Sociālās un kultūras animācijas līdzekļi izglītības procesā. Sociokulturālā animācija kā rehabilitācijas līdzeklis Sociāli kulturālās animācijas formas
Sociokulturālā animācija ir viena no salīdzinoši jaunajām lietišķās sociālās psiholoģijas un pedagoģijas nozarēm, ko arvien vairāk dēvē par sociāli kulturālās darbības pedagoģiju. Tā kā animācija ir īpašs un pilnīgi pašpietiekams sociālās un kultūras aktivitātes elements, tā ir iekļauta dažādu pasaules valstu iedzīvotāju atpūtas infrastruktūrā. Sociologi atzīmē brīvā laika budžeta palielināšanos un šajā sakarā izmaiņas cilvēku interesēs un vajadzībām atpūtas, tūrisma, amatieru radošuma un sabiedrisko aktivitāšu jomā.
Atpūtas sfēra pārvēršas par pilsonisko iniciatīvu īstenošanas telpu, piesaistot iedzīvotājus piedalīties nozīmīgos kultūras, izglītības un sociāli pedagoģiskos projektos.
Jēdziens "animācija"(no lat. animācija - atdzīvināt, iedvesmot, iedvesmot) pirmo reizi parādījās 20. gadsimta sākumā. Francijā saistībā ar likuma ieviešanu par dažādu biedrību izveidi un tika interpretēts kā darbība, kuras mērķis ir izraisīt un stiprināt dedzīgu interesi par kultūru, māksliniecisko jaunradi.
Krievijas sabiedrībā tendence uzsākt sociālās kustības atpūtas jomā šobrīd ir ļoti aktuāla. Tāpēc ir svarīgi atsaukties uz pasaules pieredzi, organizējot lietderīgas, pieejamas un neuzkrītošas sociāli kultūras aktivitātes. Franču sociāli kulturālās animācijas teorētisko ideju un tehnoloģiju izpēti aktualizē vairāki tipiski krievu iemesli, no kuriem jāizceļ:
garīgo un pasaules uzskatu pamatu maiņa pedagoģiskā darba organizācijā sabiedrībā;
sociāli kulturālo darbību ekonomiskā stāvokļa izmaiņas;
nepieciešamība atrast "uzņēmējdarbības nišu" brīvā laika jomā;
sociāli kulturālo darbību pārorientācija uz daudzveidīgu iedzīvotāju reālo vajadzību spektru, kas izpaužas sociālās sabrukšanas, nesaskaņas, sociālās un personiskās attīstības vērtību orientācijas zuduma periodā.
Līdz 20. gadsimta beigām sociāli kulturālā animācija jau bija neatkarīgs psiholoģiskās un pedagoģiskās darbības virziens kultūras atpūtas jomā.
Sociokulturālā animācija (animācija) ir īpašs sociālo grupu un indivīdu kultūras un atpūtas aktivitātes veids, kas balstīts uz modernām (pedagoģiskām un psiholoģiskām) humānistiskām tehnoloģijām sociālās un kultūras atsvešinātības pārvarēšanai.
Apkopojot animācijas teorētiskās idejas un animatoru sociāli kulturālo aktivitāšu organizēšanas pieredzi Francijā, E. B. Mambekovs sniedza šādu detalizētu definīciju: “Sociokulturālā animācija ir sabiedrības kultūras un izglītības sistēmas sastāvdaļa, un to var prezentēt kā īpašu organizācijas modeli (iestādi, uzņēmumu) ) sociokulturālā darbība: kā elementu kopums (iestādes, valsts aģentūras, organizācijas, auditorija) pastāvīgās attiecībās, kas raksturo šo modeli; profesiju, darbības veidu un attiecību kopums, kur vadošo lomu spēlē animatori, profesionāli vai brīvprātīgi, ar īpašu apmācību un parasti izmantojot aktīvās pedagoģijas metodes ”.
Tālāk Mambekovs atsaucas uz R. Laburija pētījumu, kurš atzīmē, ka animācijas fenomenam ir divējāda nozīme, kas vienlaikus ir pielāgošanās metode, sociālā terapija un ideoloģija atbrīvošanai no līdzdalības: „Lielākā daļa definīciju animācijas sniegtais izsaka pedagoģisko projektu pašapziņas, līdzdalības un sociālās jaunrades izaugsmei: aiz šiem nodomiem, paužot lielus plānus sociālajai un kultūras atveseļošanai, pastāv noteikta ideoloģija divos līmeņos.
Pirmais ir izglītības socioloģijas līmenis: dažiem animācijas aparāta pieaugošā loma, tā darbība, apmeklētāju apkalpošana, profesionālu darbinieku pozīciju nostiprināšana, tas ir, izglītības tehnoloģiju nozīme; citiem animācija mazākā mērā ir aparāta radīšana un lielākā mērā - grupas rašanās, kas veido savu vērtību, interešu, darbību kopienu un izveido savu sociālo projektu.
Otrais ir līmenis, kas saistīts ar franču socioloģijas galvenajām ideoloģiskajām straumēm.
Dažiem animācijas funkcija ir atbloķēt sabiedriskās attiecības, izveidot siltas, uzticamas attiecības. Citi to uzskata par funkciju (saskaņā ar franču kultūras tradīcijām), mācot un apgūstot lieliskās domāšanas valodas, estētiku, poētiku, ekonomiku. Marksistu izpratnē animācija tiek aplūkota cilvēka apziņas paplašināšanās perspektīvā, kas tiek uzskatīta par pilnīgu atbrīvošanos; tas paver iespējas kritizēt esošās institūcijas un pārveidot ekonomiskās un politiskās struktūras. "
Animācija tūrismā ir holistisks animatoru un tūristu mijiedarbības process atpūtas jomā, kuras pamatā ir mijiedarbību veicoša speciālista oficiālās un neformālās vadības kombinācija. Šādas mijiedarbības, relaksācijas un veselības rezultātā tiek apmierinātas šī procesa dalībnieku kultūras, izglītības, kultūras un radošās vajadzības un intereses, tiek radīti apstākļi sociāli aktīvas personības veidošanai, kas spēj pārveidot apkārtējo realitāti un sevi to.
Šāda detalizēta definīcija kopumā godīgi atspoguļo animācijas darbības specifiku, kas izpaužas organizatoriskajā, darbības un metodiskajā (tehnoloģiskajā) līmenī. Tajā pašā laikā nav iespējams ierobežot šīs parādības būtību un specifiku tikai ar ārējām izpausmēm, jo ļoti svarīga sociokulturālās animācijas sastāvdaļa ir tās garīgais, ideoloģiskais potenciāls.
Pats "animācijas" jēdziens ļauj, no vienas puses, diezgan precīzi raksturot sociokulturālās darbības mērķus, atklāt tās garīgo, nostiprinošo raksturu, un, no otras puses, apzīmēt garīgo. (anime- darisha) attiecību aspekts starp pedagoģiskā procesa subjektiem (īpaši saziņas veidi, dialogs, kas piepildīts ar patiesu līdzjūtību, empātija, palīdzība), kas balstīts uz dziļu aicinājumu uz garīguma mūžīgajām vērtību semantiskajām absolūtām.
Tādējādi animācijas darba galvenie virzieni ir personisko tieksmju pārvarēšana uz sociālo sabrukšanu (sociāli psiholoģisko noviržu novēršana, piemēram, pusaudžu devianta uzvedība, atkarība no narkotikām, alkoholisms, pašnāvība utt.); indivīda kritisko stāvokļu rehabilitācija; palīdzība indivīda radošajā pašrealizācijā.
Sociokulturālā animācija izmanto tradicionālos mākslinieciskās jaunrades veidus un žanrus kā galvenās cilvēku attiecību "atdzīvināšanas un iedvesmošanas" metodes. Tas ļauj šodien to atzīt par alternatīvu kultūras un atpūtas aktivitāšu attīstības virzienu.
Animācijas darbības jaunumu var raksturot ar jauniem mērķiem, uzdevumiem un pielietotām tehnoloģijām, kas nosaka starppersonu un grupu attiecību optimizācijas procesu.
KURSA DARBS
disciplīnā "Sociokulturālās animācijas un atpūtas tehnoloģijas"
Tēma: "Animācijas programmu iezīmes jauniešiem"
Pabeigusi studente 22.-07
grupa
Pukhovskaya M.A. Pārbaudīja asociētais profesors: Kurapina E.V.
Ērglis - 2016
Ievads. 2
1. nodaļa. Sociālās un kultūras animācijas teorētiskie pamati. 4
1.1. Sociokulturālā animācija kā brīvā laika pavadīšanas veids. 4
1.2. Animācijas principi un atpūtas tehnoloģijas. 12
2. nodaļa. Jauniešu animācijas programmu īstenošana. 17
2.1. Tehnoloģija animācijas programmas izveidošanai jauniešiem. 17
2.2. Animācijas programmas "Aplaudēsim mīlestību" scenārijs jauniešiem. 24
Secinājums. 32
Izmantotās literatūras saraksts .. 35
Ievads
Jauniešu atpūtas sfērai ir savas īpatnības. Jauniešu brīvā laika pavadīšana ievērojami atšķiras no citu vecuma grupu brīvā laika pavadīšanas viņu specifisko garīgo un fizisko vajadzību un tai raksturīgo sociālo un psiholoģisko īpašību dēļ. Šīs pazīmes ietver paaugstinātu emocionālo, fizisko mobilitāti, dinamiskās garastāvokļa izmaiņas, redzes un intelektuālo jutīgumu. Jauniešus piesaista viss jaunais, nezināmais. Jaunības īpašās iezīmes ietver viņas meklēšanas darbību pārsvaru. Raksturīgākā jauniešu brīvā laika pavadīšanas iezīme ir garīgo formu un brīvā laika pavadīšanas veidu īpatsvara pieaugums, apvienojot izklaidi, informācijas piesātinājumu, radošuma iespēju un jaunu lietu apguvi. Jaunieši ir aktīvi, dinamiski un pieraduši pie āra aktivitātēm, un ir jāizstrādā tādas animācijas programmas, kas iesaistītu jauniešus dažāda veida sabiedriskās un kultūras aktivitātēs.
