาติ และสำหรับธรรมชาติ

นางเอกของ Akhmadulina มีความรู้สึกไวต่อมิตรภาพ โดยมองว่ามันเป็นหนึ่งในแง่มุมที่สำคัญที่สุดของการสื่อสารของมนุษย์ ในบทกวี "ตามถนนของฉันในปีนั้น ... " (1959) Akhmadulina เศร้าเกี่ยวกับเพื่อนของเธอที่จากเธอไป

ความรักของ M. Tariverdiev ฟังดูเข้ากับคำพูดของ B. Akhmadulina

ให้เราวิเคราะห์หนึ่งในบทกวีที่ฉุนเฉียวของกวีหญิง

นางเอกที่เป็นโคลงสั้น ๆ ปรารถนาดีกับคนที่เธอรักอย่างจริงใจ แม้ว่าเธอจะเห็นว่าพวกเขาถูก "ความหลงใหลในการทรยศอย่างลึกลับ" หลอกลวง แต่ไม่มีการร้องเรียนไม่มีการประณาม นางเอกไม่ต้องตำหนิสำหรับความจริงที่ว่าสิ่งนี้กำลังเกิดขึ้น เธอไม่ได้ต่อต้านการจากไปของสหายของเธอ เธอแค่พยายามเข้าใจเหตุผลของเขาเท่านั้น

อย่างแรก เสียงอุทานดังขึ้น: "โอ้ ความเหงา ตัวละครของคุณเจ๋งมาก!" แต่โลกแห่งความเหงาก็นำมาซึ่งประโยชน์ทางวิญญาณด้วย (“ความเงียบของห้องสมุด” “แรงจูงใจที่เคร่งครัด” ของคอนเสิร์ต) ในความสันโดษนางเอกเข้าใจ "ความหมายลับ" ของวัตถุ "ความลับของเด็ก" ของธรรมชาติ ... เมื่อได้เรียนรู้ "ปัญญาและความเศร้า" นางเอกผู้โคลงสั้น ๆ อีกครั้ง - ด้วยความรู้สึกที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น - เห็นเพื่อน ๆ ของเธอ "คุณสมบัติที่สวยงาม" ...

Evgeny Yevtushenko

Yevtushenko กลายเป็นผู้นำของบทกวีหนุ่มของการละลาย อะไรทำให้เกิดสิ่งนี้?

คุณสมบัติของบทกวีของ Yevtushenko:

กับความน่าเชื่อถือและความเป็นพลเมืองสูงของเนื้อเพลง

"บาบี ยาร์"

ตามคำร้องขอของ Viktor Nekrasov Anatoly Kuznetsov ได้นำ กวีหนุ่ม Yevgeny Yevtushenko ใน Babi Yar มันเป็นเดือนสิงหาคม 2504 แล้ว 16 ปีผ่านไปนับตั้งแต่สิ้นสุดสงคราม

- เมื่อเรา [กับ Anatoly Kuznetsov MK] มาหา Babi Yar ฉันตกใจมากกับสิ่งที่เห็น ฉันรู้ว่าที่นั่นไม่มีอนุสาวรีย์ แต่ฉันคาดว่าจะเห็นป้ายอนุสรณ์หรือสถานที่ที่ได้รับการดูแลเป็นอย่างดี ทันใดนั้นฉันก็เห็นหลุมฝังกลบที่ธรรมดาที่สุดซึ่งกลายเป็นแซนวิชขยะที่มีกลิ่นเหม็น และนี่คือสถานที่ที่ผู้บริสุทธิ์หลายหมื่นคนนอนอยู่บนพื้น เด็ก คนชรา ผู้หญิง ต่อหน้าต่อตาเรา รถบรรทุกขับขึ้นและทิ้งกองขยะมากขึ้นเรื่อย ๆ บนสถานที่ที่เหยื่อเหล่านี้นอนอยู่:

ไม่มีอนุสาวรีย์เหนือ Babi Yar

หน้าผาสูงชันราวกับหลุมฝังศพที่หยาบกร้าน

"ชาวรัสเซียต้องการสงครามหรือไม่"

