Anatoly povești transversale din viață. Raport: Poperechny Anatoly Grigorievich

Poperechny Anatoly Grigorievich s-a născut la 22 noiembrie 1934 în satul Novaia Odesa (acum orașul Novaia Odesa), regiunea Nikolaev din Ucraina. Tatăl - Grigory Demyanovich, agronom. Mama - Alexandra Mikhailovna, paramedic. Soția - Poperechnaya Svetlana Ivanovna. Fiul - Serghei (născut în 1958).

În 1938, familia Poperechny s-a mutat din Noua Odesa la Nikolaev. În august 1941, Anatoly, în vârstă de 7 ani, și mama sa, asistentă, eşalonul sanitar, a trebuit să trec țara de la Nipru la Urali. Îmi amintesc și acum de trecerea Niprului, când „Messers” fasciștii au început să se scufunde pe coloana de refugiați și răniți. Mulți ani mai târziu, A. Poperechny a scris o poezie despre asta „Ferribotul din ’41”, mai târziu - „Orfan”, „Ea apără Patria”, „Tren de marfă” , „Traversări de noapte”.

Copilăria militară A. Poperechny a avut loc în Urali. Aceștia au fost cei mai grei ani pentru țară, iar Anatoly a simțit-o din toată inima, neferit de jigniri și amărăciuni. Era înfricoșător să cazi în abisul „fără tată”, a vieții de zi cu zi și a huliganismului. Dar scrisorile tatălui meu din față au ajutat, cărțile au ajutat, mama a ajutat. Tema „războiului”, tema eternă a „părinților și fiilor” mulți ani mai târziu au fost reflectate în poeziile lui A. Poperechny „Pâine neagră”, „Via”, „Luna plină”, „Tulmă de lebede”, „Într-o țară care nu-și amintește rudenia” si altele. Și poezia „Soldier”, datorită muzicii puternice și dramatice a compozitorului A. Dolukhanyan, a devenit un cântec foarte popular.

În 1944, Anatoly și mama sa s-au întors la Nikolaev. El a slujit ca cabane pe distrugătorul Soobrazitelny. „Am curățat puntea acolo și am locuit în cockpit și mi-au dat o uniformă! Mi-a plăcut foarte mult”, își amintește Anatoli Grigorievici. - Dar tatăl meu s-a întors de pe front și m-a luat - se spune, trebuie să-mi continui studiile. Dacă nu ar fi făcut asta, m-aș fi dus la unitatea navală.” Temele marine au fost ulterior reflectate pe scară largă în opera poetului. Anatoly a început să scrie poezie devreme, dar a trebuit să o scrie în secret: a fost interzis de tatăl său, care dorea să-și vadă fiul în viitor ca agronom, inginer, dar nu poet. După ce a absolvit zece ani de școală, Anatoly a plecat să lucreze la șantierul naval al Mării Negre, mai întâi ca lucrător auxiliar în magazinul „fierbinte”, apoi ca angajat al redacției ziarului de mare tiraj al fabricii „Tribuna stahanoviților”. .” A scris eseuri, inclusiv poezie, despre muncitorii din fabrici. Poeziile sale au început să apară în ziarul local Yuzhnaya Pravda și în curând în ziarele centrale.

În același timp, A. Poperechny a studiat la departamentul de corespondență al departamentului de filologie al Institutului Pedagogic Nikolaev (transferat ulterior la Leningrad). institut pedagogic numit după Herzen). La fabrică m-am apropiat de oamenii muncitori, am făcut cunoștință cu destine umane interesante, dificile și uneori tragice. Toate acestea au servit ulterior drept imbold pentru scrierea poeziei „Trei maeștri”, „Țarul Turner”, „Magazin fierbinte”, dedicate muncitorilor. Ceva important a apărut în a lui biografie creativăînțelegerea muncii ca cel mai înalt sens al vieții.

În 1957, A. Poperechny a trimis manuscrisul poemelor sale la Moscova, la editura " scriitor sovietic" În mod neașteptat, am primit o scrisoare de aprobare și două recenzii pozitive. La acea vreme, acest lucru era nemaiauzit pentru un autor necunoscut. Printre recenzenții care au decis în mod pozitiv soarta primei cărți a lui A. Poperechny a fost A. P. Mezhirov. Prima carte pentru un poet este pașaportul său poetic, persoana lui spirituală și în același timp aplicația cu care a venit pe lume. Un astfel de document pentru A. Poperechny a fost colecția de poezii și poezii „Luna plină”, publicată în „Scriitorul sovietic” în 1959 la Leningrad. Tânărul poet„recunoscut” imediat, lucrările sale au început să fie publicate în multe reviste. În 1960, a fost publicată a doua carte de poezii și poezii, „Frunze roșii”. Ca și primul, influența poeziei se simțea încă în ea E. Bagritsky, P. Vasilieva, B. Kornilova. Cu toate acestea, A. Poperechny nu și-a ascuns dorința de a învăța cu acești mari maeștri, diferiți, dar creând în același timp o întreagă direcție în poezia rusă, în care strălucirea și coloratul imaginii, metafora, simțul „dezecit” al vieții, fiind în lumea „frumoasă, furioasă”.

În 1960, A. Poperechny a fost admis în Uniunea Scriitorilor din URSS, unde a fost ales secretar al organizației Komsomol. Curând a fost invitat să conducă departamentul de poezie la revista Moscova „Octombrie”, iar A. Poperechny, împreună cu soția și fiul său, s-au mutat în capitală. O viață „nouă” a început cu griji „vechi”, într-o căutare dureroasă a cuvântului „tău”. A călătorit mult prin țară, s-a întâlnit cu oameni de diferite profesii, a încercat să înțeleagă esența evenimentelor din viața actuală. Așa că, într-o zi, a trebuit să merg la pescuit în Marea Caspică împreună cu pescari profesioniști, să trăiesc chiar în periferie și să înfrunt soarta tragică a pescarului Mani pentru a aduce și a pune pe birou poezia aproape terminată „Piatră roșie”. . Dacă este posibil, am încercat întotdeauna să studiez temeinic „materialul” sau să experimentez sentimentul sau starea pe care urma să o descriu. Am vizitat șantiere - în Siberia, Urali, Belarus, Ucraina și am trăit mult timp în Transbaikalia. Acolo, în Transbaikalia, s-a născut cartea „Miezul”. Apariția contemporanilor, căutarea spirituală a unui ideal au format nucleul acestei cărți. Îndepărtându-se oarecum de „forbs” luxuriante de imagini și metafore inerente lui cărți timpurii, poetul s-a uitat din ce în ce mai atent în destinele oamenilor, ale contemporanilor săi, în lumea memoriei, în lumea unei copilării dispărute pentru totdeauna și a unui viitor ademenitor. Așa a apărut cartea de poezii „Orbită”.

Ajuns la poezie la începutul anilor 1960, la apogeul așa-numitei poezii „pop”, A. Poperechny nu a abandonat niciodată temele civile și a predicat versuri liniștite, pline de suflet. A intrat în galaxia unor astfel de poeţi ca R. Kazakova, V. Țibin, N.Rubtsov, V. Gordeiev, A. Peredreev.

Poezia lui A. Poperechny este un fel de mărturisire contemporană despre durerile și bucuriile secolului. Combină culoarea, aroma lingvistică și amploarea intonației transferate. Eroii poezilor sale sunt oameni dificili și uneori soartă tragică. În căutarea adevărului, în depășirea răului el vede sensul vieții erou liric poet. Se dezvoltă transversal cu expresia sa inerentă teme amoroase, patrie, dragoste pământească cu lumea din jurul nostru, propovăduiește armonia omului și a naturii. Loialitatea față de datoria civică este exprimată în următoarele versete:

Urăsc cuvintele mincinoase Și cenușa care se joacă în foc! Nu voi minți niciodată pământul.

Poezia lui A. Poperechny cu melodia ei a atras atenția compozitorilor. A. Dolukhanyan, după ce a citit poezia sa „Soldatul”, a decis să o pună pe muzică și i-a cerut poetului să schimbe titlul și să scrie un refren. Această melodie interpretată de L. Zykina a câștigat o popularitate enormă, răspândită în întreaga lume și a fost înregistrată în multe țări, inclusiv Japonia și Franța.

