Beatrice și Dante. Imaginea Beatricei în operele lui Dante („Viața nouă”, „Divina Comedie”) Influența asupra lui Dante

În biografia fiecărui artist a existat o femeie care a inspirat creația de lucrări și a fost imprimată în ele timp de secole. Creator " Divina Comedie„, filozoful, poetul și politicianul a admirat-o toată viața pe muza pe nume Beatrice.

Istoria creației

Numele Beatrice Portinari, cel mai probabil, ar fi fost uitat și pierdut în numeroase legende despre fecioare frumoase, dacă nu ar fi fost dragostea arzătoare a unui admirator. În operele lui Dante Alighieri există referiri la femeia de care Florența își amintește și lume educată. Muza marelui poet și virtuțile sale, subliniate subtil în afirmațiile lirice ale lui Dante, au inspirat ulterior poeții secolelor următoare.

Provenit dintr-o familie simplă care nu avea suficienți bani pentru a-și educa fiul, Dante și tineret a demonstrat o mentalitate romantică. La vârsta de 9 ani, a cunoscut o fată drăguță care a dat naștere unei iubiri puternice și de neclintit în inima lui. Fiica unui florentin bogat a devenit un obiect de cult, o admirație pentru care Alighieri a purtat-o ​​prin viața și opera sa.

Originea și statutul fetei sugerau căsătoria cu un reprezentant al clasei sale, așa că Beatrice nu a luat în serios atenția lui Alighieri. A fost logodită cu bogatul Simon de Bardi, care era favorizat de mama fetei. Istoria tace despre cât de fericită a fost unirea dintre Beatrice și Simon. Dante s-a bucurat de visele celei care era considerată vrăjitoare, văzând cât de fascinat era poetul de ea.

A doua întâlnire a lui Dante și Beatrice a avut loc la șapte ani după ce s-au cunoscut. Nici această dată nu i-a oferit lui Alighieri niciun motiv să creadă în posibilitatea reciprocității și a fericirii împărtășite cu iubitul său. Potrivit legendei, fata a rămas singura dragoste din viața lui, care era exclusiv platonic în natură. Datorită sentimentului, imaginea Beatricei s-a imprimat în viața și opera lui Dante, precum și în istoria Italiei. Cercetătorii biografiei artistului asociază moartea acestuia cu dorul de femeia iubită.

La câțiva ani după moartea lui Beatrice, soțul ei s-a căsătorit cu o fată bogată dintr-o familie eminentă. Tot ce a scris Dante din acel moment a fost pătruns de amintiri despre iubitul său. Pe drumul de la Veneția, unde poetul a plecat în misiune diplomatică, s-a îmbolnăvit de malarie. Moartea era inevitabilă. Mormântul lui Dante, care a apărut la locul de înmormântare mulți ani mai târziu, este decorat cu un portret. Poetul arată nefiresc în ea, deoarece fața lui este încadrată de o barbă neobișnuită pentru Alighieri. Au existat zvonuri că Dante și-ar fi pierdut interesul pentru viață și chiar a încetat să se mai îngrijească de aspectul său, dorul lui pentru Beatrice era atât de puternic.

Este curios că aspectul Beatricei nu a fost atât de remarcabil pe cât a prezentat-o ​​Alighieri. Fata mediocră era departe de zeița pe care o înfățișa autorul Divinei Comedie. Criza psihologică din trecut asociată cu moartea Beatricei a marcat începutul unei noi etape în viața scriitorului. A început să scrie o lucrare intitulată „ Viață nouă„, dar melancolia spirituală l-a bântuit, nepermițându-i să se desprindă de povara grea a amintirilor și a experiențelor.

Biografie

O întâlnire trecătoare în copilărie a devenit fatidic pentru un băiat pe nume Durante degli Alighieri, viitorul mare poet. S-a dovedit a fi o întâlnire obișnuită pentru Beatrice Portinari. Oamenii de știință sugerează că numele fetei era Biche, dar poetul îndrăgostit a făcut numele eufonic, schimbându-l în felul său. Semnificația numelui Beatrice este asemănătoare cu Beatrice, descifrată ca „fericită” sau „dărătoare de fericire”. Fiica vecinului i-a lovit complet inima băiatului, care avea o fire romantică, dar Dante și-a învățat adevăratele sentimente la maturitate. Această revelație a coincis cu căsătoria iubitei sale.

Boccaccio, după ce a scris o prelegere în care a examinat „Iadul” din „Divina Comedie” a lui Dante, i-a acordat atenție Beatricei nu ca poetă, ci ca rudă îndepărtată a fetei. Mama lui vitregă s-a dovedit a fi verișoara a doua a iubitului lui Dante. Boccaccio confirmă originea florentinei și descrie poziția ei socială, pe care o cunoștea de la sine.

Beatrice era una dintre cele șase fiice ale generosului Folco Portinari, iar fiul bogatului era cel mai bun prieten Dante. Cercetătorii care au studiat biografia Beatricei nu au prea multe informații și construiesc teorii bazate pe voința tatălui ei și pe artefacte din arhivele dinastiei Bardi.

Contactul dintre tineri nu a durat niciodată mai mult de câteva minute. Poetul timid s-a întâlnit cu Biche de câteva ori pe străzile orașului. Din cauza timidității sale, Dante nu a vorbit niciodată cu ea, iar fata abia bănuia cât de puternice erau sentimentele lui, pentru că poetul a acordat atenție altor doamne drept acoperire. În ciuda faptului că s-a căsătorit din comoditate, inima lui Alighieri i-a aparținut Beatricei.

Legenda spune că fata a murit la vârsta de 24 de ani, cauza morții fiind o naștere dificilă. Mormântul muzei lui Dante se află la Biserica Santa Margherita de' Cerci, în cripta în care au fost înmormântați strămoșii ei. Dar, potrivit zvonurilor, locul unde Beatrice și-a găsit ultimul refugiu ar putea fi Bazilica Santa Croce.

În operele lui Dante

Imaginea Beatricei se regaseste in Divina Comedie a lui Dante si in Viata Noua. Imaginea ei, ușoară, aerisită și fantomatică, potrivit lui Alighieri, era angelic. El a crezut că Cel Atotputernic a dus-o pe fată în rai. Autorul a permis eroinei să poarte discuții cu eroul poeziei, vorbind despre religie. După ideea scriitorului, eroina Beatrice a permis personajului cu care s-a identificat Alighieri să viziteze domeniul divin. Fericitul iubit din poezie îi răspunde alesului cu reciprocitate, pe care nu a primit-o în timpul vieții.

Cărțile lui Dante „Divina Comedie”

În „Viață nouă”, poetul a acoperit povestea întâlnirii cu o fată, făcând paralele cu simbolurile numerologice în propriul său destin. În lucrare, Beatrice apare ca o ființă exaltată. Este un tânăr înger al cărui sens are un fundal mistic.

Cercetătorii lucrării lui Dante Alighieri vorbesc despre Beatrice pământească și teologică. Conform logicii operelor autoarei, ea purta în sine un simbol al Cunoașterii divine, păstrând feminitatea rafinată. Autorul a echivalat tot ceea ce este uman cu divinul, folosind imaginea femeii sale iubite.

Ilustrație pentru lucrarea „Divina Comedie”

31 de poezii, cuprinse în 45 de capitole, sunt dedicate dragostei poetului pentru alesul său. Datele biografice descrise în „Viața nouă” astăzi par atât reale, cât și fictive, datorită stilului spiritual și liric al narațiunii.