ทุกชาติมีของมัน คุณสมบัติที่โดดเด่นและลักษณะประจำชาติที่ทำให้เขาแตกต่างจากตัวแทนของชาติอื่นๆ สำหรับคนรัสเซีย คุณลักษณะดังกล่าวคือความสงบตามธรรมชาติ ความปรารถนาที่จะอยู่อย่างสงบและปราศจากความขัดแย้ง สิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากหลาย ๆ คน ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ท้ายที่สุด นับตั้งแต่ก่อตั้งมาตุภูมิ ชนเผ่าที่อาศัยอยู่ก็ไม่ได้ทำอะไรนอกจากป้องกันตนเองจากศัตรูภายนอก

ความคิดที่จะสร้างงานที่เปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณของความสงบเกิดขึ้นโดยกวีในระหว่างการเดินทางเพื่อธุรกิจในต่างประเทศ เมื่อ Yevtushenko สามารถ ประสบการณ์ส่วนตัวตรวจสอบให้แน่ใจว่าชาวรัสเซียในต่างประเทศถูกมองว่าเป็นผู้รุกรานและยุยงให้เกิดความขัดแย้งทางอาวุธ ดังนั้นผู้เขียนแนะนำว่าเพื่อตอบคำถามว่าสงครามรัสเซียต้องการหันไปหาพวกเขาเองหรือไม่ “ถามทหารที่อยู่ใต้ต้นเบิร์ช และลูกชายของพวกเขาจะตอบคุณว่าชาวรัสเซียต้องการสงครามหรือไม่” กวีกล่าว เขาเน้นย้ำว่าชาวรัสเซียรู้วิธีการต่อสู้อย่างแท้จริงและพร้อมที่จะปกป้องบ้านเกิดของตน แต่พวกเขาไม่ต้องการดินแดนต่างประเทศซึ่งเป็นเรื่องของการแบ่งแยกจนถึงทุกวันนี้ "เราไม่ต้องการให้ทหารล้มลงในสนามรบอีก" ผู้เขียนกล่าว

2) ข ให้ความสำคัญกับชะตากรรมของมนุษย์โดยเฉพาะผู้หญิง

โดยสรุป เราสามารถพูดได้ว่างานของ Yevtushenko ถูกครอบงำโดย ปัญหาสังคมและศีลธรรม-จิตใจ.

คริสต์มาส

ลักษณะเฉพาะของบทกวีของ Rozhdestvensky คือความทันสมัย ความเกี่ยวข้องของคำถามที่เขาตั้งคำถามกับตัวเองและต่อเรา

สถานที่ขนาดใหญ่ในผลงานของ Robert Rozhdestvensky ถูกครอบครองโดย เนื้อเพลงรัก.

"คนเดียวของผู้หญิง"

นั่นเป็นวิธีที่ ... เธอเป็นคนแรก! น่าจะสายไปแล้ว

ออกไปทางไหนสักแห่ง...

จะทำอย่างไร - สูญเสียประสาทของฉัน ...

ผมไปเหมือนไปสอบนับวันตั้งแต่วันศุกร์...

วิธีการเกี่ยวกับ: การประชุมภายใต้นาฬิกา ...

ใต้นาฬิกา... ที่นี่พวกเขา...

และเขาไม่ได้อยู่ที่นั่น! (เส้นประสาทผ่านไปอย่างไม่เหมาะสม!)

ถึงกระนั้นฉันไม่ได้ออกเดทมาหลายปีแล้ว!

ฉันเป็นอะไร: มีความสุขหรือไม่มีความสุข? เราจะเห็น...

ฉันแค่ต้องมาสาย...

