Analiza poveștii „Dl din San Francisco” (I. Bunin)
Povestea lui Bunin „Dl din San Francisco” spune despre cum totul este devalorizat înainte de moartea. Viața umană este supusă decăderii, este prea scurtă pentru a fi irosită în zadar, iar ideea principală a acestei povești instructive este de a înțelege esența existenței umane. Sensul vieții pentru eroul acestei povești constă în încrederea lui că poate cumpăra totul cu averea existentă, dar soarta a decis altfel. Oferim o analiză a lucrării „Dl din San Francisco” conform planului, materialul va fi util în pregătirea pentru Examenul de stat unificat în clasa a XI-a.
Scurtă analiză
Anul scrierii– 1915
Istoria creației– În vitrina unui magazin, Bunin a observat din greșeală coperta cărții lui Thomas Mann „Moarte la Veneția”, acesta a fost impulsul pentru scrierea poveștii.
Subiect– Opusele care înconjoară omul pretutindeni sunt tema principală operele sunt viață și moarte, bogăție și sărăcie, putere și nesemnificație. Toate acestea reflectă filosofia autorului însuși.
Compoziţie– Problemele „dl din San Francisco” conţin atât un caracter filozofic, cât şi socio-politic. Autorul reflectă asupra fragilității existenței, asupra atitudinii omului față de valorile spirituale și materiale, din punctul de vedere al diferitelor pături ale societății. Intriga poveștii începe cu călătoria maestrului, punctul culminant este moartea lui neașteptată, iar în deznodământul poveștii autorul reflectă asupra viitorului umanității.
Gen– O poveste care este o pildă cu sens.
Direcţie– Realism. Povestea lui Bunin capătă un profund sens filozofic.
Istoria creației
Istoria creării poveștii lui Bunin datează din 1915, când a văzut coperta unei cărți de Thomas Mann. După aceea, se afla în vizită la sora lui, și-a amintit de coperta, din anumite motive a evocat în el o asociere cu moartea unuia dintre turiștii americani, petrecută în timpul unei vacanțe la Capri. Imediat i-a venit o decizie bruscă de a descrie acest incident, ceea ce a făcut-o în cel mai scurt timp posibil - povestea a fost scrisă în doar patru zile. Cu excepția americanului decedat, toate celelalte fapte din poveste sunt complet fictive.
Subiect
În „Domnul din San Francisco”, o analiză a lucrării ne permite să evidențiem ideea principală a poveștii, care constă în reflecțiile filozofice ale autorului asupra sensului vieții, asupra esenței ființei.
Criticii au fost entuziasmați de opera scriitorului rus, interpretând esența poveștii filozofice în felul lor. Tema povestirii- viața și moartea, sărăcia și luxul, în descrierea acestui erou, care și-a trăit viața în zadar, reflectă viziunea asupra lumii a întregii societăți, împărțită în clase. Înalta societate, deținând toate valorile materiale, având posibilitatea de a cumpăra tot ce este la vânzare, nu are cel mai important lucru - valorile spirituale.
Pe navă, cuplul dansator, înfățișând fericirea sinceră, este, de asemenea, fals. Aceștia sunt actori care au fost cumpărați pentru a juca dragostea. Nu există nimic real, totul este artificial și prefăcut, totul este cumpărat. Și oamenii înșiși sunt falși și ipocriti, sunt fără chip, ceea ce este sensul numelui această poveste.
Și stăpânul nu are nume, viața lui este fără scop și goală, nu aduce niciun beneficiu, folosește doar beneficiile create de reprezentanții unei alte clase, de jos. A visat să cumpere tot ce putea, dar nu a avut timp, soarta și-a luat viața. Când moare, nimeni nu-și amintește de el nu face decât neplăceri celor din jur, inclusiv familiei sale.
Ideea este că a murit - și asta este, nu are nevoie de nicio bogăție, lux, putere sau onoare. Nu-i pasă unde zace - într-un sicriu luxos încrustat sau într-o simplă cutie de sifon. Viața a fost în zadar, el nu a experimentat real, sincer sentimente umane, nu cunoștea dragostea și fericirea în închinarea vițelului de aur.
Compoziţie
Narațiunea poveștii este împărțită în două părți: cum navighează un domn pe o corabie spre coasta Italiei, iar călătoria aceluiași domn înapoi, pe aceeași corabie, doar într-un sicriu.
În prima parte, eroul se bucură de toate beneficiile posibile pe care banii le pot cumpăra, are tot ce este mai bun: o cameră de hotel, preparate gourmet și toate celelalte delicii ale vieții. Domnul are atât de mulți bani încât și-a plănuit o excursie de doi ani, împreună cu familia, soția și fiica, care nici nu se leagă nimic.