Imaginea Beatricei a apărut în mod repetat în operele poeților Epoca de argintși găsește ecouri în cultura populara. De exemplu, imaginea ei este folosită în anime-ul numit „The Devil's Sweethearts”.

Născut în 1265, murit în 1321.

Vita nova comedy divina. Comerțul, banca și meșteșugurile au înflorit în Florența - Florența a devenit cel mai prosper oraș. Bogații s-au înconjurat de artiști și poeți care i-au glorificat.

Dante era florentin, aparținea breslei apoticarilor (oameni educați, sacri), cel mai probabil a studiat dreptul la Bologna. Viața lui Dante este învăluită în întuneric nu se știe totul din biografia lui.

A iubit foarte mult Florența și nu și-a putut imagina existența în afara Florenței. S-a bucurat de autoritate ca poet, filozof și om politic. A luat parte la viata publica, a fost ales în funcția de prior (a fost unul dintre guvernatorii Florenței). Pasiunile de petrecere erau în plină desfășurare în Florența - au fost două petreceri GuelfiiŞi Ghibelini. Practic, partidul Guelph includea oameni bogați, proprietari de fabrici și bănci. Ghibelinii erau practic aristocrația florentină. Și între aceste două partide a fost o luptă fără milă pentru putere. Dante însuși a luat parte și la aceste dispute de partid, care au fost complicate și mai mult de faptul că partidul Guelph a fost împărțit în Guelfi albi și negri. Nenorocirea lui Dante a fost că adversarii lui au câștigat. Dante a fost expulzat din Florența de adversarii săi politici. Nu știm exact în ce an a părăsit Florența, dar se pare că s-a întâmplat chiar la începutul secolului al XIV-lea. Până atunci, Dante câștigase deja faimă și glorie, iar în exil a fost primit cu onoruri în diferite orașe ale Italiei, dar a visat să se întoarcă la Florența. Pentru a face acest lucru, a fost necesar să se îndeplinească un ritual de pocăință. Trebuia să-și îmbrace un halat alb și să se plimbe prin toată Florența cu o lumânare în timpul zilei. Dante nu a vrut să se pocăiască și a continuat să se angajeze în creativitate în exil.

Opera principală a lui Dante „Divina Comedie”.

„Viață nouă” - la care a lucrat Dante în anii 90 ai secolului al XIII-lea. NJ este prima autobiografie a poetului. New Life este scrisă atât în ​​poezie, cât și în proză, textul în proză este combinat cu textul poetic. NJ povestește despre întâlnirea și dragostea lui Dante pentru Beatrice („dăruitoarea fericirii”). Aceasta este o fetiță cu adevărat tânără, se pare că nu știa că Dante era îndrăgostit de ea, căci dragostea lui Dante pentru ea este și un fel de iubire de departe, iubirea este exclusiv platonă, spirituală, sublimă. El interpretează imaginea Beatricei ca fiind întruparea pământească a Madonei. El o venerează, se înclină în fața ei, o admiră. Biatrice simbolizează tot ceea ce este cel mai important în viața lui Dante: noblețe, credință, bunătate, frumusețe, înțelepciune, filozofie, beatitudine cerească. O nouă viață a început cu o întâlnire cu Beatrice. Prima dată când a văzut-o a fost când avea 9 ani. Purta o rochie roșie (totul este plin de simbolism, iar roșul este un simbol al pasiunii). A văzut-o a doua oară nouă ani mai târziu, când avea optsprezece ani și purta o rochie albă (puritate). ŞI cel mai fericit momentîn viața lui Dante, când Beatrice îi zâmbi ușor. Când a văzut-o pentru a treia oară, s-a repezit spre ea, iar ea s-a făcut că nu-l recunoaște. Și-a dat seama că ar trebui să dea dovadă de reținere și nu ar trebui să-și dezvăluie sentimentele. Și, vai, aceasta a fost ultima lor întâlnire, pentru că în curând Beatrice a murit și inima poetului a fost străpunsă de durere și și-a făcut un jurământ să o slăvească pe Beatrice, în aceasta a văzut sensul vieții.

Totul este plin de un sens interior. Pe lângă ceea ce expune aici foarte prozaic, surprinde cele mai intense momente din viața sa spirituală în poezie. Viața nouă include 25 de sonete, 3 piese și o baladă.

Sonet – 14 rânduri. principalul gen liric din poezia Renașterii. Sonetul este cea mai comună expresie a gândurilor și sentimentelor. S-au scris sonete despre iubire, despre nemurirea creativității, pur și simplu despre viață, despre moarte. Aceste. Un sonet este întotdeauna o poezie de natură filozofică. Cel mai probabil, sonetul își are originea în Italia în secolul al XII-lea, posibil în Sicilia. 14 linii Constă din două catrene și două terțe (4+4, 3+3).

Popularitatea genului Sonet a venit odată cu poezia lui Dante, el a demonstrat lumii frumusețea formelor de sonet.

„...Dantele sever nu a disprețuit sonetul

Petrarh a revărsat în el căldura dragostei...” (c) Pușkin.

Tratat „Sărbătoare”. Numele este împrumutat de la Platon. Desigur, are un sens alegoric - o sărbătoare a cunoașterii, o sărbătoare a minții.

Tratat „Despre monarhie”. Dante era un susținător al puterii imperiale, el credea că puterea spirituală ar trebui să aparțină papei, iar puterea seculară a împăratului. Puterea spirituală și seculară separată. Simpatiile lui erau cu împăratul.

Traktar „Despre elocvența populară”. Acest tratat este scris în latin, dar Dante dovedește că literatura trebuie să existe în italiană. italian- „Limba Toscanei (regiunea Italiei) este pâinea de orz a poeziei.” Latina era potrivită în acest tratat, deoarece. era mai științific.

Divina Comedie

A fost creat în secolul al XIV-lea și Dante a lucrat la el timp de aproximativ 20 de ani. A scris lucrarea „Comedia”. Comediile erau lucrări care începeau cu evenimente dramatice și se terminau cu un final fericit. Comedia nu este neapărat o operă dramatică. Dacă definim genul „Divinei Comedie”, atunci este poem. Aceasta este o viziune viata de apoi. „BK” este o lucrare de tranziție de la Evul Mediu la Renaștere. „BK” începe cu versete:

« Viața pământească la jumătatea drumului

M-am trezit într-o pădure întunecată

„BK” este scris în strofe care constau din trei rânduri. A-B-A > B-C-B > etc. Se dovedește a fi un fel de lanț. Mandelstam a remarcat în eseu că țesutul este atât de complex încât este imposibil să evidențiem linii individuale. În comparație cu Catedrala (la fel de zveltă și maiestuoasă). Pușkin a spus că chiar și un plan al lui BC mărturisește geniul lui Dante.

„Divina Comedie” constă din trei părți: „Iad”, „Purgatoriu”, „Paradis”. Așa părea să fie ordinea mondială. Se părea că sufletul uman a trecut prin trei etape. Hell, Purgatory and Heaven constau din 33 de cântece. Și există un cântec introductiv. Cifra rezultată este 100 - pentru literatura din acea perioadă - un număr care denotă o mai mare integritate. În Divina Comedie, un rol deosebit îl joacă numărul „3” și multiplul său de trei (sufletul trece prin trei etape; trinitatea divină; 3 este un număr sacru).

