Ficțiunea ca formă de artă. Caracteristicile ficțiunii ca formă de artă Literatura ca formă de artă este

Capitolul 2. Literatura spion-intelligence și derivatele ei Se pare că în primul anii postbelici(despre asta am scris în capitolul anterior), și tot în primul deceniu de după 1956 a fost cea mai mare ramură din arborele creațiilor detective și semi-detective.

Capitolul 6. Literatura baroc. Poezie de precizie, cu gândire liberă. Romanul de zi cu zi În literatura barocului francez s-au reflectat sentimentele forțelor care se opun absolutismului și ale grupurilor sociale care l-au susținut - pe de o parte, nobilimea feudală,

Capitolul 20. Literatura epocii Restauraţiei La mijlocul secolului al XVII-lea. În Anglia s-a încheiat revoluția burghezo-puritană, o lungă revoluție care a epuizat națiunea. Începând cu 1642, a atins punctul culminant în două războaie civileîntre susținătorii parlamentului și ai monarhiei și

2 LITERATURA CA FORMA DE ARTĂ Literatura este o formă de artă care folosește limbajul ca instrument – ​​iar limbajul este un instrument obiectiv nu poți lua în serios scrisul fără premisa strictă că cuvintele au un obiectiv

Capitolul VIII Literatură politică, satira, critică de artă, scriitori moderni de ficțiune Literatură politică. - Obstacole de cenzură. - Căni. - occidentali și slavofili. - Literatură politică străină: Herzen. - Ogarev. - Bakunin. - Lavrov. -

CAPITOLUL 1 Literatura ca subiect academicîn sistemul învăţământului filologic şcolar Literatura ca şcoală disciplina academica are o serie intreaga caracteristici distinctive, care determină poziţia sa specială între alte discipline şcolare şi trebuie

Locul literaturii printre alte arte

Literatura lucrează cu cuvinte - principala ei diferență față de alte arte. Sensul cuvântului a fost dat în Evanghelie - o idee divină a esenței cuvântului. Cuvântul este elementul principal al literaturii, legătura dintre material și spiritual. Un cuvânt este perceput ca suma semnificațiilor pe care i le-a dat cultura. Prin cuvânt se realizează cu generalul în cultura mondială. Cultura vizuală este ceea ce poate fi perceput vizual. Cultura verbală - mai în concordanță cu nevoile umane - cuvântul, munca gândirii, formarea personalității (lumea entităților spirituale).

Există zone ale culturii care nu necesită o atenție serioasă (filmele de la Hollywood nu necesită mult angajament intern). Există literatură în profunzime care necesită o relație profundă și o experiență. Operele de literatură sunt o trezire profundă forțe interne persoană în moduri diferite, pentru că literatura are material. Literatura ca artă a cuvintelor. Lessing, în tratatul său despre Laocoon, a subliniat arbitrariul (convenționalitatea) semnelor și natura imaterială a imaginilor literaturii, deși pictează imagini ale vieții.

Figurativitatea este transmisă în ficțiune indirect, prin cuvinte. După cum se arată mai sus, cuvintele într-o anumită limbă națională sunt semne-simboluri, lipsite de imagini. Cum devin aceste semne-simboluri semne-imagini (semne iconice), fără de care literatura este imposibilă? Ideile remarcabilului filolog rus A.A ne ajută să înțelegem cum se întâmplă acest lucru. Potebni. În lucrarea sa „Gândire și limbaj” (1862), el a evidențiat forma internă a unui cuvânt, adică cel mai apropiat sens etimologic al acestuia, modul în care este exprimat conținutul cuvântului. Forma interioară cuvintele dau direcție gândurilor ascultătorului.

Arta este aceeași creativitate ca și cuvântul. Imaginea poetică servește ca legătură între formă exterioarăși sens, idee. În cuvântul poetic figurativ, etimologia acestuia este reînviată și reactualizată. Omul de știință a susținut că imaginea apare pe baza utilizării cuvintelor în lor sens figurat, și a definit poezia drept alegorie. În cazurile în care în literatură nu există alegorii, un cuvânt care nu are sens figurat îl dobândește în context, căzând în mediul imaginilor artistice.

Hegel a subliniat că conținutul operelor de artă verbală devine poetic datorită transmiterii sale „prin vorbire, cuvinte, o combinație frumoasă a acestora din punct de vedere al limbajului”. Prin urmare, principiul vizual potențial în literatură este exprimat indirect. Se numește plasticitate verbală.