Cântecul a ocupat un loc aparte în opera lui A. Poperechny. Replicile care au devenit cântece i-au adus faima la nivel național. Cântece create în colaborare cu compozitori precum A. Dolukhanyan, N. Bogoslovsky, Y. Frenkel, Y. Saulsky, D. Tukhmanov, E. Ptichkin, V. Shainsky, V. Matetsky, V. Migulya, I. Krutoy, I. Mateta, O. Ivanov, A. Morozov, V. Dobrynin, E. Stikhin, E. Hanok, E. Bednenko, V. Semenov, E. Shchekalev, A. Zuev și alții, au intrat în repertoriul lui L. Zykina, K Shulzhenko , I. Kobzon, L. Leshchenko, S. Rotaru, E. Shavrina, V. Tolkunova, V. Troshin, N. Gnatyuk, N. Chepragi, O. Voronets, L. Dolina, V. Leontyeva, E. Piekhi , I . Allegrova, grupurile „Syabry”, „Pesnyary”, „Verasy”, VIA „Plamya”, M. Evdokimov, N. Babkina, M. Shufutinsky și alți interpreți. , , "Olesya" , „Cai de nuntă”, , „Barza pe acoperiș”, „De ce, nu știu”„Zavalinka” a fost mult timp recunoscut ca un clasic pop. Conțin multă lumină, bucurie, tandrețe, bunătate, anxietate, emoții, oferă sentimente cele mai lăuntrice, inspirație, amintiri, speranță și inspiră inimile oamenilor.

Potrivit lui A. Poperechny, un cântec este soarta unei persoane și, uneori, a unei întregi generații de oameni. Poetul crede că munca în cântec îl aduce mai aproape de înțelegerea lui Nekrasov a poeziei și naționalității, esența ei civică. El este convins că „poezii, lucrate, create despre oameni și pentru oameni și puse pe muzică talentată, sunt necesare”. Poezia lui Anatoly Poperechny are ceva care îl face pe ascultător să gândească și să simtă cântecul. Poezia lui se ridică la înălțimi arta populara, reflectând soarta și spiritul oamenilor și făcând populare cântecele și interpreții lor.

Poetul credea că conciliaritatea ar trebui să fie mereu prezentă într-un cântec, un cântec trebuie să adune, să unească și să împace oamenii. Gândirea artistică a lui A. Poperechny se remarcă prin asociativitate activă și psihologie profundă, care îl ajută să pătrundă în cele mai interioare colțuri ale sufletului uman. Lucrările sale sunt un omagiu adus Patriei, casei tatălui său, un „sunet purpuriu” care plutește din soarta și măreția Patriei. Opera sa este un omagiu adus naturii, dragostei, fidelității, satului, plugarului, fierarului și constructorului de corăbii, copilăriei și adolescenței, vieții în general, în fața căreia se consideră. veşnic datornic. A. Poperechny a definit odată temele poeziei și cântecelor sale cu versuri din poemul său:

Există o mare artă în lume - să nu pregătească nimic pentru oameni.

La 4 decembrie 2000, Sala de Concerte Centrală de Stat „Rusia” a găzduit seara aniversară a lui A. Poperechny „Rusia, Patria, Dragoste”, dedicată aniversării a 40 de ani de activitate creativă, la care a evoluat nu numai ca poet al poporului recunoscut. al Rusiei, dar și ca compozitor: Seara s-a susținut pentru prima dată marșul „Borodino”, scris pe poeziile și muzica lui.

A. Poperechny este autorul a 22 de culegeri de poezii și poezii: „Full Moon” (1959), „Red Leaves” (1960), „Black Bread” (1960), „Invisible Battle” (1962), „Orbit” ( 1964), „Rusia, patrie, dragoste” (1964), „Trenuri de noapte” (1965), „The Ninth Circle” (1968), „Rage-Life” (1973), „Core” (1975), „August Field” „ (1976), „Green Gate” (1981), „Face” (1982), „Selected Poems and Poems” (1984), „Iarbă lângă casă” (1985), „Tribute” (1987), „Night Crossings” ” (1988). A publicat mai multe cărți traduse (din georgiană, armeană, bașkiră, ebraică), precum și o colecție de povești pentru copii, „Sud-vest”. A scris o serie de piese de teatru și scenarii de film. Poetul este autorul dramei „Fiery Legend” (împreună cu L. Mitrofanov). În 1968 a fost publicată cartea „Rusia, patrie, dragoste” de A. Poperechny și I. Glazunov, care a fost concepută ca o compoziție liric-epică în picturi și poezie. Această publicație este rezultatul colaborării creative a poetului și artistului, care reproduc fiecare în felul său etapele destinului istoric al Rusiei. A. Poperechny este autorul unui număr mare de publicații și articole critice în periodice.

Anatolii Grigorievici îi plăcea ficţiune, au evidențiat în special N.V. Gogol, T.G. Shevchenko și V.M. Îi plăcea să-și petreacă timpul liber în natură.

POPERECHNY, Anatoly Grigorievich (n. 22 noiembrie 1934, Noua Odesa, regiunea Nikolaev, RSS Ucraineană) - poet sovietic rus. A studiat la Institutul Pedagogic Nikolaev. Poeziile lui Poperechny, în special poezia „Lună plină”, care a dat numele primei culegeri (1959), se caracterizează prin aspirație romantică și bogăția limbajului. Autor al colecțiilor „Pâine neagră” (1961), „Orbită” (1964) și altele, în care subiectele istorice ocupă un loc semnificativ. Transversale gravitează spre genul baladei, poem romantic(„Cercul al nouălea. Poezii, balade, poezii”, 1968). Unele dintre poeziile lui Poperechny au fost criticate pentru „libertăți” lingvistice.

Lucrări: Rusia. Patrie. Lyubov, M., 1968 (împreună cu I. Glazunov).

Lit.: Denisova I., De la „lună plină” la „solstițiu”, „Mol. Garda”, 1960, nr. 6; Chukhontsev O., „Acesta suntem noi!”, „Tinerețe”, 1962, nr. 10; Glezer A., ​​​​Origins of imagery, „Banner”, 1964, nr. 3; Toporov A., Fedik M., ... și vizibil chiar și pentru nevăzători!, „ Lume nouă", 1965, nr. 10.

L. V. Shereshevsky

Scurt enciclopedie literară: În 9 volume - T. 1. - M.: Enciclopedia sovietică, 1962

Născut la 22 noiembrie 1934 în satul Novaia Odesa (acum orașul Novaia Odesa), regiunea Nikolaev din Ucraina. Tatăl - Grigory Demyanovich, agronom. Mama - Alexandra Mikhailovna, paramedic. Soția - Poperechnaya Svetlana Ivanovna. Fiul - Serghei (născut în 1958).

În 1938, familia Poperechny s-a mutat din Noua Odesa la Nikolaev. În august 1941, Anatoly, în vârstă de 7 ani, împreună cu mama sa, asistentă în trenul sanitar, a trebuit să traverseze țara de la Nipru la Urali. Îmi amintesc și acum de trecerea Niprului, când „Messers” fasciștii au început să se scufunde pe coloana de refugiați și răniți. Mulți ani mai târziu, A. Poperechny a scris o poezie despre aceasta: „Fericul din ’41”, mai târziu - „Orfană”, „Ea apără patria”, „Trenul de marfă”, „Traversările nocturne”.

A. Poperechny și-a petrecut copilăria militară în Urali. Aceștia au fost cei mai grei ani pentru țară, iar Anatoly a simțit-o din toată inima, neferit de jigniri și amărăciuni. Era înfricoșător să cazi în abisul „fără tată”, a vieții de zi cu zi și a huliganismului. Dar scrisorile tatălui meu din față au ajutat, cărțile au ajutat, mama a ajutat. Tema „războiului”, tema eternă a „părinților și fiilor” mulți ani mai târziu s-au reflectat în poeziile lui A. Poperechny „Pâine neagră”, „Via”, „Luna plină”, „Turmă de lebede”, „Într-un Țara care nu-și amintește rudenia” și alții . Și poezia „Soldier”, datorită muzicii puternice și dramatice a compozitorului A. Dolukhanyan, a devenit melodia populară „Ryazan Madonnas”.

În 1944, Anatoly și mama sa s-au întors la Nikolaev. El a slujit ca cabane pe distrugătorul Soobrazitelny. „Am curățat puntea acolo și am locuit în cabina de pilotaj și mi-a plăcut foarte mult”, își amintește Anatoly Grigorievich „Dar tatăl meu s-a întors din față și se presupune că a trebuit să-și continue studiile . Dacă nu ar fi făcut asta, ar fi plecat.” Temele marine au fost ulterior reflectate pe scară largă în opera poetului. Anatoly a început să scrie poezie devreme, dar a trebuit să o scrie în secret: a fost interzis de tatăl său, care dorea să-și vadă fiul în viitor ca agronom, inginer, dar nu poet. După ce a absolvit zece ani de școală, Anatoly a plecat să lucreze la șantierul naval al Mării Negre, mai întâi ca lucrător auxiliar în magazinul „fierbinte”, apoi ca angajat al redacției ziarului de mare tiraj al fabricii „Tribuna stahanoviților”. .” A scris eseuri, inclusiv poezie, despre muncitorii din fabrici. Poeziile sale au început să apară în ziarul local „Yuzhnaya Pravda” și în curând în ziarele centrale.