Izklaides un atpūtas nozarei ir svarīga loma sabiedrisko un kultūras aktivitāšu vispārējā infrastruktūrā un tā risina dažādus uzdevumus (pirmkārt, izglītība, optimistiska noskaņojuma veidošana, izglītība, atpūta, cilvēku kultūras attīstība). Aizpildot savu atpūtu ar izklaidi un sportu, cilvēks atpūšas un atjauno spēkus.
Animācija ir salīdzinoši jauna darbības joma, kas ietver personisku piedalīšanos spēļu un teātra šovu programmās, sporta un kultūras un izklaides pasākumos. dažādojiet pārējos klientus. Mūsdienu sociokulturālajā situācijā nozīmīgu vietu ieņem animācijas pasākumu organizēšana. Kultūras un atpūtas aktivitātes ir vissvarīgākā animācijas sastāvdaļa un veids. Mūsdienās interesē sociālās un kultūras aktivitātes animācijas un atpūtas tehnoloģiju metodoloģija, kā arī nepieciešamība pētīt un pētīt problēmas.
Nolūks Kursa darbs ir identificēt jauniešu animācijas programmu iezīmes.
Objekts kursa darbs: jauniešu auditorija;
Lieta kursa darbs: animācijas programmas jauniešiem.
Kursa uzdevumi:
1. Uzskatiet animāciju par atpūtas veidu;
2. Atklāt animācijas un atpūtas tehnoloģiju principus sabiedriskajās un kultūras aktivitātēs;
3. Apsveriet animācijas programmas izveides tehnoloģiju;
4. Izstrādāt animācijas programmu.
Kursa darbs sastāv no ievada, divām nodaļām, secinājuma, literatūras saraksta.
1. nodaļa. Sociokulturālās animācijas teorētiskie pamati
Sociokulturālā animācija kā brīvā laika pavadīšanas veids
Animācija vispārpieņemtajā pūces izpratnē ir noteikts darbības veids, kura mērķis ir izstrādāt un prezentēt īpašas programmas brīvā laika pavadīšanai. Animācijas programmās ietilpst sporta spēles un sacensības, deju vakari, karnevāli, spēles, vaļasprieki, aktivitātes, kas saistītas ar garīgajām interesēm utt.
Sociokulturālā animācija ir īpašs sociālo grupu un indivīdu sociāli kulturālās darbības veids, kura pamatā ir mūsdienu tehnoloģijas (sociāli pedagoģiskā, psiholoģiskā, kultūras u.c.), kas nodrošina sociālās un kultūras atsvešinātības pārvarēšanu. Sociokulturālās animācijas tehnoloģijas piedāvā galvenos veidus, kā "atdzīvināt" un "iedvesmot" attiecības starp cilvēkiem, plaši izmantot sociālās garīgās un kultūras vērtības, tradicionālos mākslinieciskās jaunrades veidus un žanrus, tādējādi nodrošinot indivīdu ar noteikti nosacījumi iekļaušanai radošās, veselību uzlabojošās, izglītojošās, izklaides un cita veida sabiedriskās un kultūras aktivitātēs.
Izklaides procesā cilvēks vai cilvēku grupa apmierina savas īpašās garīgās vajadzības, novērtē savu personību un arī analizē savu lomu dažādu apakšsistēmu mērogā. Gan dabiskā, gan mākslīgi veidotā vidē var notikt dažādi izklaides procesi. Izklaides industrijas galvenie mērķi ir radīt noteiktus izklaides apstākļus, citiem vārdiem sakot, parādību kopumu, no kura klātbūtnes būs atkarīgs viss izklaides process.
Izklaides industrijas attīstības sociālā orientācija izpaužas faktā, ka tā kalpo jaunu personisko un sociālo vajadzību veidošanai, kā arī cilvēku vajadzību izpausmei un attīstībai saskaņā ar valdošajiem priekšnoteikumiem. Iesaistoties daudzpusīgu uzdevumu risināšanā, piemēram, izglītība, optimistiska noskaņojuma veidošana, izglītība, kā arī atpūta, cilvēka kultūras attīstība, izklaides industrija būtībā veido un attīsta personību. Aizpildot daļu sava brīvā laika ar izklaidi, cilvēks atjauno sevi kā darba vienību.
Izklaides industrija ir neatkarīga, samērā izolēta ekonomiskās sistēmas saikne, kas piesaista diezgan ievērojamus materiālos, finanšu un darbaspēka resursus. Šajā ziņā izklaides industrijas uzņēmumus raksturo specifiskas tehnoloģijas, vadības sistēmas, darbības rezultāti, darba organizācija un personāls. Sociokulturālā animācija ir viena no galvenajām saitēm vispārējā izklaides industrijā, izmantojot īpašas metodes un paņēmienus.
Sociokulturālā animācija būtībā ir izpratnes un starpniecības pedagoģija, kuras mērķis ir aizstāvēt vienlīdzības attiecības, pārvarēt hierarhisko pakļautību, izveidot personiskas attiecības, pamatojoties uz lielāku brīvību un neatkarību, nodrošinot individuālu izvēli darbībā, radošumā un komunikācijā.
Lielākā daļa mūsdienu sociāli kulturālās animācijas tehnoloģiju ietver visaptverošu risinājumu dažādām cilvēka problēmām, dodot viņam iespēju sevi identificēt kā pilntiesīgu konkrētas sociāli kultūras un atpūtas kopienas pārstāvi, kā arī nodrošina apstākļus iesaistīšanai izglītojošās, radošās, veselību uzlabojošās un cita veida sociāli kulturālās aktivitātēs.
Sociokulturālajā animācijā ir absolūti savāds gan filozofiskās, gan pasaules uzskatu pieejas, gan dažādas pielietotās prakses savijums. Ņemot to visu vērā, sociāli kulturālā animācija plaši izmanto tradicionālos mākslinieciskās jaunrades veidus un žanrus, veidojot galvenās cilvēku attiecību "atdzīvināšanas un iedvesmošanas" metodes, tieši šī pieeja problēmai ir ļāvusi atpazīt mūsdienu sociālos -kultūras animācija kā novatorisks virziens, lai attīstītu sociāli kulturālās aktivitātes.
Tematiska pasākuma organizēšana sociālās un kultūras animācijas ietvaros ir radošs un sarežģīts bizness. Organizējot tematiskus pasākumus, animatoriem jāparāda maksimāla atjautība un izgudrojums, jāpārliecinās, ka viņš ir atmaskots spilgtā emocionālā formā, lai neviens vakaru neatstātu vienaldzīgu.
Kopā ar mutiskām prezentācijām parasti tiek plaši izmantotas vizuālās un mākslinieciskās ilustrācijas, kas papildina un bagātina katru atsevišķu runu un visu tēmu. Ir labi, ja tiek demonstrētas jaunas darba metodes, tiek parādīti produktu paraugi, automašīnu darbības modeļi, diagrammas, diagrammas, ainas no izrādēm, fragmenti no filmām, tēlotājas mākslas darbi, tiek izpildīti dažādi mūzikas darbi.
Runājot par tās pamatā esošo sociāli psiholoģisko situāciju, teātra tematiskais vakars ir ārkārtīgi tuvu masveida brīvdabas svinībām. Nav nejaušība, ka šādi vakari, kas parasti notiek klubos brīvdienās vai ir veltīti svarīgākajiem notikumiem konkrētas komandas, ciema, pilsētas, valsts dzīvē, rada cilvēka svētku stāvokli. Masu īpaša psiholoģiskā stāvokļa klātbūtne, kā rezultātā rodas svētku situācija, rada nepieciešamību pēc tāda masveida kluba darba veida, kas liktu cilvēkiem piedzīvot emocionālu šoku un izraisītu aktīvu masu darbību. Acīmredzot ne katram tematiskajam vakaram klubā vajadzētu būt šādam, lai gan tie visi ir teatrāli vienā vai otrā pakāpē, tas ir, tie ir būvēti saskaņā ar teātra likumiem, ko nosaka viņu obligātais scenārija pamats.
Tādējādi tematisks notikums no citiem notikumiem atšķiras ne tikai ar tēmas un programmas atklāšanu, kas to atklāj, bet arī ar ciešu informācijas-loģisko un emocionāli-figurālo līniju saplūšanu vienā scenārijā. Tematiskā vakara klāsts ir ļoti plašs. Tā var attēlot vienkāršāko ilustratīvo informācijas-loģisko un emocionāli-figurālo principu kombināciju, bet var izvērsties par sintētisku teātra masu uzvedumu. Viss, kas notiek tematiskajā animācijas programmā, ir vērsts uz kaut ko konkrētu, piemēram, veltīts kādai slavenai personai, svētkiem, nozīmīgam vēsturiskam datumam utt.
Tematiska animācijas programma ir notikums, stāsts, darbība, kas vērsta uz konkrētu tēmu, jautājumu. Visam, kas notiek šajā programmā, jāatbilst izvēlētajai tēmai.