„Divina Comedie” este cel mai mult munca complexa literatura mondială. Dificultatea este că totul este plin de sens alegoric. „M-am găsit într-o pădure întunecată” - pădurea este un simbol al rătăcirii. Există trei animale în această pădure: un leu (mândrie), o lupoaică (lacomie) și o pantera (poftă). Aceste trei animale pe care le-a întâlnit în pădurea întunecată simbolizează principalele vicii umane. Dar Beatrice, Dante o canonizează, o declară sfântă a propriei sale voințe poetice, văzând rătăcirile lui Dante în viața pământească, vrea să-i arate o altă viață, de apoi. Pentru a descoperi ce așteaptă o persoană acolo, într-o altă lume. Și îl trimite pe Virgil să-l întâmpine. Vergiliu este și o imagine simbolică - aceasta este mintea pământească, acesta este poetul, acesta este ghidul prin cercurile iadului. În timp ce Beatrice întruchipează înțelepciunea divină. Beatrice însăși este în rai.

Arhitectura iadului nu a fost inventată de Dante, așa a fost imaginat iadul în Evul Mediu. Iadul este împărțit în 9 cercuri;

19. „Limbo” - bebelușii nebotezați, poeții și filozofii antici sunt lipsiți de fericirea cerească, dar nu suferă. Ei nu au existat cu bucurie, dar nu a existat nicio suferință anume. Ei nu pot merge în rai fără nicio vină a lor.

20. Senzualitatea este pedepsită. Predat vârtejului pasiunii. Una dintre cele mai minunate melodii este canto cinci, care spune povestea Francescei da Rimini și dragostea lui Paolo. Acest poveste adevărată care era larg cunoscut. Francesca spune această poveste. Divina Comedie se remarcă prin stilul său laconic. Această poveste este spusă foarte pe scurt. Principiul poeziei lui Dante este „Conform păcatului și răzbunării”. Dante îi face pe iubiții Francesco și Paolo din primul și al doilea cerc să se rotească într-un vârtej, adică. expresia metaforică „vârtej de pasiune” capătă un sens literal. Francesca povestește cum s-a îndrăgostit de Paolo (fratele soțului ei) și cum erau pasionați unul de celălalt, că au citit împreună o poveste de dragoste cavalerească despre Lancelot, iar Francesca spune foarte scurt: „Nu mai citim în ziua aceea”. Crima lor devine cunoscută, soțul comite represalii și ei mor. Dante îi pedepsește în iad, îi pedepsește aspru (adică se comportă ca un om medieval), dar după ce a ascultat povestea Francescei, el însuși are compasiune pentru ei. Îi pare enorm de rău pentru cei care suferă de Francesco și Paolo.

21. Lacomii sunt pedepsiți. Aici îi înfățișează pe celebrii lacomi din Florența.

22. Avarii și cheltuitorii sunt pedepsiți. Dante crede că cei care cheltuiesc și avarii și-au pierdut simțul proporției - și acesta este un păcat.

23. Furios și invidios.

24. Eretici. Aici se comportă ca un poet medieval. O crimă împotriva lui Dumnezeu, împotriva credinței și a religiei este una dintre cele mai îngrozitoare.

25. Violatorii. Oameni care au comis crimă, sinucidere; Imaginea sinuciderilor este foarte expresivă. S-au transformat în ramuri uscate, iar când poetul, în frunte cu Vergiliu, a rupt accidental ramura, sângele a început să curgă din ea.

26. Amăgitori, seducătoare, oameni vicleni. Pentru Dante, înșelăciunea este și o crimă teribilă.

27. Trădători. Trădători. Cea mai gravă crimă este trădarea. Trădătorii sunt Iuda, care L-a trădat pe Hristos, și Brutus, care l-a trădat pe Cezar, ceea ce ne amintește încă o dată că Dante a fost un susținător al puterii imperiale puternice.

Cu Dante totul este simetric. 9 cercuri ale Iadului și face 7 purgatorii. Iar sufletul omenesc se ridică prin trepte, se eliberează de cele 7 păcate de moarte, păcatele dispar din trupul omului și se apropie de rai.

Există mai multă abstracție în Paradis și Purgatoriu. În Iad imaginile sunt mai pământești. În Paradis, desigur, Dante o întâlnește pe Beatrice și Dante gustă beatitudinea cerească.

„Divina Comedie” este tradusă în rusă de Lazinsky.

DZ: Desenează iadul.

Dante. „Divina Comedie”.

Dante a murit în 1265 la Florența. Complotul este din „plimbări”. De o importanță deosebită este Eneida. Viața de apoi nu se opune vieții pământești, ci, parcă, continuarea ei. Fiecare imagine poate fi interpretată în moduri diferite.

Acțiunea începe în pădure. Acest cântec conține o combinație de sens concret și alegoric. Pădurea este o alegorie a amăgirii sufletului uman și a haosului din lume. Toate imaginile ulterioare ale prologului sunt, de asemenea, alegorice. D. întâlnește 3 animale: o panteră, un leu, o lupoaică. Fiecare dintre ele personifică un anumit tip de rău moral și def. forță socială negativă. Pantera – voluptate și guvernare oligarhică. Leul – mândrie și violență și tirania unui conducător crud. Lupoaica este lăcomie și Biserica Romană, care este înfundată în lăcomie.

Toate împreună sunt forțe care împiedică progresul. Vârful dealului pentru care D se străduiește este mântuirea (elevarea morală) și o stare construită pe principii morale. Vergiliu este o alegorie a omului. înţelepciune. Întruchiparea cunoștințelor căreia s-au dedicat umaniștii. Beatrice – legătura imaginii cu „Viața Nouă”.

1 tur. Păgânii și pruncii nebotezați. Dante îi întâlnește acolo pe Homer, Horațiu, Ovidiu și Lucan, precum și o mulțime de creaturi antice mitice și reale: Hector, Enea, Cicero, Cezar, Socrate, Platon, Euclid etc. În acest cerc se aud doar suspine: nu sunt deosebit de chinuiți.

Al doilea cerc: Minos stă în al doilea cerc și decide pe cine să trimită în ce cerc. Aici, personalități excesiv de iubitoare se repezi într-un vârtej, inclusiv. Paolo, Francesca, Cleopatra, Ahile (!), Dido etc.

Cercul 3: lacomii suferă în ploaia cu gheață. Nu le voi enumera mai departe după nume, oricum nu vă veți aminti, dar va trebui să le caut la resturi. Sunt în mare parte contemporanii lui Dante. Cerberul trăiește în același cerc.

4: avarii și cheltuitorii. Se ciocnesc unul de altul, strigând „Pentru ce economisești?” sau „Ce ar trebui să arunc?” Aici este mlaștina Stygian (în ceea ce privește suprafețele de apă din Iad: râul Acheron înconjoară 1 cerc al Iadului, căzând, formează Styx (mlaștina Stygian), care înconjoară orașul Dita (Lucifer). Sub apele Styxului se transformă în râul arzător Flegethon, iar el, deja în centru, se transformă în lacul înghețat Cocytus, unde Lucifer este înghețat.)

5: Cei supărați stau în mlaștina Stigiană.

6: eretici. Ei zac în morminte arse.