În același timp, A. Poperechny a studiat la departamentul de corespondență al departamentului de filologie al Institutului Pedagogic Nikolaev (transferat ulterior la Institutul Pedagogic Herzen din Leningrad). La fabrică m-am apropiat de oamenii muncitori, am făcut cunoștință cu destine umane interesante, dificile și uneori tragice. Toate acestea au servit ulterior drept imbold pentru scrierea poeziei „Trei maeștri”, „Tsar Turner”, „Magazin fierbinte”, dedicate muncitorilor. O înțelegere importantă a muncii ca cel mai înalt sens al vieții a apărut în biografia sa creativă.

În 1957, A. Poperechny a trimis manuscrisul poemelor sale la Moscova, la editura „Scriitorul sovietic”. În mod neașteptat, am primit o scrisoare de aprobare și două recenzii pozitive. La acea vreme, acest lucru era nemaiauzit pentru un autor necunoscut. Printre recenzenții care au decis în mod pozitiv soarta primei cărți a lui A. Poperechny a fost A.P. Mezhirov. Prima carte pentru un poet este pașaportul său poetic, persoana sa spirituală și, în același timp, declarația cu care a venit pe lume. Un astfel de document pentru A. Poperechny a fost colecția de poezii și poezii „Luna plină”, publicată în „Scriitorul sovietic” în 1959 la Leningrad. Tânărul poet a fost „recunoscut” imediat, iar lucrările sale au început să fie publicate în multe reviste. În 1960, a fost publicată a doua carte de poezii și poezii, „Frunze roșii”. Ca și primul, a simțit încă influența poeziei lui E. Bagritsky, P. Vasiliev, B. Kornilov. Cu toate acestea, A. Poperechny nu și-a ascuns dorința de a învăța cu acești mari maeștri, diferiți, dar creând în același timp o întreagă direcție în poezia rusă, în care strălucirea și coloratul imaginii, metafora, simțul „dezecit” al vieții, fiind în „lumea frumoasă, aprigă”.

În 1960, A. Poperechny a fost admis în Uniunea Scriitorilor din URSS, unde a fost ales secretar al organizației Komsomol. Curând a fost invitat să conducă departamentul de poezie la revista Moscova „Octombrie”, iar A. Poperechny, împreună cu soția și fiul său, s-au mutat în capitală. O viață „nouă” a început cu griji „vechi”, într-o căutare dureroasă a cuvântului „tău”. A călătorit mult prin țară, s-a întâlnit cu oameni de diferite profesii, a încercat să înțeleagă esența evenimentelor din viața actuală. Așa că, într-o zi, a trebuit să merg la pescuit în Marea Caspică împreună cu pescari profesioniști, să trăiesc chiar în periferie și să înfrunt soarta tragică a pescarului Mani pentru a aduce și a pune pe birou poezia aproape terminată „Piatră roșie”. . Dacă este posibil, am încercat întotdeauna să studiez temeinic „materialul” sau să experimentez sentimentul sau starea pe care urma să o descriu. Am vizitat șantiere - în Siberia, Urali, Belarus, Ucraina și am trăit mult timp în Transbaikalia. Acolo, în Transbaikalia, s-a născut cartea „Miezul”. Apariția contemporanilor, căutarea spirituală a unui ideal au format nucleul acestei cărți. Îndepărtându-se oarecum de „formulele” luxuriante ale imaginilor și metaforelor inerente cărților sale timpurii, poetul a privit din ce în ce mai de aproape destinele oamenilor, ale contemporanilor săi, în lumea memoriei, în lumea unei copilării dispărute pentru totdeauna și un viitor ademenitor. Așa a apărut cartea de poezii „Orbită”.

Ajuns la poezie la începutul anilor 1960, la apogeul așa-numitei poezii „pop”, A. Poperechny nu a abandonat niciodată temele civile și a predicat versuri liniștite, pline de suflet. A intrat în galaxia unor poeți precum R. Kazakova, V. Tsybin, N. Rubtsov, V. Gordeychev, A. Peredreev.

Poezia lui A. Poperechny este un fel de mărturisire contemporană despre durerile și bucuriile secolului. Combină culoarea, aroma lingvistică și amploarea intonației transferate. Eroii poemelor sale sunt oameni cu o soartă dificilă și uneori tragică. În căutarea adevărului, în depășirea răului, eroul liric al poetului vede sensul vieții. Transverse, cu expresia sa caracteristică, dezvoltă teme de dragoste, patrie, dragoste pământească pentru lumea din jurul său și propovăduiește armonia omului și a naturii. Loialitatea față de datoria civică este exprimată în următoarele versete:

Urăsc cuvintele mincinoase

Și aruncați cenușa în foc!

Nu voi minți niciodată pământul.

Poezia lui A. Poperechny cu melodia ei a atras atenția compozitorilor. A. Dolukhanyan, după ce a citit poezia sa „Soldatul”, a decis să o pună pe muzică și i-a cerut poetului să schimbe titlul în „Madonele Ryazan” și să scrie un refren. Această melodie interpretată de L. Zykina a câștigat o popularitate enormă, răspândită în întreaga lume și a fost înregistrată în multe țări, inclusiv Japonia și Franța.

Cântecul ocupă un loc aparte în opera lui A. Poperechny. Replicile care au devenit cântece i-au adus faima la nivel național. Cântece create în colaborare cu compozitori precum A. Dolukhanyan, N. Bogoslovsky, Y. Frenkel, Y. Saulsky, D. Tukhmanov, E. Ptichkin, V. Shainsky, V. Matetsky, V. Migulya, I. Krutoy, I. Mateta, O. Ivanov, A. Morozov, V. Dobrynin, E. Stikhin, E. Hanok, E. Bednenko, V. Semenov, E. Shchekalev, A. Zuev și alții, au intrat în repertoriul lui L. Zykina, K Shulzhenko , I. Kobzon, L. Leshchenko, S. Rotaru, E. Shavrina, V. Tolkunova, V. Troshin, N. Gnatyuk, N. Chepragi, O. Voronets, L. Dolina, V. Leontyeva, E. Piekhi , I . Allegrova, grupurile „Syabry”, „Pesnyary”, „Verasy”, VIA „Plamya”, M. Evdokimov, N. Babkina, M. Shufutinsky și alți interpreți. „Nightingale Grove”, „Crimson Ringing”, „Olesya”, „Wedding Horses”, „Robin”, „Stork on the Roof”, „De ce, nu știu”, „Iarbă lângă casă”, „Zavalinka” au fost recunoscuți de multă vreme drept clasici pop. Conțin multă lumină, bucurie, tandrețe, bunătate, anxietate, emoții, oferă sentimente cele mai lăuntrice, inspirație, amintiri, speranță și inspiră inimile oamenilor.

Potrivit lui A. Poperechny, un cântec este soarta unei persoane și, uneori, a unei întregi generații de oameni. Poetul crede că munca în cântec îl aduce mai aproape de înțelegerea lui Nekrasov a poeziei și naționalității, esența ei civică. El este convins că „poezii, lucrate, create despre oameni și pentru oameni și puse pe muzică talentată, sunt necesare”. Poezia lui Anatoly Poperechny are ceva care îl face pe ascultător să gândească și să simtă cântecul. Poezia sa se ridică la culmile artei populare, reflectând soarta și spiritul oamenilor și făcând populare cântecele și interpreții lor.

Poetul crede că conciliaritatea ar trebui să fie mereu prezentă într-un cântec, un cântec trebuie să adune, să unească și să împace oamenii. Gândirea artistică a lui A. Poperechny se remarcă prin asociativitate activă și psihologie profundă, care îl ajută să pătrundă în cele mai interioare colțuri ale sufletului uman. Lucrările sale sunt un omagiu adus Patriei, casei tatălui său, un „sunet purpuriu” care plutește din soarta și măreția Patriei. Opera sa este un omagiu adus naturii, dragostei, loialității, satului, plugarului, fierarului și constructorului de nave, copilăriei și adolescenței, vieții în general, la care se consideră un veșnic dator. A. Poperechny a definit odată temele poeziei și cântecelor sale cu versuri din poemul său:

Există ceva mare în lume

Arta -

Nu cruța nimic pentru oameni.

La 4 decembrie 2000, în Sala Centrală de Stat „Rusia” a avut loc seara aniversară a lui A. Poperechny „Rusia, Patria, Iubirea”, dedicată aniversării a 40 de ani de activitate creativă, la care a evoluat nu numai ca un recunoscut poet popular al Rusiei, dar și ca compozitor: Seara, a avut loc pentru prima dată marșul „Borodino”, scris pe poeziile și muzica lui.

