ปฏิทินโรงเรียนประจำปีการศึกษา ค้นหาคำโดยประมาณ

คุณจะอธิบายลักษณะของนักแต่งเพลงที่ P.I. ไชคอฟสกีเรียกเขาว่าอัจฉริยะและเรียกผลงานของเขาว่าโอเปร่า "คาร์เมน" ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกที่แท้จริงและแรงบันดาลใจที่แท้จริง Georges Bizet เป็นนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสผู้โดดเด่นที่ทำงานในยุคโรแมนติก ทั้งหมดของเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์มันยุ่งยากและชีวิตก็เป็นอุปสรรคอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตามแม้จะมีความยากลำบากและต้องขอบคุณความสามารถพิเศษของเขา แต่ชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ก็มอบผลงานที่มีเอกลักษณ์ให้กับโลกซึ่งกลายเป็นหนึ่งในงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประเภทนี้และยกย่องนักแต่งเพลงมาโดยตลอด

ประวัติโดยย่อของ Georges Bizet และอีกหลายคน ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอ่านเกี่ยวกับผู้แต่งในหน้าของเรา

ประวัติโดยย่อของ Bizet

เมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2381 ในปารีสบนถนน Tour d'Auvergne เด็กชายคนหนึ่งเกิดมาในครอบครัวของครูสอนร้องเพลง Adolphe-Aman Bizet และ Aimee ภรรยาของเขาซึ่งได้รับการตั้งชื่อตามพ่อแม่ที่รักเพื่อเป็นเกียรติแก่จักรพรรดิผู้ยิ่งใหญ่สามคน: Alexander Cesar Leopold อย่างไรก็ตาม เมื่อรับบัพติศมา เขาได้รับสิ่งเรียบง่าย ชื่อภาษาฝรั่งเศสจอร์ชสซึ่งอยู่กับเขาตลอดไป

ตั้งแต่วันแรกของชีวิต เด็กได้ฟังเพลงมากมาย ซึ่งเป็นเพลงกล่อมเด็กอันอ่อนโยนของแม่ รวมถึงการเปล่งเสียงทางการศึกษาของลูกศิษย์ของพ่อด้วย เมื่อทารกอายุสี่ขวบ Eme เริ่มสอนให้เขาอ่านดนตรี และเมื่ออายุได้ห้าขวบเธอก็ให้ลูกชายนั่งเล่นเปียโน ชีวประวัติของ Bizet กล่าวว่าเมื่ออายุได้หกขวบ Georges ถูกส่งไปโรงเรียนซึ่งเด็กที่อยากรู้อยากเห็นเริ่มติดการอ่านมากซึ่งตามที่แม่ของเขาบอกไว้ทำให้เด็กเสียสมาธิจากการเรียนดนตรีซึ่งเด็กชายต้องนั่งเป็นเวลาหลายชั่วโมง จบ.

ความสามารถทางดนตรีอันมหัศจรรย์ที่จอร์ชสมีและการศึกษาอย่างขยันขันแข็งของเขาเกิดผล หลังจากการออดิชั่นซึ่งสร้างความประหลาดใจให้กับอาจารย์ของ Paris Conservatory เด็กอายุ 9 ขวบก็ได้รับคัดเลือกให้เป็นอาสาสมัครของสถาบันอันทรงเกียรติ สถาบันการศึกษาสู่ชั้นเรียนของ A. Marmontel ผู้โด่งดัง ด้วยบุคลิกที่มีชีวิตชีวา นักเรียนที่อยากรู้อยากเห็นและมีอารมณ์ซึ่งเข้าใจทุกสิ่งได้ทันที อาจารย์ชอบเขามาก การได้ร่วมงานกับเขาทำให้ครูรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง แต่เด็กชายวัย 10 ขวบมีความก้าวหน้าไม่เพียงแต่ในการเล่นเปียโนเท่านั้น ในการแข่งขันเพื่อ ซอลเฟกจิโอ หลังจากแสดงให้เห็นถึงความมหัศจรรย์ในการได้ยินในด้านดนตรีและความทรงจำ เขาได้รับรางวัลชนะเลิศและได้รับเกียรติให้ได้รับบทเรียนเพิ่มเติมฟรีเกี่ยวกับเครื่องดนตรีและการเรียบเรียงจากพี. ซิมเมอร์แมนผู้โดดเด่น

การฝึกอบรมเรือนกระจกของจอร์ชสในฐานะนักแสดงใกล้จะสิ้นสุดแล้ว และเส้นทางของนักดนตรีคอนเสิร์ตก็เปิดออกต่อหน้าเขา แม้ว่าโอกาสนี้ ชายหนุ่มฉันไม่ได้สนใจเลย ตั้งแต่พี. ซิมเมอร์แมนเริ่มเรียนการประพันธ์เพลงร่วมกับเขา ชายหนุ่มก็มีความฝันใหม่: แต่งเพลงให้กับโรงละคร ดังนั้นหลังจากจบหลักสูตรเปียโนกับ A. Mormontel แล้ว Georges ก็เข้าสู่ชั้นเรียนการแต่งเพลงของ F. Halévy ทันทีซึ่งเขาแต่งเพลงได้มากและกระตือรือร้นภายใต้การแนะนำของเขาโดยลองเล่นแนวดนตรีต่างๆ นอกจากนี้ Bizet ศึกษาอย่างกระตือรือร้นในชั้นเรียนออร์แกนของศาสตราจารย์เอฟ. เบอนัวส์ ซึ่งเขาได้รับผลลัพธ์ที่สำคัญ โดยชนะครั้งแรกในครั้งที่สองและรางวัลที่หนึ่งที่ Conservatory ในการแสดงเครื่องดนตรีนี้

ในปีพ. ศ. 2399 เมื่อ F. Golevy ยืนกรานอย่างน่าเชื่อถือ Georges จึงเข้าร่วมการแข่งขันของ Academy of Fine Arts รางวัลแรกที่เรียกว่า Rome Prize มอบโอกาสให้เยาวชนที่มีพรสวรรค์ได้ฝึกฝนเป็นเวลาสองปีในอิตาลีและอีกหนึ่งปีต่อมา เมืองหลวงของเยอรมัน- ในตอนท้ายของการปฏิบัตินี้ นักเขียนรุ่นเยาว์ได้รับสิทธิ์ในการฉายรอบปฐมทัศน์ผลงานละครเพลงแบบครั้งเดียวในโรงละครแห่งหนึ่งในฝรั่งเศส น่าเสียดายที่ความพยายามนี้ไม่ประสบความสำเร็จทั้งหมด ครั้งนี้ไม่มีใครได้รับรางวัลที่หนึ่ง แต่โชคมาพร้อมกับนักแต่งเพลงหนุ่มในการแข่งขันสร้างสรรค์อีกครั้งซึ่งประกาศโดย Jacques Offenbach สำหรับโรงละครของเขาที่ตั้งอยู่บน Boulevard Montmartre เพื่อวัตถุประสงค์ในการโฆษณา เขาได้ประกาศการแข่งขันเพื่อสร้างการแสดงดนตรีตลกเล็กๆ โดยมีนักแสดงในจำนวนจำกัด ผู้ชนะถูกสัญญาไว้ เหรียญทองและโบนัสหนึ่งพันสองร้อยฟรังก์ “หมอมิราเคิล” เป็นชื่อของละครที่นักแต่งเพลงวัย 18 ปีนำเสนอต่อคณะลูกขุนที่เคารพนับถือ การตัดสินใจของคณะกรรมการ: ให้แบ่งรางวัลระหว่างผู้แข่งขันสองคน ซึ่งหนึ่งในนั้นคือ Georges Bizet

