Ο συμβολισμός ως λογοτεχνικό κίνημα - αφηρημένο. Σχολική εγκυκλοπαίδεια Χαρακτηριστικά συμβολισμού στη λογοτεχνία

Η αλλαγή του 19ου – 20ου αιώνα είναι μια ιδιαίτερη εποχή στην ιστορία της Ρωσίας, μια εποχή που η ζωή ξαναχτίστηκε, το σύστημα άλλαξε ηθικές αξίες. Λέξη-κλειδίαυτή τη φορά είναι κρίση. Αυτή η περίοδος είχε ευεργετική επίδραση στο ταχεία ανάπτυξηλογοτεχνίακαι ονομάστηκε «Ασημένια Εποχή», κατ' αναλογία με τη «Χρυσή Εποχή» της ρωσικής λογοτεχνίας. Αυτό το άρθρο θα εξετάσει τα χαρακτηριστικά του ρωσικού συμβολισμού που προέκυψαν στη ρωσική κουλτούρα στις αρχές του αιώνα.

Ορισμός του όρου

Συμβολισμός είναι κατεύθυνση στη λογοτεχνία,που σχηματίστηκε στη Ρωσία το τέλη XIXαιώνας. Μαζί με την παρακμή, ήταν προϊόν μιας βαθιάς πνευματικής κρίσης, αλλά ήταν μια απάντηση στη φυσική αναζήτηση της καλλιτεχνικής αλήθειας προς την αντίθετη κατεύθυνση από τη ρεαλιστική λογοτεχνία.

Αυτό το κίνημα έγινε ένα είδος προσπάθειας απόδρασης από τις αντιφάσεις και την πραγματικότητα στην περιοχή των αιώνιων θεμάτων και ιδεών.

Η γενέτειρα του συμβολισμού έγινε Γαλλία.Ο Ζαν Μορέας στο μανιφέστο του «Le symbolisme» δίνει για πρώτη φορά ένα όνομα στο νέο κίνημα από Ελληνική λέξησύμβολο (σημάδι). Η νέα κατεύθυνση στην τέχνη βασίστηκε στα έργα των Νίτσε και Σοπενχάουερ, «Η ψυχή του κόσμου» του Βλαντιμίρ Σολόβιοφ.

Ο συμβολισμός έγινε μια βίαιη αντίδραση στην ιδεολογικοποίηση της τέχνης. Οι εκπρόσωποί της καθοδηγήθηκαν από την εμπειρία που τους άφησαν οι προκάτοχοί τους.

Σπουδαίος!Αυτή η τάση εμφανίστηκε σε δύσκολους καιρούς και έγινε ένα είδος προσπάθειας απόδρασης από τη σκληρή πραγματικότητα σε έναν ιδανικό κόσμο. Η εμφάνιση του ρωσικού συμβολισμού στη λογοτεχνία συνδέεται με τη δημοσίευση μιας συλλογής Ρώσων συμβολιστών. Περιλάμβανε ποιήματα των Bryusov, Balmont και Dobrolyubov.

Κύρια χαρακτηριστικά

Νέος λογοτεχνική κατεύθυνσημε βάση το έργο διάσημους φιλοσόφουςκαι προσπάθησε να βρει μια θέση στην ανθρώπινη ψυχή όπου θα μπορούσε κανείς να κρυφτεί από την τρομακτική πραγματικότητα. Μεταξύ των κυρίων χαρακτηριστικά συμβολισμούστη ρωσική λογοτεχνία διακρίνονται τα εξής:

• Η μετάδοση όλων των μυστικών νοημάτων πρέπει να γίνεται μέσω συμβόλων.
• Βασίζεται σε μυστικισμό και φιλοσοφικά έργα.
• Πολλαπλές σημασίες λέξεων, συνειρμική αντίληψη.
• Ως πρότυπο λαμβάνονται τα έργα μεγάλων κλασικών.
• Προτείνεται η κατανόηση της διαφορετικότητας του κόσμου μέσω της τέχνης.
• Δημιουργώντας τη δική σας μυθολογία.
• Ιδιαίτερη προσοχή στη ρυθμική δομή.
• Η ιδέα του μετασχηματισμού του κόσμου μέσω της τέχνης.

