Subiectul și conținutul versurilor lui D Davydov. Din versurile de dragoste ale lui Denis Davydov

Ministerul Educației și Științei al Federației Ruse

Instituția de învățământ de stat

Învățământ profesional superior

„Pedagogic de stat Tobolsk

Institutul care poartă numele D.I. Mendeleev.”

Departamentul de Limba și Literatura Rusă

TEMA HUSARULUI ÎN VERSURILE D.V DAVYDOVA

Completat de: Elev din grupa 22

Turnaeva Elena Viktorovna

Verificat de: Tarabukina Yu.A.

Tobolsk - 2006

I. Introducere……………………………………………………………………………………………..3

II. Partea principală………………………………………………………………… 4

III. Concluzie………………………………………………………………………………….10

IV. Literatură folosită…………………………………………………………………..11

INTRODUCERE

Denis Vasilyevich Davydov (1784-1839) a intrat în literatură ca creator al „versurilor husarului”. Primele sale poezii, care reflectă libera gândire liberal-nobilă, l-au atras cu patriotism înflăcărat, indignare față de despotism, atacuri satirice îndrăznețe împotriva țarului („Cap și picioare”, 1803; „Râu și oglindă”), dispreț pentru lumea superioară, nobilă, pentru nobilimea de curte („Tratatele”, 1807; „Cântecul meu”, 1811; „Elocventul vorbărie”, 1816 -1818; „Despre prințul P.I. Shalikov”, 1826;

Davydov a creat doar aproximativ cincisprezece cântece și mesaje „husar”. Volumul operei sale este în general mic, dar amprenta pe care a lăsat-o asupra poeziei ruse este de neșters.

Davydov, unul dintre organizatori și lideri mișcare partizană Războiul Patriotic 1812, și-a câștigat faima ca scriitor militar și memorist.

Denis Davydov

Nu sunt poet, sunt partizan, cazac.

Uneori am vizitat Pinda,

dar brusc...

Denis Davydov – „Răspuns”, 1826

Denis Vasilyevich Davydov a fost cel mai adevărat și mai faimos partizan al Războiului Patriotic.

Nici un poet rus nu a fost onorat cu atâtea mesaje prietenoase și dedicații în timpul vieții sale. Și în aproape toată lumea există surpriză de combinația ciudată și nefirească dintre poezie și război. Și din anumite motive, uniunea și mai ciudată a unui poet și a unui războinic nu părea surprinzătoare. „Davydov, războinic și poet! // Câștigi și în pace și în lupte...” (S. Nechaev, 1816).

Aceasta este o „aplicație” eternă: „poet-partizan”, „poet-războinic”, „cântăreț-cavaler”, „cântăreț-husar”. În raport cu D. Davydov, combinațiile de acest fel au devenit atât de familiare încât am încetat să le observăm incompatibilitatea.

Cu Denis Davydov și poezia sa este legată atitudinea noastră culturală specială față de însuși conceptul de „husar”. Înainte de apariția poemelor sale în mintea poporului rus, „husari” („războinici cu cai ușoare.” - Vl. Dal) nu erau diferiti de „ulani”, „dragoni”, „cuirasier” sau „grenadier”. Serviciul în trupele de husari nu a fost deloc prestigios la început: același Davydov a început să servească în regimentul de cavalerie mult mai privilegiat - și abia în 1804, pentru a scrie fabule antiguvernamentale, a fost „coborât” în rang și exilat în Regimentul de Husari din Belarus. Dar în același an, poemul său a început să diverge în numeroase liste, care au marcat începutul unei atitudini deosebite față de husari. Această poezie a fost dedicată nebunului brawler A.P. Burtsov, colegul principal al autorului, - și dacă nu ar fi această poezie, atunci numele lui Burtsov, un bețiv și petrecăr, care nu se glorificase cu nimic altceva, s-ar fi scufundat de mult în eternitate...

Husarul prezentat de Davydov a fost, de fapt, prima imagine vie a unui războinic din literatura rusă, recreată prin creativitate verbală. În poeziile „războinicului poet” nu există de fapt o singură descriere a bătăliei (pe care o au „nerăzboinicii” lui Batyushkov sau Pușkin). El se limitează adesea la a menționa anumite detalii „de bază” ale vieții militare („Sabre, vodcă, cal husar…”) și cântă mai ușor „bivoi” decât „măcel”...

Davydov a folosit și hiperbola, de exemplu, cu nelipsita „vodcă”, deci „cu îndrăzneală” consumată la petreceri: „Pune sticlele în fața noastră...”. Mustața - din cele mai timpurii poezii ale poetului - a devenit un fel de simbol al husarului - „cinstea husarului”: „Cu mustața încrețită...”, „Și cu mustața cenușie...”. Mesajele poetice către Davydov sunt și mai pline de aceste „muștați”: „cântărețul cu mustață”, „și și-a răsucit mustața de frustrare”, „războinic cu mustaș”. Datorită acestei imagini, conceptul de „husar” a devenit un substantiv comun și chiar s-a extins: cuvintele „husar” („a face bine din lăudări, a se arăta cu tinerețe.” - Vl. Dal) și „purtător de husar”. ” a intrat în uz... Kozma Prutkov deține un aforism plin de umor, dar foarte profund: „Dacă vrei să fii frumoasă, alătură-te husarilor”.

Denis Vasilyevich nu era deloc împotrivă „decorticării” atât în ​​poezie, cât și în proză. El însuși și-a numit poeziile „mișto”, ceea ce s-a manifestat în „excentricitatea” particulară a limbajului și stilului lor: „Ponte când te arăți, flanc când flanc... („Sărbătoarea Husarului”, 1804). În „Cântarea bătrânului husar” (1817), reproșând husarilor din generația mai tânără că s-au abătut de la idealurile trecute, autorul exclamă: „Spun: ei sunt mai deștepți... Dar ce auzim de la cineva? Jomini da Jomini! Și nici un cuvânt despre vodcă!”

Baronul Heinrich Veniaminovici Jomini (1779-1869) a fost un general, un francez în serviciul rus și era reputat a fi un renumit teoretician militar; Davydov, care el însuși era implicat în teoria războiului de gherilă, a polemizat cu atitudinile aceluiași Jomini... Dar poeziile nu au devenit deloc celebre pentru acest indiciu de polemică: opoziția neobișnuită nu a fost doar amintită, ci gravată în memoria, a devenit parte a vieții de zi cu zi, s-a transformat într-un proverb (repetat mai târziu de Vyazemski și Pușkin, Tolstoi și Lenin). Și dacă nu ar fi aceste poezii, cine și-ar aminti acum de generalul Jomini!... Poate că soarta nu a dat o asemenea biografie „husar” niciunui dintre poeții ruși.