Dar după punctul culminant, când eroul suferă moarte subită, totul se schimbă dramatic. Proprietarul hotelului nici măcar nu permite ca cadavrul domnului să fie așezat în camera lui, alocându-l pe cel mai ieftin și mai discret în acest scop. Nu există nici măcar un sicriu decent în care să-l aşeze pe domn, iar acesta este pus într-o cutie obişnuită, care este un recipient pentru un fel de mâncare. Pe navă, unde domnul era fericit pe punte printre înalta societate, locul lui este doar în cala întunecată.
Personajele principale
Gen
„Dl din San Francisco” poate fi descris pe scurt ca poveste de gen ah, dar această poveste este plină de conținut filozofic profund și diferă de alte lucrări ale lui Bunin. De obicei, poveștile lui Bunin conțin descrieri ale naturii și ale fenomenelor naturale care sunt izbitoare prin vivacitatea și realismul lor.
În aceeași lucrare există personajul principal, în jurul căruia se leagă conflictul acestei povești. Conținutul ei te face să te gândești la problemele societății, la degradarea ei, care s-a transformat într-o ființă fără suflet, mercantilă, care se închină la un singur idol - banii, și a renunțat la tot ce este spiritual.
Toată povestea este subordonată direcție filozofică, și în din punct de vedere al complotului- Aceasta este o pildă instructivă care dă o lecție cititorului. Nedreptatea unei societăți de clasă, în care partea de jos a populației lâncește în sărăcie, iar crema înaltei societăți își irosește viața fără sens, toate acestea, în cele din urmă, duc la un singur sfârșit, iar în fața morții toată lumea este. egal, atât sărac cât și bogat, nu poate fi cumpărat cu niciun ban.
Povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” este considerată pe bună dreptate una dintre cele mai remarcabile lucrări din opera sa.
Test de lucru
Analiza ratingului
Evaluare medie: 4.6. Evaluări totale primite: 755.
Povestea „Domnul din San Francisco”, al cărei sens este explicat în acest articol, este una dintre cele mai lucrări celebre Ivan Bunin. Acesta este un fel de pildă care vorbește despre lipsa de sens a bogăției și a faimei înainte de inevitabilitatea morții. Idee cheie lucrări - înțelegerea unei persoane a esenței ființei sale, conștientizarea cât de fragilă este viața, cât de nesemnificativă este dacă îi lipsește frumusețea și autenticitatea.
Sensul numelui
Povestea „Domnul din San Francisco”, al cărei sens este dezvăluit în acest articol, a fost publicată pentru prima dată în 1915.
Caracteristica principală a acestei lucrări este că autorul nu a dat un nume personajului principal. Chiar și în titlu, el este pur și simplu menționat ca domnul din San Francisco. Acesta este sensul titlului lucrării.
Acest domn era un reprezentant al așa-zisei înalte societăți false, plictisitoare și monotone. Autorul disprețuia oameni asemănători, cercul social în care s-au încadrat, pentru insensibilitate și credință în permisivitate în detrimentul banilor, a relațiilor false, a dragostei de comoditate. Din această cauză, Bunin nici măcar nu a dat un nume eroului său, subliniind acest lucru în titlu. Acesta este sensul titlului „Domnul din San Francisco”.
Intriga poveștii
Fără a numi vreodată personajul principal după nume din poveste, autorul își subliniază atitudinea față de el, menționând că nimeni nu și-a amintit numele nici în Capri, nici în Napoli, unde a stat. Împreună cu familia (soția și fiica), pleacă în Lumea Veche. Bunin în „Mr din San Francisco” scrie că eroii intenționau doar să se distreze și să se mute din loc în loc timp de doi ani întregi. Domnul a muncit mult în ultimii ani, iar acum își poate permite o astfel de vacanță.
Familia merge mai departe navă imensă- „Atlantida”. Arată mai mult ca un hotel de lux, care are tot ce ai nevoie pentru o călătorie confortabilă.
Viața pe navă din povestea lui Bunin „Domnul din San Francisco” curge foarte măsurat. Pasagerii beau ciocolată dimineața, apoi merg să facă băi, să facă gimnastică și să se plimbe liniştit pe punțile pline de oameni la fel de fericiți de viață. Toate acestea sunt pentru a trezi pofta de mâncare. Abia după ce s-au antrenat în aer curat merg la primul lor mic dejun.
După ce au mâncat, au citit cele mai recente ziare în timp ce așteptau al doilea mic dejun. Apoi două ore sunt dedicate odihnei. În acest scop, pe punți sunt instalate scaune confortabile din stuf, pe care vă puteți relaxa confortabil, acoperit cu o pătură. Aici călătorii petrec timp până la prânz, admirând cerul fără nori.
După-amiaza, o mică gustare - ceai cu prăjituri. Cina seara. Pentru turiştii de pe Atlantida, acesta este, s-ar putea spune, obiectivul principal existenţă.