ชัยชนะครั้งนี้ไม่เพียงทำให้สาธารณชนชาวฝรั่งเศสรู้จักชื่อนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์เท่านั้น แต่ยังเปิดประตูให้เขาพบกับ "วันศุกร์" อันโด่งดังของออฟเฟนบาคซึ่งมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ได้รับเชิญ บุคลิกที่สร้างสรรค์และที่ซึ่งเขาได้รับเกียรติให้รู้จักกับ G. Rossini ด้วยตัวเอง ในขณะเดียวกัน การแข่งขันประจำปีครั้งต่อไปของ Academy of Arts เพื่อชิงรางวัล Rome Prize กำลังใกล้เข้ามา ซึ่ง Georges กำลังเตรียมตัวอย่างเข้มข้น โดยแต่งบทเพลง "Clovis and Clotilde" คราวนี้มีชัยชนะ - เขาได้รับรางวัลชนะเลิศด้านการประพันธ์ดนตรีและร่วมกับผู้ได้รับรางวัลอีกห้าคนในวันที่ 21 ธันวาคม พ.ศ. 2400 เขาได้ไปที่เมืองนิรันดร์เพื่อพัฒนาทักษะของเขา

อิตาลี

ในอิตาลี Georges เดินทางไปทั่วประเทศเพื่อชื่นชมธรรมชาติและผลงานที่สวยงาม วิจิตรศิลป์อ่านเยอะๆ พบปะผู้คนที่น่าสนใจ และเขารักโรมมากจนพยายามทุกวิถีทางที่จะอยู่ที่นี่ซึ่งเขาได้เขียนจดหมายถึงรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการของฝรั่งเศสเพื่อขออนุญาตใช้เวลาปีที่สามไม่ใช่ในเยอรมนี แต่ในอิตาลีที่เขาได้รับ การตอบสนองเชิงบวก นี่เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากของการก่อตัวของมนุษย์และความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงหนุ่มซึ่งต่อมาจอร์ชเรียกว่ามีความสุขที่สุดและไร้กังวลที่สุดในชีวิตของเขา สำหรับ Bizet ปีนี้เป็นปีแห่งการแสวงหาความคิดสร้างสรรค์และความรักครั้งแรกที่ยอดเยี่ยม อย่างไรก็ตาม ชายหนุ่มยังคงต้องออกจากโรมก่อนกำหนดสองเดือน เนื่องจากเขาได้รับจดหมายจากปารีสพร้อมข่าวการเจ็บป่วยของแม่ที่รักของเขา ด้วยเหตุนี้เมื่อปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2403 Bizet จึงเดินทางกลับปารีส

กลับสู่บ้านเกิด

บ้านเกิดของชายหนุ่มทักทายเขาไม่ดีนัก ความเยาว์วัยที่ไร้ความกังวลของ Georges สิ้นสุดลงแล้ว และตอนนี้เขาต้องคิดถึงวิธีหาเงินสำหรับอาหารประจำวันของเขา ชีวิตประจำวันสีเทาเริ่มต้นขึ้นซึ่งเต็มไปด้วยงานประจำที่น่าเบื่อสำหรับเขา Bizet ได้รับเงินจากการสอนแบบส่วนตัว และตามคำร้องขอของเจ้าของสำนักพิมพ์ชื่อดัง A. Shudan ของปารีส เขายังได้มีส่วนร่วมในการถอดเสียงผลงานของนักประพันธ์เพลงชื่อดังด้านเปียโนและการแต่งเพลงเพื่อความบันเทิง เพื่อนแนะนำให้จอร์ชสทำกิจกรรมการแสดง เพราะในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่เรือนกระจก เขาเป็นที่รู้จักในฐานะนักดนตรีที่เก่งกาจ อย่างไรก็ตามชายหนุ่มเข้าใจว่าอาชีพนักเปียโนสามารถทำให้เขาประสบความสำเร็จได้อย่างรวดเร็ว แต่ในขณะเดียวกันก็จะขัดขวางไม่ให้เขาตระหนักถึงความฝันตลอดชีวิตในการเป็นนักแต่งเพลงโอเปร่า

Bizet มีปัญหามากมาย: จำเป็นต้องส่งบทกวีซิมโฟนี "Vasca da Gama" - รายงานฉบับที่สองอีกฉบับไปยัง Academy of Arts และนอกจากนี้ในฐานะผู้ได้รับรางวัลจากโรมจำเป็นต้องเขียนโอเปร่าตลกเรื่องเดียวสำหรับ โรงละครโอเปร่า-การ์ตูน มีการจัดเตรียมบทเพลงให้กับเขา แต่ท่วงทำนองอันไพเราะของ "Guzla Emir" ดังที่บทละครไม่ได้เกิดขึ้นเลย และพวกเขาจะปรากฏตัวได้อย่างไรเมื่อคนที่รักที่สุดและ เพื่อนที่ดีที่สุดอยู่ในสภาพร้ายแรง เมื่อวันที่ 8 กันยายน พ.ศ. 2404 แม่ของจอร์ชสเสียชีวิต การสูญเสียที่ไม่อาจแก้ไขได้ครั้งหนึ่งตามมาอีก หกเดือนต่อมา ไม่ใช่แค่ครูคนหนึ่งที่เสียชีวิต แต่ Fromental Halévy ที่ปรึกษาและผู้สนับสนุนของ Bizet เสียชีวิตด้วย ด้วยความหดหู่ใจจากการสูญเสียคนที่รัก Georges เพื่อที่จะหันเหความสนใจของตัวเองพยายามมากยิ่งขึ้นที่จะไปทำงาน แต่ผลที่ตามมาคือเขาได้รับความเครียดทางประสาทและสูญเสียกำลัง

ตลอดปี พ.ศ. 2406 Bizet ทำงานในโอเปร่าเรื่องใหม่ " นักดำน้ำไข่มุก" และในปี พ.ศ. 2407 เขาได้ช่วยพ่อสร้างที่อยู่อาศัยบนพื้นที่ป่าที่ Adolf-Aman ได้มาใน Vezina ตอนนี้จอร์ชมีโอกาสใช้เวลาทุกฤดูร้อนกับธรรมชาติ ที่นี่เขาแต่งเพลง "Ivan the Terrible" ด้วยความกระตือรือร้น และในปี 1866 "The Perth Beauty" ในปี พ.ศ. 2410 Bizet ได้รับการเสนอให้ทำงานเป็นคอลัมนิสต์เพลงในนิตยสารฉบับหนึ่งของปารีส เขาตีพิมพ์บทความภายใต้นามแฝง Gaston de Betsy ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างดีอย่างแท้จริง แต่น่าเสียดายที่นี่เป็นบทความแรกและบทความสุดท้าย