Tematiskas animācijas programmas pamatā jābūt scenārijam, t.i. detalizēta tematiskā vakara satura literārā attīstība, kurā stingri secīgi izklāstīti atsevišķi darbības elementi, atklāta tēma, parādītas autora pārejas no vienas darbības daļas uz otru, aptuvens virziens tiek sniegti visi publicistiskie priekšnesumi, tiek iepazīstināti ar izmantotiem mākslas darbiem vai to fragmentiem, tiek nodrošināti aktivitātes palielināšanas līdzekļi, dalībnieki, dekorācija un īpašs kluba telpu aprīkojums. Ja nav rūpīgi izstrādāta notikuma scenārija, tā aizstāšana tikai ar scenāriju vai režisora plānu kādam turpmākajam notikumam, tas noved pie tā atsevišķo daļu nesamērīguma un neatbilstības, mehāniska savienojuma, izteiksmīgu iespēju izsīkuma un nepietiekamas idejas atklāšanas. tematiskais vakars. Profesionāla pieeja darbam, jo īpaši tematisku pasākumu rīkošanai, prasa, lai mūsdienu animatori spētu sastādīt scenāriju un to īstenot.
Apskatīsim galvenos darba posmus pie tematiska pasākuma scenārija. Darba sākumā ir jānāk klajā ar ideoloģisku un tematisku pamatu nākotnes notikumam, tēma un ideja ir skaidri definēta. Animācijas praksē šie jēdzieni bieži vien ir nepietiekami novērtēti, sajaukti, aizstāti viens ar otru, kas neizbēgami ietekmē scenārija kvalitāti.
Tēma ir dzīves parādību loks, ko scenārijā ir izvēlējies un izcēlis autors. Citiem vārdiem sakot, tēma ir tā, par ko autore vēlas pastāstīt vakara dalībniekiem.
Scenārija ideja, kas kļuva par autora viedokli, kalpo par kodolu dokumentālā un mākslinieciskā materiāla atlasei, iepazīstina ar konfliktu, kompozīciju, tēlainību, runātāju atlasi. Idejas neskaidrība, kā likums, pārvēršas par scenārija neskaidrību, tās galvenajiem semantiskajiem akcentiem.
Tēma parasti tiek noteikta jau no paša sākuma, un scenārija autorei un režisorei ir jānoved teātra darbības dalībnieki un skatītāji pie idejas, kā vispārējs galvenais secinājums. Tipiska dažu praktiķu kļūda ir tā, ka viņi bieži cenšas ideju iesniegt gatavā formā jau pašā tematiskā pasākuma sākumā. Tikmēr uzdevums ir pamodināt aktīvu darbības uztveri, piespiest ikvienu it kā iesaistīties notikumos un saprast ideju, kurai pakārtota darbības attīstība. Šajā radošajā procesā skatītājs kļūst par līdzdalībnieku masu pasākumā.
Tēma un ideja ir nesaraujami saistītas viena ar otru un kopā rada scenārija ideoloģisko un tematisko pamatu. Tomēr, lai izveidotu kluba scenāriju, tāpat kā jebkuru literāru darbu, nepietiek definēt tā tēmu. Skriptos bieži trūkst konkrēta sižeta, t.i. galvenais, notikuma darbības gaitā attīstoties, notikumu ķēde, kas balstīta uz konfliktu.
Spilgta, interesanta sižeta meklēšana ir neatņemama sastāvdaļa darbā pie scenārija, kas ir svarīga klubu drāmas prasība. Izvēloties sižetu masu pasākumam, ir jāorganizē mākslinieciskais un žurnālistiskais materiāls, lai sižets attīstītos no notikuma uz notikumu, skatuves darbībā.
Tematisks pasākums ir ideoloģiski un sižetiski organizēta vienotība, saskaņota mutisku runu, darbību, vizuālu tēlu ķēde, kas sižeta ietvaros sapludināta pēc scenārija-režisora nodoma. Sižeta attīstība tematiskā vakara scenārijā nav iespējama bez konflikta definīcijas un attīstības. To var izteikt cilvēki, pārvarot grūtības, šķēršļus noteiktu mērķu sasniegšanā. Ja tiek izvēlēta scenārija tēma, tiek definēta ideja, tiek atrasts sižets. Nākamais solis ir nākotnes scenārija sastāva izstrāde, tas ir, konflikta realizācija, sižeta attīstība skatuves darbībā. Sastāvs ir darbības organizācija un līdz ar to atbilstošs materiāla izkārtojums.
Scenārija sākumā ir nepieciešama ekspozīcija, tas ir, īss stāsts par notikumiem, kas notika pirms konflikta uzliesmojuma, kas to izraisīja. Ekspozīcija scenārijā parasti izvēršas par kopu. Ekspozīcijai un iestatījumiem jābūt ārkārtīgi skaidriem un kodolīgiem. Viņiem ir liela psiholoģiskā slodze, jo tie koncentrē skatītāja uzmanību, sagatavo viņu darbības uztverei, nosaka viņu noteiktā veidā.
Nākamā scenārija sastāva daļa ir galvenā darbība, tas ir, cīņas procesa tēls, tā līkloči, notikumu un sadursmju ķēde, kurā konflikts tiek atrisināts. Galvenā darbība parasti sadalās savstarpēji saistītu un savstarpēji atkarīgu epizožu ķēdē. Katrai no tām ir sava loģika, sava iekšējā kompozīcija, caur kuru scenārija ideja un tēma iet kā sarkans pavediens. Tie ir svītu pasākumi ar lomām un atribūtiku, tematiska mūzikas un vietu izvēle. Šajā pasākumā viesi kļūst par tiešiem programmas dalībniekiem, tās varoņiem rūpīgi izstrādātos attēlos.
Stingra plānošanas konsekvence un konflikta attīstība. Katrai scenārija epizodei jābūt loģiski kondicionētai, savienotai ar semantiskiem tiltiem ar iepriekšējo un nākamo. Tomēr ņemiet vērā, ka konsekvencei nav jānozīmē hronoloģiska secība, kā to bieži saprot klubu scenāriju autori.
Pakāpeniska darbības uzkrāšanās. Darbībai, ko nosaka ekspozīcijas iestatījumi, jāattīstās augšupejošā virzienā uz kulmināciju un nobīdi.
Katras epizodes pilnīgums. Skripts vienmēr sastāv no epizodēm. Katram no tiem ir iekšēja uzbūves loģika, un tie ir jāpabeidz pirms otra uzsākšanas. Miniatūrā katrai epizodei jāatkārto visi scenārija elementi, gatavā kompozīcija.
Prasība noteikti jānoved pie kulminācijas, tas ir, tās augstākajā punktā. Kulminācijas brīdī ideja par klubu teātra izrādi atrod viskoncentrētāko izpausmi. Pēc kulminācijas jāseko atteikumam - darbības beigām. Šī ir ļoti svarīga kompozīcijas sastāvdaļa, tās neesamība vai nepabeigtība atstāj visa pasākuma nepabeigtības sajūtu. Fināls nes īpašu semantisko slodzi, jo tas ir visizdevīgākais brīdis masu pasākuma dalībnieku aktivitātes maksimālai izpausmei. Masu pasākumā izplatīta fināla forma ir visu izpildītāju apvienotā uzstāšanās uz skatuves, kolektīva masu dziedāšana, vēstules pieņemšana, zvērests un aicinājums.
Lai izvēlētais materiāls neatspoguļotu "saplēstu montāžu", neciestu no pārmērīgas raibuma, tas ir harmonisks darbs, ir svarīgi apstrādāt locītavas starp epizodēm. Veiksmīga montāža rada integritātes sajūtu, apvienojot divus pilnīgi atšķirīgus elementus: dziesmu un filmu kadrus, mūziku un dramatisku fragmentu, apvienojot mākslas ilustrāciju un dokumentālo izpildījumu.
Tādējādi sociokulturālā animācija mūsdienās ir viena no visintensīvāk attīstošajām mūsdienu sociāli kultūras aktivitāšu jomām, kas ietver radošu rehabilitācijas programmu īstenošanu, aktivitātes brīvā dabā, sociālo vērtību sociālu un psiholoģisku konsolidāciju, pamatojoties uz kultūras vērtībām.
SOCIĀLKULTŪRĀS ANIMĀCIJAS UN ATPŪTAS POTENCIĀLS IEDZĪVOTĀJU ATPŪTAS ORGANIZĀCIJĀ
© Romāns Genādjevičs BELYANSKY
Tambovas Valsts universitāte G.R. Deržavins, Tambova, Krievijas Federācija, Sociālo un kultūras aktivitāšu departamenta aspirants, e-pasts: [e -pasts aizsargāts]
Rakstā aplūkoti jēdzieni "atpūta" un "animācija", īpaša uzmanība tiek pievērsta atpūtas aktivitāšu veidiem un to organizēšanas īpatnībām atpūtas struktūrā. Autore izceļ atpūtas un animācijas aktivitāšu galvenās iezīmes.
Atslēgas vārdi: animācija; atpūta; sociokulturālā animācija; sociālās un kultūras aktivitātes; atpūta; atpūtas aktivitāte.
Sociokulturālā animācija (animācija -anim: dvēsele -animācija, atdzīvināšana) ir īpašs sociāli kulturālās aktivitātes veids gan sociālajām grupām, gan indivīdiem, kas balstās uz mūsdienīgām pedagoģiskajām un sociokulturālajām tehnoloģijām cilvēku aktivizēšanai, ņemot vērā dažādas sociālās vides.
Sociokulturālā animācija radās Francijā 1901. gadā saistībā ar likuma ieviešanu par dažādu nepolitisku apvienību izveidi. Divdesmitā gadsimta beigās sākās pētījumi par animācijas pedagoģiju, animatoru lomu sociāli kulturālo procesu organizēšanā. No šī perioda sociokulturālā animācija sāka pārstāvēt neatkarīgu psiholoģiskās un pedagoģiskās darbības virzienu atpūtas jomā.