O orchestră cântă în sala imensă în care își petrec bogații în fiecare seară. Și în acest moment oceanul urlă în afara zidurilor. Dar acești bărbați în smoking și femei în rochii de seară decoltate nici nu-și amintesc de el. În fiecare seară, după cină, dansul începe în sală.
Bărbații calmați merg la bar, unde beau lichioruri și cocktailuri. Sunt serviți de negri în camisole roșii obligatorii.
Bătrâna Doamnă Europa
Prima oprire majoră a navei are loc la Napoli. În acest oraș, familia unui domn din San Francisco este cazată într-un hotel la modă. Dar rutina lor zilnică rămâne practic neschimbată. Dimineața devreme micul dejun, după-amiaza program cultural - vizitarea muzeelor și templelor. Apoi al doilea mic dejun, ceaiul de după-amiază și apoi pregătirea pentru cina de seară. Un prânz copios este cireașa de pe tort a fiecărei zile.
Singurul lucru care strică impresia este vremea din Napoli. Personajele din „Domnul din San Francisco” ajung în decembrie. În această perioadă a anului există vreme rea constantă - vânturi puternice, uneori ploi torenţiale, noroi sub picioare. Prin urmare, familia decide să se mute pe insula Capri. Toți cei din jurul lor îi asigură că pe el vor fi ca în rai. Familia va fi inconjurata doar de soare, caldura si lamai inflorite.
americani din Capri
Eroii din „Domnul din San Francisco” se mută pe insulă. Ei navighează pe o barcă mică. Pe drum, ei suferă de rău de mare, deoarece nava se leagănă violent în valuri.
Dar iată-i pe mal. Funicularul îi duce într-un oraș în miniatură situat în vârful muntelui. Se cazează într-un hotel unde sunt întâmpinați de personal prietenos. Și încep imediat să se pregătească pentru cină.
Personajul principal se îmbracă înaintea celor dragi și merge singur într-o sală de lectură confortabilă a hotelului, unde face cunoștință cu cea mai recentă presă. Începe să citească, dar deodată rândurile încep să sară în fața lui. Domnul, zvârcolindu-se cu tot trupul, alunecă pe podea. Un oaspete din apropiere cheamă ajutor, toată lumea este îngrijorată. Proprietarul hotelului încearcă să-i liniștească pe oaspeți, dar totul în zadar. Seara este deja distrusă.
Moarte
Domnul din San Francisco este pus în cea mai ieftină și mică cameră. Soția și fiica lui stau în apropiere îngrozite. Ceea ce se temeau cel mai mult se întâmplă - el moare.
Soția personajului principal vrea să mute cadavrul în apartamentul ei. Dar proprietarul este împotrivă. Prețuiește prea mult aceste camere și se teme că oaspeții vor evita să rămână cu el dacă vor afla că acolo a fost un cadavru. La urma urmei, Capri este o insulă mică și toată lumea va ști despre ea imediat. Obținerea sicriului este, de asemenea, problematică, putem găsi doar o cutie lungă care conținea sticle de apă sodă.
Drum înapoi
Familia domnului din San Francisco pornește în călătoria de întoarcere. Pe aceeași „Atlantida” pe care au navigat aici, se duc acasă.
Dar acum morții sunt duși într-un sicriu, care este ascuns de ceilalți din cală. Și pe punți în acest moment viața obișnuită măsurată continuă. Toată lumea ia micul dejun, se pregătește pentru cina de seară și încă admiră oceanul în afara ferestrei.
Analiza poveștii
Analiza „Domnului de la San Francisco” ar trebui să înceapă cu o decizie asupra intenției poveștii. Se deschide atunci când familia ajunge în Capri. Aici devine clar planul filozofic al lui Bunin.
După moartea personajului principal, se întâmplă un lucru paradoxal. El este dus în cea mai murdară și dezgustătoare cameră a hotelului, iar cadavrul este trimis pe o navă într-o cutie de sticle pentru ca cât mai puțini oaspeți să afle despre tragedie.
Aceasta este tema principală a „Domnului din San Francisco”. După moarte, bogăția, faima și onoarea devin complet lipsite de importanță. Deci autorul demonstrează clar esența existenței umane. Banii și respectul, care au fost atât de importante în timpul vieții, devin complet inutile după moarte.
Bunin folosește și un contrast simbolic atunci când descrie reprezentanții burgheziei și oamenii săraci. În analiza „domnului din San Francisco” este de remarcat faptul că imaginile oameni obișnuiți Imaginile autoarei sunt vii, reale și atractive. Dar el îi descrie pe bogați cu dispreț nedissimulat.
Problema cu „Mr din San Francisco” este, de asemenea, că luxul și banii nu protejează deloc o persoană de viața reală. Oamenii cărora le pasă doar de portofel, potrivit lui Bunin, sunt sortiți josniciei morale.
Principalul scriitor de nuvele din literatura rusă este Ivan Bunin. Lucrarea „Mr din San Francisco”, al cărei sens este analizat de elevii de liceu într-o lecție de literatură, este un exemplu strălucit de proză scurtă plină de simboluri și aluzii.