A. Poperechny este autorul a 22 de culegeri de poezii și poezii: „Full Moon” (1959), „Red Leaves” (1960), „Black Bread” (1960), „Invisible Battle” (1962), „Orbit” ( 1964), „Rusia, patrie, dragoste” (1964), „Trenuri de noapte” (1965), „The Ninth Circle” (1968), „Rage-Life” (1973), „Core” (1975), „August Field” „ (1976), „Poarta verde” (1981), „Fața” (1982), „Poezii și poezii alese” (1984), „Iarba lângă casă” (1985), „Omagiu” (1987), „ Traversări de noapte” (1988). A publicat mai multe cărți traduse (din georgiană, armeană, bașkiră, ebraică), precum și o colecție de povești pentru copii, „Sud-vest”. A scris o serie de piese de teatru și scenarii de film. Poetul este autorul dramei „Legenda de foc” (împreună cu L. Mitrofanov). În 1968 a fost publicată cartea „Rusia, patrie, dragoste” de A. Poperechny și I. Glazunov, care a fost concepută ca o compoziție liric-epică în picturi și poezie. Această publicație este rezultatul colaborării creative a poetului și artistului, care reproduc fiecare în felul său etapele destinului istoric al Rusiei. A. Poperechny este autorul unui număr mare de publicații și articole critice în periodice.

Anatoly Grigorievich este interesat de ficțiune, în special de N.V. Gogol, T.G. Shevchenko și V.M. Shukshina. Îi place să-și petreacă timpul liber în aer liber.

În regiunea Nikolaev, în noiembrie 1934, s-a născut poetul popular Anatoly Poperechny, un compozitor sovietic și rus, autor de versuri pe care oamenii le cântă imediat și le cântă până astăzi.

Copilărie și tinerețe

Poetul și-a petrecut primii patru ani pe malul pitoresc al Bugului de Sud, în centrul regional al regiunii Nikolaev numit Noua Odesa, iar în 1938 familia s-a mutat la Nikolaev. În timpul războiului, a fost necesară evacuarea, iar viitorul poet Anatoly Poperechny, cu tot felul de griji și pericole, a călătorit până la Urali, unde a trăit până la eliberarea locurilor natale. Ne-am întors pe pământul sfâșiat de război în 1944, unde totul a trebuit restaurat și reconstruit. Acolo, în Nikolaev, Anatoly Poperechny a absolvit școala și s-a angajat la șantierul naval al Mării Negre.

Cu toate acestea, nu și-a părăsit studiile. În ciuda dificultăților de producție (a lucrat într-un magazin fierbinte), s-au scris poezii frumoase, iar poetul a fost acceptat de bunăvoie în Institutul Pedagogic pentru filologie Nikolaev. Adevărat, a trebuit să studiez în lipsă și cu multe întreruperi. La uzina de construcții navale, timp de multe decenii, a existat o asociație literară numită „Slipway”, pe care Anatoly Poperechny a vizitat-o ​​cu mare plăcere: acolo l-au înțeles și i-au apreciat opera.

Primele publicații

„Tribuna unui stahanovit” era numele ziarului de mare tiraj al șantierului naval, unde au apărut primele publicații ale lui Anatoly. Viața de zi cu zi din fabrică a creat surprinzător starea de activitate, poetul a reușit să facă multe: a scris poezie, a pregătit teste pentru facultate și a învățat treptat să scrie mici note și eseuri ample despre camarazii săi în magazinul fierbinte. Și a făcut-o atât de bine încât a primit o ofertă de cooperare din partea conducerii editoriale.

Aproape imediat, în ziar au început să apară poezii de Anatoly Poperechny, care au fost citite cu plăcere nu numai de lucrătorii întreprinderii sale natale, ci și de complet străini. Ziarul regional „Yuzhnaya Pravda” a atras atenția asupra acestui fapt și a publicat, din când în când, poeziile lui Anatoly. După puțin timp, chiar și ziarele centrale au onorat de mai multe ori opera tânărului poet cu publicații.

Cărți

Debutul a avut succes. Literal, un an mai târziu, a fost publicată colecția „Frunze roșii”. Și după publicarea celei de-a doua cărți, scriitorii și poeții puteau deja să se alăture unei înalte uniuni profesionale, iar lui Anatoly Grigorievich Poperechny i ​​s-au dat recomandările necesare. În 1960, nu numai că a fost acceptat în Uniunea Scriitorilor din URSS, ci și invitat să lucreze la revista „Octombrie” ca șef al departamentului de poezie. Astfel, întreaga familie a fost nevoită să se mute la Moscova, unde și-a găsit o adevărată faimă națională.

Repere

Restul vieții l-a petrecut în capitală, deși opera lui Anatoly Poperechny a trâmbițat realități complet diferite și l-a forțat să-și petreacă cea mai mare parte a timpului călătorind și în aer liber. Încă din copilărie, îi plăcea să citească, autorii cărților sale au fost Shevchenko și Gogol, iar în anii șaptezeci, aproape toți autorii au fost forțați să-și facă loc pe masa lui de scris de Vasily Makarovich Shukshin, ale cărui cărți au devenit mai mult decât simple cărți de carton. Anatoly Poperechny cunoștea opera scriitorului său preferat mai bine decât propriile sale texte. Biografia sa a fost construită pe principiile de neclintit ale bunătății și adevărului.

Ar putea cuplul Poperechny, un simplu agronom Grigory Demyanovich și paramedicul Alexandra Mikhailovna, să viseze la un astfel de viitor pentru fiul lor? Ce fel de privighetoare a ajuns să fie Anatolia lor, dacă poeziile lui, una după alta, sunt puse în muzică și apoi încep imediat să sune de la fiecare fereastră, la fiecare sărbătoare? Familia lui Anatoly Poperechny știa pe de rost fiecare poezie, fiecare poezie din toate cele douăzeci și două de colecții ale sale. Toată viața sa, opera poetului a fost susținută de soția sa, muza sa, Svetlana Ivanovna. Și fiul său Serghei, care s-a născut în 1958, l-a ajutat pe toată calea dificilă către faimă, când nu exista încă faima și nimic, se pare, nu a prefigurat-o.

Creare

Există vreo persoană în țară care nu fredonează măcar ocazional melodia „Stork on the Roof”? Și cântecul „Iarba la casă” a fost cântat de toate generațiile din 1985 și va fi cântat în toate timpurile viitoare. Astfel de cântece, care au devenit populare, pot fi enumerate și enumerate, zeci dintre ele - au devenit instantaneu populare și nu au pierdut acest aspect cu toate schimbările din țară, afectând atât modul de viață, cât și principiile morale, și chiar și odată cu schimbarea sistem social și politic.

Colecțiile lui Anatoly Poperechny pot fi recitite în orice moment, nu își vor pierde niciodată relevanța, deoarece manifestările exterioare ale vieții au puțin de-a face cu ele. Acest lucru este profund, dureros de familiar tuturor. Aceasta este „Pâinea neagră” și „Bătălia invizibilă” din anii șaizeci, acesta este pământul și spațiul - „Orbită”, „Iarba la casă”, acesta este eternul „Crimson Ringing”, care nu se potolește în sufletul fiecăruia. Rusă, și nu doar om sovietic. Cântecele bazate pe poezii de Anatoly Poperechny vor fi mereu auzite.

mai 2014

Nu toată lumea își amintește numele compozitorilor. Dar cântecele care au fost interpretate cândva de Lev Leshchenko, grupul „Zemlyane”, Alexander Malinin, Nadezhda Babkina, Mihail Shufutinsky, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Joseph Kobzon, Lyudmila Zykina și multe alte vedete din anii precedenți, au fost preluate de noi. interpreți. Prin urmare, vocea robinului va suna, iar următorii cosmonauți vor visa la iarba din apropierea casei și vor cânta despre Olesya din Polesie la o vacanță de familie în secolul douăzeci și doi și cântecul „Stork on the Roof” nu va fi uitat. Acestea sunt hituri cu adevărat atemporale.

Și în mai 2014, Anatoly Poperechny a murit. Cauza comună de deces astăzi este insuficiența cardiacă. Aceasta este o adevărată durere pentru toți oamenii care sunt îndrăgostiți de cântec. Poetul a fost bolnav de multă vreme și a avut un infarct, ceea ce nu este neobișnuit la vârsta de optzeci de ani. În cele din urmă, viața nu l-a răsfățat deloc, în ciuda numărului imens de hituri auzite constant. Și a scris poezie literal până în ultimul moment. S-a dovedit că nu erau bani nici măcar pentru a-l îngropa pe poet cu demnitate într-un cimitir din Moscova. Svetlana Ivanovna a fost nevoită să-și vândă apartamentul.