Attiecībā uz mūsu valsti, proti, uz padomju varas periodu, mēs varam teikt, ka ir uzkrāta diezgan bagāta pieredze, organizējot aktivitātes brīvā laika pavadīšanai. Un, lai gan to nesauca par sociāli kulturālu animāciju, šī sociālās dzīves sfēra bija ļoti bagāta. Pirmo reizi terminu "sociālā un kultūras animācija" krievu valodā ieviesa Ye.B. Mambekovs 90. gadu sākumā. XX gadsimts Viņaprāt, jaunā sociāli kulturālā situācija nosaka prasības valsts un sabiedrības izglītības un izglītības funkciju paplašināšanai, tostarp tajās:
Katras personas apzināto vajadzību un motīvu attīstība racionālai brīvā laika organizēšanai;
Brīvā laika kvalifikācijas veidošana, atpūtas kultūra kā personības iezīme,
atspoguļojot nepieciešamību un spēju konstruktīvi izmantot savu brīvo laiku, to realizēt aktīvā atpūtā, garīgi bagātā komunikācijā, radošā darbībā cilvēces kultūras mantojuma attīstībai, kultūras vērtību radīšanai un to būtisko spēku attīstībai;
Tieša brīvā laika organizēšana.
Šajā sakarā ir jāprecizē, ka Krievijā un ārvalstīs jēdzienam "kultūras atpūta" ir nedaudz atšķirīga nozīme, un mūsu valsts animatora darbam ir sava specifika. Tas galvenokārt ir saistīts ar faktu, ka Krievijā tradicionāli atpūta tiek saprasta ne tikai kā “tīra atpūta”, bet tai ir izglītojošs un izziņas raksturs.
Mūsdienās Krievijā animācijas aktivitātes kļūst arvien plašākas. Animācijas aktivitāšu darbība notiek vairākos virzienos: kultūras iestāžu darbībā; tūrisms; masu mēdiji; rehabilitācijas centri; bērnu papildu izglītības iestādes uc Tas, pirmkārt, ir saistīts ar vispārējo kursu uz sociālo attiecību humanizāciju un humanizāciju mūsu valstī, pievēršot lielāku uzmanību katra indivīda pašizpausmes vajadzībām un iespējām.
Piemērs aktīvai sociālās un kultūras animācijas attīstībai gan teorētiskā, gan praktiskā aspektā ir starptautiskais forums "Sociokulturālā animācija: no idejas līdz īstenošanai", ko piecus gadus organizē Akade-
vārdā nosauktās Tambovas Valsts universitātes kultūras un mākslas mija G.R. Deržavins un pulcē speciālistus no dažādām Krievijas vietām, tālu un tuvu ārzemēm.
Forums tiek rīkots kā atklāts pedagoģisks pasākums, kas ietver plenārsēdes, paneļdiskusijas un ekspertu konsultācijas par norādīto problēmu. Starp forumā apspriestajiem jautājumiem ir animācijas veidošanās vēsture un tās teorētiskie pamati, sociāli kulturālās animācijas attīstības īpatnības Krievijā un ārvalstīs, zinātniskās izpētes perspektīvas sociokulturālās animācijas jomā, animācijas programmu loma atpūtas un izklaides pasākumu organizēšanā ar dažādām vecuma grupām, iedzīvotāju kategorijas, tūrisma animācijas organizācijas specifika un daudzi citi.
Foruma dalībniekiem ir iespēja iepazīties ar animatoru praktisko darbību, piedalīties pasaules vadošo tūroperatoru labākajās ekskursiju programmās.
Kā atzīmēja pedagoģijas zinātņu doktors, profesors, Maskavas Valsts kultūras un mākslas universitātes sociālo un kultūras aktivitāšu nodaļas vadītājs N.N. Jarošenko, “ikgadējais forums“ Sociālā un kultūras animācija: no idejas līdz īstenošanai ”ir kļuvis par ievērojamu notikumu kultūras un mākslas universitāšu zinātniskajā dzīvē. Šī ir sava veida zinātniskā un praktiskā platforma, kas ļauj "pārbaudīt" jaunas idejas augsti kvalificēta personāla apmācības jomā sociālo un kultūras aktivitāšu jomā. "
Pieredzes, jaunu teorētisko ideju apmaiņa dod iespēju izstrādāt foruma ieteikumus sociālās un kultūras animācijas turpmākai attīstībai kā vienai no svarīgākajām sociālās un kultūras darbības jomām. Turklāt jaunais trešās paaudzes valsts izglītības standarts paredz īpašu apmācības profilu "Sociālā un kultūras animācija un atpūta", kas paredzēts, lai nodrošinātu apmācību augsti kvalificētam personālam, kas spēj izstrādāt un īstenot animācijas programmas, organizēt aktīvo atpūtu un izklaidi.
Iespējams, pirmo reizi sociokulturālās izglītības praksē ir skaidri formulēts uzdevums apmācīt animatorus ar attīstītām kompetencēm radošās rehabilitācijas, intensīvas atpūtas, sociālo grupu sociālās un psiholoģiskās konsolidācijas jomā, pamatojoties uz kultūras vērtībām.
Sociokulturālā animācija ir neatņemama viesnīcu, klubu, atpūtas centru, jauniešu izklaides iestāžu un tirdzniecības centru apkalpošanas sastāvdaļa. Neviens svētku pasākums šodien nav pilnīgs bez animācijas programmas.
Atpūta - (no lat. Gesgeyo - atveseļošanās) - veselības uzlabošanas pasākumu komplekss, kas veikts ar mērķi atjaunot veselīga, bet noguruša cilvēka normālo veselības stāvokli un darba spējas. Šis termins Amerikas Savienotajās Valstīs ir ieviests zinātniskajā apritē kopš 20. gadsimta sākuma, kopš 60. gadiem to lieto padomju literatūrā par dažādām iedzīvotāju atpūtas organizēšanas problēmām. XX gadsimts
Atpūta tiek veikta ārpus darba un ietver cilvēka radošo darbību, ko nosaka viņa iekšējās vajadzības un motīvi. Nepieciešams rekreācijas attīstības nosacījums ir atpūtas potenciāla pieejamība, ko var novērtēt dažādos mērogos: pasaules, valsts, reģiona u.c.
Ar atpūtas potenciālu mēs saprotam atpūtas pasākumu organizēšanu noteiktā teritorijā, ņemot vērā sociālekonomiskos, kultūras, vēsturiskos un dabas faktorus.
Atpūtai ir plašs tās izpausmju veidu klāsts atbilstoši cilvēka vecuma īpatnībām, interesēm, fiziskajām spējām, intelektuālajam līmenim un gaumei. Atpūtas aktivitātes rezultātam cilvēkam nav būtiskas nozīmes, apmierinātības procesam no atpūtas aktivitātes īstenošanas ir raksturīga vērtība.
Zinātniskās literatūras par atpūtas problēmu analīze ļāva mums secināt, ka atpūtas aktivitātes rada atjaunojošu, veselību uzlabojošu efektu un ietver sociāli pamatotus veidus.
klases. Atpūtas aktivitātes bagātina personību, dod labumu gan indivīdam, gan sabiedrībai kopumā. Tomēr sabiedrībai ir jāorganizē un jāatbalsta atpūtas pasākumi, lai sasniegtu pozitīvus rezultātus individuālajai un sociālajai attīstībai. Turklāt dalība atpūtā tiek veidota pēc brīvprātības principa, un to nevar veikt ārēja spiediena, piespiešanas vai saistību ietekmē.
Atpūtas aktivitāšu veidi ir diezgan dažādi. Kopumā visus atpūtas veidus var iedalīt divās lielās grupās: stacionārā un mobilā. Saskaņā ar vecuma rādītājiem tiek izšķirti pārējie pirmsskolas vecuma bērni, skolēni, jaunieši, pusmūža cilvēki un pārējie vecāka gadagājuma cilvēki. Turklāt izšķir ģimenes, individuālo, jaukto, organizēto un neorganizēto atpūtu.
Atkarībā no personas vēlmēm izšķir vairākus atpūtas aktivitātes līmeņus.
Pirmais līmenis - "pasīvā atpūta" - ietver atpūtu. Otrais atpūtas līmenis ir izklaide: pastaigas, spēles, dejas, brīvdienas, rituāli. Trešais līmenis ir saistīts ar indivīda garīgo interešu un vajadzību aktivizēšanu, liekot cilvēkam apgūt kultūras vērtību kompleksu, sociālo, intelektuālo un sociāli politisko darbību. Ceturtais līmenis ir radošums, kas cilvēkam sagādā vislielāko gandarījumu un vienlaikus ir visefektīvākais līdzeklis cilvēka personības fiziskai un garīgai pilnveidošanai. Pēdējie trīs atpūtas līmeņi attiecas uz aktīvo atpūtu, jo šāda veida atpūtas aktivitāšu īstenošanai ir jāiztērē daži fiziski un intelektuāli spēki, lai parādītu radošo darbību.
Mūsdienu sociālās un kultūras sfēras pedagoģija ir vērsta uz visiem personības attīstības vecuma posmiem. Tas nodrošina, no vienas puses, kultūras un atpūtas iestāžu, sabiedrisko organizāciju, kooperatīvu sistēmas veidošanu (organizatoriskais aspekts); un, no otras puses, ārpusskolas izglītības programmu bagātināšana, paplašinot apguves iespējas
zināšanu zudums par cilvēktiesībām, dabas aizsardzību, starptautisko sadarbību un citiem aktuāliem jautājumiem (būtiskais aspekts).