โง่! ทำผมเสร็จ ลงเสื้อใหม่

"ซันนี่ บันนี่" จากภาพยนตร์เรื่อง "Once Again About Love"
“ได้โปรด อ่อนแอกว่านี้!”
เพลงเกี่ยวกับนักบิน: "ท้องฟ้าอันยิ่งใหญ่"
เพลง "Great Sky" ที่แต่งโดย Robert Rozhdestvensky และ Oscar Feltsman เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก บน การแข่งขันระหว่างประเทศ ในโซเฟียในปี พ.ศ. 2511 เธอได้รับรางวัลสามเหรียญในคราวเดียว: สองเหรียญทอง - สำหรับบทกวีและการแสดง, เงิน - สำหรับดนตรี แต่เพลงนี้ได้รับความนิยมไม่เพียงเพราะข้อความเรียบง่ายและเข้าใจได้ และเมโลดี้ยังคงอยู่ในความทรงจำตั้งแต่ครั้งแรก แต่ยังเป็นเพราะพูดถึงสิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดสำหรับทุกคน: เกี่ยวกับสันติภาพและมิตรภาพ เกี่ยวกับความกล้าหาญและมนุษยชาติ เกี่ยวกับการปฏิบัติหน้าที่ของทหารและความพร้อมในการปฏิบัติหน้าที่ในนามของการช่วยชีวิตผู้อื่น เนื้อเรื่องของเพลง "Great Sky" ไม่ได้ถูกคิดค้นโดยกวี นี่เป็นเหมือนบทกวีสั้น ๆ เกี่ยวกับ 30 วินาทีสุดท้ายของชีวิตของนักบินทหารชาวรัสเซียสองคนที่เสียสละตนเองเพื่อรักษาเมืองในเยอรมัน และผู้อยู่อาศัยใน Kuban ภูมิภาค Smolensk และเมือง Rostov-on-Don สามารถพูดได้อย่างภาคภูมิใจว่านี่เป็นเพลงเกี่ยวกับเพื่อนร่วมชาติของพวกเขาเช่นกัน - Boris Vladislavovich Kapustin และ Yuri Nikolaevich Yanov เพลงนี้แทบจะเป็นคำต่อคำ เล่าถึงผลงานที่พวกเขาทำสำเร็จในวันที่ 6 เมษายน 1966 ในวันที่ท้องฟ้ามืดครึ้มบนท้องฟ้าเหนือกรุงเบอร์ลิน พวกเขาประจำการในฝูงบินเดียวกัน ทั้งคู่หลงรักท้องฟ้าและจักรกลปีกสีเงิน ทั้งคู่บินบ่อยและมีความสุข ชอบความสูงและความเร็วที่น่าทึ่ง ซึ่งจู่ๆ มันก็กลายเป็นความสุขอย่างอธิบายไม่ได้ และพวกเขาต้องการที่จะบินสูงขึ้นๆ สูงขึ้นๆ เพื่อมองให้ไกลออกไปนอกขอบฟ้า ทั้งคู่เป็นผู้เชี่ยวชาญการทหารชั้นหนึ่ง กัปตัน Kapustin ผู้จัดงานเลี้ยงฝูงบินเป็นที่รู้จักในหน่วยว่าเป็นนักบินที่ยอดเยี่ยม สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นแม้กระทั่งในใบรับรองของเขา: "เขาได้รับคำชมเชยจากผู้บังคับบัญชามากมายสำหรับเทคนิคการขับเครื่องบินที่ยอดเยี่ยมของเขา" และผู้หมวดอาวุโสยานอฟได้รับการพิจารณาจากสหายของเขาให้เป็น "ศาสตราจารย์" ในการนำทาง รายละเอียดงานของเขากล่าวว่า: "ในการบรรลุเป้าหมาย เขามีความกล้าหาญและเด็ดเดี่ยว เตรียมพร้อมอย่างจริงจังสำหรับแต่ละเที่ยวบินโดยไม่คำนึงถึงลักษณะและความสำคัญ ในอากาศสงบความคิดริเริ่ม เขาแบ่งปันประสบการณ์ในการปฏิบัติงานการบินกับสหายของเขาอย่างแข็งขัน และพวกเขาก็รักชีวิตมากเช่นกัน และพวกเขาจะมีชีวิตอย่างมีความสุขตลอดไป Yanov และ Kapustin อาศัยอยู่เคียงข้างกันและเป็นธรรมเนียมอย่างหนึ่งที่ก่อนที่จะไปที่สนามบิน Yanov จะไปเยี่ยม Kapustin จากนั้นพวกเขาจะไปที่ "งาน" ตามเส้นทางแคบ ๆ ผ่านป่าต้นเบิร์ช ดังนั้นในวันนี้ แต่ในตอนเช้าเมฆมืดครึ้มลอยอยู่เหนือเมืองเที่ยวบินถูกเลื่อนออกไปหลายครั้งและในที่สุดพวกเขาก็โทรมาจากสนามบินหลังจากรับประทานอาหารกลางวันโดยเตือนว่าพวกเขาควรจะพร้อมออกเดินทางในหนึ่งชั่วโมงครึ่ง และประมาณสิบนาทีต่อมา Yanov ก็มาถึง Kapustin