ในขณะเดียวกันก็มีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในชีวิตส่วนตัวของ Georges เขาตกหลุมรักลูกสาวของ F. Halévy อาจารย์ผู้ล่วงลับของเขาอย่างหลงใหล แม่และญาติใกล้ชิดของเจเนวีฟต่อต้านสหภาพดังกล่าวโดยพิจารณาว่าผู้แต่งเป็นคู่ที่ไม่คู่ควรกับเด็กผู้หญิง แต่ Bizet ค่อนข้างยืนกรานและด้วยเหตุนี้ในวันที่ 3 มิถุนายน พ.ศ. 2412 คู่หนุ่มสาวจึงแต่งงานกัน Georges มีความสุขผิดปกติ เขาปกป้องภรรยาสาวของเขาซึ่งอายุน้อยกว่าเขาสิบสองปีในทุกวิถีทางและพยายามทำให้เธอพอใจในทุกสิ่ง

เวลาที่อันตราย

ในฤดูร้อนของปีถัดมา คู่รัก Bizet ได้ไปบาร์บิซอนเป็นเวลาสี่เดือน ซึ่งเป็นสถานที่ยอดนิยมในหมู่ผู้ชื่นชอบงานศิลปะ ผู้แต่งตั้งใจที่จะทำงานอย่างมีประสิทธิผลใน "Clarissa Harlowe", "Calendal", "Griselda" อย่างไรก็ตามเนื่องจากสงครามฝรั่งเศส-ปรัสเซียนที่เริ่มขึ้นในเดือนกรกฎาคม แผนการของ Georges จึงไม่สามารถบรรลุผลได้ รัฐบาลประกาศเรียกร้องให้มีกองกำลังพิทักษ์ชาติอย่างกว้างขวาง Bizet ไม่ได้หนีจากชะตากรรมนี้ด้วยซ้ำ การฝึกทหารแต่ในฐานะนักวิชาการชาวโรมันได้รับการยกเว้นจาก การรับราชการทหารและออกเดินทางไปยังบาร์บิซอนเพื่อรับภรรยาของเขาและเดินทางกลับไปยังปารีส ซึ่งที่นั่นได้ประกาศสาธารณรัฐอีกครั้งในวันที่ 4 กันยายน สถานการณ์ในเมืองหลวงมีความซับซ้อนมากขึ้นเนื่องจากการล้อมปรัสเซียน: ความอดอยากเริ่มขึ้นในเมือง ญาติแนะนำให้จอร์ชสย้ายไปบอร์กโดซ์สักพักหนึ่ง แต่เขายังคงอยู่และช่วยเหลือผู้พิทักษ์ปารีสอย่างสุดความสามารถโดยลาดตระเวนในเมืองและบนเชิงเทิน

Bizet และ Genevieve ออกจากเมืองหลังจากประกาศยอมจำนนในเดือนมกราคม พ.ศ. 2414 และการปิดล้อมได้ถูกยกเลิกเท่านั้น ขั้นแรกพวกเขาไปเยี่ยมญาติในบอร์กโดซ์ จากนั้นย้ายไปที่คอมเปียญ และรอจนถึงจุดสิ้นสุดของช่วงเวลาที่ยากลำบากของประชาคมปารีสในวีเซิน เมื่อกลับมาที่เมืองหลวงเมื่อต้นเดือนมิถุนายน Bizet เริ่มทำงานในการแต่งเพลงใหม่ของเขาทันที - โอเปร่า "Djamile" ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 22 พฤษภาคม พ.ศ. 2415 และสองสัปดาห์ครึ่งต่อมา เหตุการณ์อันสนุกสนานก็เกิดขึ้นในชีวิตของนักแต่งเพลง - เจเนวีฟให้ลูกชายคนหนึ่งแก่เขา ด้วยแรงบันดาลใจจากความสุขดังกล่าว Georges จึงเจาะลึกงานของเขามากขึ้นและยินดีรับข้อเสนอเพื่อทำให้การแสดงละครของ A. Daudet เรื่อง "The Arlesian" เต็มไปด้วยดนตรีไพเราะ น่าเสียดายที่รอบปฐมทัศน์ของการผลิตล้มเหลว แต่ไม่ถึงหนึ่งเดือนต่อมาการแต่งบทละครของ Bizet ซึ่งเขาเปลี่ยนเป็นห้องชุดแสดงในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่งก็ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง ในไม่ช้าจอร์ชสก็ผิดหวังอีกครั้ง: เมื่อปลายเดือนตุลาคม พ.ศ. 2416 ผู้แต่งได้รับแจ้งว่าอาคารของแกรนด์โอเปร่าซึ่งมีการฉายรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า "Cid" ของเขาในไม่ช้านั้นถูกไฟไหม้จนหมดสิ้นและการแสดงทั้งหมดกำลังดำเนินอยู่ ย้ายไปที่ Ventadur Hall ซึ่งไม่เหมาะกับการผลิตเช่นนี้ อย่างไรก็ตาม สามเดือนต่อมา ชื่อของ Bizet ก็ปรากฏบนริมฝีปากของทุกคนอีกครั้ง การแสดงละครของเขาเรื่อง "ปิตุภูมิ" ครั้งแรกและต่อจากนั้นถือเป็นชัยชนะที่ยิ่งใหญ่

ผลงานชิ้นสุดท้ายของผู้แต่ง

นักแต่งเพลงใช้เวลาทั้งปี พ.ศ. 2417 ในการทำงานชิ้นหนึ่งที่เพื่อน ๆ แนะนำให้เขารู้จัก ตั้งแต่เริ่มต้นมีหลายสิ่งหลายอย่างที่ทำให้ Bizet สับสน: โอเปร่าที่มีตอนจบที่น่าเศร้าจะถูกจัดแสดงบนเวทีของโรงละคร Opera-Comique ได้อย่างไรและนี่คือสาเหตุที่เรื่องสั้น "Carmen" ของ P. Merimee จบลงอย่างแน่นอน บางคนถึงกับเสนอให้เปลี่ยนตอนจบ เนื่องจากผู้เขียนเสียชีวิตไปนานกว่าสามปีแล้ว แต่สิ่งที่แย่ที่สุดคือการที่ผู้ชมจะรับรู้ถึงการแสดงของคนชั้นล่างบนเวที แม้จะมีทุกอย่าง แต่ผู้แต่งก็เริ่มสร้างสรรค์ผลงานซึ่งต่อมาจะกลายเป็นผลงานชิ้นเอกตลอดกาลอย่างกระตือรือร้น ทันทีที่มีกำหนดฉายรอบปฐมทัศน์ที่รอคอยมานานในวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2418 ข่าวลือก็แพร่สะพัดไปทั่วเมืองเกี่ยวกับเรื่องอื้อฉาวทางละครที่กำลังจะเกิดขึ้น องก์แรกได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่น แต่หลังจากองก์ที่สอง ผู้ชมบางส่วนก็ออกจากห้องโถงไป เมื่อองก์ที่สามสิ้นสุดลง Bizet ได้ประกาศต่อสาธารณะว่าเป็นความล้มเหลวเพื่อเป็นการตอบสนองต่อการแสดงความยินดีอย่างน่าสมเพช วันรุ่งขึ้นหนังสือพิมพ์ปารีสก็ประกาศ” คาร์เมนพวกเขาเขียนว่า "อื้อฉาว" และ "ผิดศีลธรรม" ว่า Bizet ตกต่ำมากจนอยู่ต่ำสุดของสเปกตรัมทางสังคม