Tomēr animācijas un atpūtas jomas ekspertu novērojumi norāda uz tādām tendencēm kā spontāna animatoru atlase, bieži vien bez īpašas izglītības, bet ar radošām spējām noteiktā mākslas jomā vai ar organizatoriskām spējām.
Prakse rāda, ka lielākajā daļā kultūras iestāžu, kurās ir animācijas komponents, tās galvenokārt izmanto novecojušus, nepielāgotus izklaides veidus, kas zaudējuši savu aktualitāti.
Runājot par atpūtas un izklaides un animācijas pasākumu komplektēšanu kā neatliekamu mūsu valsts problēmu, nevar nepiekrist E.I. Grigorjeva par to, ka mūsdienu atpūtas industrija, risinot daudzpusīgus uzdevumus (galvenokārt audzināšana, optimistiska noskaņojuma veidošana, izglītība, atpūta, cilvēka kultūras attīstība), būtībā veido un attīsta personību. Aizpildot daļu sava brīvā laika ar izklaidi, cilvēks atgūst sevi kā darba vienību. Tomēr daudzas kultūras un atpūtas iestādes, kurām ir lieliska materiālā bāze, speciālistu trūkuma dēļ to neizmanto pat pusi.
Krievijas realitātes apstākļos sociokulturālā animācija un atpūta darbojas kā sociālās pedagoģijas nozare, kuras pamatā ir iedzīvotāju kultūras un atpūtas pasākumu organizēšanas metodes. Un būtu nepareizi uzskatīt animāciju un atpūtu tikai kā izklaides sastāvdaļu.
Mūsdienu sociālās un kultūras animācijas un atpūtas tehnoloģijas paredz visaptverošu risinājumu dažādām personības veidošanās problēmām, nodrošinot tai iespēju sevi identificēt kā pilntiesīgu konkrētas sociāli kultūras, atpūtas kopienas pārstāvi, kā arī nosacījumus iekļaušana izglītojošās, radošās un cita veida sociāli kultūras aktivitātēs.
Sociālās un kultūras animācijas tehnoloģijas vispilnīgāk izskata N. N. Jarošenko. Viņaprāt, sociokulturālā animācijā savijas filozofiskas un pasaules uzskatu pieejas un dažādas lietišķās prakses (no psihotehniskās līdz teātra). Tajā pašā laikā sociokulturālā animācija izmanto tradicionālos mākslinieciskās jaunrades veidus un žanrus kā galvenās cilvēku attiecību "atdzīvināšanas un garīguma" metodes, kas ļauj mums to šodien atzīt kā novatorisku virzienu sociālās un kultūras aktivitātes attīstībā. Animācijas darbības jaunums izpaužas mērķos, uzdevumos un pielietotajās tehnoloģijās, kas nosaka starppersonu un grupu savstarpējo attiecību optimizācijas procesu, indivīda garīgo un radošo īpašību attīstību.
Animācijas aktivitātes struktūra ietver: atpūtu, relaksāciju, pielāgošanos, komunikāciju, korekciju, rekonstrukciju, atjaunošanos.
Tādējādi var atšķirt šādas atpūtas un animācijas aktivitāšu galvenās iezīmes:
Ir izteikti fizioloģiski, psiholoģiski un sociāli aspekti;
Pamatojoties uz brīvprātību, izvēloties nodarbošanos un darbības pakāpi;
Tā uzņemas neregulētu, bet brīvu radošu darbību;
Veido un attīsta personību;
Veicina indivīda pašizpausmi, pašapliecināšanos, pašattīstību un pašizglītību, izmantojot brīvi izvēlētas darbības;
Apmierina indivīda vajadzības un stimulē radošumu.
Starp daudzsološajām animācijas jomām darbā ar dažādām pilsoņu kategorijām, mūsuprāt, prioritāte ir palīdzības sniegšana, lai pārvarētu sarežģītas dzīves situācijas un indivīda kritiskos stāvokļus, izmantojot psihoterapeitiskās apmācības, rehabilitāciju
radošums utt. Pielietojot praksē sociāli kulturālās animācijas un atpūtas tehnoloģijas, mēs iegūstam visaptverošu krīzes situācijas novērtējumu, definējot konstruktīvākos uzvedības veidus, lai sasniegtu izvirzīto mērķi.
Mūsuprāt, lai esošajās kultūras un atpūtas iestādēs iegūtu augstas kvalitātes un konkurētspējīgu animācijas produktu, ir jāizveido neatņemama animācijas un atpūtas pasākumu sistēma, kā arī animācijas un atpūtas programmas.
vajadzētu būt sarežģītam, ietverot visu veidu līdzekļu, formu un metožu izmantošanu, lai ietekmētu personu.
1. Izmailova D.A. Brīvā laika attīstības potenciāla realizācija, izmantojot kultūras tūrismu // Vestnik MGUKI. 2007. Nr.1 (17).
2. Jarošenko N.N. Sociokulturālā animācija un atpūta-jauns profils augsti kvalificēta personāla apmācībai sociāli kulturālās aktivitātes virzienā // Sociokulturālā animācija: no idejas līdz īstenošanai: IV starptautiskā foruma materiāli. Maskava; Tambovs, 2006.
3. Velikanova E.V. Sociokulturālās animācijas būtība // Sociokulturālā animācija: no idejas līdz īstenošanai: starptautiskā foruma materiāli: 2009. gada 8.-16. decembris, Šarm eš Šeiha (Ēģipte) / red. zvanīt E.I. Grigorjeva, N.N. Jarošenko. Maskava; Tambovs, 2009.
4. Grigorjeva E.I. Tūrisma animācijas attīstības sociālā orientācija // Sociālā un kultūras animācija: no idejas līdz īstenošanai: starptautiskā foruma materiāli: 2009. gada 8.-16. Decembris, Šarm eš Šeiha (Ēģipte) / red. zvanīt E.I. Grigorjeva, N.N. Jarošenko. Maskava; Tambovs, 2009.
5. Jarošenko N.N. Sociokulturālā animācija. M., 2000.
Saņemts 2011. gada 21. aprīlī
SOCIĀLI KULTŪRĀS ANIMĀCIJAS UN ATPŪTAS POTENCIĀLS SOCIĀLĀS ATPŪTAS ORGANIZĀCIJĀ Romāns Genādjevičs BELJANSKI, Tambovas Valsts universitāte, nosaukta G.R. Deržavins, Tambovs, Krievijas Federācija, Sociāli kulturālās aktivitātes nodaļas aspirants, e-pasts: [e -pasts aizsargāts]
Rakstā tiek aplūkoti jēdzieni “atpūta” un “animācija”, īpaša uzmanība tiek pievērsta atpūtas aktivitāšu veidam un to organizācijas iezīmēm atpūtas struktūrā. Autore iezīmē atpūtas un animācijas aktivitātes galvenās iezīmes.
Atslēgas vārdi: animācija; atjaunot; sociokulturālā animācija; sociāli kulturāla darbība; atpūtas aktivitāte.
Saturs
Ievads ………………………………………………………………………… ..… .2
1. Sociokulturālās animācijas jēdziens ……………………………… ..… .6
2.2. Sociālās un kultūras animācijas uzdevumi ………………………………… ... 8
2.3. Animatori ………………………………………………………………
3. nodaļa. Animācijas virzieni
3.1. Animācija bezdarbniekiem ………………………………………….….… .12
3.2. Animācija vecākiem cilvēkiem …………………………………………………… .15
3.3. Animācija tūrismā ………………………………………………………… ... ... 16
3.4. Animācijas sporta un atpūtas virziens ………………………. astoņpadsmit
3.5. Animācijas programmu veidi ………………………………………… .... 20
3.6. Animācijas programmu veidošanas tehnoloģija …………………………… .21
Secinājums …………………………………………………………………………… .23
Atsauces ………………………………… ………………………… ..… .25
Ievads
Pēc ekspertu domām, pašlaik kultūrizglītojoša, sporta tūrisma, izklaides rakstura animācijas programmu iekļaušana tūrisma maršrutu un ceļojumu saturā, viesnīcu darbībā palielina to prestižu un pieprasījumu tūrisma pakalpojumu tirgū.
Jautri, cilvēks vai cilvēku grupa apmierina savas garīgās vajadzības, novērtē savu personību, analizē savu lomu dažādu apakšsistēmu mērogā. Izklaides procesi tiek veikti gan dabiskā, gan mākslīgi veidotā vidē.
Izklaides industrijas mērķis ir radīt izklaides vidi, t.i. parādību kopums, no kura klātbūtnes ir atkarīgs izklaides process.
Izklaides industrijas attīstības sociālā orientācija izpaužas faktā, ka tā kalpo jaunu personisko un sociālo vajadzību veidošanai, kā arī vajadzību izpausmei un attīstībai saskaņā ar valdošajiem priekšnoteikumiem. Izklaides industrija, risinot daudzpusīgus uzdevumus (galvenokārt audzināšana, optimistiska noskaņojuma veidošana, izglītība, atpūta, cilvēku kultūras attīstība), būtībā veido un attīsta personību. Piepildot izklaidi, daļu no sava brīvā laika, cilvēks atjauno sevi kā darba vienību.
Pasaules praksē tūrisma uzņēmumi, tostarp tūristu mītnes, tiek attiecināti uz sfēru, kas apkalpo iedzīvotājus ar izklaidi. Vairāki uzņēmumi, organizācijas, iestādes nodrošina izklaidi sekundāro darbību veidā. Papildus viesnīcām tās ietver atpūtas zonas un vēsturiskas vietas.