7: trei centuri în care suferă violatorii diferite tipuri: peste oameni, peste ei înșiși (sinucideri) și peste zeitate. În prima centură, D. întâlnește centauri. În același cerc sunt cămătari ca violatori împotriva naturii.

8: 10 crăpături rele unde lâncezesc: proxeneți și seducatori, lingușitori care vindeau biserica. funcții, ghicitori, astrologi, vrăjitoare, mită, ipocriți, hoți, sfetnici perfidă (aici Ulise și Diomede), instigatori ai discordiei (Mohammed și Bertrand de Born), falsificatori, dându-se în alți oameni, mințind cu cuvintele.

9: Centuri: Kaina – cei care și-au trădat rudele (numite Kaina). Antenora sunt tradatori de oameni asemanatori (aici Ganelon). Tolomea - trădători de prieteni.. Giudecca (numită după Iuda) - trădători de binefăcători. Aici Lucifer îl mestecă pe Iuda. Acesta este chiar centrul pământului. În urma lânii lui L. Dante și Virgil sunt selectați la suprafața Pământului din cealaltă parte.

Iadul - 9 cercuri. Purgatoriu – 7, + pre-purgatoriu, + paradis pământesc, paradis – 9 ceruri. Simetria geometrică a Pământului și simetria în compoziție: 100 de cântece = 1 cântec introductiv + 33 fiecare pentru Iad, Purgatoriu și Rai. Această construcție a fost un fenomen nou în literatură. D. s-a bazat pe simbolismul medieval al numărului (3 - Trinity și derivatul său 9). În construirea unui model al Iadului, D. îl urmează pe Aristotel, care clasifică păcatele necumpătării în categoria 1, violența în categoria 2 și înșelăciunea în categoria 3. D. are 2-5 cercuri pentru oameni necumpătați, 7 pentru violatori (6 nu știu unde, nu se spune, gândește-te singur), 8-9 pentru înșelatori, 8 pentru înșelatorii pur și simplu, 9 pentru trădători. Logica: cu cât păcatul este mai material, cu atât este mai iertat. Pedeapsa este întotdeauna simbolică. Înșelăciunea este mai rea decât violența, deoarece distruge legăturile spirituale dintre oameni.

Născut în 1265, murit în 1321.

Vita nova comedy divina. Comerțul, banca și meșteșugurile au înflorit în Florența - Florența a devenit cel mai prosper oraș. Bogații s-au înconjurat de artiști și poeți care i-au glorificat.

Dante era florentin, aparținea breslei apoticarilor (oameni educați, sacri), cel mai probabil a studiat dreptul la Bologna. Viața lui Dante este învăluită în întuneric nu se știe totul din biografia lui.

A iubit foarte mult Florența și nu și-a putut imagina existența în afara Florenței. S-a bucurat de autoritate ca poet, filozof și om politic. A luat parte la viața publică, a fost ales în funcția de prior (a fost unul dintre guvernatorii Florenței). Pasiunile de petrecere erau în plină desfășurare în Florența - au fost două petreceri GuelfiiŞi Ghibelini. Practic, partidul Guelph includea oameni bogați, proprietari de fabrici și bănci. Ghibelinii erau practic aristocrația florentină. Și între aceste două partide a fost o luptă fără milă pentru putere. Dante însuși a luat parte și la aceste dispute de partid, care au fost complicate și mai mult de faptul că partidul Guelph a fost împărțit în Guelfi albi și negri. Nenorocirea lui Dante a fost că adversarii lui au câștigat. Dante a fost expulzat din Florența de adversarii săi politici. Nu știm exact în ce an a părăsit Florența, dar se pare că s-a întâmplat chiar la începutul secolului al XIV-lea. Până atunci, Dante câștigase deja faimă și glorie, iar în exil a fost primit cu onoruri în diferite orașe ale Italiei, dar a visat să se întoarcă la Florența. Pentru a face acest lucru, a fost necesar să se îndeplinească un ritual de pocăință. Trebuia să-și îmbrace un halat alb și să se plimbe prin toată Florența cu o lumânare în timpul zilei. Dante nu a vrut să se pocăiască și a continuat să se angajeze în creativitate în exil.

Opera principală a lui Dante „Divina Comedie”.

„Viață nouă” - la care a lucrat Dante în anii 90 ai secolului al XIII-lea. NJ este prima autobiografie a poetului. New Life este scrisă atât în ​​poezie, cât și în proză, textul în proză este combinat cu textul poetic. NJ povestește despre întâlnirea și dragostea lui Dante pentru Beatrice („dăruitoarea fericirii”). Aceasta este o fetiță cu adevărat tânără, se pare că nu știa că Dante era îndrăgostit de ea, căci dragostea lui Dante pentru ea este și un fel de iubire de departe, iubirea este exclusiv platonă, spirituală, sublimă. El interpretează imaginea Beatricei ca fiind întruparea pământească a Madonei. El o venerează, se înclină în fața ei, o admiră. Biatrice simbolizează tot ceea ce este cel mai important în viața lui Dante: noblețe, credință, bunătate, frumusețe, înțelepciune, filozofie, beatitudine cerească. O nouă viață a început cu o întâlnire cu Beatrice. Prima dată când a văzut-o a fost când avea 9 ani. Purta o rochie roșie (totul este plin de simbolism, iar roșul este un simbol al pasiunii). A văzut-o a doua oară nouă ani mai târziu, când avea optsprezece ani și purta o rochie albă (puritate). Și cel mai fericit moment din viața lui Dante, când Beatrice i-a zâmbit ușor. Când a văzut-o pentru a treia oară, s-a repezit spre ea, iar ea s-a făcut că nu-l recunoaște. Și-a dat seama că ar trebui să dea dovadă de reținere și nu ar trebui să-și dezvăluie sentimentele. Și, vai, aceasta a fost ultima lor întâlnire, pentru că în curând Beatrice a murit și inima poetului a fost străpunsă de durere și și-a făcut un jurământ să o slăvească pe Beatrice, în aceasta a văzut sensul vieții.

Totul este plin de un sens interior. Pe lângă ceea ce expune aici foarte prozaic, surprinde cele mai intense momente din viața sa spirituală în poezie. Viața nouă include 25 de sonete, 3 piese și o baladă.

Sonet – 14 rânduri. principalul gen liric din poezia Renașterii. Sonetul este cea mai comună expresie a gândurilor și sentimentelor. S-au scris sonete despre iubire, despre nemurirea creativității, pur și simplu despre viață, despre moarte. Aceste. Un sonet este întotdeauna o poezie de natură filozofică. Cel mai probabil, sonetul își are originea în Italia în secolul al XII-lea, posibil în Sicilia. 14 linii Constă din două catrene și două terțe (4+4, 3+3).

Popularitatea genului Sonet a venit odată cu poezia lui Dante, el a demonstrat lumii frumusețea formelor de sonet.

„...Dantele sever nu a disprețuit sonetul

Petrarh a revărsat în el căldura dragostei...” (c) Pușkin.

Tratat „Sărbătoare”. Numele este împrumutat de la Platon. Desigur, are un sens alegoric - o sărbătoare a cunoașterii, o sărbătoare a minții.

Tratat „Despre monarhie”. Dante era un susținător al puterii imperiale, el credea că puterea spirituală ar trebui să aparțină papei, iar puterea seculară a împăratului. Puterea spirituală și seculară separată. Simpatiile lui erau cu împăratul.