Versurile lui Davydov sunt impetuoase în intonație, temperamentale, relaxate în vorbire, îngrădite în mod deliberat cu jargon husar - o reacție la scrierea lină a poeziei de salon a sentimentalismului. Un exemplu izbitor în acest sens este poezia „O seară decisivă” (1818), în care există astfel de expresii: „Mă întind ca nebunul”, „Mă voi îmbăta ca un porc”, „Voi bea”. alergările cu portofelul meu.” În primele sale zile poetice, Davydov a cântat de desfătare nestăpânită cu harite frivol, pline de frivol: „Bea, iubește și distrează-te!” („Sărbătoarea Husarului”, 1804).

Vocabularul „soldatului” în acest gen de poezie dă impresia de convenție, datorită faptului că cuvintele și realitățile de zi cu zi nu sunt luate în serios, ci sunt stilizate ca un cântec „soldatului”: „Între locuri glorioase, să ne grăbim împreună în luptă. !” Înainte de Davydov, poeziei „swing” îi lipsea un element eroic. Sărbătorile husarului lui Davydov nu aveau un interes autosuficient, s-au ridicat întotdeauna peste nivelul „farselor” de zi cu zi, nu existau descrieri ale bătăliilor: „Să bem și să jurăm că ne vom răsfăța într-un blestem...” („Pentru Burtsov”).

B.M. Eikhenbaum, luând în considerare „husarismul” lui Davydov dintr-o perspectivă. Dezvoltarea genului de luptă a indicat apariția unei „poziții personale”, o figură specifică a unui „războinic-poet” în poeziile lui Davydov. La aceasta putem adăuga că noutatea poemelor lui Davydov constă în noua motivație pentru eroism. În poeziile sale, pentru prima dată, accentul este pus pe caracterul personal, pe ceea ce se poate numi natură. Pentru Davydov, principalul lucru nu este să impresioneze cu efectul cuvintelor „militare”, ci să arate „în natura” unui husar, care știe să bea ca un mort și să moară vesel, un bătăuș atrăgător și la în același timp un erou.

„Disperarea” caracterului a fost percepută după poeziile lui Denis Davydov ca ceva inseparabil de eroismul militar. De aceea, atât Davydov, cât și prietenii și admiratorii săi au căutat cu insistență să-l identifice pe husarul lui Davydov cu poetul însuși. Davydov și-a stilizat chiar oarecum viața pentru a se potrivi cu cântecele sale și a cultivat în toate modurile posibil ideea despre el însuși ca „husar nativ” („Cântecul vechiului husar”). Griboyedov, vorbind cu entuziasm despre inteligența lui Davydov, nu uită să menționeze natura sa de „husar”: „Nu există un astfel de cap violent și inteligent aici, spun tuturor asta; toți, melancolici adormiți, nu merită să fie fumați din pipa lui.”

El a creat primele sale poezii de husar cu mult înainte ca dezbaterea despre romantism să înceapă în Rusia. Când, deja în prima jumătate a anilor 1820, „ateismul parnasian”, așa cum l-a numit Pușkin, a devenit subiectul unei dezbateri aprinse, Davydov, spre deosebire de Pușkin, Vyazemsky, Kuchelbecker, Ryleev și mulți alții, nu a manifestat interes pentru partea teoretică. a problemei. În practică, poezia sa s-a dezvoltat în conformitate cu mișcarea romantică. Davydov are dreptul de a fi considerat unul dintre creatorii romantismului rus. Un fel de exotism al husarului lui Davydov corespundea gusturilor romantice, precum exotismul caucazian și oriental.

Îngustimea viziunii „husarilor” asupra lumii este compensată de densitatea bazei cotidiene, de care versurile aveau nevoie cu disperare („To Burtsov. Calling for punch”). Se poate spune despre D. Davydov că nu s-a odihnit întotdeauna pe „saci de ovăz” și nu s-a uitat întotdeauna, în loc de oglindă, în oțelul „sabiei sale clare”. Dar coolii cu ovăz, cai, pahare cu punch, shakos, dolman, tashki și chiar mustață, care se datorau uniformei husarului, erau realitățile imuabile ale modului de viață al husarului.

Mulți epigoni au preluat stilul lui Davydov, acoperind mustață și shakos, puf de pipă, flancare și pumn. În Davydov, cuvintele nu sunt subordonate unul altuia: nu există nicio interacțiune a tonurilor lexicale în context. Acest poet este un adversar al monotoniei, care este caracteristică lui Batyushkov și Jukovsky în moduri diferite.

La Davydov, colorarea unor cuvinte nu le afectează pe altele; pentru el există o diferență fundamentală între cuvinte stiluri diferite iar ea. Chiar se străduiește să se asigure că contrastele sunt vizibile: „De dragul lui Dumnezeu și... arak // Vizitează-mi căsuța!” În acest mesaj către Burtsov, Davydov separă „zeul” cu „arak” (vodcă) cu trei puncte. În al doilea mesaj, natura paradoxală a frazelor lui Davydov apare ca un model necondiționat al stilului său: „Într-un arak binefăcător // Îl văd pe salvatorul oamenilor”. Intonațiile eroice de marș sunt înlocuite cu cele jucăușe sau epicuriene. Neuniformitatea stilului este subliniată puternic:

Lasă mustața mea, frumusețea naturii,

Maro-argintiu, în bucle,

Va fi tăiat în tinerețe

Și va dispărea ca praful!

(„Către Burtsov. Într-un câmp plin de fum, într-un bivuac...”)

Juxtapunerea „mustață” și „zeu”, „zeu” și „vodcă” nu urmărește scopuri satirice sau de „luptă împotriva lui Dumnezeu”, ca, de exemplu, în poemele eroic-comice ale secolului al XVIII-lea. Davydov are scopuri diferite. Impulsurile stilistice reflectă impetuozitatea spirituală a „autorului” și rupturile ascuțite din viața lui: „El este adesea cu o tobă amenințătoare // Se amestecă sunetul cuvintelor de dragoste...” („Husar”).

Davydov folosește foarte des versuri eterogene în versurile sale, mult mai des decât Batyushkov, Jukovsky și Pușkin. Sintaxa poetică și intonația lui Davydov se disting, de asemenea, printr-o varietate de tranziții, trecând de la o tonalitate la alta. Echivalarea cuvintelor este neobișnuită pentru metoda lui Davydov și în cele mai bune lucrări ale sale este folosită în scopuri speciale. Acest principiu este străin lui Davydov, la fel cum armonia și poetizarea îi sunt străine. El prețuiește colorarea lexicală a cuvintelor „obișnuite”. Poziția lui Davydov era apropiată de cea a lui Krylov.