การแสดงครั้งที่สองเกิดขึ้นในวันต่อมา - วันที่ 5 มีนาคม และได้รับการต้อนรับจากสาธารณชนแล้ว ไม่เพียงแต่อย่างอบอุ่น แต่ยังอบอุ่น แต่หนังสือพิมพ์ยังคงหารือเกี่ยวกับความล้มเหลวของการแสดงรอบปฐมทัศน์ตลอดทั้งสัปดาห์ ในนั้น ฤดูละครการ์เมนจัดแสดงในปารีสถึงสามสิบเจ็ดครั้ง และไม่ใช่ว่าทุกละครจะกินเวลาการแสดงมากขนาดนี้ เนื่องจากความล้มเหลวของรอบปฐมทัศน์ Bizet ต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมาก แต่ด้วยเหตุนี้ความทรมานทางศีลธรรมที่เกิดจากการทะเลาะกับภรรยาของเขารวมถึงการทรมานทางร่างกายเนื่องจากต่อมทอนซิลอักเสบเรื้อรังและโรคไขข้ออักเสบ ปลายเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2418 Georges และครอบครัวทั้งหมดของเขาออกจากปารีสและมุ่งหน้าไปยังบูจิวาลด้วยความหวังว่าเขาจะรู้สึกดีขึ้นในธรรมชาติ อย่างไรก็ตามผู้แต่งไม่รู้สึกดีขึ้นการโจมตีอย่างต่อเนื่องทำให้เขาเหนื่อยล้าและเมื่อวันที่ 3 มิถุนายนแพทย์ได้ประกาศการเสียชีวิตของ Georges Bizet

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Georges Bizet

• พ่อของนักแต่งเพลง Adolphe Aman Bizet ก่อนที่จะพบกับ Anna Leopoldine Aime née Delsart แม่ของ Georges มีอาชีพเป็นช่างทำผม แต่ก่อนงานแต่งงานเขาเปลี่ยนอาชีพของเขา ฝึกฝนใหม่เป็นครูสอนร้องเพลง จึงกลายเป็น "คนแห่งศิลปะ" ” ตามที่ครอบครัวเจ้าสาวร้องขอ
• เด็กชายจอร์ชสใช้ชีวิตตามตารางงานที่เคร่งครัด: ในตอนเช้าเขาถูกนำตัวไปที่เรือนกระจกจากนั้นหลังเลิกเรียนเขาก็ถูกนำกลับบ้านเลี้ยงและขังอยู่ในห้องที่เขาเรียนจนกระทั่งเขาหลับไปด้วยความเหนื่อยล้าจากเครื่องดนตรี
• Baby Bizet กระตือรือร้นที่จะอ่านหนังสือมาตั้งแต่เด็กจนพ่อแม่ของเขาต้องซ่อนหนังสือไว้ไม่ให้เขาเห็น เมื่ออายุเก้าขวบ เด็กชายใฝ่ฝันที่จะเป็นนักเขียน โดยคิดว่ามันน่าสนใจมากกว่าการนั่งเล่นเปียโนตลอดทั้งวัน

• จากชีวประวัติของ Bizet เราได้เรียนรู้ว่าแม้เขาจะมีความสามารถ แต่เด็กอัจฉริยะมักทะเลาะกับพ่อแม่เรื่องการเรียนดนตรีบ่อยครั้งเขาร้องไห้และโกรธพวกเขา แต่ตั้งแต่วัยเด็กเขาตระหนักว่าความสามารถของเขาและความอุตสาหะของแม่จะให้ผลลัพธ์ที่จะช่วยได้ เขาในชีวิตบั้นปลาย
• Georges Bizet ได้รับทุนจากกรุงโรม ไม่เพียงแต่เดินทางบ่อย แต่ยังได้พบปะผู้คนมากมายอีกด้วย เขามักจะไปร่วมงานรับรองที่สถานทูตฝรั่งเศสเขาพบกันที่นั่น คนที่น่าสนใจ– เอกอัครราชทูตรัสเซีย มิทรี นิโคลาเยวิช คิเซลยอฟ มิตรภาพอันแน่นแฟ้นเริ่มต้นขึ้นระหว่างเยาวชนวัยยี่สิบปีกับผู้มีศักดิ์ศรีวัยเกือบหกสิบปี
• Francois Delsarte ลุงของ Georges Bizet เคยเป็นครูสอนร้องเพลงที่มีชื่อเสียงในปารีส แต่เขาก็ได้รับชื่อเสียงอย่างมากในฐานะผู้ประดิษฐ์ระบบ "การแสดงสุนทรียศาสตร์ของร่างกายมนุษย์" อันเป็นเอกลักษณ์ ซึ่งต่อมาก็มีผู้ติดตามเพิ่มขึ้น นักประวัติศาสตร์ศิลปะบางคนเชื่อว่า F. Delsarte เป็นบุคคลที่กำหนดไว้ล่วงหน้าในการพัฒนาศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 เป็นส่วนใหญ่ แม้แต่เค.เอส. Stanislavsky แนะนำให้ใช้ระบบของเขาในการฝึกนักแสดงเบื้องต้น
• ผู้ร่วมสมัยของ Bizet พูดถึงเขาว่าเป็นคนเข้ากับคนง่าย ร่าเริง และใจดี ทำงานหนักและไม่เห็นแก่ตัวอยู่เสมอ แต่เขาชอบที่จะสนุกสนานกับเพื่อน ๆ เป็นนักเขียนแนวความคิดที่ซุกซนและตลกขบขันทุกประเภท

