Universități de muzică din Rusia. Educație muzicală prin corespondență Înscrieți-vă la un institut de muzică

Această secțiune conține informații despre teatru, circ, muzical universități de stat Moscova.

Cea mai importantă universitate din țară în formarea de specialiști în cinema, video, televiziune și alte arte ecranului în nivel superior, secundar și educație suplimentară. VGIK este singura școală națională de film de stat care are un Studio de film educațional cu un ciclu tehnologic complet pentru producția de filme și filme video.

Școala Superioară de Teatru (Institutul) numită după. DOMNIȘOARĂ. Shchepkin de la Teatrul Academic de Stat Maly din Rusia este cea mai veche școală de teatru din Moscova. Istoria creării sale datează de la Școala Imperială de Teatru din Moscova, fondată oficial de împăratul Alexandru I la 28 decembrie 1809. Astăzi VTU poartă numele. DOMNIȘOARĂ. Shchepkina este una dintre cele mai importante universități de teatru din Rusia - Școala de realism scenic rusesc. Teatrul Maly și școala sa sunt o comoară națională a Rusiei.

Stați muzical institut pedagogic numit după M.M. Ippolitova-Ivanova este una dintre cele mai importante muzicale profesionale institutii de invatamantțări care determină nivelul înalt al culturii interpretative rusești, alături de Conservatoarele din Moscova și Sankt Petersburg, Academia Rusă de Muzică. Gnesinele.

Institutul de Stat de Arte de specialitate este singura instituție de învățământ din lume care oferă persoanelor cu dizabilități posibilitatea de a primi un program cu drepturi depline. studii superioareîn domeniul artei - muzică, teatru, pictură.

Conservatorul din Moscova este singura instituție de învățământ superior din clasa sa instituție de învățământ, pregătirea specialiştilor cel mai înalt nivel. Este unică prin pedagogie, artistice și educaționale, realizările științifice. Aici vei primi toate specialitățile muzicale academice.

Institutul include un institut de muzică (HEI), un institut pentru copii scoala de muzica numit după Yu.A. Shaporin și colegiu de muzică. În prezent, se lucrează la crearea de noi structuri axate pe educația și formarea profesională postuniversitară a personalului științific și pedagogic din domeniul muzicii.

Una dintre cele mai vechi și mai faimoase universități de muzică din țară. Din academia noastră au apărut multe nume de talie mondială - Z. Dolukhanova, E. Svetlanov, M. Tariverdiev, V. Fedoseev, T. Dokshitser, L. Zykina, K. Ivanov, E. Kisin, Y. Kazakov, I. Kobzon , N. Nekrasov, A. Rudin, V. Dashkevich, D. Tukhmanov și mulți alții, o serie intreaga coruri celebre, orchestre, ansambluri - precum Corul de Cameră de Stat din Moscova sub conducerea lui V. Minin, Ansamblul Folcloric sub conducerea lui D. Pokrovsky și alții.

GITIS este una dintre cele mai faimoase și faimoase universități de teatru din Rusia. Prestigiul GITIS a constat în numele unor actori celebri, cunoscuți în toată țara, care au absolvit universitatea noastră. Școala clasică, de renume mondial, de artă teatrală rusă este prezentată astăzi între zidurile noastre. Educația primită la universitatea noastră este o garanție a excelenței înalte în profesia ta. instituţie de învăţământ superior de teatru.

Institutul de Teatru numit după Boris Shchukin - institut cu mare istorieși una dintre cele mai importante universități de teatru din țară, formând actori și regizori. Absolvenții noștri lucrează în cele mai prestigioase teatre din Rusia.