Una dintre principalele trăsături ale poemelor lui Denis Davydov este că se bazează pe principiul vorbirii „orale”. Intonația orală și vocabularul determină specificul lui Davydov și diferența lui față de Batyushkov și Jukovsky. Principiu vorbire orală Davydov l-a folosit pentru prima dată în poezii „husar”, care inițial nu pretindeau să ocupe un loc în literatură.

Simpla prezență a vocabularului colocvial - „husar” sau „comun” - nu este suficientă pentru a actualiza conținutul versurilor. Conținut nou, conceptul de realitate, se realizează cu siguranță în versuri și ca o nouă construcție, o nouă relație de forme semnificative. Rolul intonației și al sintaxei poetice este foarte important.

În lucrarea târzie a lui Davydov există mai multe poezii pur lirice, care în puterea lor artistică nu sunt inferioare celebrilor săi „husari”. Acesta este celălalt pol al poeziei lui Denis Vasilyevich, unde nu există „exotism” și ironie, precum și efecte externe. Simplitatea domnește aici mijloace de exprimare foarte zgârcit. Intonațiile cântecului sună profund:

Nu te trezi, nu te trezi

De nebunia și frenezia mea

Și vise trecătoare

Nu te întoarce, nu te întoarce!

(Romantic „Nu te trezi, nu te trezi...”)

Poezia lui Davydov a influențat mulți poeți din prima treime a secolului al XIX-lea: A.S. Pushkina, P.A. Vyazemsky, N.M. Yazykova. Potrivit lui Iuzefovici, Pușkin a spus că Denis Davydov „i-a oferit oportunitatea de a fi original în timp ce era încă la Liceu”. La rândul său, poezia lui Pușkin a avut o mare influență asupra dezvoltării creativității lui Davydov, care este pe bună dreptate clasificat drept unul dintre poeții galaxiei lui Pușkin.

Decembrist M.V. Iuzefovici, vorbind despre una dintre conversațiile sale literare cu Pușkin, și-a amintit: „Odată i-am pus lui Pușkin o întrebare care mă ocupase mereu: cum nu a cedat farmecul de atunci al lui Jukovski și Batiușkov și, chiar și în primele sale experimente, a făcut nu devii un imitator al unuia sau al altuia? Pușkin mi-a răspuns că îi datorează asta lui Denis Davydov, care l-a făcut să simtă oportunitatea de a fi original chiar și la Liceu.”

Poezia rusă de la începutul secolului al XIX-lea a fost în general bogată în „măști” literare: „baladarul” Jukovski, „grebla” Batiușkov, „poetul sarcastic” Vyazemsky, „studentul violent” Yazykov... Dar „husarul” -partizan” Davydov a apărut înaintea tuturor, iar această mască am atras-o imediat cu libertatea ei deschisă a sentimentelor și acțiunilor.

Numărul de poezii dedicate lui Davydov de către contemporanii săi aproape că depășește numărul propriilor poezii.

Neașteptat pentru poezia rusă din perioada „pre-Pușkin”, fuziunea unui erou unic cu un sistem stilistic inovator l-a făcut pe Davydov de fapt un poet fără „imitatori”: și-a afirmat odată pentru totdeauna dreptul la propriu, doar locul său în Literatura rusă: „Să tuneze războaiele Perun, eu sunt în acest cântec virtuoz!

Bibliografie

1. Istoria Rusiei literatura secolului al XIX-lea secolul (prima jumătate). Manual pentru studenții la pedagogie. Inst. – M., „Iluminismul”, 1973.

2. Koshelev V.A. Despre viața și opera lui Denis Davydov // Literatura la școală. – 1996. – Nr. 3 – p. 21-34.

3. Reviyakin A.I. Istoria literaturii ruse a secolului al XIX-lea. Prima jumătate. Manual manual pentru elevii pedagogici. Inst. – M., „Iluminismul”, 1977.

4. Semenko I.M. Poeții din vremea lui Pușkin. – M., „Ficțiune”, 1970.

1

Articolul este dedicat relevanței pregătirii dicționarelor din limba poeților ruși din secolul al XIX-lea, în special reprezentanților „galaxiei Pușkin”. Necesitatea unor astfel de dicționare pentru savanții literari, lingviști, precum și cititorii obișnuiți este fundamentată, deoarece multe în limba rusă ficţiune trecutul a devenit arhaic și obscur pentru cititorul de astăzi. Articolul descrie un nou proiect de cercetare autori, având ca scop întocmirea unei frecvențe alfabetice (cu elemente de interpretare) „Dicționar al limbajului poetic al D.V. Davydov.” Versurile poetului, precum și jurnalismul și memoriile sale de război, au fost foarte populare printre contemporanii săi și cititorii ulterioare. Deosebit de interesante în acest sens sunt conexiunile creative ale D.V. Davydova cu A.S. Pușkin. Dicționarul este planificat să reflecte vocabularul poetului folosit de acesta nume proprii, prezintă o evaluare a celor mai comune lexeme, dau interpretări ale cuvintelor arhaice, rare și ocazionale, a unor onime puțin cunoscute. Acest dicționar, împreună cu alte dicționare publicate ale limbii scriitorilor, va ajuta la crearea unei baze de informații pentru o varietate de studii filologice.

D.V. Davydov

CA. Pușkin

dicționarul de limbă al scriitorului

lexicografia scriitorului

dicționare de frecvență alfabetică

1. Akhmedyarov K.K. Limbajul și stilul lucrărilor lui Denis Davydov: (Sistemul stilistic al scriitorului): Rezumatul autorului. dis. Ph.D. Philol. Sci. Alma-Ata, 1979. – 25 p.

2. Vasiliev N.L. Dicționar al limbii A.I. Polezhaeva. – Saransk: Editura Mordov. Universitatea, 2001. – 88 p.

3. Vasiliev N.L. Dicționare ale limbii scriitorilor ca sursă de studiu a poeticii literaturii ruse a secolului al XIX-lea // Probleme de studiu a versurilor la școală: La 200 de ani de la nașterea lui F.I. Tyutcheva. – Arzamas: AGPI, 2003. – p. 152–162.

4. Vasiliev N.L. Dicționare ale limbii poeților din vremea lui Pușkin: un proiect de viitor, o proiecție a trecutului... // II Conferința internațională „Limba și literatura rusă în internațional spatiu educativ: starea actualăși perspective.” Granada, 8-10 septembrie 2010: În 2 volume – Granada: Robiños – 1860, S.A. (Madrid), 2010. – T. II. – S. 2006–2010.

5. Vasiliev N.L. Dicţionar de limbaj poetic N.P. Ogareva. – Saransk: Editura Mordov. Univ., 2013. – 124 p.

6. Vasiliev N.L. Teoria limbajului. studii ruse. Istoria lingvisticii sovietice. – M.: Lenand, 2015. – 368 p.

7. Vasiliev N.L., Zhatkin D.N. Despre proiectul „Dicționarul Limbii A.A. Delvig” // Probleme de lexicografie de autor și generală: Materiale Internaționale. ştiinţific conf. – Bryansk; M.: RIO BSU, 2007. – p. 106-109.