Traktar „Despre elocvența populară”. Acest tratat este scris în latină, dar Dante susține că literatura ar trebui să existe în italiană. Limba italiană – „limba Toscanei (regiunea Italiei) – este pâinea de orz a poeziei”. Latina era potrivită în acest tratat, deoarece. era mai științific.

Divina Comedie

A fost creat în secolul al XIV-lea și Dante a lucrat la el timp de aproximativ 20 de ani. A scris lucrarea „Comedia”. Comediile erau lucrări care începeau cu evenimente dramatice și se terminau cu un final fericit. Comedia nu este neapărat o operă dramatică. Dacă definim genul „Divinei Comedie”, atunci este poem. Aceasta este o viziune asupra vieții de apoi. „BK” este o lucrare de tranziție de la Evul Mediu la Renaștere. „BK” începe cu versete:

„Am terminat jumătate din viața mea pământească

M-am trezit într-o pădure întunecată

„BK” este scris în strofe care constau din trei rânduri. A-B-A > B-C-B > etc. Se dovedește a fi un fel de lanț. Mandelstam a remarcat în eseu că țesutul este atât de complex încât este imposibil să evidențiem linii individuale. În comparație cu Catedrala (la fel de zveltă și maiestuoasă). Pușkin a spus că chiar și un plan al lui BC mărturisește geniul lui Dante.

„Divina Comedie” constă din trei părți: „Iad”, „Purgatoriu”, „Paradis”. Așa părea să fie ordinea mondială. Se părea că sufletul uman a trecut prin trei etape. Hell, Purgatory and Heaven constau din 33 de cântece. Și există un cântec introductiv. Cifra rezultată este 100 - pentru literatura din acea perioadă - un număr care denotă o mai mare integritate. În Divina Comedie, un rol deosebit îl joacă numărul „3” și multiplul său de trei (sufletul trece prin trei etape; trinitatea divină; 3 este un număr sacru).

Divina Comedie este cea mai complexă operă a literaturii mondiale. Dificultatea este că totul este plin de sens alegoric. „M-am găsit într-o pădure întunecată” - pădurea este un simbol al rătăcirii. Există trei animale în această pădure: un leu (mândrie), o lupoaică (lacomie) și o pantera (poftă). Aceste trei animale pe care le-a întâlnit în pădurea întunecată simbolizează principalele vicii umane. Dar Beatrice, Dante o canonizează, o declară sfântă a propriei sale voințe poetice, văzând rătăcirile lui Dante în viața pământească, vrea să-i arate o altă viață, de apoi. Pentru a descoperi ce așteaptă o persoană acolo, într-o altă lume. Și îl trimite pe Virgil să-l întâmpine. Vergiliu este și o imagine simbolică - aceasta este mintea pământească, acesta este poetul, acesta este ghidul prin cercurile iadului. În timp ce Beatrice întruchipează înțelepciunea divină. Beatrice însăși este în rai.

Arhitectura iadului nu a fost inventată de Dante, așa a fost imaginat iadul în Evul Mediu. Iadul este împărțit în 9 cercuri;

19. „Limbo” - bebelușii nebotezați, poeții și filozofii antici sunt lipsiți de fericirea cerească, dar nu suferă. Ei nu au existat cu bucurie, dar nu a existat nicio suferință anume. Ei nu pot merge în rai fără nicio vină a lor.

20. Senzualitatea este pedepsită. Predat vârtejului pasiunii. Una dintre cele mai minunate melodii este canto cinci, care spune povestea Francescei da Rimini și dragostea lui Paolo. Aceasta este o poveste adevărată care a fost cunoscută pe scară largă. Francesca spune această poveste. Divina Comedie se remarcă prin stilul său laconic. Această poveste este spusă foarte pe scurt. Principiul poeziei lui Dante este „Conform păcatului și răzbunării”. Dante îi face pe iubiții Francesco și Paolo din primul și al doilea cerc să se rotească într-un vârtej, adică. expresia metaforică „vârtej de pasiune” capătă un sens literal. Francesca povestește cum s-a îndrăgostit de Paolo (fratele soțului ei) și cum erau pasionați unul de celălalt, că au citit împreună o poveste de dragoste cavalerească despre Lancelot, iar Francesca spune foarte scurt: „Nu mai citim în ziua aceea”. Crima lor devine cunoscută, soțul comite represalii și ei mor. Dante îi pedepsește în iad, îi pedepsește aspru (adică se comportă ca un om medieval), dar după ce a ascultat povestea Francescei, el însuși are compasiune pentru ei. Îi pare enorm de rău pentru cei care suferă de Francesco și Paolo.

21. Lacomii sunt pedepsiți. Aici îi înfățișează pe celebrii lacomi din Florența.

22. Avarii și cheltuitorii sunt pedepsiți. Dante crede că cei care cheltuiesc și avarii și-au pierdut simțul proporției - și acesta este un păcat.

23. Furios și invidios.

24. Eretici. Aici se comportă ca un poet medieval. O crimă împotriva lui Dumnezeu, împotriva credinței și a religiei este una dintre cele mai îngrozitoare.

25. Violatorii. Oameni care au comis crimă, sinucidere; Imaginea sinuciderilor este foarte expresivă. S-au transformat în ramuri uscate, iar când poetul, în frunte cu Vergiliu, a rupt accidental ramura, sângele a început să curgă din ea.

26. Amăgitori, seducătoare, oameni vicleni. Pentru Dante, înșelăciunea este și o crimă teribilă.

27. Trădători. Trădători. Cea mai gravă crimă este trădarea. Trădătorii sunt Iuda, care L-a trădat pe Hristos, și Brutus, care l-a trădat pe Cezar, ceea ce ne amintește încă o dată că Dante a fost un susținător al puterii imperiale puternice.

Cu Dante totul este simetric. 9 cercuri ale Iadului și face 7 purgatorii. Iar sufletul omenesc se ridică prin trepte, se eliberează de cele 7 păcate de moarte, păcatele dispar din trupul omului și se apropie de rai.

Există mai multă abstracție în Paradis și Purgatoriu. În Iad imaginile sunt mai pământești. În Paradis, desigur, Dante o întâlnește pe Beatrice și Dante gustă beatitudinea cerească.

„Divina Comedie” este tradusă în rusă de Lazinsky.

DZ: Desenează iadul.

Dante. „Divina Comedie”.

Dante a murit în 1265 la Florența. Complotul este din „plimbări”. De o importanță deosebită este Eneida. Viața de apoi nu se opune vieții pământești, ci, parcă, continuarea ei. Fiecare imagine poate fi interpretată în moduri diferite.

Acțiunea începe în pădure. Acest cântec conține o combinație de sens concret și alegoric. Pădurea este o alegorie a amăgirii sufletului uman și a haosului din lume. Toate imaginile ulterioare ale prologului sunt, de asemenea, alegorice. D. întâlnește 3 animale: o panteră, un leu, o lupoaică. Fiecare dintre ele personifică un anumit tip de rău moral și def. forță socială negativă. Pantera – voluptate și guvernare oligarhică. Leul – mândrie și violență și tirania unui conducător crud. Lupoaica este lăcomie și Biserica Romană, care este înfundată în lăcomie.