O astfel de figurativitate indirectă este o proprietate în egală măsură a literaturilor din Occident și din Orient, lirică, epopee și dramaturgie. Este deosebit de larg reprezentat în artele literare din Orientul arab și Asia Centrală, în special, datorită faptului că în aceste țări este interzisă reprezentarea corpului uman în pictură. Poezia arabă a secolului al X-lea a preluat, pe lângă sarcinile pur literare, și rolul de arte frumoase. Prin urmare, o mare parte din ea este „pictură ascunsă”, forțată să apeleze la cuvânt. Poezia europeană folosește și cuvinte pentru a desena o siluetă și pentru a transmite culori:

Pe smalț albastru pal, care este de imaginat în aprilie,

Ramuri de mesteacăn ridicate

Și se întuneca neobservat.

Modelul este ascuțit și mic,

O plasă subțire a înghețat,

Ca pe o farfurie de porțelan Un desen desenat cu precizie

Acest poem de O. Mandelstam este un fel de acuarelă verbală, dar principiul pictural aici este subordonat unei sarcini pur literare. Peisajul de primăvară este doar o scuză pentru a te gândi la lumea creată de Dumnezeu și o operă de artă care se concretizează într-un lucru creat de om; despre esența creativității artistului. Principiul pictural este de asemenea inerent epicului. O. de Balzac avea talent pentru pictura în cuvinte, iar I. A. Goncharov talent pentru sculptură. Uneori, figurativitatea în operele epice este exprimată chiar mai indirect decât în ​​poeziile citate mai sus și în romanele lui Balzac și Goncharov, de exemplu, prin compoziție. Astfel, structura povestirii lui I. S. Shmelev „Omul de la restaurant”, constând din mici capitole și axată pe canonul hagiografic, seamănă cu compoziția icoanelor hagiografice, în centrul cărora se află figura unui sfânt și de-a lungul perimetrului. sunt semne care vorbesc despre viața și faptele lui.

Această manifestare a figurativității este din nou subordonată unei sarcini pur literare: ea conferă narațiunii o spiritualitate și o generalitate aparte. Nu mai puțin semnificativă decât plasticitatea indirectă verbală și artistică este amprentarea în literatură a celuilalt – după observația lui Lessing, invizibilul, adică acele tablouri pe care pictura le refuză. Acestea sunt gânduri, senzații, experiențe, credințe - toate părțile lumea interioara persoană. Arta cuvintelor este sfera în care s-au născut, s-au format și au atins o mare perfecțiune și rafinament de observare a psihicului uman. Ele au fost realizate folosind forme de vorbire precum dialogurile și monologuri. Captarea conștiinței umane cu ajutorul vorbirii este accesibilă singurei forme de artă - literatura. Locul ficțiunii printre arte

În diferite perioade ale dezvoltării culturale a omenirii, literaturii i s-au acordat locuri diferite printre alte tipuri de artă - de la cea care conduce până la una dintre ultimele. Acest lucru se explică prin dominația unei direcții sau alteia în literatură, precum și prin gradul de dezvoltare a civilizației tehnice.

De exemplu, gânditorii antici, artiștii Renașterii și clasiciștii erau convinși de avantajele sculpturii și picturii față de literatură. Leonardo da Vinci a descris și analizat un caz care reflectă sistemul de valori renascentist. Când poetul i-a dăruit regelui Matei o poezie care lăuda ziua în care s-a născut, iar pictorul i-a prezentat un portret al iubitei monarhului, regele a preferat pictura cărții și i-a declarat poetului: „Dă-mi ceva ce aș putea. vezi și atingeți, și nu doar ascultați.” , și nu învinovăți alegerea mea pentru faptul că am pus opera ta sub cot și țin lucrarea de pictură cu ambele mâini, fixându-mi ochii pe ea: la urma urmei, mâinile înseși au început să servească un sentiment mai demn decât auzul.” Aceeași relație ar trebui să existe între știința pictorului și știința poetului, care există între sentimentele corespunzătoare, obiectele din care sunt făcute.” Un punct de vedere similar este exprimat în tratatul „Reflecții critice asupra poeziei și picturii” al primului educator francez J.B. Dubos. În opinia sa, motivele puterii mai puțin puternice a poeziei decât pictura sunt lipsa de claritate a imaginilor poetice și artificialitatea (convenționalitatea) semnelor în poezie.