8. Vasiliev N.L., Zhatkin D.N. Despre proiectul „Dicționar de limbaj poetic al lui P.A. Vyazemsky" // Probleme de istorie, filologie, cultură. – 2009. – Nr 2. – P. 841–845.

9. Vasiliev N.L., Zhatkin D.N. Dicționar al limbii A.A. Delviga. – M.: Flint; Știință, 2009. – 148 p.

10. Vasiliev N.L., Zhatkin D.N. Dicţionar N.M. Yazykova. – M.: Flint; Știință, 2013. – 120 p.

11. Vasiliev N.L., Zhatkin D.N. Dicţionar de limbaj poetic P.A. Vyazemsky (cu un apendice al poemelor sale puțin cunoscute și nepublicate). – M.: Flint; Știință, 2015. – 424 p.

12. Davydov D.V. Poezii/Intro. art., comp., pregătit. text și note V.E. Watsuro. – L.: Sov. scriitor, 1984. – 240 p.

13. Zhatkin D.N. Probleme de actualitate ale pregătirii dicționarelor din limba scriitorilor din vremea lui Pușkin (pe baza limbajului lui A.A. Delvig) // IV Lecturi Zhitnikov: Probleme actuale lexicografie ştiinţifică. cercetare: Materiale interuniversitare. ştiinţific conf. (20–21 aprilie 2000): La ora 2 – Chelyabinsk: Editura ChSU, 2000. – Partea 1. – P. 217–225.

14. Zhatkin D.N., Vasiliev N.L. „Dicționarul limbii A.A. Delvig”: teoretic şi aspecte aplicate lexicografia scriitorului // Probleme de lingvistică aplicată: Sat. Artă. conferință internațională științifică și practică. – Penza: Casa Cunoașterii Volga, 2007. – pp. 51–54.

15. Zhatkin D.N., Vasiliev N.L. Despre izvoarele „Dicționarului de limbaj poetic de P.A. Vyazemsky” // Poetică text literar: Materialele Internaționale. corespondenţă ştiinţific conf.: În 2 vol. – Borisoglebsk: [Borisogleb. stat ped. Institutul], 2008. – T. 2: Filologia rusă ieri și azi. pp. 15–27.

16. Zhatkin D.N., Vasiliev N.L. Cu privire la problema izvoarelor „Dicționarului de limbaj poetic de P.A. Vyazemsky" // Știri ale instituțiilor de învățământ superior. Regiunea Volga: Științe umaniste. 2009. – Nr 3. – P. 90–103.

17. Savin O.M. Penza literară. – Saratov: Privozh. carte editura, 1984. – 352 p.

18. Dicționar al limbii lui Pușkin: În 4 volume / Rep. ed. V.V. Vinogradov; comp.: S.I. Bernstein, A.D. Grigorieva, N.N. Ivanova şi alţii - M.: Stat. editura straina si nationala dicționare, 1956–1961.

19. Dicționar de frecvență al limbii M.Yu. Lermontov / Ed. V.V. Borodina, A.Ya. Şaikevici; comp.: A.A. Avdeeva, V.V. Borodin, N.Ya. Bykova și alții // Enciclopedia Lermontov. – M.: Sov. enciclopedie, 1981. – p. 717–774.

1. „Dicționar al limbajului poetic al lui D.V. Davydov” continuă seria dicționarelor cu frecvență alfabetică ale scriitorilor ruși din trecut, în special ale poeților „galaxiei Pușkin”, pe care o dezvoltăm. Scopul acestor cărți de referință este de a oferi cercetătorilor literari și lingviștilor informațiile lexicale și statistice necesare cu privire la utilizarea cuvintelor clasice.

Dicționarele autorilor diferă prin tipologia lor [vezi, de exemplu: 20]. Acest dicționar dezvoltă tradițiile stabilite de „Dicționarul de frecvență al limbii lui M.Yu. Lermontov”, completându-le cu noi tendințe lexicografice, căutând un compromis între capacitățile informaționale ale alfabetic-frecvenței și dicționarele obișnuite ale scriitorilor [vezi, de exemplu: 18]. Acestea din urmă conțin adesea informații redundante despre semnificațiile lexemelor cunoscute, adesea utilizarea lor standard și nu reflectă în mod sistematic numele proprii, precum și frecvența clasată de utilizare a cuvintelor și a onimelor. Impresionante ca volum, ele sunt uneori neinformative. Cu toate acestea, varietățile de dicționare ale scriitorilor nu „in conflict” între ele, ci mai degrabă se completează reciproc; în orice caz, dicţionarele cu frecvenţă alfabetică compensează într-o oarecare măsură lacunele lexicografice din lexicografia tradiţională a autorului.

Dicționarul specificat va reflecta informații despre lexeme specifice și nume proprii folosite de D.V. Davydov, activitatea utilizării lor în operele poetului, semnificațiile cuvintelor rare (arak, bryzhi, vakhtparad, dichiny, donets, yora etc.) și cuvinte ocazionale (abbatik, vinotochivy, boilet, layaka, nabatik etc.), onime (Aglaya, Jomini, Kazarsky, Klingspor, Lafayette etc.); sunt date note funcționale și stilistice pentru cuvinte puțin cunoscute, utilizări neobișnuite, comentarii asupra numelor proprii, care în cele din urmă vor ajuta cititorii să perceapă mai ușor textele autorului; Se va acorda și o evaluare a celor mai frecvente lexeme din operele poetului.

2. D.V. Davydov (1784-1839) este unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai „epocii de aur” a poeziei ruse. Scriitorul era strâns legat de regiunea Penza [vezi, de exemplu: 17, p. 42-47]. El este adesea considerat un poet al „galaxiei Pușkin”, care acum este reconstruită pe baza unor contacte prietenoase și creative cu A.S. Pușkin (E.A. Baratynsky, D.V. Venevitinov, P.A. Vyazemsky, A.A. Delvig, V.K. Kuchelbecker, P.A. Pletnev, N.M. Yazykov), fără a ține cont de comunitatea tipologică a clasicilor creativității cu alți contemporani. Atribuire D.V. Davydov către poeții mișcării Pușkin și cu atât mai mult „galaxia Pușkin”, desigur, condiționat: în ceea ce privește vârsta și manifestările parțial literare, el este chiar mai mult decât P.A. Vyazemsky iese din această paradigmă. Dar dacă una dintre „date extreme” (nașterea) îl separă de alți reprezentanți, mai semnificativi ai „pleiadei”, atunci a doua (moartea), dimpotrivă, îl apropie de ei, centralizându-l în acest șir trist: D.V. Venevitinov (1827), A.A. Delvig (1831), A.S. Pușkin (1837), D.V. Davydov (1839), E.A. Baratynsky (1844), N.M. Limbi (1846/1847).