Toate împreună sunt forțe care împiedică progresul. Vârful dealului pentru care D se străduiește este mântuirea (elevarea morală) și o stare construită pe principii morale. Vergiliu este o alegorie a omului. înţelepciune. Întruchiparea cunoștințelor căreia s-au dedicat umaniștii. Beatrice – legătura imaginii cu „Viața Nouă”.

1 tur. Păgânii și pruncii nebotezați. Dante îi întâlnește acolo pe Homer, Horațiu, Ovidiu și Lucan, precum și o mulțime de creaturi antice mitice și reale: Hector, Enea, Cicero, Cezar, Socrate, Platon, Euclid etc. În acest cerc se aud doar suspine: nu sunt deosebit de chinuiți.

Al doilea cerc: Minos stă în al doilea cerc și decide pe cine să trimită în ce cerc. Aici, personalități excesiv de iubitoare se repezi într-un vârtej, inclusiv. Paolo, Francesca, Cleopatra, Ahile (!), Dido etc.

Cercul 3: lacomii suferă în ploaia cu gheață. Nu le voi enumera mai departe după nume, oricum nu vă veți aminti, dar va trebui să le caut la resturi. Sunt în mare parte contemporanii lui Dante. Cerberul trăiește în același cerc.

4: avarii și cheltuitorii. Se ciocnesc unul de altul, strigând „Pentru ce economisești?” sau „Ce ar trebui să arunc?” Aici este mlaștina Stygian (în ceea ce privește suprafețele de apă din Iad: râul Acheron înconjoară 1 cerc al Iadului, căzând, formează Styx (mlaștina Stygian), care înconjoară orașul Dita (Lucifer). Sub apele Styxului se transformă în râul arzător Flegethon, iar el, deja în centru, se transformă în lacul înghețat Cocytus, unde Lucifer este înghețat.)

5: Cei supărați stau în mlaștina Stigiană.

6: eretici. Ei zac în morminte arse.

7: trei centuri în care sunt chinuiți violatori de diferite tipuri: asupra oamenilor, asupra lor înșiși (sinucideri) și asupra unei zeități. În prima centură, D. întâlnește centauri. În același cerc sunt cămătari ca violatori împotriva naturii.

8: 10 crăpături rele unde lâncezesc: proxeneți și seducatori, lingușitori care vindeau biserica. funcții, ghicitori, astrologi, vrăjitoare, mită, ipocriți, hoți, sfetnici perfidă (aici Ulise și Diomede), instigatori ai discordiei (Mohammed și Bertrand de Born), falsificatori, dându-se în alți oameni, mințind cu cuvintele.

9: Centuri: Kaina – cei care și-au trădat rudele (numite Kaina). Antenora sunt tradatori de oameni asemanatori (aici Ganelon). Tolomea - trădători de prieteni.. Giudecca (numită după Iuda) - trădători de binefăcători. Aici Lucifer îl mestecă pe Iuda. Acesta este chiar centrul pământului. În urma lânii lui L. Dante și Virgil sunt selectați la suprafața Pământului din cealaltă parte.

Iadul - 9 cercuri. Purgatoriu – 7, + pre-purgatoriu, + paradis pământesc, paradis – 9 ceruri. Simetria geometrică a Pământului și simetria în compoziție: 100 de cântece = 1 cântec introductiv + 33 fiecare pentru Iad, Purgatoriu și Rai. Această construcție a fost un fenomen nou în literatură. D. s-a bazat pe simbolismul medieval al numărului (3 - Trinity și derivatul său 9). În construirea unui model al Iadului, D. îl urmează pe Aristotel, care clasifică păcatele necumpătării în categoria 1, violența în categoria 2 și înșelăciunea în categoria 3. D. are 2-5 cercuri pentru oameni necumpătați, 7 pentru violatori (6 nu știu unde, nu se spune, gândește-te singur), 8-9 pentru înșelatori, 8 pentru înșelatorii pur și simplu, 9 pentru trădători. Logica: cu cât păcatul este mai material, cu atât este mai iertat. Pedeapsa este întotdeauna simbolică. Înșelăciunea este mai rea decât violența, deoarece distruge legăturile spirituale dintre oameni.

17. Imaginea Beatricei în operele lui Dante („Viață nouă”, „Divina Comedie”).

Dante s-a născut în Florența, numele său este o tradiție de familie. Familia Alighieri era nobilă și cu venituri medii. Oameni obișnuiți. Când Dante devine celebru, italienii încep să caute semne în evenimente obișnuite. Giovanni Boccaccio, primul biograf al lui Dante, povestește visul mamei lui Dante. Ea zace pe o poiană sub un dafin, lângă un izvor curat. Deodată naște un fiu, el mănâncă fructe de dafin, bea dintr-un izvor, devine cioban, încearcă să culeagă frunze de dafin, obosește, cade, iar când se ridică, este deja păun. Simbolism: fructele de pădure sunt roadele muncii predecesorilor săi, apa este filozofie, frunzele de dafin sunt glorie, un păstor este păstorul neamurilor. Dante a vrut să fie încoronat cu o coroană de laur. Căderea este moarte, păunul este un simbol al eternității. Boccaccio nu ne prezintă fapte, ci creează imaginea spirituală a unui om care trăiește la limita secolelor. Engels: „Dante este ultimul poet al Evului Mediu și primul poet al timpurilor moderne.” În natura sa, au coexistat trăsături ale ambelor epoci - reflecție sporită, conflict psihologic. Imaginea lui Dante nu este deloc ideală. Excesiv de mândru, ambițios, pasionat, nu s-a sfiit de politică, ci cinstit. Una dintre cele mai multe oameni educați– dar aceasta este autoeducație. Universitatea din Bologna, a studiat jurisprudența.

Italia în Evul Mediu nu era un singur stat, mai ales era format din așa-numitele orașe-republici cu autoguvernare de breaslă. Există un reprezentant din fiecare atelier. Nu ar trebui să existe dezacorduri în atelier - reprezentantul și-a exprimat un singur punct de vedere. Italienii au înțeles că trebuie să se unească. Selecția a două partide: Guelfi și Ghibelini. Ghibelinii - cea mai înaltă nobilime, aristocrația, au luptat pentru unirea țării sub stăpânirea împăratului german - putere seculară. Papa a pretins, de asemenea, unificarea - Guelfii, mai ales nobilimea orașului, l-au reprezentat. Dante a fost un Guelf prin tradiția familiei. A obținut succes în politică, dar, după ce a condus aproape 20 de ani, Guelfii sunt împărțiți în albi și negri. Albii, și odată cu ei Dante, au fost călăuziți de împărat, negrii - de papă. O lovitură de stat la Florența, albii au fost învinși, aproape toată lumea a fost adusă în judecată, Dante a primit și o astfel de citație, a fugit din Florența, nu s-a mai întors acolo în toată viața - un rătăcitor. Soția și copiii lui au rămas în Florența, doar o treime din proprietatea lui a rămas. În exil, Dante dorea faima în toată lumea, dorea ca florentinii să-i ceară să se întoarcă. Gloria a venit, dar florentinii nu l-au iertat. 14 septembrie 1321 - moare la Rovenna, în casa strănepotului său Francesca da Ramini. Florence cere cenușa lui Dante, dar Rowenna nu i-a returnat niciodată.