Izklaides industrija darbojas kā neatkarīga, samērā izolēta ekonomiskās sistēmas saikne, piesaistot ievērojamus materiālos, finanšu un darbaspēka resursus. Šajā sakarā izklaides nozares uzņēmumus raksturo specifiskas tehnoloģijas, vadības sistēmas, darbības rezultāti, darba organizācija un personāls.
Tūristu kā izklaides nozares īpašo rezultātu patērētāju izpētei noteikti ir liela nozīme. Tiek veiktas arī īpašas aktivitātes, kas mērķtiecīgi izraisa atbilstošas emocijas. Jāizpēta izklaides industrijas produktu patēriņa modeļi, salīdzinot ar iepriekšējo cilvēka dzīvesveidu.
Darba mērķis ir izpētīt attiecības, kas saistītas ar sociālo un animācijas pakalpojumu procesu. Pētījuma objekts ir pats animācijas process.
Pētījuma priekšmets ir mūsdienu tehnoloģijas un animācijas metodes un paņēmieni, kas nodrošina sociālās un kultūras atsvešinātības pārvarēšanu.
Lai sasniegtu šī darba mērķus, ir jānosaka šādi uzdevumi:
- sociāli kulturālo tehnoloģiju jēdziens;
- sociālās un kultūras animācijas jēdzienu izpēte, tās uzdevumu definēšana;
- studēt animācijas virzienus.
Šī darba struktūru veido: ievads, trīs nodaļas, ieskaitot desmit rindkopas, secinājums un bibliogrāfija.
Sociokulturālās animācijas koncepcija
Jēdziens "animācija". Sociokulturālā animācija (animācija) ir īpašs sociālo grupu un indivīdu sociokulturālās darbības veids, kura pamatā ir mūsdienīgas tehnoloģijas (sociālā, pedagoģiskā, psiholoģiskā, kultūras u.c.), kas nodrošina sociālās un kultūras atsvešinātības pārvarēšanu.
Sociokulturālo animāciju var uzskatīt par neatņemamu sociāli kulturālu sistēmu, kurai ir atbilstoša institucionāla apakšsistēma, resursu bāze, īpašs saturs un animācijas darbības tehnoloģijas (metodes). Tādējādi sociāli kulturālā animācija ir pilnībā saistīta ar mūsdienu Krievijas sociāli kultūras aktivitātēm.
French1 sociokulturālās animācijas teorētiķis, viena no Nacionālā sabiedrības izglītības institūta (INEP) pētniecības centru direktors R. Labourie atzīmē, ka animācijas fenomenam ir dubulta nozīme, kas vienlaikus ir adaptācijas metode, sociālā terapija un atbrīvošanās ideoloģija, piedaloties.
Raksturojot viņam zināmās sociokulturālās animācijas definīcijas, R. Laburi atzīmēja, ka lielākajai daļai no tām ir pedagoģiska nozīme, kas nozīmē animācijas orientāciju uz pašapziņas, aktīvas pašattīstības un sociālās jaunrades pieaugumu. Šāda pedagoģiskā ievirze atbilst vispārējiem sociālās un kultūras atveseļošanās uzdevumiem. Viņš identificē divas visizplatītākās pieejas sociāli kulturālās animācijas būtības interpretācijai.
Pirmā pieeja ir pedagoģiska, kas ļauj uzskatīt sociokulturālo animāciju par noteiktu sociālās izglītības līmeni. Vienlaikus tiek uzsvērts, no vienas puses, animācijas aparāta pieaugošā loma, tā darbība, apkalpojot apmeklētājus, stiprinot profesionālu darbinieku pozīcijas, t.i. izglītības tehnoloģiju ārējās ietekmes nozīme. No otras puses, animācija ir veids, kā izveidot un attīstīt grupu, kas veido savu vērtību, interešu, darbību kopienu un veido savu sociālo projektu. Tas ir, animācija ir smalkas ierosināšanas ietekmes tehnoloģija indivīda un grupas pašattīstības iekšējo resursu līmenī.
Otra pieeja ir socioloģiska, saistīta ar franču socioloģijas galvenajām ideoloģiskajām straumēm. Dažiem animācijas funkcijas ir atbloķēt sabiedriskās saites, izveidot siltas, uzticamas attiecības. Citi saskata tās funkciju atbilstoši franču kultūras tradīcijām, mācot un apgūstot lieliskās domas valodas, estētiku, poētiku, ekonomiku utt.
Komentējot šos R. Laboury secinājumus, mēs varam norādīt, ka animācijas definīcijā tiek apvienoti pedagoģiskie un sociālie aspekti. Šāda kombinācija rada īpašu animācijas aktivitātes kvalitāti, kas ir gan izglītības process (cilvēka un grupas), gan sociālās jaunrades process (produktīvu sociālo saišu sistēmas izveide, attīstība un saglabāšana starp indivīdu un cilvēku). grupa).
Šāda detalizēta definīcija kopumā godīgi atspoguļo animācijas darbības specifiku, kas izpaužas organizatoriskajā, darbības un metodiskajā (tehnoloģiskajā) līmenī. Tajā pašā laikā nav iespējams ierobežot šīs parādības būtību un specifiku tikai ar ārējām izpausmēm, jo ļoti svarīga sociokulturālās animācijas sastāvdaļa ir tās garīgais, ideoloģiskais potenciāls.
Pats "animācijas" jēdziens ļauj, no vienas puses, precīzi raksturot sociokulturālās darbības mērķus, noteikt tās garīgo, nostiprinošo raksturu, un, no otras puses, apzīmēt attiecību garīgo (animē - dvēseles) aspektu. starp pedagoģiskā procesa priekšmetiem. Mēs runājam par īpašiem saziņas veidiem, dialogu, kas piepildīts ar patiesu līdzjūtību, empātiju, palīdzību, kā arī par pedagoģiskām tehnoloģijām, kuru pamatā ir dziļa pievilcība patiesības, labestības un skaistuma augstākajām garīgajām vērtībām.
Mūsdienu pedagoģiskajā zinātnē animācijas jēdziena izmantošana ir saistīta, pirmkārt, ar otro aspektu, t.i. to galvenokārt izmanto, lai raksturotu sociālo attiecību attīstības un attīstības sistēmu.
R. Laburi konkretizē jēdzienu un paplašina sociokulturālās animācijas darbības lauku. Viņam sociāli kulturālā animācija ir “darbība, kas tiek veikta, apvienojot indivīdus, kuri patstāvīgi nosaka tās saturu, un mērķtiecīgas sociālās, kultūras, izglītības aktivitātes ārpus darba laika. Tas galvenokārt attiecas uz brīvprātīgo asociācijām vai daļēji publiskām iestādēm. Tieši šeit radās jēdziens "sociokulturālā animācija", kura semantika izsaka vēlmi padarīt kultūru pieejamāku, sasaistot to ar kolektīvās dzīves parādībām, nospiežot kultūras dzīves robežas uz ikdienas dzīves problēmām. "
Animācija šī vārda vispārpieņemtajā nozīmē ir noteikts darbības veids, kura mērķis ir izstrādāt un prezentēt īpašas programmas brīvā laika pavadīšanai. Animācijas programmās ietilpst sporta spēles un sacensības, deju vakari, karnevāli, spēles, vaļasprieki, aktivitātes, kas saistītas ar garīgajām interesēm utt.
Sociokulturālā animācija ir īpašs sociālo grupu un indivīdu sociāli kulturālās darbības veids, kura pamatā ir mūsdienu tehnoloģijas (sociāli pedagoģiskā, psiholoģiskā, kultūras u.c.), kas nodrošina sociālās un kultūras atsvešinātības pārvarēšanu.
Sociokulturālās animācijas tehnoloģijas piedāvā galvenos veidus, kā "atdzīvināt" un "iedvesmot" attiecības starp cilvēkiem, plaši izmantot sociālās garīgās un kultūras vērtības, tradicionālos mākslinieciskās jaunrades veidus un žanrus, tādējādi nodrošinot indivīdu ar noteikti nosacījumi iekļaušanai radošās, veselību uzlabojošās, izglītojošās, izklaides un cita veida sabiedriskās un kultūras aktivitātēs.
Izklaides procesā cilvēks vai cilvēku grupa apmierina savas īpašās garīgās vajadzības, novērtē savu personību un arī analizē savu lomu dažādu apakšsistēmu mērogā. Gan dabiskā, gan mākslīgi veidotā vidē var notikt dažādi izklaides procesi.
Izklaides industrijas galvenie mērķi ir radīt noteiktus izklaides apstākļus, citiem vārdiem sakot, parādību kopumu, no kura klātbūtnes būs atkarīgs viss izklaides process.
Izklaides industrijas attīstības sociālā orientācija izpaužas faktā, ka tā kalpo jaunu personisko un sociālo vajadzību veidošanai, kā arī cilvēku vajadzību izpausmei un attīstībai saskaņā ar valdošajiem priekšnoteikumiem. Iesaistoties daudzpusīgu uzdevumu risināšanā, piemēram, izglītība, optimistiska noskaņojuma veidošana, izglītība, kā arī atpūta, cilvēka kultūras attīstība, izklaides industrija būtībā veido un attīsta personību. Aizpildot daļu sava brīvā laika ar izklaidi, cilvēks atjauno sevi kā darba vienību.
Izklaides industrija ir neatkarīga, samērā izolēta ekonomiskās sistēmas saikne, kas piesaista diezgan ievērojamus materiālos, finanšu un darbaspēka resursus. Šajā ziņā izklaides industrijas uzņēmumus raksturo specifiskas tehnoloģijas, vadības sistēmas, darbības rezultāti, darba organizācija un personāls.