• ขณะที่ยังเรียนอยู่ที่เรือนกระจก Georges Bizet กลายเป็นที่รู้จักในฐานะนักเปียโนที่มีทักษะ ครั้งหนึ่งเมื่อได้ปรากฏตัว ฟรานซ์ ลิซท์เขาแสดงได้อย่างเชี่ยวชาญทางเทคนิคมาก งานที่ซับซ้อนนักแต่งเพลงซึ่งทำให้ผู้เขียนพอใจ: หลังจากนั้นนักดนตรีหนุ่มก็เล่นข้อความที่น่าสงสัยในจังหวะที่เหมาะสมได้อย่างง่ายดาย
• ในปี พ.ศ. 2417 Georges Bizet ได้รับรางวัลจากผลงานสำคัญในการพัฒนาศิลปะดนตรี ได้รับคำสั่ง"พยุหะเกียรติยศ" โดยรัฐบาลฝรั่งเศส
• หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ที่หายนะครั้งแรก ละครเรื่อง "The Arlesian" ของ A. Daudet ก็กลับมาแสดงบนเวทีเพียงสิบปีต่อมา ละครเรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัยในหมู่ผู้ชมแม้ว่าคนรุ่นเดียวกันจะตั้งข้อสังเกตว่าผู้ชมไปเล่นละครมากกว่าเพื่อฟังเพลงของ J. Bizet ที่ประดับประดาไว้
• โอเปร่าของ J. Bizet เรื่อง "Ivan the Terrible" ไม่เคยถูกจัดแสดงในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง ผู้ร่วมสมัยยังกล่าวอีกว่าผู้แต่งเผาคะแนนด้วยความไม่พอใจ แต่งานนั้นยังคงถูกค้นพบ แต่เฉพาะในช่วงปลายทศวรรษที่สามสิบของศตวรรษที่ผ่านมาในหอจดหมายเหตุของเรือนกระจกและจัดแสดงเป็นครั้งแรกในเวอร์ชันคอนเสิร์ตในการยึดครองปารีสใน พ.ศ. 2486 ที่โรงละครบนถนน Boulevard des Capucines ผู้จัดงานพยายามตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีชาวเยอรมันสักคนเดียวในหมู่ผู้ชมเนื่องจากโอเปร่าที่เขียนในพล็อตของรัสเซียอาจทำให้พวกเขาระคายเคืองอย่างมากโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อจุดเปลี่ยนในสงครามโลกครั้งที่สองเกิดขึ้นแล้วซึ่งไม่สนับสนุน เยอรมนี. โอเปร่าของ J. Bizet เรื่อง "Ivan the Terrible" ไม่เคยถูกจัดแสดงในรัสเซียมาก่อนเลย ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์มันบิดเบี้ยวมาก

• ทันทีหลังจากการเสียชีวิตของ J. Bizet ต้นฉบับของผู้แต่งทั้งหมดที่ระบุไว้ในพินัยกรรมจะถูกโอนไปยังห้องสมุดของ Paris Conservatory อย่างไรก็ตามเอกสารและต้นฉบับของเขาอีกจำนวนมากถูกค้นพบโดยผู้ดำเนินการของ Emil Strauss (สามีคนที่สองของภรรยาม่ายของ J. Bizet) นาย R. Sibyla ซึ่งเมื่อพิจารณามูลค่าของเอกสารเหล่านี้แล้วจึงส่งไปทันทีเช่นกัน ไปยังหอจดหมายเหตุเรือนกระจก ดังนั้นลูกหลานจึงคุ้นเคยกับผลงานของนักแต่งเพลงหลายคนในศตวรรษที่ 20 เท่านั้น
• Georges Bizet มีลูกชายสองคน ผู้เฒ่าฌองปรากฏตัวจากความสัมพันธ์แบบไม่เป็นทางการกับมาเรียไรเตอร์สาวใช้ของครอบครัว Bizet ลูกชายคนที่สอง Jacques เกิดในการแต่งงานกับ Genevieve née Golevy

ผลงานของจอร์ชส บิเซต

ชีวิตที่สร้างสรรค์ของ Georges Bizet ไม่สามารถเรียกได้ว่าประสบความสำเร็จ เขามักจะประสบกับความผิดหวังเนื่องจากการวิพากษ์วิจารณ์อย่างไม่ยุติธรรมเกี่ยวกับผลงานของเขา อย่างไรก็ตาม Bizet เป็นนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ที่อุทิศชีวิตทั้งชีวิตให้กับดนตรีและทิ้งมรดกอันหลากหลายไว้ให้กับลูกหลานของเขา รวมถึงโอเปร่า โอเปเรตต้า บทกวีซิมโฟนี โอราทอริโอ ทำงานให้กับคณะนักร้องประสานเสียงร่วมกับวงออร์เคสตราและแคปเปลลา วงจรเสียงร้อง และงานเปียโน . เช่นเดียวกับผลงานสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา รวมถึงการทาบทาม ซิมโฟนี และห้องสวีท

ตามชีวประวัติของ Bizet เมื่ออายุสี่ขวบ Georges นั่งเล่นเปียโนเป็นครั้งแรกเมื่ออายุสิบสามเขาพยายามเป็นนักแต่งเพลงและอีกหนึ่งปีต่อมาเมื่อเข้าสู่ชั้นเรียนการแต่งเพลงของเรือนกระจกเขาก็มีความคิดสร้างสรรค์อย่างเข้มข้น ค้นหา. เขาพัฒนาทักษะทีละน้อยแม้ว่าในตอนแรกจะยังขาดสไตล์การสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลโดยสิ้นเชิง ในช่วงหลายปีที่เขาศึกษาอยู่ที่เรือนกระจก Bizet ได้สร้างสรรค์ผลงานต่างๆ มากมาย แต่พวกเขายังคงรู้สึกถึงอิทธิพลของ วี.เอ. โมสาร์ทและช่วงต้น แอล.วี. เบโธเฟนเช่นเดียวกับ Charles Gounod เพื่อนเก่าของเขา ในบรรดาผลงานสร้างสรรค์ของ Bizet ในช่วงเรือนกระจก จำเป็นต้องสังเกตผลงานสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา: "Waltz" และ "Student Choir", ผลงานเปียโน "Grand Concert Waltz", บทละคร "Doctor Miracle", บทเพลง "Clovis and Clotilde" ” เช่นเดียวกับซิมโฟนีหมายเลข 1 C -dur (“ Youthful”) ซึ่งยังคงแสดงได้สำเร็จในสถานที่จัดคอนเสิร์ตทั่วโลก

ช่วงเวลาสำคัญต่อไปในชีวิตของนักแต่งเพลงคือช่วงหลายปีที่ต้องฝึกงานในอิตาลี มันเป็นช่วงเวลาแห่งการค้นหาความคิดสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องซึ่งเป็นผลมาจากการที่ Bizet ได้ข้อสรุปว่าความสนใจทางดนตรีหลักของเขามีความเกี่ยวข้องโดยเฉพาะกับโรงละคร ที่นี่เขาเขียนโอเปร่าเรื่องแรกของเขา Don Procopio ซึ่งเขาฝ่าฝืนกฎเขาส่งรายงานเชิงสร้างสรรค์ไปยัง Academy of Fine Arts แม้ว่าจะจำเป็นต้องแต่งและส่งมวลชนก็ตาม หลังจากนั้นไม่นาน Bizet ก็ยังคงเขียนงานเกี่ยวกับศาสนา แต่ไม่ใช่เพื่อรายงาน แต่เพื่อการแข่งขัน แต่เพลง Te Deum ของเขาไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับคณะลูกขุน และผู้แต่งเองก็ตั้งข้อสังเกตในภายหลังว่าเขาไม่มีความโน้มเอียงที่จะเขียนเพลงศักดิ์สิทธิ์ นอกจากนี้ในช่วงยุคอิตาลีนี้บทกวีก็มาจากปลายปากกาของนักแต่งเพลงหนุ่ม - ซิมโฟนี "วาสโกดากามา" ซึ่งทำหน้าที่เป็นรายงานเชิงสร้างสรรค์ต่อ Academy และหลายชิ้นสำหรับวงออเคสตราซึ่งต่อมารวมอยู่ในชุดซิมโฟนิก " ความทรงจำแห่งกรุงโรม”