Boris Vladislavovich ซึ่งกำลังทำบางอย่างให้กับ Valerka ลูกชายชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ของเขา วางทุกอย่างไว้ข้างๆ ทันทีและเตรียมพร้อมอย่างรวดเร็ว เขาสวมหมวกอย่างเคยชิน เขามองตัวเองในกระจกอีกครั้งและเห็นลูกชายของเขาอยู่ข้างหลังเขา วาเลอร์กายืนเอาแก้มแนบกับลูกบิดประตูแล้วมองพ่ออย่างเศร้าๆ: - วันนี้พ่อไม่บินเหรอ? ไปป่าฉันเห็นดอกไม้ที่นั่น เราจะไปหาแม่ Boris Vladislavovich อุ้มลูกชายของเขาไว้ในอ้อมแขน มองเข้าไปในตาของเขา: - ไม่ ลูกชาย ฉันบินไม่ได้. บริการดังกล่าวสั่งซื้อ นั่นคือเมื่อคุณโตขึ้นและเป็นทหาร คุณจะเข้าใจ - มาเถอะลูก เราตกลงตามนี้: คุณทำการบ้านของคุณตอนนี้ และลุงยูรากับฉันจะรีบทำภารกิจการต่อสู้ที่สำคัญของเราให้เสร็จ จากนั้นเราจะไปเดินเล่นกับคุณ อย่างจริงใจ. เห็นด้วย? - ฉันเห็นด้วย - Valerka ให้กำลังใจ “อย่ารอช้า ฉันจะรอ!” รถมีปีกแล่นไปตามแถบคอนกรีตของรันเวย์ได้อย่างง่ายดาย และค่อยๆ เคลื่อนตัวออกจากพื้น ทะยานขึ้นสู่ที่สูงอย่างรวดเร็ว และรีบเร่งขึ้น เครื่องบินลำอื่นบินตามเธอไป งานของนักบินในวันนั้นนั้นเรียบง่ายและธรรมดา - เพื่อแซงเครื่องบินสองลำจากสนามบินหนึ่งไปยังอีกสนามบินหนึ่ง หลังจากเจาะม่านหมอกสีเทาแล้ว เครื่องที่เร็วก็ลอยขึ้นเหนือฟองเมฆที่หมุนวน และในทันใดที่แสงแดดสดใสในฤดูใบไม้ผลิกระทบกับดวงตาของนักบิน เที่ยวบินผ่านไปด้วยดี เมื่อได้ระดับความสูง เครื่องบินก็ลดระดับลง เข้าสู่เส้นทางที่กำหนด เที่ยวบินไปยังจุดลงจอดไม่เกินครึ่งชั่วโมง มือของกัปตันคาปูสตินวางบนพวงมาลัยอย่างผ่อนคลาย และบางครั้งเขาก็เหลือบมองเครื่องมือต่างๆ โดยสังเกตว่าเหลือเวลาอีกกี่นาทีก่อนจะลงจอด ทันใดนั้นแรงผลักที่แหลมคมทำให้ร่างของนักบินพุ่งไปข้างหน้า สายรัดร่มชูชีพบาดเข้าที่ไหล่ของพวกเขา ศีรษะของพวกเขาหนักอึ้ง ทันใดนั้นเครื่องบินของคู่นำก็จิกจมูกลงและความเร็วมหาศาลก็ทำลายแนวของเครื่องจักรทันที บินไปหาเพื่อน
ในระยะทางสวรรค์
จูงมือสู่ดวงดาว
สามารถไปถึง.
ปัญหามา
เหมือนน้ำตาจะไหล
กาลครั้งหนึ่งบนเที่ยวบิน
มอเตอร์ล้มเหลว นักบินรู้อยู่แล้วว่ามีบางอย่างเกิดขึ้นกับเครื่องยนต์ แต่พวกเขากำลังบินอยู่เหนือเมฆและมองไม่เห็นว่ามีอะไรอยู่ข้างใต้ ล้มเหลวด้วยปีกซ้าย เครื่องบินลดระดับลงเรื่อยๆ จนถึงเมฆสีเทาขาดวิ่นที่ปกคลุมพื้น แต่ในที่สุดเครื่องจักรที่มีปีกก็โผล่ขึ้นมาเหนือส่วนที่มีประชากรหนาแน่นในที่สุด เมืองใหญ่. มันคือเบอร์ลิน Kapustin จ้องมองไปข้างหน้าอย่างตั้งใจ ไปยังจุดที่เป็นสี่เหลี่ยมคู่ขนานของบล็อกเมือง ถนนตรงไปราวกับลูกศร ถนนผสานกับขอบฟ้าที่ปกคลุมด้วยหมอก ตอนนี้เป็นที่ชัดเจนสำหรับนักบินแล้วว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะปล่อยให้รถลอยอยู่ในอากาศเป็นเวลานาน และกัปตันคาปุสตินกำลังลนลานหาทางออกจากสถานการณ์อันตราย โดยพยายามพิจารณาว่าส่วนใดของเมือง พวกเขากำลังบินและไกลแค่ไหนจากที่นี่ถึงชานเมือง แต่เมืองนั้นใหญ่โต มันลอยอยู่ใต้พวกเขา สวยงาม ผู้คนพลุกพล่าน มีจัตุรัสและถนนกว้าง อาคารหินสีขาวสูง และแม้แต่จากความสูงระดับนี้ ไม่ว่าคาปุสตินจะมองไปไกลแค่ไหน เขาก็ไม่เห็นจุดจบของมัน นักบินจินตนาการว่าจะเกิดอะไรขึ้นหากเครื่องบินพุ่งชนเมือง และด้วยตัวมันเอง จู่ๆ ภาพที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงก็ผุดขึ้นในใจของเขา ... และจำเป็นต้องกระโดด -