Absolvenții noștri - maeștri recunoscuți ai teatrului și cinematografiei rusești - Lev Durov, Leonid Bronevoy, Oleg Basilashvili și Mihail Kozakov, Valentin Gaft și omul tragic care a murit pe platoul lui Evgeny Urbansky, Oleg Tabakov, Tatyana Doronina, Dmitry Brusnikin, Anastasia Voznesenskaya, vor vorbi cel mai bine despre universitatea noastră Vladlen Davydov, Natalya Egorova, Vyacheslav Zholobov, Evgeny Kindinov, Sergey Kolesnikov și Raisa Maksimova, Irina Miroshnichenko, Andrey Myagkov, Vyacheslav Nevinny, Viktor Sergachev și mulți alții.

Dragi vizitatori! Resursa noastră „Educația la Moscova” combină mai multe domenii ale educației și conține mii de pagini de informații. Pentru a nu vă pierde în astfel de volume, vă recomandăm să utilizați „CĂUTARE SITE”(dreapta sus). Acest instrument vă va ajuta simplifica semnificativ căutarea informațiilor necesare.

În trecutul recent, la Moscova existau doar două universități care formau muzicieni profesioniști. Astăzi, viitorii cântăreți, instrumentiști și dirijori au de ales.

Au fost deschise catedre de muzică în mai multe universități de stat și nestatale, iar în plus, unele școli de muzică au primit statutul de instituții de învățământ superior.

Educația sistematică joacă un rol important în formarea muzicienilor: școală de muzică, facultate, universitate, școală absolventă. La Academia Rusă de Muzică. Gnesins (Academia Rusă de Muzică Gnessin) și Conservatorul de Stat din Moscova. P.I. Ceaikovski are toate aceste niveluri educaționale, la (GMPI) - colegiu, universitate și școală absolventă, la (MGIM) - totul, cu excepția școlii postuniversitare. Academia Clasică de Stat numită după. Maimonides (Academia de Stat de Arte Maimonides) oferă doar studii superioare și studii postuniversitare.

Am să cânt pentru tine

Specialitatea „Arta vocală”

Cea mai populară specializare este cântul academic (operă). Este reprezentat în aproape toate universitățile de muzică și pur și simplu nu există alte specializări la conservator. Viitorii cântăreți de operă studiază literatura muzicală, lucrând cu texte, discurs scenic, sunt angajați în dezvoltarea și producția de voci și, desigur, voci de operă. Este important ca ei să știe limba straina, de preferință italiană, deoarece este utilizat pe scară largă în părțile vocale. La Academia de Stat de Cultură Slavă (GASK) puteți învăța italiană, franceză, germană și puteți exersa vocea folosind metode italiene exclusive. Academia Națională Santa Cecilia din Roma. În ceea ce privește profesorii, în fiecare universitate există nume mari: solistul Teatrului Bolșoi Vladimir Matorin lucrează la Academia de Stat de Cultură și Cultură, iar Zurab Sotkilava lucrează la Conservator. Aproape toate universitățile de muzică invită profesori de la conservator și Gnesinka.

„Cântul popular” se găsește și în multe universități: RAM im. Gnessins, Universitatea de Stat de Cultură și Arte din Moscova (MGUKI), (MSI), etc. Această specializare diferă destul de mult de cântatul academic: „populiștii” studiază stilurile de cânt din diferite regiuni ale Rusiei, dansurile populare și instrumentele orchestrei populare. Chiar și metodele lor de extragere a sunetelor sunt diferite - nu orice voce este potrivită pentru interpretarea cântecelor populare.

La departamentele de voce pop și jazz din Gnesinka, Conservatorul de stat numit după. Maimonide, (ISI) studiază mulți interpreți deja celebri. Iar numele profesorilor sunt cunoscute nu numai în rândul specialiștilor: la Academia de Stat de Arte care poartă numele. Vocea de jazz Maimonide este predată de soliștii ansamblului liceului Anastasia Makarevich și Anna Syrova, iar la Gnesinka de celebrele cântărețe Irina Otieva și Valentina Tolkunova.

Vocali absolvenți pot lucra în operă, ansambluri populare, grupuri pop, coruri bisericești și profesori vocali.