Χαρακτηριστικά της νέας λογοτεχνικής σχολής

Οι προκάτοχοι του νέου συμβολισμού είναι γενικά αποδεκτόΑ.Α. Fet και F.I. Τιούτσεβα. Έγιναν αυτοί που έθεσαν κάτι νέο στην αντίληψη του ποιητικού λόγου, τα πρώτα χαρακτηριστικά του μελλοντικού κινήματος. Οι γραμμές από το ποίημα του Tyutchev "Silentium" έγιναν το σύνθημα όλων των συμβολιστών στη Ρωσία.

Τη μεγαλύτερη συμβολή στην κατανόηση της νέας κατεύθυνσης είχε ο V.Ya. Bryusov. Θεωρούσε τον συμβολισμό μια νέα λογοτεχνική σχολή. Το ονόμασε «ποίηση των υπαινιγμών», ο σκοπός της οποίας δηλώθηκε ως εξής: «Να υπνωτίσει τον αναγνώστη».

Συγγραφείς και ποιητές έρχονται στο προσκήνιο την προσωπικότητα του καλλιτέχνη και του εσωτερικός κόσμος. Καταστρέφουν την έννοια νέα κριτική. Η διδασκαλία τους βασίζεται σε εγχώριες θέσεις. Ιδιαίτερη προσοχή δόθηκε στους προκατόχους του δυτικοευρωπαϊκού ρεαλισμού, όπως ο Μπωντλαίρ. Στην αρχή, τόσο ο Bryusov όσο και ο Sologub τον μιμήθηκαν στο έργο τους, αλλά αργότερα βρήκαν τη δική τους λογοτεχνική οπτική.

Τα αντικείμενα του εξωτερικού κόσμου έγιναν σύμβολα κάποιων εσωτερικών εμπειριών. Οι Ρώσοι συμβολιστές έλαβαν υπόψη την εμπειρία των ρωσικών και ξένη λογοτεχνία, αλλά διαθλάστηκε από νέες αισθητικές απαιτήσεις. Αυτή η πλατφόρμα έχει απορροφήσει όλα τα σημάδια της παρακμής.

Ετερογένεια του ρωσικού συμβολισμού

Ο συμβολισμός στη λογοτεχνία της αναδυόμενης εποχής του αργύρου δεν ήταν ένα εσωτερικά ομοιογενές φαινόμενο. Στις αρχές της δεκαετίας του '90, δύο κινήματα ξεχώρισαν σε αυτό: μεγαλύτεροι και νεότεροι συμβολιστές ποιητές. Δείγμα παλαιότερου συμβολισμού ήταν η ιδιαίτερη άποψή του για τον κοινωνικό ρόλο της ποίησης και το περιεχόμενό της.

Υποστήριξαν ότι αυτό το λογοτεχνικό φαινόμενο έγινε ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξη της τέχνης των λέξεων. Οι συγγραφείς ασχολήθηκαν λιγότερο με το ίδιο το περιεχόμενο της ποίησης και πίστευαν ότι χρειαζόταν καλλιτεχνική ανανέωση.

Οι νεότεροι εκπρόσωποι του κινήματος ήταν οπαδοί μιας φιλοσοφικής και θρησκευτικής κατανόησης του κόσμου γύρω τους. Αντιτάχθηκαν στους μεγαλύτερους, αλλά συμφώνησαν μόνο στο γεγονός ότι αναγνώρισαν το νέο σχέδιο της ρωσικής ποίησης και ήταν αχώριστοι ο ένας από τον άλλον. Γενικά θέματα, εικόνες ενιαία κριτική στάσηστον ρεαλισμό. Όλα αυτά κατέστησαν δυνατή τη συνεργασία τους στο πλαίσιο του περιοδικού Libra το 1900.