Despre ce este povestea asta? Despre un american care a murit cândva în timp ce călătorea prin Lumea Veche. Sensul filozofic al lucrării „Domnul din San Francisco” este destul de profund. Odată cu următoarea lectură, se descoperă tot mai multe detalii noi. Articolul prezintă cea mai completă analiză a poveștii marelui clasic rus.
Când a fost creată lucrarea?
Bunin a scris novela în 1915. Acest lucru este foarte important de menționat când analiza artistică. ÎN sfârşitul XIX-lea secolului sau la mijlocul secolului al XX-lea, povestea nu ar fi provocat o asemenea rezonanță. La urma urmei, sensul lucrării „Mr din San Francisco” corespunde pe deplin spiritului vremurilor. Acea Europa calmă și pașnică nu mai există. Există o atmosferă de dezastru iminent în lume.
Puteți simți starea de spirit a primilor ani de război citind lucrarea „Domnul din San Francisco”. Sensul lucrării este cuprins undeva între rânduri. Dar faptul că Bunin a scris o poveste pe o temă de actualitate nu îi scade deloc relevanța.
Din istoria scrisului
În vara anului 1915, Ivan Bunin a văzut cartea lui Thomas Mann „Moarte la Veneția” într-o librărie. Nu știa despre ce este vorba în nuvela scriitorului german, dar titlul ei l-a inspirat. Cam în aceeași perioadă, Bunin a aflat din ziare despre moartea subită a unui american bogat la hotelul Kwisisana. Atunci scriitorul rus a avut ideea de a crea o poveste scurtă, dar vie, despre un bărbat care a murit în timpul unei călătorii în Europa. Bunin a vrut inițial să numească această lucrare „Moarte pe Capri”. Dar s-a răzgândit doar după ce a scris primele trei cuvinte - „Dl din San Francisco”.
Sensul operei lui Thomas Mann nu are nimic în comun cu principalul idee filozofică Nuvelele lui Bunin. Povestea „Moarte la Veneția” este despre un bărbat în vârstă care este un adept al iubirii între persoane de același sex. Bunin a citit cartea lui Mann abia la sfârșitul toamnei și a numit-o foarte neplăcută.
Sensul lucrării „Domnul din San Francisco” este accesibil unui adolescent. Nu e de mirare că povestea este inclusă programa școlară. La citirea atentă, veți observa că este plin de presimțiri ale unei tragedii la scară europeană. Lucrarea a fost creată la un an după izbucnirea primului război mondial și cu doi ani înainte Revoluția din februarieîn Rusia - un eveniment care a influențat cursul istoriei lumii.
Erou fără nume
Care este sensul titlului lucrării „Domnul din San Francisco”? Personajul principal este un american al cărui nume nu-și amintește nimeni nici la Capri sau la Napoli. Și aceasta este, poate, întreaga caracterizare a personajului pe care Bunin o dă. Nimeni nu este interesat de miliardarul din San Francisco. Nimeni nu-și amintea numele, pentru că acest bărbat era neremarcabil. Doar banii și poziția lui în societate sunt de interes. Dar aceste categorii sunt iluzorii. Imediat ce un american moare, el este imediat uitat.
Simplitate și claritate - acestea sunt trăsăturile caracteristice ale poveștii. Și poate de aceea sensul filozofic al lucrării „Domnul din San Francisco” a stârnit interesul cititorilor timp de un secol. Povestea a evocat recenzii admirative din partea contemporanilor scriitorului. Se mai citește și astăzi. Esența lucrării „Mr din San Francisco” a fost interpretată și de criticii sovietici în felul lor. La urma urmei, cine este personajul principal al poveștii? Un capitalist american care și-a petrecut întreaga viață salvând, jefuind și exploatând chinezii. Pentru care a fost pedepsit cu o moarte subită, absurdă.
Minciuni și prefăcătorie
Personajul principal a muncit din greu și în cele din urmă a economisit pentru o călătorie în Europa. Călătorește pe o linie de lux cu soția și fiica sa, destinată oamenilor din înalta societate. Această căptușeală este ușor de recunoscut ca Titanic. Totul pe navă respiră prefăcătorie. Merită să amintim, de exemplu, două personaje cărora puțini cititori le acordă atenție. Un cuplu frumos dansează pe punte. Există fericire sinceră în ochii lor. Nimeni nu știe că aceștia sunt doar actori angajați care joacă dragostea pentru bani mari. Ei navighează pe una sau alta linie de mult timp.
"Titanic"
Analizând sensul filozofic al lui Bunin „Domnul din San Francisco”, merită amintit soartă tragică celebrul Titanic. De asemenea, ar trebui să acordați atenție numelui navei pe care navighează personajul principal. Atlantida este un stat-insula care s-a scufundat sub apă. Titanii sunt creaturi mitice care au îndrăznit să se opună zeilor. Zeus i-a pedepsit aspru pentru insolența și încrederea în sine.