Moștenirea lirică a scriitorului este mică (97 de lucrări nu a lăsat nicio experiență în forme poetice mari, dramă,); proză artistică, critică; deși s-a realizat ca un teoretician al acțiunilor de luptă, un memorist și un iscusit biograf-mister. Cu toate acestea, citate din poeziile populare ale poetului se găsesc în întregul spațiu al literaturii ruse - de la contemporanii scriitorului până la contemporanii noștri; unele dintre imaginile sale, expresiile de succes, liniile strălucitoare au devenit de mult aforistice, incluse în dicționarele și cărțile de referință corespunzătoare, de exemplu, „Jomini da Jomini...”. Eroul liric al lui Denis Davydov se remarcă printr-o mască literară unică, paradoxal de atractivă, iar creatorul său se remarcă prin originalitatea și expresivitatea excepționale a limbajului, care a influențat chiar opera fondatorului poeziei și prozei clasice ruse A.S. Pușkin, care este important din punct de vedere metodologic.

Întâlnirea A.S. Pușkin cu D.V. Davydov a început în decembrie 1818 - ianuarie 1819. Scriitorii au comunicat mai ales des la începutul anilor 1820-1830. În ultimul an al vieții lui Pușkin, ei au fost reuniți prin munca lor la Sovremennik. Pușkin dedicat lui D.V. Davydov o serie de mesaje, inclusiv neterminate: „Bătăuș elocvent, / Rake, poet de foc...” (1819), „Cântăreț de husar, ai cântat bivuacuri...” (1821), „Recent am fost în orele de libertate...” (1822). În ultimul dintre ele, vorbește cu încântare despre proza ​​de luptă a poetului războinic și cu regret despre lira pe care a lăsat-o în urmă: „Recent, în ceasurile mele de libertate / am citit hrisovul călărețului / Și chiar l-am înțeles / Iscusitul lui. argumente; / Am recunoscut trăsăturile ascuțite / ale silabei inimitabile... /<…>/ Despre durere, am spus printre lacrimi, / Cine i-a dat sfatul lui Davydov / Să lase dafinul, să lase trandafirii? / Cum ar putea un poet, încununat de o muză, să se aplece la proză? La începutul anului 1825, clasicul a schițat un portret al contemporanului său în marginile strofelor „Onegin” despre Odesa. Atenția serioasă, analitică a D.V. Legătura lui Davydov cu opera lui Pușkin este de asemenea remarcabilă. Fără îndoială că cel mai mare dintre poeți a simțit reverență față de cel mai tânăr. Într-o scrisoare către P.A. Vyazemsky 29 ianuarie 1830 D.V. Davydov a raportat: „El [A.S. Pușkin], lăudându-mi poeziile, a spus că în tinerețe, din cauza poeziei mele, a început să le scrie pe ale sale mai brusc și să se adapteze la rândurile mele, care mai târziu a devenit un obicei pentru el.” Un ecou a ceea ce scrie Davydov îl găsim în memoriile poetului, ofițerului, arheologului M.V. Iuzefovici (1802-1889), care a comunicat îndeaproape cu Pușkin în vara lui 1829 în Transcaucazia: „În fostul nostru conversații literare I-am pus odată lui Pușkin o întrebare care m-a interesat întotdeauna: cum nu a cedat farmecul de atunci al lui Jukovski și Batyushkov și nici chiar în primele sale experimente nu a devenit un imitator al unuia sau al celuilalt? Pușkin mi-a răspuns că îi datorează asta lui Denis Davydov, care l-a făcut să simtă, înapoi la Liceu, ocazia de a fi original.”

Din întâmplare, aproape în același timp, cel puțin în condițiile unui „cronotop” (sărbătoare la Moscova cu ocazia încoronării noului împărat), D.V. Davydov și A.S. Pușkin a fost primit de Nicolae I, respectiv, la începutul lunii august și, respectiv, la începutul lui septembrie 1826, la reședința sa de la Kremlin - cu scopul de a îndrepta mințile literare în slujba patriei. Aceasta ar fi putut fi precedată de concluzii trase de împărat pe baza cunoștinței sale cu interogatoriile decembriștilor, în special cu mărturisirea lui V.I. Steingel din 11 ianuarie 1826: „Care dintre tineri, oarecum educați, nu a citit și nu a fost dus de lucrările lui Pușkin, respirând libertate, care nu a citat fabulele lui Denis Davydov „Cap și picioare” .... ” Chiar mai devreme, la sfârșitul lunii iulie a aceluiași an, a avut loc o întâlnire senzațională între țar și autorul poeziei „Sașka”, care a devenit plină de legende precum celebra „poveste Polezhaev”, după care armata rusă a fost completat cu un alt poet, viitorul creator de schițe vii de luptă Războiul caucazian(„Erpeli”, „Chir-Yurt”, „Cimitirul Germenchug”, etc.). Evoluția relației creative dintre Davydov și Pușkin a fost caracterizată cu succes de V.G. Belinsky în articolul „Opere în versuri și proză de Denis Davydov” (1840): „... avea deja cincisprezece ani când Pușkin tocmai s-a născut și a scris... celebra sa scrisoare către Burtsov în 1804, când Pușkin era încă doar cinci ani... dar cu toate acestea, ca poet și scriitor, Davydov aparține perioadei Pușkin a literaturii noastre...”.

3. Biografia, operele și imaginea legendară a scriitorului-războinic au făcut de mai multe ori obiectul unei atenții literare, populare, artistice și cinematografice. Mai puțină atenție a fost acordată limbajului lui D.V. Davydov [vezi, de exemplu: 1], deși atât contemporanii, cât și cercetătorii operei sale au subliniat invariabil originalitatea stilistică a scriitorului. Utilizarea sa poetică originală a fost folosită, de exemplu, pentru a ilustra lexemele și semnificațiile lor în dicționare explicative Limba rusă (abbatik, nabatik, ottychka, arat, tomboy, deșeuri etc.).