Amintiri

Anatoly Poperechny a fost persoana buna, judecând după cuvintele oamenilor care au lucrat mult cu el. Singura obiecție care s-a auzit de la el a fost că Anatoly nu se număra printre cohorta de compozitori. El a susținut că titlul de „doar un poet” i-a fost suficient. Și într-adevăr, trebuie să fii un poet cu adevărat curajos pentru a folosi expresia „pasăre glorioasă” (melodia preferată a tuturor „Nightingale Grove”). Aproape Maiakovski.

Soția sa Svetlana Ivanovna, care a fost singura muză care a fost „îmblânzită” la zece ani lungi după prima întâlnire, spune că soțul ei nu a scris niciodată poezii care să nu fie despre dragoste. Aparent, acesta este motivul pentru care toți oamenii au cântat cântece după cuvintele lui Anatoly Poperechny de multe decenii. Acest subiect este aproape de toată lumea, dar nu toată lumea o va putea explica atât de clar și atât de laconic.

Poet despre viața lui

Poetul a acordat rareori interviuri ample în timpul vieții sale. Și acum sunt puține și, prin urmare, dovezi neprețuite. Calea vieții- exact ceea ce îl conduce pe poet la o înțelegere a poeziei, la gândirea imaginativă, la esența creativității poetice.

Ceea ce vorbește cel mai mult despre familie este refrenul tatălui meu: „Ești agronom, agronom, e pământ negru sub unghiile tale...” Tatăl meu era simplu în înțelegerea vieții, pur în gândurile sale. Nu a încurajat pasiunea fiului său pentru poezie, l-a văzut doar cu un adevărat meșteșug în mâini. Tema părinților și fiilor, asociată cu războiul, a fost ridicată de poet de multe ori: „Tulmă de lebede”, „Luna plină”, „Via”, „Pâine neagră” - poezii remarcabile prin profunzimea lor.

Culoare

Dacă nu ar exista o popularitate excepțională a versurilor cântecelor, Anatoly Poperechny ar fi încă la egalitate cu poeții ruși proeminenți - Kazakova, Tsybin, Rubtsov, Gordeichev, Peredreev. Să nu cânte despre destinele dificile, uneori tragice ale oamenilor muncii reflectate în poeziile „Magazin fierbinte”, „Tar Turner”, „Trei maeștri”, unde munca este cel mai înalt sens al vieții umane. Acestea sunt poezii adevărate.

Mama mea a fost asistentă medicală în timpul războiului și a însoțit un tren medical din Ucraina până la Urali. Firește, fiul cel mic a văzut și a simțit toate greutățile pe care le-au suferit oamenii în timpul războiului. La traversarea Niprului, a trebuit să supraviețuiesc unui raid al „Messers” fasciști asupra coloanelor de răniți și refugiați. Apoi, mulți ani mai târziu, din aceste experiențe s-au născut poeziile „Fericul lui ’41”, „Trenul de marfă”, „Orfanul”, „Traversările nocturne”.

„Madonele din Ryazan”

Poezia „Soldatul” s-a dovedit a fi atât de sinceră, pătrunsă de un patos atât de autentic, real și înalt, încât au citit-o chiar înainte de a apărea cântecul de care s-a îndrăgostit întreaga lume. Cântecul are un alt nume - "Ryazan Madonnas", conform unui vers din interiorul poemului. Minunatul compozitor Alexander Dolukhanyan a insistat asupra acestei schimbări, care a scris o muzică cu adevărat în ton cu liniile poetice.

Cântecul a devenit instantaneu un hit, a fost înregistrat în Japonia și Franța, iar vocea Lyudmilei Zykina a fost auzită în toată lumea. Acest cântec este pentru toate timpurile, deoarece este recunoscut ca un clasic pop, la fel ca multe alte cântece bazate pe poezii de Anatoly Poperechny. Nu rămân niciodată fără lumină, bucurie, tandrețe, bunătate, anxietate, experiențe care le oferă oamenilor inspirație și sentimente cele mai intime, amintiri și speranță și le inspiră inimile.

Co-crearea

Astfel de compozitori, pretențioși de texte, precum Bogoslovsky, Dolukhanyan, Tukhmanov, au lucrat mult cu Anatoly Poperechny. Printre muzicieni, profesioniști recunoscuți precum „Pesnyary”, „Flame”, „Earthlings”, „Verasy” și mulți, mulți alți maeștri excelenți au interpretat cântece bazate pe poeziile acestui poet. Dolina și Leontyev, Shavrina și Gnatyuk, Piekha și Allegrova - este chiar imposibil să îi enumerați pe toți cei care au ajutat să aducă aceste cântece în culmea popularității.

Dobrynin și Shainsky, Migulya și Krutoy, Morozov și Ivanov s-au inspirat din poeziile lui Anatoly Poperechny. Și totul pentru că, în ciuda simplității imaginilor verbale, textele s-au dovedit a fi foarte profunde, lăsând un lung „post-gust” sub formă de amintiri. Una după alta, cântecele au devenit legende: „Sufletul doare”, „Barza pe acoperiș”, „Puterile cerești”, „Liliac alb”... Pur și simplu, autoarea a iubit foarte mult viața și nu s-a săturat niciodată să fie surprins și să se bucure de toate manifestările sale bune.

Despre lumea poetică

Chiar și din hiturile cunoscute în toată țara, se poate concluziona că lumea poetică a lui Anatoly Poperechny este vastă și diversă. Totul este deja acolo: căutarea sensului vieții și al Patriei și dragostea pentru ea și dorința din rădăcinile istorice de a atinge scopul real al unui poet prin propriul cuvânt, câștigat cu greu. Realitatea se reflectă întotdeauna în operele lui Poperechny din punct de vedere artistic, viu liric, viu figurativ și aforistic.

Poetul a dedicat mai mult de douăzeci de poezii memoriei Marelui Război Patriotic. Este uimitor cum un copil de șapte ani a reușit să păstreze toate aceste detalii mici, intime, prețioase, care umplu poeziile sale cu o realitate terifiantă până la întrupare. Cu toate acestea, nici acolo nu există deznădejde. Există culoare pământ natal, suferind dureros, dar mereu învingător, îl face cunoscut cu fiecare scrisoare.

Cuvântul tău

Dar acest „cuvânt propriu” trebuia căutat în același mod ca orice poet - neobosit și dureros. Anatoly Poperechny și-a petrecut întreaga viață căutându-le pe aceștia, călătorind aproape toată țara, unde a comunicat cu oameni complet diferiți. Am pescuit în Marea Caspică (de unde a fost adusă cea mai sinceră poezie „Piatră roșie”), am fost în Siberia, am vizitat des și mult timp Ucraina - la urma urmei, patria mea a fost în Belarus și chiar m-am stabilit în Transbaikalia, deoarece acolo trebuia să se nască cartea și s-a născut „Core”.

Toată bucuria și toată durerea secolului trecut se reflectă în poezia lui Anatoly Poperechny. Citirea nu este plictisitoare: limbajul este colorat, cu aroma sa inerentă Little Russian, intonația este largă, îmbietoare. Eroii poemelor sale au destul de des o soartă tragică, dar răul este întotdeauna învins, deoarece tema iubirii nu încetează să sune - pentru oameni, pentru Patria, pentru lumea care este pe cale să apară. Există armonie în poeziile lui Poperechny în ele, natura și omul sunt una.

Melodica

Nu degeaba piesa se numeste soarta unei generatii de oameni. Unele cântece supraviețuiesc generației lor. Melodia versului lui Poperechny este de așa natură încât există câteva zeci de cântece „de lungă durată”. Unii critici vorbesc despre apropierea acestor texte de arta populară, unde există o anumită conciliaritate - unificarea, colectarea, împăcarea unei varietăți de oameni.

Alții vorbesc despre psihologismul profund, care ajută la pătrunderea în cele mai interioare colțuri ale sufletului, despre asociativitate. La urma urmei, ce este „sunet de zmeură” pentru o persoană rusă? Este, în primul rând, un simbol. Prin urmare, toată opera poetului este un arc natură nativă, aceasta înseamnă a oferi propria loialitate și înțelegere oricărui plugar, constructor naval, fierar, aceasta este dragostea pentru viață în toate manifestările ei.

Născut la 22 noiembrie 1934 în satul (acum oraș) New Odessa, regiunea Nikolaev (Ucraina). Tatăl - Grigory Demyanovich, agronom.

Mama - Alexandra Mikhailovna, paramedic. Soția - Poperechnaya Svetlana Ivanovna. Fiul - Serghei (născut în 1958).

În 1938, familia Poperechny s-a mutat la Nikolaev. În august 1941, Anatoly, în vârstă de 7 ani, împreună cu mama sa, asistentă în trenul sanitar, a trebuit să traverseze țara de la Nipru la Urali. Îmi amintesc și acum de trecerea Niprului, când „Messers” fasciștii au început să se scufunde pe coloana de refugiați și răniți. Mulți ani mai târziu, A. Poperechny a scris o poezie despre aceasta: „Fericul din ’41”, mai târziu - „Orfană”, „Ea apără patria”, „Trenul de marfă”, „Traversările nocturne”.