Romanticii au pus poezia și muzica pe primul loc între toate artele. Indicativă în acest sens este poziția lui F.V Schelling, care a văzut în poezie (literatură), „din moment ce este creatorul de idei”, „esența întregii arte”. Simboliştii considerau muzică cea mai înaltă formă cultură

Cu toate acestea, deja în secolul al XVIII-lea, a apărut o altă tendință în estetica europeană - plasând literatura pe primul loc. Bazele sale au fost puse de Lessing, care a văzut avantajele literaturii față de sculptură și pictură. Ulterior, Hegel și Belinsky au adus un omagiu acestei tendințe. Hegel a susținut că „arta verbală, atât în ​​ceea ce privește conținutul, cât și metoda de prezentare, are un domeniu nemăsurat mai larg decât toate celelalte arte. Orice conținut este asimilat și format din poezie, toate obiectele spiritului și naturii, evenimentele, poveștile, faptele, acțiunile, stările exterioare și interne”, poezia este o „artă universală”. În același timp, în acest conținut cuprinzător al literaturii, gânditorul german și-a văzut dezavantajul semnificativ: tocmai în poezie, potrivit lui Hegel, „arta însăși începe să se dezintegreze și pentru cunoașterea filozofică găsește un punct de trecere la ideile religioase ca atare. , precum și la proza ​​gândirii științifice.” Cu toate acestea, este puțin probabil ca aceste trăsături ale literaturii să merite critici. Apelul lui Dante, W. Shakespeare, I.V Goethe, A.S Pushkin, F.I Tolstoi, F.M. În urma lui Hegel, V. G. Belinsky a dat palma și literaturii peste alte tipuri de artă.

„Poezia este cel mai înalt fel de artă. Poezia este exprimată în cuvântul uman liber, care este un sunet, o imagine și o idee definită, clar rostită. Așadar, poezia conține în sine toate elementele celorlalte arte, de parcă ar folosi brusc și inseparabil toate mijloacele care sunt date separat fiecăreia dintre celelalte arte.” Mai mult, poziția lui Belinsky este chiar mai centrată pe literatură decât cea a lui Hegel: criticul rus, spre deosebire de esteticianul german, nu vede nimic în literatură care să o facă mai puțin semnificativă decât alte forme de artă.

Abordarea lui N.G Chernyshevsky s-a dovedit a fi diferită. Aducând un omagiu posibilităților literaturii, un susținător al „criticii reale” a scris că, din moment ce, spre deosebire de toate celelalte arte, acţionează asupra fanteziei, „în ceea ce priveşte puterea şi claritatea impresiei subiective, poezia este mult sub nu numai realitate. , dar și toate celelalte arte" De fapt, literatura are propriile slăbiciuni: pe lângă imaterialitate, convenționalitatea imaginilor verbale, este și o limbă națională în care operele literare sunt întotdeauna create și necesitatea care rezultă de a le traduce în alte limbi.

Un teoretician literar modern evaluează foarte bine posibilitățile artei cuvintelor: „Literatura este arta „primul dintre egali””.

Intrigile și motivele mitologice și literare sunt adesea folosite ca bază pentru multe lucrări de alte tipuri de artă - pictură, sculptură, teatru, balet, operă, pop, muzică de program, cinema. Tocmai această evaluare a posibilităților literaturii este cu adevărat obiectivă.

Literatură!

Literatura ( lat. lit(t)eratura, literalmente - scris, din lit(t)era - litera) - în sens larg, aceasta este o colecție de orice texte scrise.

Întruchiparea materială a operelor literare este un set de diferite imagini și concepte înregistrate de autor în cuvinte și fraze. Literatura este una dintre disciplinele de arte, în care cuvântul este principalul mijloc de reflectare figurativă a vieții și a fanteziei. Cu ajutorul imaginilor, ficțiunea recreează epoci întregi.

O astfel de „participare” este necesară pentru o înțelegere completă și mai profundă a ceea ce este scris: de exemplu, cititorul se îngrijorează de Tatyana în „Eugene Onegin”, încearcă să înțeleagă motivele acțiunilor Katerinei din „Furtuna” și lumea spirituală complexă a Natasha Rostova în „Război și pace”, tragedia lui Grigory Melekhov în „Don liniștit”.

Este percepția și experiența noastră asupra destinelor eroilor care mărturisește faptul că literatura este o artă, arta cuvintelor.

Ficțiunea ca artă a cuvintelor

Ficţiune(din latină „scrisoare”) este un tip de artă în care cuvântul este principalul mijloc de reflectare figurativă a vieții.