4. Baza de text a dicționarului se bazează pe toate lucrările poetice celebre ale lui D.V. Davydov [vezi, în special: 12], inclusiv „alte ediții și variante” ale acestora. Metodologia de compilare a acestei cărți de referință lexicografică a fost testată în procesul de creare a dicționarelor noastre anterioare ale scriitorilor cu frecvență alfabetică. Se bazează pe reducerea „manuală” a utilizărilor cuvintelor poetului în invarianți de lexeme și onime - urmată de procesarea software și computerizată a datelor primite sub formă de modelare alfabetică a frecvenței vocabularului și onomasticonului său. În comparație cu programele la modă în prezent pentru „lematizarea” mecanică a textelor de autor, aceasta oferă avantaje indubitabile sub forma unei delimitări deliberate a omonimelor, ținând cont de subtilitățile utilizării cuvintelor scriitorului, în special frazeologice, joc de cuvinte și alte subtexte; permite unui filolog atent nu numai să câștige plăcere estetică din „lectura lentă” a clasicilor, ci și să-și sporească semnificativ potențialul de cercetare, să vadă „straturile” sistemice ale limbajului scriitorului, principalii vectori ai limbapoeticii sale etc.

5. Dicționarul este format din trei secțiuni: a) o listă de cuvinte folosite în poezia lui D.V. Davydov, inclusiv barbarii lexicale și frazeologice); b) o listă de nume proprii găsite în poezia sa; c) evaluarea celor mai frecvente cuvinte (cu activitate de utilizare de cel puțin 10 ori). Este însoțit de un articol introductiv tradițional, în care se plănuiește să se acorde atenție, în special, receptării versurilor scriitorului în opera scriitorilor ruși, publiciștilor, uneia sau altei actualizări a imaginilor sale lirice, care, noi, notă, cu greu merită un studiu monografic nespecial.

6. Pregătirea unor astfel de dicționare de referință este extrem de relevantă, deoarece ele pun bazele dezvoltării ulterioare a filologiei ruse (istoria literaturii ruse, limba sa artistică, lexicografia literară, istorică și generală), oferind savanților și lingviștilor literaturi corpus- instrumente statistice pentru studierea poeticii unui anumit autor, studii comparative într-o varietate de planuri [vezi: 6, p. 144-151, 198-266]. Soluția la această sarcină globală, într-un anumit sens, poate fi comparată cu munca deja întreprinsă de cercetătorii de poezie pentru a crea o bază de date privind parametrizarea istorică a versului rusesc.

Link bibliografic

Vasiliev N.L., Zhatkin D.N. DESPRE PROIECTUL „DICȚIONAR AL LIMBAJULUI POETIC LUI D.V DAVYDOV” // Revista Internațională de Aplicație și cercetare de bază. – 2015. – Nr. 12-5. – p. 917-920;
URL: https://applied-research.ru/ru/article/view?id=8055 (data accesului: 28/08/2019). Vă aducem în atenție reviste apărute la editura „Academia de Științe ale Naturii”

A intrat în istoria literaturii ruse ca creator al genului de „versuri de husar” (cântece, elegii de dragoste, poezii satirice) și a creat un nou tip de erou - un războinic patriot, o persoană activă, iubitoare de libertate, deschisă (" Sărbătoarea Husarului”, „Cântarea bătrânului husar”, „Semi-soldat”, „Câmpul Borodino”). Aceasta din urmă, scrisă în 1829, este considerată una dintre cele mai bune elegii istorice ale poeziei romantice rusești. Davydov a creat doar aproximativ cincisprezece cântece și mesaje „husar”. Volumul operei sale este în general mic, dar amprenta pe care a lăsat-o asupra poeziei ruse este de neșters.

Ca poet, Davydov a venit în literatură cu propriul erou liric, cu propriul gen, cu propriul stil. Tema sa principală - militară - era departe de a fi nouă în poezia rusă. „Trâmbița militară” a sunat în numeroase ode și epopee ale clasicismului rus. Dar Davydov a abordat acest subiect tradițional dintr-un unghi diferit. El a dezvăluit poetic viața și psihologia unui războinic. În poezia emoționantă a lui Davydov, bazată pe experiența de viață a autorului, apare o imagine originală a unui „husar”, un călăreț strălucitor și un mormăit îndrăzneț, ascund însă sub această înfățișare tinerească calitățile nobile ale unui războinic patriot, conștiința datoriei militare. și onoarea militară, curaj și neînfricare, negarea convențiilor seculare și o dragoste deosebită pentru libertate.

„Husarismul” lui Davydov a determinat și formele speciale ale poeziei sale. În locul odei epice și laudative eroice, aceste genuri principale ale poeziei de luptă a clasicismului, poetul creează genul cântecului „husar”, eliberat de eroismul oficial devenit șablon, de stilul declamator-patetic („Husar). Sărbătoare”, 1804 „Cântec”, 1815 „Cântec” husar”, 1817). Simplitatea deliberată în interpretarea temelor militare a deschis accesul la limbajul vernacular, profesionalismul militar și elementele folclorului soldaților în cântecele sale. Acest stil democratic a apropiat lucrările lui Davydov și Krylov. Cântecele husarului lui Davydov au fost distribuite pe scară largă în liste, dar au fost publicate abia în 1832.

Cu Denis Davydov și poezia sa este legată atitudinea noastră culturală specială față de însuși conceptul de „husar”. Husarul prezentat de Davydov este, de fapt, prima imagine vie a unui războinic din literatura rusă, recreată prin creativitate verbală. În poeziile „războinicului poet” nu există de fapt o singură descriere a bătăliei (pe care o au „nerăzboinicii” lui Batyushkov sau Pușkin). El se limitează adesea la a menționa anumite detalii „de bază” ale vieții militare („Sabre, vodcă, cal husar…”) și cântă mai ușor „bivoi” decât „măcel”...

Faima literară a poetului-husar, un viteaz necugetat și un petrec nereținut, s-a contopit cumva cu gloria partizană a lui Davydov și s-a transformat într-un fel de legendă - poate justificată din punct de vedere pur poetic, dar care nu rezistă test al biografiei lui Denis Vasilevici.

„Să batem ceașcă și ceașcă împreună,
În zilele noastre este încă prea târziu să bei”...
sau
“Nici un cuvânt, doar o coloană de fum,
nici un cuvânt, totul este mort
bând și aplecându-și frunțile
adormi strălucit”.
Sau cam asa:
„Pentru numele lui Dumnezeu, dă-mi telefonul
Pune sticlele în fața noastră
Sunați pe toți călăreții
Mustață răsucită”...

Poezia eroului partizan a reflectat ascensiunea patriotică a războaielor anti-napoleonice. Acesta a fost secretul marii ei popularități la acea vreme. Dar patriotismul lui Davydov nu a devenit revoluționar. Gama versurilor sale „husar” s-a dovedit a fi, de asemenea, restrânsă, ceea ce nu a reflectat ascensiunea populară patriotică din timpul Războiului Patriotic din 1812. Poetul nu a putut face acest lucru în lucrările sale ulterioare pe aceeași temă (fragment „Partizan” , 1826).