A. Poperechny și-a petrecut copilăria militară în Urali. Aceștia au fost cei mai grei ani pentru țară, iar Anatoly a simțit-o din toată inima, neferit de jigniri și amărăciuni. Era înfricoșător să cazi în abisul „fără tată”, a vieții de zi cu zi și a huliganismului. Dar scrisorile tatălui meu din față au ajutat, cărțile au ajutat, mama a ajutat. Tema „războiului”, tema veșnică a „părinților și fiilor”, mulți ani mai târziu a fost reflectată în poeziile lui A. Poperechny „Pâine neagră”, „Via”, „Luna plină”, „Turmă de lebede”, „În o țară care nu-și amintește de rudenie” și alții. Și poezia „Soldier”, datorită muzicii puternice și dramatice a compozitorului A. Dolukhanyan, a devenit melodia populară „Ryazan Madonnas”.

În 1944, Anatoly și mama sa s-au întors la Nikolaev. El a slujit ca cabane pe distrugătorul Soobrazitelny. „Am curățat puntea de acolo și am locuit în carlingă și uniformă

În același timp, A. Poperechny a studiat la departamentul de corespondență al departamentului de filologie al Institutului Pedagogic Nikolaev (transferat ulterior la Institutul Pedagogic Herzen din Leningrad). La fabrică m-am apropiat de oamenii muncitori, am făcut cunoștință cu destine umane interesante, dificile și uneori tragice. Toate acestea au servit ulterior drept imbold pentru scrierea poeziei „Trei maeștri”, „Țarul Turner”, „Magazin fierbinte”, dedicate muncitorilor. O înțelegere importantă a muncii ca cel mai înalt sens al vieții a apărut în biografia sa creativă.

În 1957, A. Poperechny a trimis manuscrisul poemelor sale la Moscova, la editura „Scriitorul sovietic”. În mod neașteptat, am primit o scrisoare de aprobare și două recenzii pozitive. La acea vreme, acest lucru era nemaiauzit pentru un autor necunoscut. Printre recenzenții care au decis în mod pozitiv soarta primei cărți a lui A. Poperechny a fost A. P. Mezhirov. Prima carte pentru un poet este pașaportul său poetic, persoana sa spirituală și, în același timp, declarația cu care a venit pe lume. Aşa


Documentul pentru A. Poperechny a fost colecția de poezii și poezii „Luna plină”, publicată în „Scriitorul sovietic” în 1959 la Leningrad. Tânărul poet a fost recunoscut imediat, iar lucrările sale au început să fie publicate în multe reviste. În 1960, a fost publicată a doua carte de poezii și poezii, „Frunze roșii”. Ca și primul, a simțit încă influența poeziei lui E. Bagritsky, P. Vasiliev, B. Kornilov. Cu toate acestea, A. Poperechny nu și-a ascuns dorința de a învăța cu acești mari maeștri, diferiți, dar creând în același timp o întreagă direcție în poezia rusă, în care strălucirea și coloratul imaginii, metafora, simțul „dezecit” al vieții, fiind în „lumea frumoasă, aprigă”.

În 1960, A. Poperechny a fost admis în Uniunea Scriitorilor din URSS. Curând a fost invitat să conducă departamentul de poezie la revista Moscova „Octombrie”, iar A. Poperechny, împreună cu soția și fiul său, s-au mutat în capitală. O viață „nouă” a început cu griji „vechi”, într-o căutare dureroasă a cuvântului „tău”. A călătorit mult prin țară, s-a întâlnit cu oameni de diferite profesii, a încercat să înțeleagă esența evenimentelor din viața actuală. Așa că, într-o zi, a trebuit să merg la pescuit în Marea Caspică împreună cu pescari profesioniști, să trăiesc chiar în periferie și să înfrunt soarta tragică a pescarului Mani pentru a aduce și a pune pe birou poezia aproape terminată „Piatră roșie”. . Dacă este posibil, am încercat întotdeauna să studiez temeinic „materialul” sau să experimentez sentimentul sau starea pe care urma să o descriu. Am vizitat șantiere - în Siberia, Urali, Belarus, Ucraina și am trăit mult timp în Transbaikalia. Acolo, în Transbaikalia, s-a născut cartea „Miezul”. Apariția contemporanilor, căutarea spirituală a unui ideal au format nucleul acestei cărți. Îndepărtându-se oarecum de „formulele” luxuriante ale imaginilor și metaforelor inerente cărților sale timpurii, poetul a privit din ce în ce mai de aproape destinele oamenilor, ale contemporanilor săi, în lumea memoriei, în lumea unei copilării dispărute pentru totdeauna și un viitor ademenitor. Așa a apărut cartea de poezii „Orbită”.

Ajuns la poezie la începutul anilor 1960, la apogeul așa-numitei poezii „varietate”, A. Poperechny nu a abandonat niciodată temele civile și a propovăduit versuri liniștite, pline de suflet. A intrat în galaxia unor poeți precum R. Kazakova, V. Tsybin, N. Rubtsov, V. Gordeychev, A. Peredreev.

Poezia lui A. Poperechny este un fel de mărturisire contemporană despre durerile și bucuriile secolului. Combină culoarea și aroma lingvistică.

Eroii poemelor sale sunt oameni cu o soartă dificilă și uneori tragică. În căutarea adevărului, în depășirea răului, eroul liric al poetului vede sensul vieții. Transversal, cu expresia sa caracteristică, dezvoltă teme de iubire, Patria, dragostea pământească pentru lumea din jurul său, propovăduiește armonia omului și a naturii. Loialitatea față de datoria civică este exprimată în următoarele versete:

Cântecul ocupă un loc aparte în opera lui A. Poperechny. Replicile care au devenit cântece i-au adus faima la nivel național. Cântece create în colaborare cu compozitori precum A. Dolukhanyan, N. Bogoslovsky, Y. Frenkel, Y. Saulsky, D. Tukhmanov, E. Ptichkin, V. Shainsky, V. Matetsky, V. Migulya, I. Krutoy, I. Mateta, O. Ivanov, A. Morozov, V. Dobrynin, E. Stikhin, E. Hanok, E. Bednenko, V. Semenov, E. Shchekalev, A. Zuev și alții, au intrat în repertoriul lui L. Zykina, K Shulzhenko , I. Kobzon, L. Leshchenko, S. Rotaru, E. Shavrina, V. Tolkunova, V. Troshin, N. Gnatyuk, N. Chepragi, O. Voronets, L. Dolina, V. Leontieva, E. Piekhi , I . Allegrova, grupurile „Syabry”, „Pesnyary”, „Verasy”, VIA „Plamya”, M. Evdokimov, N. Babkina, M. Shufutinsky și alți interpreți. „Nightingale Grove”, „Crimson Ringing”, „Olesya”, „Wedding Horses”, „Robin”, „Stork on the Roof”, „De ce, nu știu”, „Iarbă lângă casă”, „Zavalinka” au fost recunoscuți de multă vreme drept clasici pop. Conțin multă lumină, bucurie, tandrețe, bunătate, anxietate, emoții, oferă sentimente cele mai lăuntrice, inspirație, amintiri, speranță și inspiră inimile oamenilor.

Potrivit lui A. Poperechny, un cântec este soarta unei persoane și, uneori, a unei întregi generații de oameni. Poetul crede că munca în cântec îl aduce mai aproape de înțelegerea lui Nekrasov a poeziei și naționalității, esența ei civică. El este convins că „poezii, lucrate, create despre oameni și pentru oameni și puse pe muzică talentată, sunt necesare”. Poezia lui Anatoly Poperechny are ceva care îl face pe ascultător să gândească și să simtă cântecul. Poezia sa se ridică la culmile artei populare, reflectând soarta și spiritul oamenilor și făcând populare cântecele și interpreții lor.

Frații Radchenko Casa cu ferestre spre grădină

Poetul crede că conciliaritatea ar trebui să fie mereu prezentă într-un cântec: un cântec trebuie să adune, să unească și să împace oamenii. Gândirea artistică a lui A. Poperechny se remarcă prin asociativitate activă și psihologie profundă, care îl ajută să pătrundă în cele mai interioare colțuri ale sufletului uman. Lucrările sale sunt un omagiu adus Patriei, casei tatălui său, un „sunet purpuriu” care plutește din soarta și măreția Patriei. Lui

Creativitatea este un tribut adus naturii, dragostei, loialității, satului, plugarului, fierarului și constructorului de corăbii, copilăriei și adolescenței, vieții în general, la care se consideră un veșnic dator. A. Poperechny a definit odată temele poeziei și cântecelor sale cu versuri din poemul său:

Există ceva mare în lume
Arta -
Nu cruța nimic pentru oameni.