เที่ยวบินไม่ออกมา
แต่จะถล่มเมือง
เครื่องบินเปล่า,
ผ่านโดยไม่จากไป
เส้นทางชีวิต,
และอีกหลายพันชีวิต
แตกแล้ว. เครื่องบินซึ่งบินรอบย่านที่พักอาศัยของเมือง ไปไกลขึ้นเรื่อยๆ จากบ้านเรือน ห่างจากผู้คน แต่รถเสียความสูงและความเร็วอย่างรวดเร็วและแทบไม่เชื่อฟังหางเสือ คนงานชาวเยอรมันตะวันตกคนหนึ่ง ดับบลิว ชเรเดอร์ เล่าในภายหลังว่า: “ฉันกำลังทำงานบนอาคารสูง 25 ชั้น เมื่อเครื่องบินลำหนึ่งบินขึ้นจากท้องฟ้าที่มืดครึ้ม ฉันเห็นมันที่ระดับความสูงประมาณหนึ่งพันห้าพันเมตร รถเริ่มล้มแล้วลุกใหม่ ล้มแล้วลุกอีก สิ่งนี้เกิดขึ้นสามครั้ง เห็นได้ชัดว่านักบินกำลังพยายามยกระดับเครื่องบิน” ไตรมาสกำลังจางหายไป
แต่คุณไม่สามารถกระโดดได้
"ไปถึงป่ากันเถอะ -
เพื่อนตัดสินใจ -
อยู่ห่างจากตัวเมือง
เราจะรับความตาย
ให้ตายเถอะเรา
แต่เราจะกอบกู้เมือง พวกเขายังคงจัดการเพื่อให้รถอยู่ในอากาศ เครื่องบินลำนั้นคำรามเหนือชานเมืองเบอร์ลินและหายไปหลังต้นไม้ในป่าใหญ่ Kapustin สงบลงเล็กน้อย อันตรายหลักสิ้นสุดลงแล้ว เมืองนี้ถูกทิ้งไว้เบื้องหลัง แต่ตอนนี้จำเป็นต้องลงรถ สถานที่ที่จะ? ยังไง? ทันใดนั้น Boris Vladislavovich “ไม่น่าเป็นไปได้ที่จะไปถึงทะเลสาบ” เขาคิด “เราต้องพยายามนั่งบนสนาม” เขากำลังเตรียมตัวลงจอดเช่นเคย เขาตั้งอกตั้งใจ เขาจับพวงมาลัยได้สบายขึ้น แต่แล้วก็ต้องตกใจ เขาสังเกตเห็นว่าบางจุด หลายจุด กำลังเคลื่อนที่บนสนามแห่งนี้ “ผู้คน” ลางสังหรณ์ปรากฏขึ้น กัปตันจำแผนที่บริเวณนี้ของเบอร์ลินได้ทันที “ใช่ ที่นี่เป็นสุสานและเต็มไปด้วยผู้คน!” Kapustin ด้วยมือของเขามึนงงจากความตึงเครียดดึงพวงมาลัยเข้าหาตัวเองอีกครั้งด้วยแรงทั้งหมดของเขา ตอนนี้มีโอกาสเดียวเท่านั้น - นำเครื่องบินลงจอดในทะเลสาบ แต่คุณยังต้องบินไป คุณยังต้องนั่งแท็กซี่ไป คาปุสตินเริ่มหมุนพวงมาลัยอย่างระมัดระวัง และรถก็เริ่มค่อยๆ เบี่ยงเบนไปทางผิวน้ำที่กำลังใกล้เข้ามาอย่างรวดเร็ว ในที่สุดเธอก็วิ่งไปที่ทะเลสาบ แม้ในระดับความสูงต่ำนี้ ร.ต.อาวุโสยานอฟก็ยังสามารถดีดตัวออกมาได้โดยไม่เสี่ยงต่อชีวิต วลีสุดท้ายของนักบินยังคงอยู่ในเทปของเครื่องบันทึกเทปของเครื่องบิน "ยูรา กระโดด" คาปุสตินสั่งอย่างใจเย็น - ฉันอยู่ ผู้บัญชาการ ไม่ เครื่องนำทางไม่สามารถดำเนินการตามคำสั่งนี้ได้ บางทีนี่อาจเป็นครั้งแรกที่เขาไม่เชื่อฟังคำสั่งของผู้บัญชาการ เขาไม่สามารถทิ้งเขาไว้ในรถที่ไม่เชื่อฟังตามลำพังได้ บูมเครื่องบิน
รีบมาจากสวรรค์
และสะดุ้งเพราะแรงระเบิด
ป่าเบิร์ช...
ไม่นานนัก
หญ้าจะขึ้น...
และเมืองก็คิดว่า
คำสอนกำลังมา นักประดาน้ำที่เข้าร่วมในปฏิบัติการค้นหาบอกกับสื่อมวลชนว่าเมื่อพวกเขาไปถึงห้องโดยสารของนักบินผ่านความหนาของตะกอน พวกเขาก็เห็นนักบินอยู่ที่นั่นเช่นกัน ผู้บังคับการเรือและต้นหน ขณะบิน นั่งอยู่ในที่ของตน สวมหน้ากากอ็อกซิเจน มือค้างอยู่บนหางเสือควบคุมอากาศยาน มือที่ช่วยชีวิตมนุษย์นับพันช่วยชีวิตเมือง
เพลง "ท้องฟ้าอันยิ่งใหญ่" ฟัง
กลอนปรัชญา: "คนต้องการน้อย"