Sociokulturālā animācija ir viena no galvenajām saitēm vispārējā izklaides industrijā, izmantojot īpašas metodes un paņēmienus.
Sociokulturālā animācija ir izpratnes un starpniecības pedagoģija, kas paredzēta, lai aizstāvētu vienlīdzības attiecības, pārvarētu hierarhisko pakļautību, izveidotu attiecības, kuru pamatā ir lielāka brīvība un neatkarība, lai nodrošinātu individuālu izvēli darbībā, radošumā un komunikācijā.
Mūsdienu sociāli kulturālās animācijas tehnoloģijas nozīmē visaptverošu risinājumu dažādām indivīda problēmām, nodrošinot viņai iespēju sevi identificēt kā pilntiesīgu konkrētas sociāli kultūras, atpūtas kopienas pārstāvi, kā arī nosacījumus iekļaušanai izglītojošas, radošas, veselību uzlabojošas un cita veida sociāli kultūras aktivitātes.
Tajā pašā laikā mēs runājam par sociālās izolācijas pārvarēšanu, psiholoģisko atsvešināšanos ne tikai invalīdiem, bet arī daudzām citām iedzīvotāju kategorijām. Visos sabiedrības sociālajos un vecuma slāņos ir cilvēki, kas nonākuši pie “sociālās nāves” robežas, kuriem cīņa par pilnvērtīgu sociālo stāvokli iegūst cīņas par dzīvību nozīmi un mūžīgo jautājumu “dzīvība vai nāve”. daudziem kļūst izšķirošs. Tas viss liek animatoriem - sociālajiem darbiniekiem, sociālajiem pedagogiem, sociālo un kultūras aktivitāšu speciālistiem - atrast efektīvas pedagoģiskās tehnoloģijas sociokulturālās nepareizās pielāgošanās problēmu pārvarēšanai.
Uz to ir vērsts īpašs Rietumu sociokultūras pedagoģijas virziens-sociokulturālā animācija. Tajā izdomāti savijas filozofiskās un pasaules uzskatu pieejas un dažādas lietišķās prakses (no psihotehniskās līdz teātra). Tajā pašā laikā sociokulturālā animācija izmanto tradicionālos mākslinieciskās jaunrades veidus un žanrus kā galvenās cilvēku attiecību "atdzīvināšanas un iedvesmošanas" metodes, tas ļauj mums to šodien atzīt par novatorisku virzienu sociāli kultūras aktivitāšu attīstībā. .
Sociokulturālā animācija ir viena no visintensīvāk attīstošajām mūsdienu sociāli kulturālās darbības jomām, kas ietver radošu rehabilitācijas, aktīvas atpūtas, sociālo grupu sociāli psiholoģiskās konsolidācijas programmu īstenošanu, pamatojoties uz kultūras vērtībām.
Sociokulturālajā animācijā tiek atrisināti uzdevumi nodrošināt apstākļus brīvai attīstībai, indivīda radošai pašizpausmei un nosacījumiem efektīvai sociālajai kontrolei kultūras jomā.
Dž.Dumazedjē šos divus sociāli kulturālās animācijas mērķa aspektus nosauca par atbrīvojošiem un regulējošiem.Cenšanās pēc brīvas sociālās jaunrades (animācijas atbrīvojošais aspekts) ir nepieciešams cilvēka eksistences moments, kam ir dziļš eksistenciāls pamats. "Indivīdam ir jāaizstāv savas tiesības uz brīvību, sociālo iekļaušanos pret jebkādu nelikumīgu, kaitīgu ietekmi."
Animācijas reglamentējošais aspekts ir svarīgs, jo cilvēks nedzīvo izolēti sabiedrībā, viņš ir iesaistīts sociālo institūciju darbībā, un sociālās kontroles funkcija ir nepieciešama, lai regulētu attiecības starp tām. Sociālajam regulējumam vajadzētu atvieglot brīvā laika izmantošanu pašattīstībai un indivīda aktīvākai līdzdalībai sabiedrības sociālajā un politiskajā dzīvē.
Animācijas atbrīvojošo un regulējošo aspektu dialektiskajā vienotībā Dž.Dumazedjē saskata animācijas kā sociālas institūcijas pirmsākumus. Pamatojoties uz šo nostāju, viņš identificē četras sociāli kulturālās animācijas funkcionālās iezīmes.
Pirmkārt, vēsturiski animācijas rašanos izraisīja nepieciešamība pēc īpašas sociālās brīvā laika kontroles, veicinot maksimālu indivīda iekšējā “es” izpausmi.
Otrkārt, šobrīd brīvais laiks arvien vairāk kļūst par laiku personīgo vēlmju īstenošanai, ko mudina vai noraida ģimene, skola, darbs. Sociālajai kontrolei animācijas veidā, veicinot ikviena brīvu gribas izpausmi, vajadzētu ierobežot, kritizēt un virzīt kultūras patēriņa tirgu, kurā tiek īstenotas indivīda vēlmes.
Līdzsvara izveidošana starp indivīda vai kolektīva atpūtas vajadzībām un viņu sociālo iekļaušanu J. Dumazedier definē kā trešo animācijas īpašību.
Visbeidzot, ceturtā iezīme ir sociālā kontrole, kuras mērķis ir indivīda neformālā izglītība, viņa pašizglītība.
Personība animācijas darbības sistēmā. Pašlaik animācijas darbības zinātniskā interpretācija uzsver tās aizsargājošo lomu saistībā ar spiedienu uz standartizētu un komercializētu darbību personību (D. Riesman). Animācija rada optimālus apstākļus mūsu atpūtas aktivitāšu izvēlei, lai vislabāk atbilstu indivīda vajadzībām.
Sociokulturālā animācija atpazīst personību kā unikālu integritāti, kas nav kaut kas iepriekš dots, bet tikai atvērta pašrealizācijas iespēja, kas raksturīga tikai cilvēkiem.
Sociokulturālās animācijas uzdevumi. Sociokulturālā animācija būtībā ir izpratnes un starpniecības pedagoģija, kuras mērķis ir aizstāvēt vienlīdzības attiecības, pārvarēt hierarhisko pakļautību, izveidot personiskas attiecības, pamatojoties uz lielāku brīvību un neatkarību, nodrošinot individuālu izvēli darbībā, radošumā un komunikācijā.
Lielākā daļa mūsdienu sociāli kulturālās animācijas tehnoloģiju ietver visaptverošu risinājumu dažādām cilvēka problēmām, dodot viņam iespēju sevi identificēt kā pilntiesīgu konkrētas sociāli kultūras un atpūtas kopienas pārstāvi, kā arī nodrošina apstākļus iesaistīšanai izglītojošās, radošās, veselību uzlabojošās un cita veida sociāli kulturālās aktivitātēs.
Tajā pašā laikā ir jautājums par sociālās izolācijas pārvarēšanu, psiholoģisko atsvešināšanos ne tikai invalīdiem, bet arī dažām citām iedzīvotāju kategorijām visos iespējamos veidos. Mūsdienās daudzās mūsu sabiedrības sociālajās un vecuma kategorijās ir cilvēki, kas atrodas uz "sociālās izzušanas" robežas, viņiem nepārtraukta cīņa par pilnvērtīgu sociālo stāvokli iegūst cīņas par dzīvību nozīmi, un retoriskais jautājums "dzīve vai nāve "daudziem no šiem cilvēkiem kļūst izšķiroša. Šis noteikums liek animatoriem, kuru personā var darboties sociālie darbinieki un sociālie pedagogi, un citi sociālās un kultūras darbības speciālisti, meklēt un atrast arvien efektīvākas pedagoģiskās tehnoloģijas, lai pārvarētu sociāli kulturālās nepareizās pielāgošanās problēmas.
Īpašs Rietumu sociokultūras pedagoģijas virziens, kas ir sociāli kulturālā animācija, ir vērsts uz šo problēmu risināšanu. Sociokulturālajā animācijā ir absolūti savāds gan filozofiskās, gan pasaules uzskatu pieejas, gan dažādas lietišķās prakses, sākot no psihotehniskās līdz teātra, savijums. Ņemot to visu vērā, sociāli kulturālā animācija plaši izmanto tradicionālos mākslinieciskās jaunrades veidus un žanrus, veidojot galvenās cilvēku attiecību "atdzīvināšanas un garīgās radīšanas" metodes, tieši šī pieeja problēmai ir ļāvusi šodien atzīt sociokulturālo animāciju par novatorisku virzienu, lai attīstītu sociāli kultūras aktivitātes.
Sociokulturālā animācija mūsdienās ir viena no visintensīvāk attīstošajām mūsdienu sociāli kulturālajām aktivitātēm, kas ietver radošu rehabilitācijas programmu īstenošanu, aktivitātes brīvā dabā, sociālo vērtību sociālu un psiholoģisku konsolidāciju, pamatojoties uz kultūras vērtībām.
Animācija sociālā vidē kā “atdzīvināšanas”, “garīguma”, starppersonu un grupu grupu sociāli psiholoģisko attiecību veids, cilvēka dzīves jēgas orientāciju atjaunošana, izmantojot sociāli kulturālu darbību.
- Vienā no plaši pazīstamajiem Animācijas komisijas ziņojumiem, ko sagatavoja Francijas valdības pasūtīti speciālisti, tika izcelti trīs savstarpēji saistīti animācijas procesi:
- Apstākļu radīšanas process indivīda vai grupas izpaušanai;
Starppersonu attiecību veidošanas process;
Radošuma process kā problēmu meklēšana apkārtējā pasaulē un to risinājums.