หลังจากกลับบ้าน Bizet ซึ่งรับหน้าที่โดย Parisian Opera-Comique เริ่มทำงานในละครเพลงตลกเรื่อง "Guzla Emir" แต่การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าไม่ได้เกิดขึ้นแม้ว่าจะมีการซ้อมในโรงละครอยู่แล้วก็ตาม ผู้แต่งไม่พอใจกับผลงานของเขา เขาคิดว่ามันอ่อนแอและถึงวาระที่จะล้มเหลว เขารับคะแนนและเริ่มสร้างสรรค์ผลงานใหม่ทันที ซึ่งตามที่ Bizet สันนิษฐานไว้ จะเป็นการเปิดโอกาสอันยอดเยี่ยมให้กับเขา โอเปร่าเวอร์ชันสุดท้ายมีชื่อว่า " นักดำน้ำไข่มุก- ในช่วงเวลาเดียวกัน นักแต่งเพลงหนุ่มได้ส่งรายงานฉบับที่สามซึ่งเป็นครั้งสุดท้ายไปยัง Academy of Fine Arts ซึ่งประกอบด้วย Overture, Scherzo และ Funeral March การฉายรอบปฐมทัศน์ของ “The Searchers” เกิดขึ้นเมื่อปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2406 และได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชน และยิ่งไปกว่านั้น ยังได้รับคำวิจารณ์ที่น่ายกย่องในบทความที่เขียนโดย ก. แบร์ลิออซแม้ว่าจะมีการโจมตีจากนักวิจารณ์ที่กล่าวหาว่า Bizet เลียนแบบก็ตาม วากเนอร์มีมากมาย

จากนั้นผู้แต่งก็ทำงานในโอเปร่าที่สร้างจากโครงเรื่องจากประวัติศาสตร์รัสเซีย แต่น่าเสียดายที่การผลิต "Ivan the Terrible" ไม่เคยเกิดขึ้นในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง ต่อไป Georges ดำเนินการตามคำสั่งเล็กๆ น้อยๆ จากผู้จัดพิมพ์ Schudan และสมาคมนักร้องประสานเสียงชาวเบลเยียม: จากปากกาของเขามีวงจรแห่งความรักเช่นเดียวกับคณะนักร้องประสานเสียง Acapella "St. John of Patmos" บิเซตอุทิศทั้งปี 1966 ให้กับการแต่งเพลง "The Beauty of Perth" ซึ่งการแสดงครั้งแรกจัดขึ้นในปลายเดือนธันวาคมของปีถัดไป ครั้งนี้ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมาก ไม่เพียงแต่ผู้ชมจะพอใจกับโอเปร่าเรื่องใหม่เท่านั้น แต่นักวิจารณ์ยังพูดถึงดนตรีประกอบการแสดงอีกด้วย

ในปีพ.ศ. 2411 จอร์จสได้แสดงในโอเปร่าเรื่อง The Cup of the King of Fula หลังจากที่มีการประกาศการแข่งขันระหว่างโรงละครของรัฐ น่าเสียดายที่คะแนนของงานนี้หายไปเหลือเพียงเศษเล็กเศษน้อยซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในนามความรัก: "ละทิ้ง", "กัสคอน", "ความรัก, ความฝัน", "กลางคืน", "ไซเรน", "เราไม่สามารถลืมได้" และเพลงคู่: "We Dream", "Nymphs of the Forests" ในช่วงเวลานี้ Bizet ให้ความสนใจอย่างมากกับความคิดสร้างสรรค์ในการร้อง ความรักของเขาซึ่งไม่เพียงแต่มีไว้สำหรับร้านเสริมสวยเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเล่นดนตรีที่บ้านด้วย ถือเป็นการแสดงละครขนาดจิ๋วอย่างแท้จริง ผลงานเปียโนที่โดดเด่นหลายชิ้นของผู้แต่งยังเกิดขึ้นในช่วงเวลานี้ รวมถึงวงจร "เพลงแห่งแม่น้ำไรน์", "การเปลี่ยนแปลงสีที่ยอดเยี่ยมสำหรับเปียโน" และ "การล่ามหัศจรรย์" ต่อไปมาทำงานใน "Little Orchestral Suite" วงจรสำหรับเปียโนสองตัว "เกมสำหรับเด็ก" ซิมโฟนี "โรม" และไม่ต้องสงสัยเลยว่าทำงานในแนวโอเปร่าที่ผู้แต่งชื่นชอบ: "Griselda", "Clarissa Garlow", "Calendal" และ “จามิลา”” การแสดงรอบปฐมทัศน์ของเรื่องหลัง แม้ว่าสาธารณชนจะโห่ร้องว่า "ไชโย" ตามความเห็นของ Bizet เอง ถือเป็นความล้มเหลวที่ชัดเจน อย่างไรก็ตามการวิจารณ์งานของสื่อมวลชนมีความน่าสนใจและน่าหลงใหลมาก บางคนมองว่าโอเปร่าไม่มีอารมณ์และขาดสีสัน ในขณะที่บางคนเรียกว่าเป็นการทดลองที่กล้าหาญ ซึ่งทำให้ผู้แต่งประสบความสำเร็จอย่างมาก น่าเสียดายที่มีเพียงผลงานที่ Bizet เขียนในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขาเท่านั้นรวมถึงเพลงประกอบละครของ A. Daudet เรื่อง La Arlesienne และโอเปร่า " คาร์เมน" ทำให้เขาไม่เพียง แต่ได้รับการยอมรับ แต่ยังมีชื่อเสียงระดับโลกอย่างแท้จริงอีกด้วย

ชีวิตส่วนตัว

Bizet เป็นชายหนุ่มขี้อายมากและไม่ได้คำนึงถึงเขาเลย รูปร่างดึงดูดใจผู้หญิง เมื่อสื่อสารกับเพศที่อ่อนแอกว่า เขากังวลอยู่เสมอว่าหน้าของเขาจะแดง มือของเขาจะเหงื่อออก และลิ้นของเขาจะพูดไม่ชัดเมื่อพูด Georges พบกับรักแรกของเขาในอิตาลี เธอชื่อ Giuseppe เธอเป็นเด็กสาวน่ารักที่ตลกและขี้เล่น ซึ่งผู้แต่งเพลงคลั่งไคล้และวางแผนชีวิตร่วมกันอย่างมีความสุขโดยชวนเธอมาฝรั่งเศส น่าเสียดายที่ความสัมพันธ์นี้ไม่ได้ดำเนินต่อไป เนื่องจาก Bizet ต้องรีบกลับบ้านเกิดของเขาเนื่องจากอาการป่วยของแม่