Artă este reproducerea vieții în imagini artistice. Arta este una dintre cei mai importanți factori viața spirituală a umanității, stimulează activitatea creatoare, îmbogățește viața umană cu experiențe și reflecții emoționale.

Tipuri de art

1. Spațial tipuri de artă: pictură, sculptură și arhitectură, fotografie de artă. Ele sunt numite „spațiale” deoarece obiectele pe care le înfățișează sunt percepute de o persoană într-o formă nemișcată, parcă înghețate în spațiu.
2. Temporar arte: muzică, cânt, dans, pantomimă și ficțiune. Ele sunt numite temporare deoarece, spre deosebire de forma statică de imagine caracteristică artelor spațiale, ele reproduc viața în dezvoltarea ei temporală.
3. Sintetic tipuri de artă: teatru, cinema. Ele combină elemente atât de tip spațial, cât și temporal (acțiunea se desfășoară atât în ​​spațiu, cât și în timp).

ÎN diferite tipuri artă, se aplică aceeași lege: materialul lipsit de sens este organizat de artist într-o formă reală care exprimă un anumit conținut ideologic și estetic. În același timp, fiecare tip de artă folosește „propriul” material: muzică - sunet, pictură - vopsele, arhitectură - piatră, lemn, metal etc. Literatura lucrează cu cuvinte, prin urmare, nu poate fi limitată în reprezentare, dezvăluirea lumii interioare și externe a unei persoane, experiențele sale cele mai subtile. Aceasta este principala sa diferență față de alte forme de artă. Esența divină a cuvântului a fost proclamată în Biblie (Evanghelia după Ioan). Cuvântul este elementul principal al literaturii, creează o legătură între material și spiritual.

Filosoful german Hegel a numit cuvântul cel mai plastic material. Într-adevăr, prin intermediul cuvintelor se poate reproduce ceea ce este descris de orice altă formă de artă. Astfel, poezia, în metodele sale de organizare a sunetului, abordează muzica, imaginile verbale prozaice pot crea iluzia unei imagini plastice etc. În plus, cuvântul face posibilă înfățișarea vorbirii umane. Cuvintele pot descrie un sunet, o culoare, un miros, pot transmite o stare de spirit, „spune” o melodie, „desenează” o imagine. Imaginea verbală poate concura cu picturală și muzicală. Și totuși are limitele sale - literatura folosește doar cuvinte.

În timpurile preistorice, literatura exista sub formă orală. Odată cu apariția scrisului, a început o nouă etapă în dezvoltarea literaturii, deși folclorul nu își pierde importanța ca bază a literaturii până în zilele noastre. În multe opere literare puteți găsi ecouri ale „originilor” literaturii (în lucrările lui N.S. Leskov, I.S. Turgheniev, M.E. Saltykov-Șchedrin etc.).

Cu greu este posibil să exagerăm influența literaturii asupra formării personalității. Arta cuvintelor a devenit de mult timp parte a mediului social și cultural în care se dezvoltă fiecare persoană. Literatura păstrează și transmite valori spirituale universale din generație în generație, adresându-se direct conștiinței umane, întrucât purtătorul material al imaginii în literatură este cuvântul. Relația dintre cuvânt, sau mai precis, vorbire și gândire, a fost studiată de mult timp și este fără îndoială: cuvântul este rezultatul gândirii și al instrumentului său. Cu ajutorul cuvintelor, nu doar exprimăm ceea ce gândim: procesul de gândire în sine are o bază verbală (verbală) și nu este posibil fără vorbire. Și dacă un cuvânt formează un gând, atunci arta cuvintelor poate influența modul de gândire. În istoria literaturii se pot găsi multe exemple care confirmă acest lucru. Adesea, arta cuvintelor a fost folosită direct ca o armă ideologică puternică, operele literare au devenit un instrument de agitație și propagandă (de exemplu, operele literaturii sovietice). Desigur, acestea sunt manifestări extreme, dar chiar și în cazul în care literatura nu se pretinde direct a fi un agitator și mentor, ea transmite unei persoane idei despre anumite norme, reguli și, în final, îi oferă un anumit mod de a vedea lumea. , își formează atitudinea față de informațiile pe care o persoană le primește zilnic.

Funcțiile de bază ale ficțiunii :

• funcția educațională;
• funcția euristică (cognitivă) (studiul lumii înconjurătoare);
• funcția estetică (cultivarea simțului frumosului);
• functia comunicativa.