Una dintre cele larg cunoscute ultimele poezii Davydov - „Cântec modern” (1836). Autorul s-a pronunțat împotriva sentimentelor publice liberale, dar a îndreptat principala lovitură împotriva celor care în cuvinte „fac liberal”, dar în realitate „pun bărbații sub presiune împreună cu sfecla”. El a dat democraților o serie de formule satirice ascuțite pentru a combate liberalismul.

Genul cântecului nu epuizează munca lui Davydov. Dar și-a lăsat pecetea individualității sale creative și asupra genurilor tradiționale de elegie și mesaj prietenos, dându-le caracterul unui fel de „husarism”.

Eseurile de memorii militare ale lui Davydov sunt originale: „O experiență în teoria acțiunii de gherilă” (1821), „Jurnalul acțiunilor partizane în 1812”. (publicat în 1860). Și aici, spre deosebire de istoriografia oficială, el se străduiește să ofere o imagine a războiului în adevărul său cotidian. A. S. Pușkin a văzut în aceste eseuri „trăsături ascuțite ale unui stil inimitabil”, iar V. G. Belinsky l-a clasat pe Davydov printre cei mai buni prozatori ai literaturii ruse.

În poemul lui Davydov „Răspuns” (1826, publicat în 1840) găsim autodefinirea următorului autor: „Nu sunt poet, sunt partizan, cazac”.

Versurile lui Davydov sunt impetuoase în intonație, temperamentale, relaxate în vorbire, îngrădite în mod deliberat cu jargon husar - o reacție la scrierea lină a poeziei de salon a sentimentalismului. Un exemplu izbitor în acest sens este poezia „O seară decisivă” (1818), în care există astfel de expresii: „Mă întind ca nebunul”, „Mă voi îmbăta ca un porc”, „Voi bea”. alergările cu portofelul meu.”

Pentru Davydov, principalul lucru nu este să uimești cu efectul cuvintelor „militare”, ci să arăți „în natura” unui husar, care știe să bea ca un mort și să moară vesel, un bătăuș atrăgător și la în același timp un erou.

La Davydov, colorarea unor cuvinte nu le afectează pe altele; pentru el există o diferență fundamentală între cuvinte de stiluri diferite și ea. El se străduiește chiar să facă contrastele vizibile: „Pentru numele lui Dumnezeu și... arak // Vizitează-mi căsuța!”.

„Pont în timp ce pari, flanc când flanc...”

Îmi place lupta sângeroasă

M-am născut să slujesc regelui.

Sabie, vodcă, cal husar

Epoca mea de aur este cu tine.

Sunt al naibii de fericit pentru tine

Mama noastră este Rusia

Lasă francezii să fie îndrăzneți

Vor veni la noi haha!!!

Intonațiile eroice de marș sunt înlocuite cu cele jucăușe sau epicuriene. Neuniformitatea stilului este subliniată puternic:

Lasă mustața mea, frumusețea naturii,

Maro-argintiu, în bucle,

Va fi tăiat în tinerețe

Și va dispărea ca praful!

(„Către Burtsov. Într-un câmp plin de fum, într-un bivuac...”)

Versuri

Activitatea literară a lui Davydov a fost exprimată într-un număr de poezii și mai multe articole în proză.

Acțiunile partizane de succes din Războiul din 1812 l-au glorificat și de atunci și-a creat o reputație de „războinic cântăreț”, acționând „deodată” în poezie, ca și în război. Această reputație a fost susținută și de prietenii lui Davydov, inclusiv de Pușkin. Cu toate acestea, poezia „militară” a lui Davydov nu reflectă în niciun fel războiul: el glorificează viața husarilor din acea vreme. Vin, aventuri amoroase, desfătare răvășită, viață îndrăzneață - acesta este conținutul lor.

În acest spirit au fost scrise „Mesaj către Burtsov”, „Sărbătoarea Husarului”, „Cântec”, „Cântecul vechiului husar”. Este important de menționat că în lucrările sale enumerate mai sus Davydov s-a arătat ca un inovator al literaturii ruse, folosind pentru prima dată profesionalismul într-o lucrare destinată unei game largi de cititori (de exemplu, în descrierea vieții husarului). , sunt folosite nume husar ale articolelor de îmbrăcăminte, igiena personală și nume de arme). Această inovație a lui Davydov a influențat direct munca lui Pușkin, care a continuat această tradiție.

Denis Davydov a fost un maestru al jocurilor de cuvinte poetice și un spirit cunoscut în întreaga armată rusă, care a atins demnitari superioriși regele însuși. Nu degeaba, în filmul „The Hussar Ballad”, prietenul și tovarășul său de arme este locotenentul Rzhevsky. Acest personaj a apărut în 1941. Potrivit autorului său A. Gladkov, „a ieșit în întregime” dintr-un poem de D. Davydov din 1818 - „Seara decisivă”.

Alături de poezii cu conținut bacanal și erotic, Davydov a avut poezii pe un ton elegiac, inspirate, pe de o parte, de o tandră pasiune pentru fiica unui moșier Penza, Evgenia Zolotareva, iar pe de altă parte, de impresii ale naturii. Aceasta include cele mai bune lucrări ale sale din ultima perioadă, cum ar fi: „Marea”, „Vals”, „Râu”.

Pe lângă lucrările originale, Davydov a avut și traduceri - din Arno, Vigee, Delisle, Ponce de Verdun și imitații ale lui Voltaire, Horace, Tibullus.

Proză

Articolele în proză ale lui Davydov sunt împărțite în două categorii - articole care sunt de natura memoriilor personale și articole istorice și polemice. Cele mai faimoase dintre primele sunt: ​​„Întâlnirea cu marele Suvorov”, „Întâlnirea cu feldmareșalul contele Kamensky”, „Amintiri din bătălia de la Preussisch-Eylau”, „Tilsit în 1807”, „Jurnalele acțiunilor partizanelor” și „ Note despre campania poloneză din 1831” G.”. Pe baza valorii datelor raportate, aceste memorii militare păstrează încă semnificația unor surse importante pentru istoria războiului din acea epocă. A doua categorie include: „Înghețul a distrus armata franceză”, „Corespondența cu Walter Scott”, „Note despre necrologul lui N. N. Raevsky” și alții.

Lucrările colectate ale lui Davydov au trecut prin șase ediții; Dintre acestea, cele mai complete sunt edițiile în trei volume din 1860 și 1893, ed. A. O. Krugly (anexă la revista „Nord”). Publicarea „Notelor” din motive de cenzură a fost realizată la Bruxelles în 1863 de către prințul Piotr Dolgorukov.

Poezia lui Denis Davydov se distinge prin originalitate și originalitate. CA. Pușkin, care aprecia foarte mult talentul poetului, l-a numit printre profesorii săi.