ทำไมคน ๆ หนึ่งเข้ามาในโลกนี้และเขาคาดหวังอะไรจากชีวิต? พยายามหาคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้ผู้เขียนสรุปว่าในความเป็นจริงคน ๆ หนึ่งต้องการเพียงเล็กน้อยเพื่อที่จะรู้สึกมีความสุข สิ่งนี้ไม่เกี่ยวกับการได้รับการยอมรับ ชื่อเสียง ความเป็นอยู่ที่ดีทางวัตถุ และความพึงพอใจในความทะเยอทะยานของตนเอง แต่เกี่ยวกับคุณค่าของมนุษย์ที่เรียบง่ายซึ่งไม่ช้าก็เร็วมีมากกว่าตาชั่ง ผู้เขียนเชื่อมั่นว่าการเริ่มต้น เราแต่ละคนต้องมีมิตรแท้หนึ่งคนและศัตรูหนึ่งคน สิ่งแรกจำเป็นเพื่อช่วยเหลือในช่วงเวลาที่ยากลำบากและยืนหยัดเมื่อจำเป็นต้องขับไล่ผู้ไม่หวังดี ศัตรูตามกวีทำให้คนพัฒนาความสามารถทางร่างกายและจิตใจก้าวไปข้างหน้าและบรรลุเป้าหมาย สิ่งสำคัญสำหรับใครก็ตามที่เขามีแม่ที่จะรักลูกของเธอไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น และความรักนี้เป็นดาวนำทางในชีวิตของเราแต่ละคนช่วยให้ไม่หลงทางในความรู้สึกและอารมณ์แสดงเส้นทางที่สั้นที่สุดสู่ความสงบของจิตใจ