În 1283, Dante vine în atelierul poeților și aduce primul sonet. Este dedicat Beatricei. În acest moment, „noul stil dulce” („dolce stil nuovo”) domnea în Italia. Literatura cavalerească este literatură de castel, de salon, dar aici orășenii scriu pentru orășeni. Poeții stilnovişti au adaptat poezia trubadurilor pentru orăşeni - ei sporesc momentul de închinare a doamnei - doamna-înger, madona. Dragostea pentru o astfel de doamnă este primul pas care duce la Dumnezeu. Lumea a fost creată prin iubire divină, este greu de știut, iubirea pământească este primul pas către aceasta. Doamna devine dezincarnată în poezia „stilnoviştilor” nu există descrieri. Beatrice este întotdeauna îmbrăcată în stacojiu - o culoare sacră. Acestea sunt toate, dar multe despre aspectul spiritual. Cercetătorii dezbat dacă Beatrice a fost reală. Beatrice este o imagine simbolică. A fost o astfel de fată, Dante o cunoștea, a murit devreme. Ceva la ea l-a lovit pe Dante și el și-a creat o imagine condițional ideală.

„Viață nouă” - scrie Dante după moartea Beatricei, trebuie să-și perpetueze înfățișarea și să explice omenirii conceptul de iubire al stilnoștilor. Și poezie și proză. Începe serios și stângaci. Vrea să descrie o nouă viață după moartea lui Beatrice. El scrie că a cunoscut-o prima dată când avea nouă ani - numărul magic (trei trei). Atunci 18 este, de asemenea, un număr magic. Am văzut-o mereu în haine sacre stacojii. Începe să o iubească cu dragostea stilnoviștilor la 18 ani. La început, neatenția Beatricei îl doare pe Dante, dar treptat amărăciunea dispare, pe măsură ce Dante își dă seama că dragostea este valoroasă în sine, este un stimulent pentru munca spirituală constantă și auto-îmbunătățire. . Idealizarea imaginii. În partea a treia, Beatrice moare, natura o plânge. Moartea este percepută ca o catastrofă globală. Dar există și partea a 4-a, în care Dante descrie boala lui, o doamnă a avut grijă de el - îi sunt dedicate 4 sonete. Este clar că o iubește, dar cu dragoste obișnuită. Dante își interzice să aibă vreo legătură cu ea. „Viața nouă” este prima poveste autobiografică din istoria literaturii vest-europene, dezvăluind cititorului cele mai intime sentimente. Apoi este exilat și Dante uită de versuri de mulți ani.

Probabil că mulți oameni știu sau cel puțin au auzit despre Dante Alighieri și opera sa nemuritoare „Divina Comedie”. În zilele noastre, Dante a câștigat popularitate în rândul multor oameni datorită lucrării lui Dan Brown „Inferno” și a filmului bazat pe acest roman. „Divina Comedie”, de fapt, este apogeul operei lui Dante și cea mai mare creație a întregii literaturi medievale europene. Dar puțini oameni știu cum a apărut această lucrare magnifică, pentru cine a fost scrisă și cum este legată de viața lui Dante. În acest articol veți găsi răspunsuri la toate aceste întrebări și multe altele. Să începem cu biografia lui Dante, deoarece conține răspunsul la una dintre întrebările ridicate mai sus.

Biografie

Strămoșii lui Dante nu au fost oameni obișnuiți. Potrivit legendei, ei au fost printre cei care au fondat Florența. Dante însuși s-a născut în același oraș în mai 1265. Data exactă a nașterii lui nu a fost stabilită din lipsă de date. Locul de studiu al talentatului scriitor și poet este necunoscut, dar se știe că a primit cunoștințe vaste în literatură, științe naturale și religie. Primul său mentor, conform istoricilor, a fost Brunetto Latini, un celebru om de știință și poet italian la acea vreme. Cercetătorii sugerează că în 1286-1287 Dante a studiat la o instituție foarte faimoasă și de rang înalt din acea vreme - Universitatea din Bologna.

După ce a decis să se dovedească ca o personalitate publică, Alighieri a participat activ la viața Florenței la sfârșitul secolului al XIII-lea și în 1301 a primit titlul de prior - un titlu destul de înalt la acea vreme. Cu toate acestea, deja în 1302, el, împreună cu partidul Guelph alb pe care l-a creat, a fost expulzat din Florența. Apropo, a murit și în exil, nemaivăzând niciodată orasul natal. În acești ani grei, Dante a devenit interesat de versuri. Și care au fost primele lucrări ale acestui mare poet și care a fost soarta lor, vă vom spune acum.

Lucrări timpurii

În acel moment, Dante avea deja lucrarea La Vita Nuova („Viață nouă”). Dar următoarele două tratate nu au fost niciodată finalizate. Printre acestea se numără „Sărbătoarea” – un fel de comentariu și interpretare a canzonelor. Dante a iubit limba maternăși cu toată ființa sa luptat constant pentru dezvoltarea ei. De aceea tratatul „On vernaculară", scrisă de poet în latină. L-a aşteptat soarta „Simpozionului": nici el nu a fost terminat. După ce Alighieri a abandonat lucrările la aceste lucrări, mintea şi timpul i-au fost ocupate de o nouă lucrare - „Divina Comedie". Să vorbim despre asta mai detaliat acum.

„Divina Comedie”

Dante a început să lucreze la acest poem, dedicat Beatricei Portinari, în timp ce se afla în exil. Este format din trei părți, numite cantice: „Iad”, „Purgatoriu” și „Paradis”. Apropo, Dante a terminat de scris ultimul dintre ele cu puțin timp înainte de moartea sa și a reușit totuși să termine lucrarea. Fiecare cantika include mai multe cântece formate din terzas. Fapt interesant: în „Divina Comedie” sunt exact 100 de cântece, iar în fiecare parte sunt treizeci și trei dintre ele, iar încă una este făcută ca introducere.

Am vorbit despre viața lui Dante, despre operele lui, dar am omis cel mai important lucru: cel pentru care a scris Divina Comedie. Biografia acestui poet italian este o poveste de dragoste până în mormânt, neîmpărtășită și tragică.

Dante și Beatrice Portinari

Viața personală a lui Dante era legată de o singură femeie. A cunoscut-o când era încă băiat – avea nouă ani. Într-o vacanță în oraș, a văzut-o pe fiica de opt ani a vecinului său, pe care o chema Beatrice. Dante s-a îndrăgostit cu adevărat de ea când, nouă ani mai târziu, a cunoscut-o ca fiind o fată căsătorită. a chinuit-o pe poet și nici la șapte ani de la moartea Beatricei Portinari nu a uitat de ea. Câteva secole mai târziu, numele lui Dante și al iubitului său a devenit un simbol al adevăratei iubiri platonice neîmpărtășite.

Beatrice Portinare, a cărei biografie este cunoscută doar datorită dragostei lui Dante pentru ea, se termină tragic: moare la vârsta de douăzeci și patru de ani. Totuși, asta nu înseamnă că marele poet italian a încetat să o iubească. Deși a intrat într-o căsătorie de conveniență, a iubit-o doar pe ea toată viața până la moarte. Dante era oarecum timid și, fiind îndrăgostit de Beatrice, a vorbit cu ea doar de două ori în toată viața lui. Aceste contacte nu pot fi numite nici măcar conversații: întâlnindu-se pe stradă, Beatrice Portinari și Dante pur și simplu i-au salutat. După aceasta, poetul, inspirat de gândul că dragostea vieții sale i-a acordat atenție, a fugit acasă, unde a avut un vis care va deveni unul dintre fragmentele „Viații Noi”. Prima conversație dintre Dante Alighieri și Beatrice Portinari a avut loc când erau încă copii și s-au întâlnit pentru prima dată la un festival din Florența.