ความหลงใหลครั้งต่อไปของจอร์ชสคือผู้หญิงวัย 42 ปี มีประสบการณ์ด้านความรัก ซึ่งใช้ชีวิตวัยเยาว์ในซ่อง ละครสัตว์ โรงละคร และรายการวาไรตี้โชว์ เธออายุมากกว่าบิเซตสิบสี่ปี เธอไม่ได้รับการเอ่ยถึงในสังคมที่สุภาพ แต่ในปารีส เธอเป็นที่รู้จักภายใต้ชื่อต่างๆ เช่น โมกาดอร์ผู้งดงาม, มาดามไลโอเนล, เคาน์เตสเดอชาบริเลียน และนักเขียนเซเลสต์ วินาร์ โมกาดอร์ทำให้นักแต่งเพลงหนุ่มหลงใหลด้วยความประมาทและแรงดึงดูดของผู้หญิงที่น่าทึ่ง ความหลงใหลในจอร์ชสของผู้หญิงคนนี้อยู่ได้ไม่นาน Bizet ที่อ่อนแอต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมากจากอารมณ์แปรปรวนของเธอ วันหนึ่ง ระหว่างที่โมกาดอร์โกรธ โมกาดอร์เอาน้ำเย็นราดเขาแล้วขับออกไปที่ถนน ผลจากเหตุการณ์นี้ทำให้จอร์ชสป่วยหนักด้วยอาการเจ็บคอ นอกจากนี้ ผลของการหยุดพักครั้งสุดท้ายกับมาดามผู้อื้อฉาวคือภาวะซึมเศร้าลึก ๆ ซึ่ง Bizet ได้รับการช่วยให้ฟื้นตัวจากอาการเข้มข้น งานสร้างสรรค์เช่นเดียวกับการพบกับเด็กสาวผู้มีเสน่ห์ - ลูกสาวของอาจารย์ของเขา - เจเนวีฟฮาเลวี

นักแต่งเพลงรู้สึกทึ่งกับเด็กหญิงอายุสิบเจ็ดปีความอ่อนโยนและความบริสุทธิ์ของเธอถึงแม้ญาติทั้งสองฝ่ายจะคัดค้าน แต่เขาก็ตั้งเป้าหมายที่จะแต่งงานกับเจเนเวียฟ งานแต่งงานเกิดขึ้นอีกสองปีต่อมาในวันที่ 3 มิถุนายน พ.ศ. 2412 และสามปีต่อมาครอบครัว Bizet ก็เต็มไปด้วยลูกชายคนหนึ่งซึ่งได้รับการตั้งชื่อว่า Jacques จอร์ชสรักภรรยาของเขามาก แต่ถึงอย่างนี้ ชีวิตครอบครัวและความสุขส่วนตัวของผู้แต่งก็เริ่มพังทลายลงเหมือนบ้านไพ่ เหตุผลก็คือเจเนเวียฟไม่สามารถให้อภัยความล้มเหลวในการสร้างสรรค์บ่อยครั้งของสามีของเธอได้และนอกจากนี้จินตนาการที่ไม่ดีต่อสุขภาพของเธอยังถูกครอบครองโดยนักเปียโนที่ประสบความสำเร็จ Eli-Miriam Delaborde ซึ่งเป็นความสัมพันธ์ที่เธอไม่ได้ซ่อนตัวจากใครเลย ความผิดหวังในชีวิตทั้งหมดนี้เป็นสาเหตุของการเสียชีวิตอย่างรวดเร็วของ Georges Bizet ซึ่งเป็นความลับที่ผู้เขียนชีวประวัติของนักแต่งเพลงคนเดียวไม่สามารถคลี่คลายได้

เพลงของ Georges Bizet ในภาพยนตร์

ดนตรีของ Georges Bizet ได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบัน ผู้กำกับทั่วโลกมักใช้เพลงประกอบภาพยนตร์ของพวกเขา ไม่ต้องสงสัยเลยว่าบันทึกทั้งหมดถูกทำลายโดยข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่า "Carmen" เช่นการทาบทาม "Habanera" เดือนมีนาคมและเพลงของ Toreodor รวมถึงชิ้นส่วนจากชุด "Arlesienne" และเพลงที่มีชื่อเสียงจากโอเปร่า "The Pearl Fishers" - "Je crois entende" . เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการภาพยนตร์ทั้งหมดที่มีการฟังเพลงอันไพเราะนี้ แต่นี่คือบางส่วน:

ภาพยนตร์	งาน
“หนังสือของเฮนรี่”, 2017	“ฮาบาเนรา”
"คนถือปืน" 2559
"สุนัขอ่างเก็บน้ำ", 2559
"ความหวาดกลัวทางไซเบอร์", 2558
เช้านี้ที่นิวยอร์ก ปี 2014
“สิ่งที่อันตรายมาก”, 2556
“หนังสือแห่งชีวิต”, 2557	ทาบทามให้กับโอเปร่า "คาร์เมน"
"การเต้นรำโดยไม่มีกฎเกณฑ์", 2535
"มิราจ" 2558	"อาร์เลเซียน"
"เขาวงกตแห่งความฝัน", 2530	อาเรียของโทเรโอโดระ
"สุขสันต์" 2555	"เดือนมีนาคมของ Toreador"
"ชายผู้ร้องไห้" ประจำปี 2557
"สู้", 2553	เพลงจากโอเปร่า “The Pearl Fishers” - “Je crois entende”
"ลอบสังหารประธานโรงเรียน" 2551
"จุดนัดพบ", 2548

Georges Bizet เป็นบุคคลที่มีพรสวรรค์อย่างน่าอัศจรรย์ สร้างสรรค์ผลงานอันงดงามที่ทำให้ผู้คนหลายร้อยล้านคนทั่วโลกชื่นชอบในปัจจุบัน หลายปีผ่านไปก่อนที่ชื่อของ Bizet จะเข้ามาแทนที่ชื่อ Bizet อย่างเหมาะสมในหมู่นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาในช่วงจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของเขาถือเป็นการสูญเสียที่ไม่อาจแก้ไขได้และสำคัญมากสำหรับวัฒนธรรมดนตรีทั่วโลก

วิดีโอ: ชมภาพยนตร์เกี่ยวกับ Georges Bizet

จอร์จ บิเซ็ต. หน้าแห่งชีวิตและความคิดสร้างสรรค์

จอร์จ บิเซ็ต (1838-1875)

Georges Bizet เกิดเมื่อปี 1838 ที่ปารีส พ่อของเขาซึ่งเป็นครูสอนร้องเพลง ได้ค้นพบความสามารถทางดนตรีที่น่าทึ่งในตัวลูกชายวัย 9 ขวบ และส่งเขาไปที่ Paris Conservatory ซึ่งเขาเรียนเปียโนกับ Marmontel, ออร์แกนกับ Benoit, ประสานเสียงกับ Zimmermann และแต่งเพลงกับ Halévy

ในระหว่างการศึกษาที่เรือนกระจก Bizet ได้เข้าร่วมการแข่งขัน 9 รายการและเป็นที่ 1 ในการแข่งขันทั้งหมด

ในปี 1857 หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก เขาได้รับรางวัล Rome Prize และเดินทางไปอิตาลีเพื่อพัฒนาทักษะที่นั่น ที่ประเทศอิตาลี นอกเหนือจากดนตรีแล้ว ความหลงใหลอีกอย่างหนึ่งของ Bizet ก็ปรากฏขึ้นอีกด้วย