Pentru Alexander Blok, linia care s-a scufundat în 1914 a simbolizat vulgaritatea globală. În jurnalul său, poetul menționează dezastrul chiar și cu oarecare veselie. Opera lui Bunin este plină de presimțiri și spune povestea tragediei nu numai a unui individ, ci a întregii Europe. Cu toate acestea, nu există nicio bucurie în poveste. Mai degrabă, este păcat atât pentru personajul principal, cât și pentru personajele secundare.
Simbolul principal din poveste
Barca cu aburi din opera lui Ivan Bunin este un simbol al încrederii naive și stupide a unui om de civilizație. Personajul principal, fiind un om bogat, este convins că evenimentele viitoare din viața lui depind doar de el. Creatorii navei imense - un exemplu de realizare tehnică înaltă de la începutul secolului al XX-lea - sunt încrezători că mașina uriașă este capabilă să reziste furtunilor oceanice.
Domnul din San Francisco nu are timp să-și dea seama de greșeala sa. Creatorii Titanicului și-au dat seama, dar prea târziu. Civilizația occidentală la începutul secolului al XX-lea era în pragul prăpastiei - acesta este, probabil, sensul povestii scriitorului rus. Au trecut mai bine de o sută de ani de când lucrarea a fost publicată, dar puține s-au schimbat. „Domnul din San Francisco” este și astăzi relevant.
Moarte pe Capri
Pe fundalul oceanului furtunos, strălucirea navei este jalnică, biletul pentru care costă o avere. Nava, puternic depășită de furtuni și furtuni, ajunge în sfârșit în Europa. Acolo, în Italia, moare brusc un american fără nume, în fața căruia toți servitorii s-au închinat servil.
După moarte, un american se transformă dintr-un om bogat respectat într-un corp împovărător. Este dus cât mai repede în camera cea mai îndepărtată și mai ieftină. În ceea ce privește fiica și soția, ele provoacă acum iritare și dispreț printre cei din jur - deloc milă și simpatie. Oaspeții hotelului plăteau mulți bani pentru odihnă și distracție, iar moartea subită i-a enervat.
Între timp, pe navă, viața continuă, plină de minciună. Autorul, se pare, ar fi trebuit să simtă doar ostilitate față de eroul său. Bunin disprețuia bogăția și nu putea să-i pară rău pentru puternicul capitalist. Dar oamenii din jurul domnului din San Francisco erau mult mai neplăcuți pentru el. Sunt ei mai buni decât el? Ei au fost și rămân sclavi, călcându-se în fața bogăției - și acesta este cel mai teribil lucru. Bunin îi este milă de american, a cărui singură vină este că a murit brusc. Scriitorului îi este milă de linie, sortită distrugerii.
Concluzie
Ivan Bunin a vorbit despre un eveniment petrecut în apogeul Primului Război Mondial. Dar oamenii în orice moment, indiferent de naționalitate, au ceva în comun. Povestea discutată în articolul de astăzi descrie un anumit tip de oameni. Acesta este un fel de mini-roman despre cei care par să aibă acces la toate binecuvântările și bucuriile lumii. Totuși, viața unei societăți care se bucură de toate beneficiile civilizației, potrivit scriitorului, este plină de ireal și artificial. Nu există loc în ea pentru manifestări ale individualității, deoarece fiecare reprezentant al acestei lumi false trăiește conform unei scheme, se străduiește să corespundă poziției sale.
Eroul poveștii lui Ivan Bunin nu a avut niciodată timp să se bucure de frumusețea peisajelor italiene în cei 58 de ani ai săi. Banii i-au distrus capacitatea de a vedea frumusețea. „Nu acumulați bogăție pe Pământ”, acest citat din Biblie este ideea filozofică principală a lucrării.
Simbolismul și sensul existențial al poveștii
„Domnul din San Francisco”
În ultima lecție, ne-am familiarizat cu opera lui Ivan Alekseevich Bunin și am început să analizăm una dintre poveștile sale, „Domnul din San Francisco”. Am vorbit despre compoziția poveștii, am discutat despre sistemul imaginilor și am vorbit despre poetica cuvântului lui Bunin. Astăzi, în lecție, va trebui să stabilim rolul detaliilor în poveste, să notăm imaginile și simbolurile, să formulăm tema și ideea lucrării și să ajungem la înțelegerea lui Bunin asupra existenței umane.
· Să vorbim despre detaliile din poveste. Ce detalii ai văzut; Care dintre ele ți s-a părut simbolic?
· În primul rând, să ne amintim conceptul de „detaliu”.
Detaliu - element evidentiat deosebit de semnificativ imagine artistică, un detaliu expresiv într-o lucrare care poartă o încărcătură semantică și ideologică și emoțională.