La 4 decembrie 2000, Sala Centrală de Stat „Rusia” a găzduit seara aniversară a lui A. Poperechny „Rusia, Patria, Iubirea”, dedicată aniversării a 40 de ani de activitate creativă, la care a evoluat nu numai ca poet al poporului recunoscut. al Rusiei, dar și ca compozitor: Seara s-a susținut pentru prima dată marșul „Borodino”, scris pe poeziile și muzica lui.

Serile creative ale poetului au avut loc în mod repetat la Casa Centrală a Scriitorilor: în 2004, seara aniversară cu ocazia împlinirii a 70 de ani a poetului, iar în 2005 - o seară creativă „Nu cruța nimic pentru oameni”.

A. Poperechny este autorul a 22 de culegeri de poezii și poezii: „Full Moon” (1959), „Red Leaves” (1960), „Black Bread” (1960), „Invisible Battle” (1962), „Orbit” ( 1964), „Rusia, patrie, dragoste” (1964), „Trenuri de noapte” (1965), „The Ninth Circle” (1968), „Rage-Life” (1973), „Core” (1975), „August Field” „ (1976), „Green Gate” (1981), „Face” (1982), „Selected Poems and Poems” (1984), „Iarba lângă casă” (1985), „Tribute” (1987), „Night Crossings” " (1988), " Și visăm la iarbă, iarbă lângă casă..." (2004).

În 2005, la aniversarea a 60 de ani de la Victoria în Mare Războiul Patriotic, a fost lansat un album de cântece despre război „Văruire de primăvară”, dedicat memoriei străbunicilor, bunicilor și părinților care ne-au apărat pe noi și Patria. Albumul a inclus 15 cântece bazate pe poeziile poetului, interpretate de vedetele pop sovietice și ruse K. Shulzhenko, E. Khil, L. Zykina, I. Kobzon, frații Radchenko, L. Senchina, M. Rasputina, N. Gnatyuk, A. Buldakov , Y. Evdokimov, cântărețul bulgar B. Kirov, Ansamblul cântec și dans numit după Alexandrov.

Anatoly Grigorievich a dedicat piesa „Câmpul Prokhorovskoe”, interpretată de Y. Evdokimov, tatălui său, care a participat la celebra bătălie de la Prokhorovka. Împreună cu compozitorul Alexander Morozov, poetul a călătorit cu concerte în orașele din zona Prokhorovka. Fondurile primite din aceste concerte au fost investite în construirea unei capele memoriale în Prokhorovka, în memoria celor uciși în acea luptă cumplită.


A publicat mai multe cărți traduse (din georgiană, armeană, bașkiră, ebraică), precum și o colecție de povești pentru copii, „Sud-vest”. A scris o serie de piese de teatru și scenarii de film. Poetul este autorul dramei „Legenda de foc” (împreună cu L. Mitrofanov). În 1968 a fost publicată cartea „Rusia, patrie, dragoste” de A. Poperechny și I. Glazunov, care a fost concepută ca o compoziție liric-epică în picturi și poezie. Această publicație este rezultatul colaborării creative a unui poet și a unui artist, care reproduc fiecare în felul său etapele destinului istoric al Rusiei. A. Poperechny este autorul unui număr mare de publicații și articole critice în periodice.

Poetul lucrează la o poezie pildă „Plângând pentru ucis”. Este dedicat oamenilor excepționali, talentați, care au murit în anii grei de război și represiune - atât celor care sunt amintiți, cât și celor care sunt uitați pe nemeritat. O carte-eseu „Întâlniri scurte, amintiri lungi” despre întâlnirile cu oameni interesanți precum Vasily Shukshin, Boris Andreev, Mihail Svetlov, Yuri Gagarin, Evgeny Matveev, Innokenty Smoktunovsky și mulți alții.

A. G. Poperechny - Academician al Academiei de Securitate, Apărare și Aplicare a Legii. Premiat cu Ordinul Petru cel Mare (2004), înființată de această academie.

Principalul hobby al lui Anatoly Grigorievich este ficțiunea, el îi evidențiază în special pe N.V. Gogol, T.G. Shevchenko și V.M.

Născut la 22 noiembrie 1934 în satul Novaia Odesa (acum orașul Novaia Odesa), regiunea Nikolaev din Ucraina. Tatăl - Grigory Demyanovich, agronom. Mama - Alexandra Mikhailovna, paramedic. Soția - Poperechnaya Svetlana Ivanovna. Fiul - Serghei (născut în 1958).

În 1938, familia Poperechny s-a mutat din Noua Odesa la Nikolaev. În august 1941, Anatoly, în vârstă de 7 ani, împreună cu mama sa, asistentă în trenul sanitar, a trebuit să traverseze țara de la Nipru la Urali. Îmi amintesc și acum de trecerea Niprului, când „Messers” fasciștii au început să se scufunde pe coloana de refugiați și răniți. Mulți ani mai târziu, A. Poperechny a scris o poezie despre aceasta: „Fericul din ’41”, mai târziu - „Orfană”, „Ea apără patria”, „Trenul de marfă”, „Traversările nocturne”.

A. Poperechny și-a petrecut copilăria militară în Urali. Aceștia au fost cei mai grei ani pentru țară, iar Anatoly a simțit-o din toată inima, neferit de jigniri și amărăciuni. Era înfricoșător să cazi în abisul „fără tată”, a vieții de zi cu zi și a huliganismului. Dar scrisorile tatălui meu din față au ajutat, cărțile au ajutat, mama a ajutat. Tema „războiului”, tema eternă a „părinților și fiilor” mulți ani mai târziu s-au reflectat în poeziile lui A. Poperechny „Pâine neagră”, „Via”, „Luna plină”, „Turmă de lebede”, „Într-un Țara care nu-și amintește rudenia” și alții . Și poezia „Soldier”, datorită muzicii puternice și dramatice a compozitorului A. Dolukhanyan, a devenit melodia populară „Ryazan Madonnas”.

În 1944, Anatoly și mama sa s-au întors la Nikolaev. El a slujit ca cabane pe distrugătorul Soobrazitelny. „Am curățat puntea acolo și am locuit în cabina de pilotaj și mi-a plăcut foarte mult”, își amintește Anatoly Grigorievich „Dar tatăl meu s-a întors din față și se presupune că a trebuit să-și continue studiile . Dacă nu ar fi făcut asta, ar fi plecat.” Temele marine au fost ulterior reflectate pe scară largă în opera poetului. Anatoly a început să scrie poezie devreme, dar a trebuit să o scrie în secret: a fost interzis de tatăl său, care dorea să-și vadă fiul în viitor ca agronom, inginer, dar nu poet. După ce a absolvit zece ani de școală, Anatoly a plecat să lucreze la șantierul naval al Mării Negre, mai întâi ca lucrător auxiliar în magazinul „fierbinte”, apoi ca angajat al redacției ziarului de mare tiraj al fabricii „Tribuna stahanoviților”. .” A scris eseuri, inclusiv poezie, despre muncitorii din fabrici. Poeziile sale au început să apară în ziarul local „Yuzhnaya Pravda” și în curând în ziarele centrale.

În același timp, A. Poperechny a studiat la departamentul de corespondență al departamentului de filologie al Institutului Pedagogic Nikolaev (transferat ulterior la Institutul Pedagogic Herzen din Leningrad). La fabrică m-am apropiat de oamenii muncitori, am făcut cunoștință cu destine umane interesante, dificile și uneori tragice. Toate acestea au servit ulterior drept imbold pentru scrierea poeziei „Trei maeștri”, „Tsar Turner”, „Magazin fierbinte”, dedicate muncitorilor. O înțelegere importantă a muncii ca cel mai înalt sens al vieții a apărut în biografia sa creativă.

În 1957, A. Poperechny a trimis manuscrisul poemelor sale la Moscova, la editura „Scriitorul sovietic”. În mod neașteptat, am primit o scrisoare de aprobare și două recenzii pozitive. La acea vreme, acest lucru era nemaiauzit pentru un autor necunoscut. Printre recenzenții care au decis în mod pozitiv soarta primei cărți a lui A. Poperechny a fost A.P. Mezhirov. Prima carte pentru un poet este pașaportul său poetic, persoana sa spirituală și, în același timp, declarația cu care a venit pe lume. Un astfel de document pentru A. Poperechny a fost colecția de poezii și poezii „Luna plină”, publicată în „Scriitorul sovietic” în 1959 la Leningrad. Tânărul poet a fost „recunoscut” imediat, iar lucrările sale au început să fie publicate în multe reviste. În 1960, a fost publicată a doua carte de poezii și poezii, „Frunze roșii”. Ca și primul, a simțit încă influența poeziei lui E. Bagritsky, P. Vasiliev, B. Kornilov. Cu toate acestea, A. Poperechny nu și-a ascuns dorința de a învăța cu acești mari maeștri, diferiți, dar creând în același timp o întreagă direcție în poezia rusă, în care strălucirea și coloratul imaginii, metafora, simțul „dezecit” al vieții, fiind în „lumea frumoasă, aprigă”.