- Animācijas darbība atrisina savstarpēji saistītu uzdevumu kompleksu:
- Visaptverošs krīzes situācijas novērtējums, palīdzība indivīdam apzināties situācijas vērtību zemtekstu (kas ir labs un kas slikts);
Palīdzība noteikt un saprast, kurš darbības veids konkrētā situācijā ir piemērots vēlamā mērķa sasniegšanai;
Ievedot indivīdu pie nepieciešamības realizēt situācijas iracionālo zemtekstu, t.i. spēki, kas stāv aiz atklāti izpaustās vēlmes, savu neapzināto vēlmju apzināšanās;
Identificēšana un palīdzība īstenot reālās iespējas, starp kurām ir izvēle;
Palīdzēt saprast, kādas sekas konkrētajā gadījumā radīs lēmums;
Ievedot indivīdu pie atziņas, ka apziņa kā tāda nevar mainīt krīzes situāciju bez vēlmes rīkoties.
Animācija kā sava veida profesionāla darbība. Animators ir speciālists, kurš veic animācijas darbu. Lielākā daļa franču sociokulturālo animatoru ir brīvprātīgie, entuziasti, kuri brīvajā laikā strādā brīvprātīgi. Tie ir skolotāji, zinātnieki, sabiedriskie darbinieki, inženieri, darbinieki, strādnieki, zemnieki. No sociokulturālās sfēras institūciju apmeklētāju vidus nepārtraukti veidojas sociokulturālās kustības aktīvisti.
Kopā ar brīvprātīgajiem aktīvistiem ir arī profesionāli animatori. Viņu apmācību veic daudzi mācību centri, kas apmāca aptuveni divarpus tūkstošus cilvēku. Profesionāli animatori saņem apmācību administratīvo un vadības darbību, pētniecības un radošā darba, pedagoģijas jomā. Ir divu veidu animatori:
1. vadītāji (animatori-koordinatori);
2. Speciālisti animatori, kuri vada dažādus pulciņus (amatniecība, tehniskās un amatieru izrādes u.c.), pasniedz dažādos kursos (autobraucēju, tūristu apmācība, zinātnes un tehnoloģiju popularizēšana, aktiermeistarības un režijas kursi u.c.), veic juridiskas konsultācijas. , veicināt emigrantu sociālo adaptāciju, veikt sociālo un kultūras darbu dzīvesvietā un pat sniegt psiholoģisku palīdzību.
Kantonālie (t.i., rajona) animatori ir atbildīgi par iedzīvotāju vajadzību apmierināšanu kultūras, sporta un izklaides jomā. Kantona animators ir pakļauts departamenta Jaunatnes un sporta departamenta direktoram, viņš pārrauga vietējo mākslas kolektīvu un sporta biedrību darbību, organizē apmācības brīvprātīgajiem animatoriem un amatieru asociāciju vadītājiem, kā arī izveido sadarbību starp animatoriem un biedrībām. kantons. Šāds animators tiek pieņemts darbā saskaņā ar līgumu, un viņam ir jānokārto konkursa eksāmens saskaņā ar apstiprināto hartu, viņš bauda brīvību pedagoģiskā darba formu un metožu izvēlē.
Sociokulturālās animācijas teorētiskie avoti... Cenšoties attīstīties kā oriģinālai kultūras praktiskai darbībai, sociokulturālā animācija līdz 60. gadiem. tendence noraidīt zinātniskos pētījumus un analīzi, kas varētu palīdzēt noskaidrot tās problēmas, struktūras, īpašo praksi. Kopš septiņdesmito gadu sākuma. sākās pētījumi par animācijas pedagoģiju, animatoriem, viņu psiholoģiju, izglītību, mērķu noteikšanu, animācijas auditoriju, tās ietvaros veiktajām aktivitātēm, institūcijām. Tieši šajā periodā tika veikti visproduktīvākie pētījumi, kas ļāva noskaidrot animācijas sociāli kulturālo telpu.
Animācija sākotnējā nozīmē ir "universāla sociāla parādība", kuras analīzei ir jāizmanto tik dažādas savstarpēji papildinošas disciplīnas kā filozofija, vēsture, socioloģija, psiholoģija, pedagoģija utt.
Sociokulturālās animācijas mērķorientācija ir aktīvi novērst indivīda "mirst", "atsvešināšanos" sabiedrības kultūrā, sarežģītajā sociālo attiecību struktūrā. Protams, īpaša animācijas aktivitātes adrese ir “akūti”, kritiski stāvokļi, kad sabiedrība jebkāda iemesla dēļ ir atsvešinājusies no sabiedrības (nacionālā segregācija, profesionālā statusa zaudēšana, fiziski traucējumi, novirzīta uzvedība utt.).
Patiešām, sociokulturālā animācija tika veidota kā pedagoģiskā darba virziens sabiedrībā ievērojama skaita filozofisku, psiholoģisku, medicīnisku un pedagoģisku uzskatu ietekmē par cilvēka dabu un būtību, personības attīstības mehānismiem normā un patoloģijā un personības attīstības anomāliju novēršanas veidi un metodes. Svarīgākie sociokulturālās animācijas teorētiskie avoti ir: humānistiskā psiholoģija (K. Rodžerss, A. Maslovs, A. Mejs u.c.), kā arī sociālā psihiatrija un tai pietuvināta transakciju analīze humānistiskā orientācijā (E. Bern, E. Fromm, E. Erickson u.c.), logoterapija (V. Frankl), mākslas terapija u.c.
Filozofiskajā un pasaules uzskatu plānā animācijas darbība saskan ar vadošajām globālajām humānistiskās pedagoģijas koncepcijām, kas saistītas ar bezmaksas izglītības un radošās attīstības uzdevumu īstenošanu. Humānistiskās pedagoģijas pamats, tāpat kā humānistiskā psiholoģija, ir tādi filozofiski jēdzieni kā, piemēram, eksistenciālisms, neofreidiānisms, antroposofija. Tajā pašā laikā mēs runājam par A. Nīla (Anglija), O. Dekrolija (Beļģija), E. Parkhērsta (ASV), R. Šteinera (E. Vācija), S. Fraene (Francija).
No sociāli pedagoģiskās analīzes viedokļa sociokulturālo animāciju var definēt kā sociālās pedagoģijas nozari, kuras pamatā ir iedzīvotāju kultūras un atpūtas pasākumu organizēšanas metodes.
Sociokulturālās animācijas principi. Starp pamatprincipiem, uz kuru pamata tiek veidots animācijas darbs, var izdalīt:
- Cilvēks ir jāpēta un jāpieņem kopumā;
Katra persona ir unikāla, tāpēc atsevišķu gadījumu analīze ir ne mazāk pamatota kā statistikas vispārinājumi;
utt .................
Kultūras animācija.
Kultūras animācija nav tikai apmierinājums par nepieciešamību iepazīties ar konkrētas tautas, valsts, reģiona kultūras vērtībām vai atpūtas veidu, tas ir pašattīstības un pašrealizācijas, kultūras integrācijas veids, izglītība kopā ar eksotikas izziņas izklaidējošo efektu, kas tiek pasniegta gan stingri vēsturiskā, gan kultūras formā, kā arī animētā, dzīvu dzīvi apliecinošā formā.
Radoša animācija.
Radošā animācija ir ļoti specifisks animācijas veids, kas ir visattīstītākais kultūras un atpūtas veids, jo tā mērķis ir cilvēka kā radošas personas pašrealizācija un pašattīstība.
Radošās animācijas pamatā ir cilvēka radošo spēju atdzīvināšana, iekļaujot viņu dažādās darbības formās, kas viņam ir vistuvākās vai interesantākās, pamatojoties uz personas hobijiem un interesēm. Tas ir, izmantojot animāciju, cilvēks realizē savas vēlmes brīvajā laikā, savas dzīves pozīcijas iemiesojumu. Šis animācijas virziens ir paredzēts, lai palīdzētu personai iegūt jaunas zināšanas.
Tādējādi animācijas programmas, risinot daudzpusīgus uzdevumus, galvenokārt audzināšanu, optimistiska noskaņojuma veidošanos, izglītību, atpūtu, pēc būtības veido un attīsta personību. Animācijas programmu sociālā orientācija izpaužas faktā, ka tā kalpo jaunu personisko un sociālo vajadzību veidošanai.
Animācijas aktivitātes struktūra ietver: atpūtu, relaksāciju, pielāgošanos, komunikāciju, korekciju, rekonstrukciju, atjaunošanos. Animācijas metodes var definēt kā īpašus veidus, kā īstenot adekvātu, atbilstošu un neuzkrītošu sociāli psiholoģisko palīdzību indivīdam socializācijas un dzīves procesā. Sociālajā animācijā tiek izdalītas šādas metožu grupas: sociālā aizsardzība; sociālā un pedagoģiskā korekcija; radoša rehabilitācija; radošu pašnoteikšanās dinamisko tendenču identificēšana un atbalstīšana utt.
Definējot animāciju kā neatkarīgu kultūras un atpūtas aktivitāšu zonu, kā arī ņemot vērā animācijas procesu no sistemātiskas pieejas viedokļa, kā procesu, lai apmierinātu īpašas cilvēku vajadzības saskarsmē, kustībā, kultūrā, radošumā, izklaidē un patīkama spēle, tika atklāts, ka tiek izdalīti šādi animācijas darbības organizēšanas veidi: aktīvā animācija, jutekliskā animācija (pasākums, teātra, pasaku terapija, sports), komunikācijas animācija, klusuma animācija (mūzika, pasaka, spēle, deja, māksla) , vides terapija), kultūras un radošā sociālā animācija.