มีน้ำหนักเกินและสายตาสั้น ด้วยการหยิกที่ม้วนแน่นจนหวีได้ยาก Bizet ไม่คิดว่าตัวเองมีเสน่ห์สำหรับผู้หญิง เขามักจะพูดเร็ว สับสนเล็กน้อย และมั่นใจว่าผู้หญิงไม่ชอบการแสดงออกแบบนี้เลย มือของเขามีเหงื่อออกตลอดเวลาซึ่งเขารู้สึกเขินอายมากและหน้าแดงตลอดเวลา

Georges พบกับ Giuseppa ที่ตลกและขี้เล่นในอิตาลี และแน่นอนว่าเริ่มชวนเธอไปปารีส ชายหนุ่มหลงใหลในความสุขและพูดซ้ำ: “ฉันไม่ได้รวย แต่การหาเงินมันง่ายมาก ละครการ์ตูนที่ประสบความสำเร็จสองเรื่อง และเราจะมีชีวิตเหมือนราชา” จดหมายเกี่ยวกับอาการป่วยของแม่ทำให้เขาประหลาดใจ เขาจากไปพร้อมกับคำสัญญาของจูเซปปาที่จะมาทันทีที่แม่ของเขารู้สึกดีขึ้น

พ่อเสียใจในห้องหนึ่ง จอร์ชสอยู่อีกห้องหนึ่ง จำเป็นต้องใช้เงินเพื่อต่อสู้กับโรคและความยากจน ถ้าจอร์ชสสามารถเขียนงานอัจฉริยะได้ นั่นจะทำให้เขาได้เงินมากมาย แต่มันต้องใช้เวลา และเขาก็ไม่มีมัน

ขณะอยู่ต่างประเทศ Bizet ได้แต่งโอเปร่าอิตาลีสององก์ Don Procopio การเคลื่อนไหวของซิมโฟนีสองบท การทาบทาม และโอเปร่าการ์ตูนเรื่องเดียว Guzla Zmira

ในปี พ.ศ. 2406 เขากลับไปปารีส ซึ่งในไม่ช้าโอเปร่าของเขาเรื่อง "The Pearl Fishers" ก็ถูกจัดแสดงบนเวทีของ Lyric Theatre ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จ

โอเปร่าเรื่องต่อไปของ Bizet La Belle de Perth ก็ไม่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชนเช่นกัน

การวิพากษ์วิจารณ์ตนเองและการตระหนักรู้อย่างมีสติเกี่ยวกับข้อบกพร่องของ "The Beauty of Perth" กลายเป็นกุญแจสำคัญสู่ความสำเร็จในอนาคตของ Bizet: "นี่เป็นบทละครที่น่าตื่นตาตื่นใจ แต่ตัวละครมีเค้าโครงที่ไม่ดี... โรงเรียนของรูเลดที่ถูกแฮ็กและการโกหกนั้นตายแล้ว - ตายไปตลอดกาล! มาฝังเธอโดยไม่เสียใจและไม่ต้องกังวล - แล้วเดินหน้าต่อไป!”

แต่ถึงแม้จะล้มเหลว Bizet ก็ได้พบกับความรักของเขาในช่วงเวลานี้

เมื่อเดินผ่านบ้านครู เขารู้สึกมีความปรารถนาที่จะไปในที่ที่เขารู้สึกดีและสงบ ที่นี่เขาได้พบกับลูกสาวที่โตแล้วของอาจารย์

ความรักของพวกเขาไม่รวดเร็ว ในที่สุดจอร์ชก็เสนอ ดูเหมือนกับว่าในที่สุดดวงอาทิตย์ก็เริ่มส่องแสงเข้าสู่ชีวิตที่ยากลำบากและอดกลั้นมานานของเขา เจเนวีฟดูแลงานบ้านและลดค่าใช้จ่าย ล้อมรอบ Bizet ด้วยความอ่อนโยนและเอาใจใส่และผู้แต่งก็สามารถกลับมาทำงานอีกครั้งได้
ไอดีลของครอบครัวมีอายุสั้น ในไม่ช้าภรรยาก็เบื่อหน่ายกับการที่สามีไม่อยู่ตลอดเวลาและงานยุ่งชั่วนิรันดร์ของเขา

บทเรียนในวันนั้นถูกยกเลิก นักเรียนล้มป่วย และบิเซ็ทกลับบ้านก่อนกำหนด ความปรารถนาเดียวของเขาคือนั่งลงและเริ่มเขียนเพราะเขามีคำสั่ง - โอเปร่าการ์ตูนเรื่อง Dzhamile ได้ยินเสียงในห้องอาหาร ภรรยาของเขาหัวเราะ บาริโทนชายก็สะท้อนเธอ...

ความล้มเหลวในการแสดงโอเปร่าได้รับการชดเชยด้วยความนิยมที่ผลงานของ Bizet จากสาขาดนตรีไพเราะชนะใจผู้ฟังรวมถึงเพลงสำหรับละครของ A. Daudet เรื่อง "La Arlesienne" และการทาบทาม "Motherland", ซิมโฟนี "Rome" และชุด "Child's เกมส์”.

ในปี พ.ศ. 2414 ละครการ์ตูนเรื่อง "Djamile" เสร็จสมบูรณ์ หนึ่งปีต่อมาเขาเขียนเรื่อง "Les Arlesiennes" ซึ่งทั้งคู่ได้จัดฉากและประสบความสำเร็จอย่างมาก มันเป็นของขวัญแห่งโชคชะตา แต่ภรรยาของเขาให้ของขวัญที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นแก่เขาด้วยการให้กำเนิดลูกชายชื่อฌอง แต่ Bizet จำเป็นต้องทำงานมากกว่านี้ มีการสร้างโอเปร่าที่จริงจัง - "คาร์เมน"

ต้นแบบของตัวละครหลักควรเป็น Mogador ด้วยความหลงใหลของเธอ เพลงนั้นออกมาจากปากกาไม่ยอมให้บิเซ็ทหลับ และในที่สุดก็ถึงรอบปฐมทัศน์แล้ว ปารีสโอเปร่าเฮาส์เต็มแล้ว Bizet ยืนอยู่เบื้องหลังอย่างเย็นชาด้วยความกลัว “คาร์เมน” ก็ไม่อาจล้มเหลวอีกต่อไป...

การกระทำแรกจบลงแล้ว การรับความเย็น การปรบมือของเหลว การผลิตกลายเป็นปานกลางมาก ไม่มีใครชื่นชมดนตรี เจเนวีฟทนไม่ไหวจึงออกจากห้องโถงไป Bizet ถูกบดขยี้ เขารีบเข้าไป น้ำเย็น Seny และเช้าวันรุ่งขึ้นเขาก็มาเป็นไข้ อาการหูหนวกเริ่มเข้ามา แขนและขาของฉันก็ชา จากนั้นเขาก็มีอาการหัวใจวาย ผู้แต่งสลับกันฟื้นคืนสติและเพ้อ

Georges Bizet เสียชีวิตเมื่ออายุ 37 ปี ไม่ถึงสี่เดือนก่อนที่ Carmen จะประสบความสำเร็จอย่างน่าหลงใหลที่ Vienna Opera

http://www.muzzal.ru/bize.htm