1. Deja în prima frază există o anumită ironie față de domnul: „nimeni nu și-a amintit numele nici la Napoli, nici la Capri”, astfel autorul subliniază că domnul este doar o persoană.
2. Domnul de la S-F este el însuși un simbol – este o imagine colectivă a tuturor burghezilor de atunci.
3. Absența unui nume este un simbol al lipsei de chip, al lipsei interioare de spiritualitate a eroului.
4. Imaginea vasului cu aburi „Atlantis” este un simbol al societății cu ierarhia sa: a cărei aristocrație inactivă este în contrast cu oamenii care controlează mișcarea navei, lucrând din greu la focarul „gigantic”, pe care autorul o numește al nouălea cerc al iadului.
5. Imaginile locuitorilor obișnuiți din Capri sunt vii și reale și, prin urmare, scriitorul subliniază că bunăstarea externă a straturilor bogate ale societății nu înseamnă nimic în oceanul vieții noastre, că bogăția și luxul lor nu sunt protecție împotriva fluxul de viață reală, reală, că astfel de oameni sunt sortiți de la bun început la josnicia morală și la viață moartă.
6. Însăși imaginea navei este o carapace a unei vieți inactive, iar oceanul este restul lumii, furios, în schimbare, dar în niciun fel nu atinge eroul nostru.
7. Numele navei - „Atlantis” (Ce este asociat cu cuvântul „Atlantis”? - civilizație pierdută) conține o premoniție a unei civilizații care dispare.
8. Descrierea navei vă evocă alte asociații? Descrierea este similară cu Titanic-ului, care întărește ideea că o societate mecanizată este sortită unui rezultat trist.
9. Totuși, există un început luminos în poveste. Frumusețea cerului și a munților, care pare să se contopească cu imaginile țăranilor, afirmă totuși că există ceva adevărat, real în viață, care nu este supus banilor.
10. Sirena și muzica sunt, de asemenea, un simbol folosit cu pricepere de scriitor în acest caz, sirena este haos mondial, iar muzica este armonie și pace;
11. Imaginea căpitanului navei, pe care autorul îl compară cu un zeu păgân la începutul și sfârșitul poveștii, este simbolică. De aspect acest bărbat chiar arată ca un idol: roșcat, monstruos de mare și de greu, într-o uniformă navală cu dungi largi aurii. El, după cum se cuvine lui Dumnezeu, locuiește în cabina căpitanului - punctul cel mai înalt navă, în care pasagerilor le este interzisă intrarea, el este aratat rar în public, dar pasagerii cred necondiționat în puterea și cunoștințele sale. Și căpitanul însuși, fiind până la urmă un bărbat, se simte foarte nesigur în oceanul furibund și se bazează pe aparatul telegrafic care stă în camera de radio-cabină alăturată.
12. Scriitorul încheie povestea cu un tablou simbolic. Nava cu aburi, în cala căreia zace un fost milionar într-un sicriu, navighează prin întunericul și viscolul din ocean, iar Diavolul, „uriaș ca o stâncă”, îl urmărește din stâncile Gibraltarului. El a primit sufletul domnului din San Francisco, el este cel care deține sufletele celor bogați (pp. 368-369).
13. umpluturi de aur ale domnului din San Francisco
14. fiica lui - cu „cele mai delicate coșuri roz lângă buze și între omoplați”, îmbrăcată cu franchețe inocentă
15. Servitori negri „cu albușuri ca ouă fierte tari”
16. detalii de culoare: Domnul fuma până când fața lui a devenit roșu purpurie, stokerii erau purpuri de la flăcări, jachetele roșii ale muzicienilor și mulțimea neagră de lachei.
17. Prințul moștenitor este tot de lemn
18. Frumusețea are un câine mic, îndoit și ponosit
19. o pereche de „iubitori” dansatori – un bărbat frumos care arată ca o lipitoare uriașă
20. Respectul lui Luigi este adus până la idioție
21. Gong-ul din hotelul din Capri sună „tare, ca într-un templu păgân”
22. Bătrâna de pe coridor, „aplecată, dar decoltată”, s-a grăbit înainte „ca un pui”.
23. Domnul stătea întins pe un pat de fier ieftin, o cutie de sifon i-a devenit sicriul
24. Încă de la începutul călătoriei sale, este înconjurat de o mulțime de detalii care îi prefigurează sau îi amintesc de moarte. În primul rând, el va merge la Roma pentru a asculta acolo rugăciunea catolică de pocăință (care se citește înainte de moarte), apoi nava Atlantis, care este un simbol dublu în poveste: pe de o parte, nava simbolizează un nou civilizație, unde puterea este determinată de bogăție și mândrie, prin urmare, în cele din urmă, o navă, mai ales cu un astfel de nume, trebuie să se scufunde. Pe de altă parte, „Atlantida” este personificarea iadului și a raiului.
· Ce rol joacă numeroase detalii în poveste?