ตามที่กวีกล่าวว่าคน ๆ หนึ่งไม่โอ้อวดว่าเขาต้องการเพียงได้ยิน "หลังฟ้าร้อง - ความเงียบ" และเห็น "หมอกสีฟ้า" หนึ่งชีวิตและหนึ่งความตาย - นี่คือสิ่งที่เราแต่ละคนพึงพอใจและในขณะเดียวกันก็ไม่สูญเสียความหวังที่จะมีความสุข

เกี่ยวกับสงคราม: "วันนี้เขาอยู่ที่ไหน"

วอซเนเซนสกี้

ในงานของ Voznesensky การแสวงหาทางศีลธรรมและจริยธรรมนั้นเข้มข้นขึ้นอย่างเห็นได้ชัด กวีเองรู้สึกถึงความจำเป็นเร่งด่วนในการปรับปรุง เหนือสิ่งอื่นใด เนื้อหาจิตวิญญาณของกวีนิพนธ์ บทกวีของ Voznesensky เต็มไปด้วยพลังเสียง

“ปลุกฉันตอนรุ่งสาง”

"เริ่มจากจุดเริ่มต้น"

"คุณจำฉันได้ไหม?"

“สัญญาว่ารัก”

"น้ำแข็งก้อนแรก" ("หญิงสาวในเครื่องกำลังร้องไห้")