Dante și-a văzut iubita de mai multe ori, dar nu a fost niciodată în stare să vorbească cu ea. Pentru a împiedica Beatrice să afle despre sentimentele sale, poetul a acordat adesea atenție altor doamne, care la un moment dat i-au jignit iubitul. Din această cauză ea a încetat mai târziu să mai vorbească cu el.

soarta Beatricei

S-a născut într-o familie înstărită: tatăl ei, Folco de Portinari, era un bancher florentin celebru, mama ei provenea tot din familia de bancheri Bardi care dădeau împrumuturi papilor și regilor. Pe lângă ea, în familie mai erau încă 5 fiice, ceea ce nu este surprinzător pentru Europa medievală. După cum se poate aprecia din informațiile care au supraviețuit, viața lui Biche, așa cum o numeau cu afecțiune prietenii ei și Dante, a fost foarte furtunoasă. La douăzeci și unu de ani, s-a căsătorit cu un bancher influent din familia mamei sale, Simone dei Bardi. Trei ani mai târziu, Beatrice a murit. Există mai multe versiuni ale morții ei. Unul dintre ei spune că iubitul lui Dante a murit la naștere, iar celălalt spune că moartea ei este asociată cu o boală. La câțiva ani după moartea lui Beatrice, Dante s-a căsătorit din comoditate cu o femeie din familia aristocratică italiană Donati.

Influența asupra lui Dante

Beatrice Portinari, al cărei portret îl puteți vedea mai jos, era oarecum diferit de cel descris de Dante. În lucrările sale, el a fost înclinat să idealizeze imaginea ei, transformând-o într-o zeiță pe care o venera. După moartea Beatricei Portinari, Dante, ale cărui portrete le puteți vedea mai jos, a fost deprimat foarte mult timp. Familia lui se temea că poetul s-ar putea sinucide, a suferit atât de mult. În cele din urmă, criza psihologică a lui Dante a luat sfârșit, iar acesta a început să scrie „Viață nouă”, inspirat de diverse lucrări, scris de autori care au trecut prin pierderea unei persoane dragi.

Rolul în artă

Numele Beatrice Portinari s-a păstrat în istorie și a devenit cunoscut până astăzi doar datorită lui Dante. În lucrările sale apare foarte des și sub diferite forme. Și acest lucru se aplică nu numai Divinei Comedie, ci și altor lucrări: de exemplu, în Viața Nouă și sonete scrise prietenilor săi. Beatrice și-a găsit întruchiparea și în lucrările altor autori, inclusiv ruși: Nikolai Gumilyov, Konstantin Balmont, Valery Bryusov.

Căsătoria Beatricei Portinari

Contrar dragostei marelui poet, iubita lui nu se grăbea să dea semne reciproce de atenție. Deoarece provenea dintr-o familie nobilă, era destinată să se căsătorească cu un membru bogat al familiei mamei sale, Simone de Bardi. Nu se știe dacă a fost fericită sau nu. Se poate doar ghici despre asta. Apropo, când Dante a văzut-o pentru a doua oară în viață pe Beatrice Portinari, la șapte ani de la întâlnirea lor, când erau copii, ea nu era încă căsătorită.

Nu putem spune cu certitudine dacă Dante ar fi putut fi mai aproape de Beatrice, sau dacă ea ar fi trebuit să rămână singura și cea mai dragă iubire platonică până la sfârșitul vieții. În orice caz, atât viața, cât și moartea Beatricei au avut o mare influență asupra culturii Italiei în general, și asupra poetului italian în special. Moartea marelui poet este asociată și cu suferința după moartea iubitei sale femei. Și cu un motiv întemeiat. Să ne dăm seama de ce.

Moartea lui Dante

La câțiva ani după ce Beatrice a murit, admiratorul ei secret s-a căsătorit pentru comoditate cu o femeie din familia aristocratică Donati. Dante a scris tot timpul după acest eveniment și până la moartea sa. Toate lucrările care au venit din condeiul lui au fost cu siguranță dedicate numai Beatricei Portinari. Biografia lui Dante se termină atât de repede, încât nici nu-ți vine să crezi. În 1316-1317 mare poet se stabilește la Ravenna, ajungând acolo la invitația domnului Guido da Polenta. Numit ambasador al Ravenei pentru a încheia un armistițiu cu Republica Sf. Marcu, Dante călătorește la Veneția. Negocierile s-au încheiat cu succes, dar pe drumul de întoarcere poetul a contractat malarie și a murit înainte de a ajunge la Ravenna. Fără îndoială, moartea marelui poet este indisolubil legată de moartea Beatricei Portinari. Poți vedea mai jos fotografia lui Dante.

Signor Guido da Polenta a promis că va construi un mausoleu de lux în cinstea lui Dante, dar din motive necunoscute de noi nu a făcut-o. Mormântul marelui poet italian a fost ridicat abia în 1780. Fapt interesant: portretul înfățișat pe mormântul lui Boccaccio este oarecum nesigur. Îl înfățișează pe Dante cu o barbă groasă, în timp ce în viața reală a păstrat întotdeauna un bărbierit curat.

Multe picturi au fost scrise pe baza lucrărilor lui Dante. Printre cele mai cunoscute este „Harta iadului” (La mappa dell inferno) de Sandro Botticelli. Scriitorul contemporan Dan Brown a descris mesajele transumanistului Bertrand Zobrist criptate în această imagine. Apropo, în lucrarea descrisă mai sus, aproape întreaga intriga este legată de „Divina Comedie” și de interpretarea sa modernă.

Eugene Delacroix, un pictor francez, fascinat de soarta lui Dante și Beatrice Portinari, al căror portret, din păcate, nu a supraviețuit, a pictat tabloul „Barca lui Dante”, care a câștigat și faimă mondială.

Influența lui Dante și a scriitorilor și poeților ruși nu a trecut. De exemplu, Anna Akhmatova are mai multe poezii care sunt într-un fel sau altul legate de Beatrice Portinari și Dante. Se observă influența scriitorului italian asupra poetului rus Nikolai Gumiliov, care a folosit și imaginea lui Dante Exilul în opera sa. Mai jos puteți vedea pictura „Barca lui Dante”, care înfățișează călătoria poetului în Iad. Acesta este chiar începutul Divinei Comedie.

Concluzie

Cu siguranță toți cei care au fost impregnați de viața și sentimentele lui Dante simt acum o ușoară (și poate chiar grea) tristețe. Într-adevăr, povestea care s-a întâmplat între Beatrice Portinari și Dante Alighieri este imposibil de inventat. Această dramă, atât de simplă și de nesemnificativă în detalii, creează la început o impresie falsă a nefirescului iubirii și a lipsei de sens a suferinței. Dar gândindu-ne mai bine, înțelegem că principalul lucru în toate acestea sunt acele sentimente pe care marele poet italian le-a cântat iubitei sale Beatrice Portinari. Dante, ale cărui portrete în diferite etape ale vieții le puteți vedea în articolul nostru, a devenit parte din istoria lumii și un simbol al iubirii adevărate, care lipsește atât de mult în lumea modernă.