De la pian la tobe

Specialități „Performanță instrumentală” sau „Artă muzicală variată”

Scor, telecomandă și stick

Specialități „Dirijor” sau „Dirijor coral”

Pentru vioară și orchestră

Specialitatea „Compoziție”

Viitorii compozitori nu au de ales: MGK, Gnesinka sau GMPI. Pe lângă cultura generală și talent, compunerea necesită cunoașterea multor discipline speciale: teoria muzicii, armonie, polifonie, analiza operelor muzicale, orchestrație etc.

Compozitorul trebuie să fie familiarizat cu toate stilurile muzicale, atât clasice, cât și moderne. Prin urmare, de exemplu, la conservator, elevii învață cum electronic și computer muzică, iar la facultate vor putea învăța terminologia muzicală engleză. În RAM im. Gnesins au chiar și un departament separat de muzică pe computer și informatică.

Audiții și tururi

Pentru a intra la specialitățile „Artă vocală”, „Artă muzicală variată” și „Performanță instrumentală” nu este necesară (cu excepția conservatorului) prezentarea unei diplome de absolvire a unei școli de muzică, dar este necesar să aveți pregătire la nivelul absolventului său: să cunoască elementele de bază ale solfegiului și literaturii muzicale, să poată pregăti programul de ascultare. Cerințele pentru viitorii compozitori și dirijori sunt mult mai stricte - trebuie mai întâi să absolve o școală de muzică.

De regulă, specialitățile muzicale necesită o formă individuală de pregătire, astfel încât grupurile sunt mici, iar competiția de intrare la universitățile de stat este foarte mare.

Examenele de admitere variază nu numai între diferitele specialități, ci și în cadrul fiecărei specializări. Cu toate acestea, există un așa-numit „minim obligatoriu”:

1. Program solo. Pentru vocali, acestea sunt arii, romanțe și cântece populare, pentru instrumentiști - lucrări muzicale de diferite forme, pentru compozitori - compoziții proprii, pentru dirijor - stăpânirea pianului, a vocii și a abilităților de conducere a corului.

2. Colocviu. Aici va trebui să demonstrezi comisiei nivelul tău cultural, erudiția muzicală, înțelegerea conținutului și formei operelor interpretate și cunoașterea operelor autorilor lor.

3. Teoria muzicii și solfegiu. Cerințele de bază în universități sunt aproape aceleași, diferența este în complexitatea sarcinilor: scrieți un dictat muzical, cântați sau cântați o melodie din vedere, analizați o piesă muzicală simplă sau fragmentul acesteia (determinați tonul, modul, acordurile). , ritm etc.).

Viitorii dirijori militari vor trebui, de asemenea, să susțină un examen de fitness.

Opinia expertului

Cum să alegi

Natalia Dmitrieva, Decanul Facultăţii de Vocal RAM numit după Gnessine:
– Calitatea pregătirii unui cântăreț depinde nu atât de universitate, ci, în primul rând, de profesor. El este cel care poate dezvălui „natura vocii” și o poate ajuta să se dezvolte. Sau poate invers. Chiar și în universitatea noastră a existat un caz când un profesor a încercat să transforme un tânăr bariton într-un tenor și l-a „rupt”. Deci, dacă munca unui elev cu un profesor nu funcționează, este mai bine să schimbați mentorul. Înainte de admitere puteți participa exameneși decideți aproximativ cu ce profesor doriți să studiați. Este posibil (deși nu este necesar) ca dorințele dumneavoastră să fie luate în considerare atunci când bobocii sunt repartizați la master.

Școala rusă de muzică a fost foarte apreciată în lume de secole - și, din fericire, continuă să mențină acest nivel până în prezent, oferind periodic lumii noi genii.

TOP 10

Astăzi, există 46 de instituții de învățământ muzical superior în Rusia, dintre care 8 sunt situate la Moscova, 3 la Sankt Petersburg, precum și de la una la trei în alte regiuni și districtele federaleţări.