บทกวีของอ. "First Ice" ของ Voznesensky เป็นภาพร่างเล็ก ๆ ที่สง่างามจากชีวิตของเด็กสาวธรรมดา หญิงสาวที่มีความรักค้างอยู่ในเครื่อง ธีมวิ่งเย็นตลอดงาน มันถูกเน้นด้วยซีรีส์ รายละเอียดทางศิลปะ: “เสื้อหนาว”, “นิ้วน้ำแข็ง”, “รอยน้ำแข็งที่แก้ม” และสุดท้ายใส่ชื่อเรื่องและพูดซ้ำสามครั้งในเนื้อความของบทกวี ภาพสำคัญของงานคือ “น้ำแข็งก้อนแรก” ตลอดการพัฒนาโครงเรื่องภาพนี้จะถูกคิดใหม่ ในตอนแรกมันถูกมองว่าเป็นปรากฏการณ์สภาพอากาศธรรมดา แต่แล้วอุปมาอุปไมย "น้ำแข็งก้อนแรกของวลีทางโทรศัพท์" ชี้ให้เห็นว่าสิ่งที่สำคัญในบทกวีไม่ใช่ความหนาวเย็นของฤดูหนาวที่กำลังใกล้เข้ามา แต่เป็นน้ำแข็งที่ซึมเข้าไปในจิตวิญญาณของนางเอกเจ้าของบทเพลงผ่านโน้ตน้ำแข็งในเสียงของเธอ ที่รักซึ่งหญิงสาวได้ยินทางโทรศัพท์ บรรทัดสุดท้ายของบทกวีทำให้ภาพที่สร้างโดยผู้เขียนสมบูรณ์ด้วยข้อความเชิงตรรกะ: "ร่องรอยน้ำแข็งบนแก้มส่องแสง - น้ำแข็งก้อนแรกจากการดูถูกของมนุษย์" เด็กหญิงเพิ่งเข้าสู่วัยผู้ใหญ่ ต่างหูและลิปสติกเป็นสัญลักษณ์ของการปลุกความเป็นผู้หญิงในตัวเธอ ความต้องการที่จะรักและได้รับความรัก

การปะทะกันของความไร้เดียงสาแบบเด็ก ๆ กับการหลอกลวงไม่เพียง แต่ทำร้ายจิตใจของนางเอกโคลงสั้น ๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึงหัวใจของผู้แต่งด้วยซึ่งในแง่หนึ่งเห็นใจนางเอกของเขาและในทางกลับกันไม่สามารถเปลี่ยนโครงเรื่องและทำให้เธอ มีความสุขเพราะเขาจะทำบาปต่อความจริง - ชีวิตความจริงอันโหดร้าย ภาพของน้ำแข็งก้อนแรกมีความสัมพันธ์กันในบทกวีที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับความเศร้าโศกและความเหงา ระหว่างบรรทัดในบทกวี ผู้เขียนรู้สึกรำคาญใจที่ต้องเผชิญกับความขุ่นเคือง สิ่งมีชีวิตที่สัมผัสได้และไร้เดียงสาจะทำให้จิตวิญญาณของเขาแข็งกระด้าง คำว่า "ครั้งแรก" เตือนเราอยู่เสมอว่าอาจมีความรักที่ผิดหวังมากมาย เส้นทางชีวิต. บทกวีทำให้เราระลึกถึงคุณค่าของความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์ที่ไว้วางใจได้ ซึ่งเป็นเรื่องง่ายที่จะทำลายความสัมพันธ์เหล่านั้น แต่บางครั้งก็ไม่สามารถกู้คืนได้

บทความที่คล้ายกัน

หารือ:

การเพิ่มการเร่งความเร็วในการเคลื่อนที่แบบแปล:§ 20 . การเคลื่อนที่สัมพัทธ์ เคลื่อนย้ายได้ และสัมบูรณ์ของจุดหนึ่ง ซับซ้อน ...
ทฤษฎีบทการเปลี่ยนแปลงโมเมนตัมของระบบกลไก:พิจารณาระบบที่ประกอบด้วยคะแนนวัสดุ มาสร้างเพื่อสิ่งนี้...
ความเร็วเชิงมุมและความเร่งเชิงมุม:การหมุนของวัตถุแข็งรอบแกนคงที่เรียกว่า ...
ส่วนประกอบปกติและสัมผัสของการเร่งความเร็ว:และทำไมจึงจำเป็น เรารู้แล้วว่ากรอบอ้างอิงคืออะไร ทฤษฎีสัมพัทธภาพ...