În 1960, A. Poperechny a fost admis în Uniunea Scriitorilor din URSS, unde a fost ales secretar al organizației Komsomol. Curând a fost invitat să conducă departamentul de poezie la revista Moscova „Octombrie”, iar A. Poperechny, împreună cu soția și fiul său, s-au mutat în capitală. O viață „nouă” a început cu griji „vechi”, într-o căutare dureroasă a cuvântului „tău”. A călătorit mult prin țară, s-a întâlnit cu oameni de diferite profesii, a încercat să înțeleagă esența evenimentelor din viața actuală. Așa că, într-o zi, a trebuit să merg la pescuit în Marea Caspică împreună cu pescari profesioniști, să trăiesc chiar în periferie și să înfrunt soarta tragică a pescarului Mani pentru a aduce și a pune pe birou poezia aproape terminată „Piatră roșie”. . Dacă este posibil, am încercat întotdeauna să studiez temeinic „materialul” sau să experimentez sentimentul sau starea pe care urma să o descriu. Am vizitat șantiere - în Siberia, Urali, Belarus, Ucraina și am trăit mult timp în Transbaikalia. Acolo, în Transbaikalia, s-a născut cartea „Miezul”. Apariția contemporanilor, căutarea spirituală a unui ideal au format nucleul acestei cărți. Îndepărtându-se oarecum de „formulele” luxuriante ale imaginilor și metaforelor inerente cărților sale timpurii, poetul a privit din ce în ce mai de aproape destinele oamenilor, ale contemporanilor săi, în lumea memoriei, în lumea unei copilării dispărute pentru totdeauna și un viitor ademenitor. Așa a apărut cartea de poezii „Orbită”.

Ajuns la poezie la începutul anilor 1960, la apogeul așa-numitei poezii „pop”, A. Poperechny nu a abandonat niciodată temele civile și a predicat versuri liniștite, pline de suflet. A intrat în galaxia unor poeți precum R. Kazakova, V. Tsybin, N. Rubtsov, V. Gordeychev, A. Peredreev.

Încearcă să-și petreacă timpul liber în natură.

Poezia lui A. Poperechny este un fel de mărturisire contemporană despre durerile și bucuriile secolului. Combină culoarea, aroma lingvistică și amploarea intonației transferate. Eroii poemelor sale sunt oameni cu o soartă dificilă și uneori tragică. În căutarea adevărului, în depășirea răului, eroul liric al poetului vede sensul vieții. Transverse, cu expresia sa caracteristică, dezvoltă teme de dragoste, patrie, dragoste pământească pentru lumea din jurul său și propovăduiește armonia omului și a naturii. Loialitatea față de datoria civică este exprimată în următoarele versete:

Urăsc cuvintele mincinoase

Și aruncați cenușa în foc!

Nu voi minți niciodată pământul.

Poezia lui A. Poperechny cu melodia ei a atras atenția compozitorilor. A. Dolukhanyan, după ce a citit poezia sa „Soldatul”, a decis să o pună pe muzică și i-a cerut poetului să schimbe titlul în „Madonele Ryazan” și să scrie un refren. Această melodie interpretată de L. Zykina a câștigat o popularitate enormă, răspândită în întreaga lume și a fost înregistrată în multe țări, inclusiv Japonia și Franța.

Cântecul ocupă un loc aparte în opera lui A. Poperechny. Replicile care au devenit cântece i-au adus faima la nivel național. Cântece create în colaborare cu compozitori precum A. Dolukhanyan, N. Bogoslovsky, Y. Frenkel, Y. Saulsky, D. Tukhmanov, E. Ptichkin, V. Shainsky, V. Matetsky, V. Migulya, I. Krutoy, I. Mateta, O. Ivanov, A. Morozov, V. Dobrynin, E. Stikhin, E. Hanok, E. Bednenko, V. Semenov, E. Shchekalev, A. Zuev și alții, au intrat în repertoriul lui L. Zykina, K Shulzhenko , I. Kobzon, L. Leshchenko, S. Rotaru, E. Shavrina, V. Tolkunova, V. Troshin, N. Gnatyuk, N. Chepragi, O. Voronets, L. Dolina, V. Leontyeva, E. Piekhi , I . Allegrova, grupurile „Syabry”, „Pesnyary”, „Verasy”, VIA „Plamya”, M. Evdokimov, N. Babkina, M. Shufutinsky și alți interpreți. „Nightingale Grove”, „Crimson Ringing”, „Olesya”, „Wedding Horses”, „Robin”, „Stork on the Roof”, „De ce, nu știu”, „Iarbă lângă casă”, „Zavalinka” au fost recunoscuți de multă vreme drept clasici pop. Conțin multă lumină, bucurie, tandrețe, bunătate, anxietate, emoții, oferă sentimente cele mai lăuntrice, inspirație, amintiri, speranță și inspiră inimile oamenilor.

Potrivit lui A. Poperechny, un cântec este soarta unei persoane și, uneori, a unei întregi generații de oameni. Poetul crede că munca în cântec îl aduce mai aproape de înțelegerea lui Nekrasov a poeziei și naționalității, esența ei civică. El este convins că „poezii, lucrate, create despre oameni și pentru oameni și puse pe muzică talentată, sunt necesare”. Poezia lui Anatoly Poperechny are ceva care îl face pe ascultător să gândească și să simtă cântecul. Poezia sa se ridică la culmile artei populare, reflectând soarta și spiritul oamenilor și făcând populare cântecele și interpreții lor.

Poetul crede că conciliaritatea ar trebui să fie mereu prezentă într-un cântec, un cântec trebuie să adune, să unească și să împace oamenii. Gândirea artistică a lui A. Poperechny se remarcă prin asociativitate activă și psihologie profundă, care îl ajută să pătrundă în cele mai interioare colțuri ale sufletului uman. Lucrările sale sunt un omagiu adus Patriei, casei tatălui său, un „sunet purpuriu” care plutește din soarta și măreția Patriei. Opera sa este un omagiu adus naturii, dragostei, loialității, satului, plugarului, fierarului și constructorului de nave, copilăriei și adolescenței, vieții în general, la care se consideră un veșnic dator. A. Poperechny a definit odată temele poeziei și cântecelor sale cu versuri din poemul său:

Există ceva mare în lume

Arta -

Nu cruța nimic pentru oameni.

La 4 decembrie 2000, în Sala Centrală de Stat „Rusia” a avut loc seara aniversară a lui A. Poperechny „Rusia, Patria, Iubirea”, dedicată aniversării a 40 de ani de activitate creativă, la care a evoluat nu numai ca un recunoscut poet popular al Rusiei, dar și ca compozitor: Seara, a avut loc pentru prima dată marșul „Borodino”, scris pe poeziile și muzica lui.

A. Poperechny este autorul a 22 de culegeri de poezii și poezii: „Full Moon” (1959), „Red Leaves” (1960), „Black Bread” (1960), „Invisible Battle” (1962), „Orbit” ( 1964), „Rusia, patrie, dragoste” (1964), „Trenuri de noapte” (1965), „The Ninth Circle” (1968), „Rage-Life” (1973), „Core” (1975), „August Field” „ (1976), „Poarta verde” (1981), „Fața” (1982), „Poezii și poezii alese” (1984), „Iarba lângă casă” (1985), „Omagiu” (1987), „ Traversări de noapte” (1988). A publicat mai multe cărți traduse (din georgiană, armeană, bașkiră, ebraică), precum și o colecție de povești pentru copii, „Sud-vest”. A scris o serie de piese de teatru și scenarii de film. Poetul este autorul dramei „Legenda de foc” (împreună cu L. Mitrofanov). În 1968 a fost publicată cartea „Rusia, patrie, dragoste” de A. Poperechny și I. Glazunov, care a fost concepută ca o compoziție liric-epică în picturi și poezie. Această publicație este rezultatul colaborării creative a poetului și artistului, care reproduc fiecare în felul său etapele destinului istoric al Rusiei. A. Poperechny este autorul unui număr mare de publicații și articole critice în periodice.

Anatoly Grigorievich este interesat de ficțiune, în special de N.V. Gogol, T.G. Shevchenko și V.M. Shukshina. Îi place să-și petreacă timpul liber în aer liber.

Cel mai bun al zilei

Articole înrudite

Harta site-ului