„Nu sunt un poet, ci un partizan, un cazac / Am vizitat uneori Pinda, dar în grabă”, a scris Davydov despre sine („Răspuns”, 1826). Așa începe să se formeze mitul că poezia lui Davydov este doar un aspect al vieții furtunoase a unui husar nesăbuit, care scrie poezie parcă de altfel: într-o pauză între bătălii, la un bivuac, în timpul sărbătorilor prietenești. Această legendă a fost susținută și de poeții contemporani: A.S. Pușkin, E.A. Baratynsky, P.A. Vyazemsky și mulți alții s-au îndreptat către D. Davydov cu mesaje poetice, adresate în primul rând husarului strălucitor și abia apoi poetului.

Creativitatea lui Denis Davydov nu se limitează la versurile „husar”; el a încercat mâna la diferite genuri, dar a obținut cel mai mare succes în genurile de mesaj, elegie, cântec și romantism. Da, de fapt, versurile „husar” ale lui Davydov nu sunt unidimensionale, ele reprezintă implementarea unui întreg complex de teme: aceasta este tema loialității față de fraternitatea militară, prietenia, tema războiului și a omului în război, tema de bucurii şi plăceri cotidiene.

Genul mesajului îl atrage pe D. Davydov în primul rând pentru că îi permite să combine diverse aspecte ale vieții unei persoane: de la cele mai înalte la cele mai obișnuite, cele de zi cu zi. Situația unei conversații amicale, pe care o presupune genul mesajului, afirmă dreptul unei persoane la independență internă, distracție și fericire. Astfel, într-un mesaj către „Burtsov” (1804) erou liric Davydova este un husar strălucitor care se distrează cu prietenii săi luptători, umple „cupe vaste / În zgomotul discursurilor vesele” și vorbește cu prefăcută bravada despre isprăvile sale trecute și viitoare. Dar tot acest husarism deliberat este exterior, de fapt, eroul liric al lui Davydov este un om care își iubește cu pasiune și sincer Patria, gata în orice moment să-i apere. Capacitatea lui de a se distra, de a se bucura de fiecare moment din viața lui nu face decât să sublinieze capacitatea lui de a se preda complet extazului luptei:

...Dar choo! Nu este momentul să mergi!

Cailor, frate, și piciorul tău în etrier,

Sabre out - și tăiați! Aici

Dumnezeu ne dă un alt sărbătoare,

Și mai zgomotos și mai distractiv...

Haide, pune shako-ul pe o parte,

Și - ura! zi fericită.

În poemul „Mărturisirea husarului” (1832), eroul liric al lui Davydov aduce din nou un omagiu distracțiilor zgomotoase husarului: „Îmi place zgomotul dezlănțuit, focul creierului, discursurile / Și glumele zgomotoase cu șampanie”, dar esența adevăratului husarismul pentru Davydov stă nu atât în ​​manifestările exterioare ale tinereții, ci în fenomenul frăției husare: „Și mă grăbesc la familia mea de husari”, la o familie în care toată lumea poate fi ei înșiși. Dacă într-o lume în care „trupul și sufletul sunt sub presiune, / în care aroganța și răutatea, nobilii și iobagii”, o persoană este condamnată să-și păstreze „franchețea în lanțuri”, atunci frăția de husari oferă tuturor libertatea interioară care este atât de mare. necesar pentru fiecare persoană: „Bucură-te în lux, în mulțime veselă,/ În voință de sine vie și frățească.”

Un alt gen preferat al lui Davydov - genul cântecului - a permis poetului să transmită spiritul vieții husarului cât mai precis posibil. Acesta este, probabil, motivul pentru care credo-ul poetului-husar este cel mai clar formulat în „Cântec” (1815):

Îmi place lupta sângeroasă

M-am născut să slujesc regelui!

Sabie, vodcă, cal husar,

Am o epocă de aur cu tine!

Eroul liric al lui Davydov nu-și poate imagina o viață liniștită și „sfârșitul sub baldachin”, viața și moartea sa „printre săbii”, unde o persoană nu se gândește la moarte, toate gândurile sale sunt subordonate unui singur scop - să slujească „Mama noastră Rusia .”

Când descrie viața unui husar, poetul recurge la limbajul vernacular și folosește jargonul militar. Davydov a fost un inovator fără îndoială atunci când a creat imagini cu viața militară și timpul liber zgomotos și îndrăzneț al ofițerilor.

Eroul lui Davydov este o persoană directă și sinceră, credincioasă în prietenie. El este capabil să iubească sincer și altruist. Versurile de dragoste ale lui D. Davydov sunt prezentate cel mai viu în genul elegiei. Eroul liric suferă de sentimente neîmpărtășite, de gelozie, de despărțire de iubita, care i se pare perfecțiune, aproape o zeiță. El este gata să o slujească, nici măcar nu speră în sentimente reciproce. Eroul atrăgător se transformă într-un amant timid, tremurător: „Nu ai nevoie de nimic - / Nici cer, nici pământ! Îmi voi găsi paradisul alături de tine!”

Un exemplu minunat versuri de dragoste Poezia lui Davydov „Romanț” (1834) este considerată pe bună dreptate, în care poetul își amintește iubitul, sentimentul pentru care a purtat-o ​​de-a lungul vieții:

Nu-mi repeta numele aceluia

Pentru care memoria este chinul vieții,

Ca într-un pământ străin cântecul patriei

Exilat din țara natală.

Un loc aparte în opera lui Davydov îl ocupă elegia istorică „Câmpul Borodinski” (1829), în care poetul dezvăluie o nouă fațetă a talentului său, prezentându-se cititorului ca o persoană înțeleaptă prin experiență, capabilă de profunde reflecții filozofice despre lumea și pe sine. Amintirea isprăvii poporului rus pe câmpul Borodino, care trăiește veșnic în mintea lui Davydov, îi permite să dobândească o perspectivă specială asupra viziunii modernității. Eroul liric constată cu profundă tristețe că tot ceea ce a dat sens vieții sale - frăția husară, faptele de arme pentru gloria Patriei, marile victorii ale armelor rusești - devin un lucru din trecut, nu sunt solicitate. în lumea modernă: „Mi-a căzut sabia din mâinile mele. Destinul meu / A fost călcat în picioare de cei puternici.” Rândurile finale ale elegiei sunt impregnate de tristețe, eroul liric invidiază soarta celor căzuți pe câmpul Borodino, care nu au cunoscut dezamăgirea, care nu au experimentat amărăciunea uitării.

Denis Davydov este cunoscut și ca prozator, care a lăsat cele mai interesante amintiri din întâlnirea sa cu Napoleon, eroii Războiului Patriotic din 1812 și mișcarea partizană. Lucrările lui Davydov, dedicate problemelor strategiei și tacticii războiului de gherilă, nu și-au pierdut semnificația până astăzi.