Cei mai prestigioși și faimoși din lume sunt, într-o mare măsură, 3 dintre ei (deținând o mulțime de centre științifice, studiouri de înregistrare, biblioteci muzicale și chiar muzee). Acest

1. Conservatorul de stat St. Pererburg numit după Rimski-Korsakov.
2. Celebra Moscova „Gnesinka” -.

Restul universităților din acest domeniu sunt mai mult sau mai puțin inferioare acestor trei în ceea ce privește resursele materiale, personalul didactic și dezvoltarea literaturii științifice și educaționale (Standardele educaționale de stat federale pentru universitățile de muzică, de altfel, au fost create de consiliul academic din reprezentanţii acestor trei instituţii de învăţământ). Cu toate acestea, ar fi nedrept să nu evidențiem mai multe dintre ele, care, pe lângă primele 3, ar putea intra pe bună dreptate în TOP 10 al celui mai înalt „Olimp muzical” al Rusiei. Acestea pot fi atribuite în siguranță:

1. (Moscova).
2. (Moscova).
3. Universitatea de Stat de Cultură și Arte din Sankt Petersburg.

Caracteristicile antrenamentului

Caracteristicile antrenamentului în universități rusești orientarea muzicală, desigur, este axată în principal pe obținerea de cunoștințe profesionale în materia aleasă (fie ea regie vocală sau instrumentală, abilități de inginerie a sunetului, arta dirijatului etc.). În ceea ce privește ciclurile de învățământ rămase definite de noile standarde educaționale ale statului federal pentru învățământul profesional superior muzical, conținutul planurilor de formare din acestea este următorul:

• în ciclul economic, umanitar și social, studenților li se predau istorie, filozofie, limba rusă și cultura vorbirii, precum și limbi străine;
• ciclul pedagogic cuprinde ore despre metodele de predare a tuturor disciplinelor legate de arta muzicală, precum și de psihologie și pedagogie muzicală;
• un ciclu separat pentru universitățile din acest domeniu este un ciclu dedicat studiului istoriei dezvoltării și fundamente teoretice Arta muzicală rusă și străină, precum și estetica artei, lecțiile obligatorii de pian și elementele de bază ale siguranței vieții;
• ciclu pregătire de specialitate cuprinde - în funcție de specialitatea aleasă - discipline de muzicologie, jurnalism muzical, studiul etnicității și folclorului. O linie separată - arta antică a cântului rusesc, lucrul cu partituri, studierea caracteristicilor aranjamentului, procesării sunetului de computer și, în cele din urmă, managementului în industria muzicală.

Calitatea instruirii

După cum am menționat mai sus, în ciuda nivelului de finanțare nu întotdeauna adecvat și a altor probleme, chiar și calitatea medie a educației la universitățile de muzică din Rusia rămâne foarte ridicată. Și, împreună cu pop-circul și artele teatrale, absolvenții acestor instituții de învățământ se pot lăuda cu cea mai mare atenție și respect pentru ei în orice țară din lume care este serioasă în ceea ce privește artele muzicale.

Unul dintre motivele acestui nivel este grad înalt continuitate acceptată în familiile muzicale. Datorită căreia nepoții merg adesea pe urmele părinților lor, la fel cum au călcat cândva pe urmele bunicilor lor. Drept urmare, în academiile și conservatoarele de muzică influența fostei școli sovietice de arte vocale, corale, instrumentale și dirijorale este foarte puternică - iar singura problemă astăzi este îmbătrânirea personalului didactic de elită.

Cele mai populare specialități (diplomă de licență)

Dintre specialitățile legate de muzică care au cea mai mare cerere (și, ca urmare, cea mai mare competiție pentru un loc), liderii la diplome de licență sunt:

1. artă muzicală a varietății (specialitate conform standardului educațional de stat federal 071600);
2. arte vocale (073400);
3. arta muzicala si instrumentala (073100);
4. arte muzicale aplicate și muzicologie (073000);
5. artă coregrafică (071200).