· Cum pictează Bunin un portret al eroului său? Ce sentiment are cititorul și de ce?
(„Uscat, scurt, prost tăiat, dar strâns cusut... Pe chipul lui gălbui avea ceva mongol, cu o mustață argintie tăiată, dinții lui mari străluceau de umpluturi de aur, capul lui puternic chel era ca un os bătrân...” descrierea portretului lipsit de viaţă; trezește un sentiment de dezgust, întrucât avem în față un fel de descriere fiziologică. Tragedia nu a sosit încă, dar se simte deja în aceste rânduri).
Ironic, Bunin ridiculizează toate viciile imaginii burgheze viaţă prin imaginea colectivă a domnului, numeroase detalii – caracteristicile emoționale ale personajelor.
· Poate ați observat că lucrarea pune accent pe timp și spațiu. De ce crezi că se dezvoltă intriga în timpul călătoriei?
Drumul este un simbol al căii vieții.
· Cum se raportează eroul la timp? Cum și-a planificat domnul călătoria?
atunci când descriem lumea din jurul nostru din punctul de vedere al domnului din San Francisco, timpul este indicat cu acuratețe și claritate; într-un cuvânt, timpul este specific. Zilele pe vapor și în hotelul napolitan sunt planificate la oră.
· În ce fragmente de text se dezvoltă rapid acțiunea și în ce intrigi timpul pare să se oprească?
Numărul timpului trece neobservat atunci când autorul vorbește despre o viață reală, plină: o panoramă a Golfului Napoli, o schiță a unei piețe stradale, imagini colorate ale barcagiului Lorenzo, doi montani abruzzezi și - cel mai important - o descriere a o țară „veselă, frumoasă, însorită”. Iar timpul pare să se oprească când începe povestea despre viața măsurată și planificată a unui domn din San Francisco.
· Când este prima dată când un scriitor numește un erou altceva decât maestru?
(În drum spre insula Capri. Când natura îl învinge, simte bătrân: „Și domnul din San Francisco, simțindu-se așa cum ar fi trebuit – un om foarte bătrân – se gândea deja cu melancolie și furie la toți acești oameni mici lacomi, cu miros de usturoi, numiți italieni...” Acum s-au trezit sentimentele în el: „melancolie și mânie”, „deznădejde”. Și din nou apare detaliul - „bucurarea vieții”!)
· Ce înseamnă ele Lumea Nouăși Lumea Veche (de ce nu America și Europa)?
Expresia „Lumea veche” apare deja în primul paragraf, când este descris scopul călătoriei domnului din San Francisco: „numai pentru distracție”. Și, subliniind compoziția circulară a poveștii, apare și la final - în combinație cu „Lumea Nouă”. Lumea Nouă, care a dat naștere tipului de oameni care consumă cultură „numai de dragul divertismentului”, „Lumea Veche” este oameni vii (Lorenzo, montanii etc.). Lumea Nouă și Lumea Veche sunt două fațete ale umanității, unde există o diferență între izolarea de rădăcinile istorice și un simț viu al istoriei, între civilizație și cultură.
· De ce au loc evenimentele în decembrie (Ajunul Crăciunului)?
aceasta este relația dintre naștere și moarte, în plus, nașterea Mântuitorului lumii vechi și moartea unuia dintre reprezentanții lumii noi artificiale și coexistența a două linii temporale - mecanice și autentice.
· De ce a murit bărbatul din San Francisco în Capri, Italia?
Toți oamenii, indiferent de situația lor financiară, sunt egali în fața morții. Un om bogat care decide să obțină toate plăcerile deodată „abia încep să trăiască” la 58 de ani (!), moare brusc.
· Cum îi face pe alții să se simtă moartea unui bătrân? Cum se comportă alții față de soția și fiica maestrului?
Moartea lui nu provoacă simpatie, ci o agitație îngrozitoare. Proprietarul hotelului își cere scuze și promite că va rezolva totul rapid. Societatea este revoltată că cineva a îndrăznit să-și strice vacanța și să-i amintească de moarte. Ei simt dezgust și dezgust față de recentul lor însoțitor și de soția lui. Cadavrul într-o cutie brută este trimis rapid în cala vaporului. Un om bogat care se considera important și semnificativ, transformându-se într-un cadavru, nu are nevoie de nimeni.
Ideea poate fi urmărită în detalii, în intriga și compoziție, în antiteza existenței umane false și adevărate. (sunt în contrast oamenii falși bogați - un cuplu pe un vapor cu aburi, cea mai puternică imagine-simbol al lumii consumului, joacă de dragoste, aceștia sunt îndrăgostiți angajați - și adevărații locuitori din Capri, majoritatea săraci).
Ideea este că viața umană este fragilă, toți sunt egali în fața morții. Exprimă printr-o descriere atitudinea celorlalți față de Domnul viu și față de acesta după moarte. Domnul a crezut că banii îi oferă un avantaj. „Era sigur că avea fiecare drept pentru odihnă, pentru plăcere, pentru o călătorie excelentă din toate punctele de vedere... în primul rând, era bogat, iar în al doilea rând, tocmai începuse viața.”
· Eroul nostru a trăit o viață plină înainte de această călătorie? La ce și-a dedicat toată viața?
Până în acel moment, domnul nu a trăit, ci a existat, adică întreaga sa viață conștientă a fost dedicată „echivalării cu cei pe care domnul i-a luat drept model”. Toate convingerile domnului s-au dovedit a fi greșite.
· Atenție la final: cuplul angajat este evidențiat aici - de ce?
După moartea maestrului, nimic nu s-a schimbat, toți bogații continuă să-și trăiască viața mecanizată, iar „cuplul de îndrăgostiți” continuă să joace dragoste pentru bani.
· Putem numi povestea o pildă? Ce este o pildă?
pildă - o scurtă poveste edificatoare în formă alegorică, care conține o lecție de morală.
· Deci, putem numi povestea o pildă?
Putem, pentru că vorbește despre nesemnificația bogăției și puterii în fața morții și a triumful naturii, al iubirii, al sincerității (imaginile lui Lorenzo, montanii abruzzeni).
· Poate omul să reziste naturii? Poate să planifice totul ca domnul de la S-F?
Omul este muritor („deodată muritor” - Woland), prin urmare omul nu poate rezista naturii. Toate progresele tehnologice nu salvează oamenii de la moarte. Asta este filozofie perenăși tragedia vieții: o persoană se naște pentru a muri.
· Ce ne învață povestea pildă?
„Domnul de...” ne învață să ne bucurăm de viață și să nu fim nespirituali în interior, să nu cedem în fața unei societăți mecanizate.
Povestea lui Bunin are un sens existențial. (Existențial - asociat cu ființa, existența umană.) Centrul poveștii îl reprezintă întrebările despre viață și moarte.
· Ce poate rezista inexistenței?
Autentic existența umană, care este arătat de scriitor în imaginea lui Lorenzo și a montanilor abruzzeni (fragment din cuvintele „Numai piața se tranzacționa într-un pătrat mic...367-368”).
· Ce concluzii putem trage din acest episod? Ce 2 fețe ale monedei ne arată autorul?
Lorenzo este sărac, muntenii abruzzeni sunt săraci, cântând gloria celor mai mari săraci din istoria omenirii - Maica Domnului și Mântuitorul, care s-a născut „în sărac adăpost al păstorului”. „Atlantida”, o civilizație a bogaților, care încearcă să depășească întunericul, oceanul, viscolul, este o amăgire existențială a umanității, o amăgire diabolică.
După ce am terminat de citit povestea lui Budin despre domnul din San Francisco, de ceva vreme am rămas perplex de sentimentele și emoțiile care m-au copleșit.
În povestea sa, autorul, în subtext, între rânduri, pune o întrebare: „Care este sensul vieții?” Folosind exemplul unui om care a muncit toată viața și și-a acumulat capitalul, Bunin ne arată viața lui, dar are sens?
Când a câștigat suma necesară și suficientă, a decis să se relaxeze, să se relaxeze și să viziteze locuri glorioase și faimoase din lume S-a transformat într-un om bogat și, odată cu această transformare, calitățile sale umane au început să dispară.
Bunin ne arată două lumi. Unul este plin de oameni bogați, aceleași pungi ca și personajul principal. Călătoresc, cheltuiesc bani pe lux și își permit tot ce își doresc.
Există și o a doua lume în care trăiesc servitorii și lacheii. Ei creează confort și confort pentru cei bogați, îi servesc, îi servesc și își îndeplinesc toate sarcinile.
Potrivit personajului principal, aceștia nu sunt deloc oameni, sunt bunuri de lux. Domnul din San Francisco locuiește în cel mai bun hotel, în cea mai bună cameră. El este bogat și nu cunoaște dificultăți. Și apoi deodată se întâmplă ceva la care nimeni nu se aștepta. În timp ce pur și simplu citește un ziar, bogatul moare. Instantaneu, el se transformă dintr-o persoană de rang înalt într-un mort obișnuit. Aici se termină luxul lui. Acum, el este livrat înapoi la orasul natal nu mai este în cea mai bună cameră. Este transportat în secret în cutii și ținut pe linie în cala navei. Acesta este sfârșitul unei vieți atât de glorioase și bogate.
Ce rost avea? Căutarea banilor și a bogăției, agitația și căutarea de divertisment - acesta a fost principalul lucru în viața Maestrului din San Francisco. Nicio avere, nicio sumă de bani nu ne va salva de la moarte. Cu toții suntem muritori. Prin urmare, după ce a citit povestea, toată lumea ar trebui să se gândească la sensul lor în viață și să o facă demnă.