Perspective de studiu

Principalele perspective pentru cei care și-au finalizat studiile la universitățile de muzică sunt în continuare posibilitatea de a face ceea ce le place și în același timp extrem de profitabil (mai ales în domeniul cererii pentru specialitățile enumerate mai sus). Deoarece cererea de cântăreți, muzicieni, critici muzicali buni, directori și manageri ai afacerii muzicale nu numai că rămâne constant ridicată, dar și atunci când un specialist atinge nivelul corespunzător, vă permite să nu vă faceți griji pentru viitor. Ca să nu mai vorbim de faimă și glorie pentru cei mai talentați.

La trecerea la formă la distanță predare în domeniul educației muzicale se ridică multe întrebări. Suntem obișnuiți cu metoda tradițională de predare a muzicii. Abilitățile și abilitățile creative sunt transferate studenților nu prin prelegeri, ci prin antrenament individual. Acesta este specificul educației muzicale și principala diferență față de formele de pregătire în alte specialități. Înlocuirea comunicării directe manuale metodologice practic imposibil. Dar în procesul de învățare se studiază un ciclu de așa-numite discipline istorice și teoretice. În învățământul muzical ei sunt clasificați ca majore. Prin aceste cursuri este posibilă educația muzicală prin corespondență la distanță. Educația muzicală prin corespondență este o specialitate nouă, creată în ultimii zece ani. Mulți oameni sunt surprinși - este posibil să studiezi muzica în absență? Da, după cum arată practica, acest lucru este destul de fezabil. Oricine dorește să obțină studii superioare, dar care are studii medii muzicale de specialitate, care a absolvit o școală de muzică, un colegiu tehnic de cultură sau un colegiu pedagogic muzical, este acceptat pentru învățământ la distanță. La finalizarea pregătirii, se eliberează diplomă de stat și se acordă calificarea „Profesor de muzică, director muzical”. Cei care au primit învățământ muzical superior prin corespondență pot lucra în grădinițe, muzică și scoli de invatamant, în centrele pentru copii. Sistemul de învățământ pentru învățământul muzical de specialitate prevede studiul metodelor tradiționale și inovatoare de educație și educație muzicală. Sunt dezvoltate și introduse calificări suplimentare: profesor-organizator al unui ansamblu vocal, organizator de agrement muzical etc. Scopul educației muzicale prin corespondență este de a pregăti un profesor de muzică și un director muzical care să îndeplinească noi cerințe. Curriculum Se oferă studiul disciplinelor medicale și biologice, culturilor generale și disciplinelor muzicale. Discipline de pregătire a disciplinei: istoria muzicii, artei corale, armonie, aranjament, voce etc. Pregătirea psihologică și pedagogică a elevilor face posibil să devină specialist în erudiție muzicală largă, insuflă o abordare creativă a organizării și conducerii lecțiilor de muzică.

Pregătirea psihologică și pedagogică include generală, cea legată de vârstă, corecție, muzicală, pregătire psihologică. Preda istoria și metodele moderne de educație muzicală și capacitatea de a lucra cu un copil, de a crea condiții pentru dezvoltarea personalității sale. Puteți obține o educație muzicală prin corespondență (calificare ca profesor de muzică) prin sistem de la distanță antrenament. Învățare la distanță posibil cu capacitatea de a lucra nu doar pe un computer, ci și de a putea folosi cele mai recente tehnologie informaticăîn munca ta. Capacitatea de a ajusta educațional munca metodologica sub noile tehnologii informatice, într-un sistem educațional atât de conservator precum muzica; sunt instruiți în prin corespondență antrenament. Trebuie amintit că, deși nu au fost dezvoltate tehnologii pentru predarea cântării unui instrument muzical, voce etc., o astfel de pregătire este foarte problematică și necesită lecții individuale „în direct”. Dar puteți dobândi abilități și dezvolta capacitatea de a preda muzică prin înscrierea la educația muzicală prin corespondență.