Ρώσοι ποιητές είχαν διαφορετικές αντιλήψεις για τους στόχους και τους στόχουςΡωσική λογοτεχνία. Οι παλαιότεροι Συμβολιστές πιστεύουν ότι ο ποιητής είναι δημιουργός καθαρά καλλιτεχνικής αξίας και προσωπικότητας. Οι νεότεροι ερμήνευσαν τη λογοτεχνία ως οικοδόμηση ζωής, πίστευαν ότι ο κόσμος, που είχε ξεπεράσει τη χρησιμότητα του, θα έπεφτε και θα αντικατασταθεί από έναν νέο, χτισμένο πάνω σε υψηλή πνευματικότητα και πολιτισμό. Ο Bryusov είπε ότι όλη η προηγούμενη ποίηση ήταν «η ποίηση των λουλουδιών» και η νέα αντανακλά αποχρώσεις του χρώματος.

Ένα εξαιρετικό παράδειγμα των διαφορών και των ομοιοτήτων του ρωσικού συμβολισμού στη λογοτεχνία της αλλαγής του αιώνα ήταν το ποίημα «Ο νεότερος» του V. Bryusov. Σε αυτό, απευθύνεται στους αντιπάλους του, τους Νέους Συμβολιστές, και θρηνεί για το γεγονός ότι δεν μπορεί να δει τον μυστικισμό, την αρμονία και τις δυνατότητες εξαγνισμού της ψυχής στην οποία πιστεύουν τόσο ιερά.

Σπουδαίος!Παρά την αντιπαράθεση δύο κλάδων ενός λογοτεχνικού κινήματος, όλοι οι Συμβολιστές ένωσαν τα θέματα και τις εικόνες της ποίησης, την επιθυμία τους να ξεφύγουν.

Εκπρόσωποι του ρωσικού συμβολισμού

Μεταξύ των ανώτερων οπαδών, αρκετοί εκπρόσωποι ξεχώρισαν ιδιαίτερα: Valery Yakovlevich Bryusov, Dmitry Ivanovich Merezhkovsky, Konstantin Dmitrievich Balmont, Zinaida Nikolaevna Gippius, Fyodor Kuzmich Sologub. Δημιουργοί ιδεών και ιδεολογικοί εμπνευστές αυτής της ομάδας ποιητών Οι Bryusov και Merezhkovsky θεωρήθηκαν.

Οι «Νέοι Συμβολιστές» εκπροσωπήθηκαν από ποιητές όπως οι A. Bely, A.A. Μπλοκ, Β. Ιβάνοφ.

Παραδείγματα νέων θεμάτων συμβολισμού

Για εκπροσώπους του νέου λογοτεχνική σχολήήταν χαρακτηριστικό θέμα της μοναξιάς. Μόνο στην απόσταση και την πλήρη μοναξιά είναι ένας ποιητής ικανός για δημιουργικότητα. Η ελευθερία στην κατανόησή τους είναι ελευθερία από την κοινωνία γενικότερα.

Το θέμα της αγάπης αναθεωρείται και εξετάζεται από την άλλη πλευρά - «η αγάπη είναι ένα τσιμπημένο πάθος», αλλά είναι ένα εμπόδιο στη δημιουργικότητα, αποδυναμώνει την αγάπη για την τέχνη. Η αγάπη είναι ένα συναίσθημα που οδηγεί σε τραγικές συνέπειες και σε κάνει να υποφέρεις. Από την άλλη, απεικονίζεται ως μια καθαρά φυσιολογική έλξη.

Ποιήματα των Συμβολιστών ανοίξτε νέα θέματα:

• Το θέμα της αστικοποίησης (εορτασμός της πόλης ως κέντρου επιστήμης και προόδου). Ο κόσμος εμφανίζεται σαν δύο Μόσχα. Παλιά, με σκοτεινά μονοπάτια, νέα πόλημελλοντικός.
• Το θέμα του αντιπολεοδομισμού. Η εξύμνηση της πόλης ως βέβαιη απόρριψη της προηγούμενης ζωής.
• Θέμα του θανάτου. Ήταν πολύ συνηθισμένο στον συμβολισμό. Τα κίνητρα του θανάτου εξετάζονται όχι μόνο σε προσωπικό επίπεδο, αλλά και σε κοσμικό επίπεδο (ο θάνατος του κόσμου).

Valery Yakovlevich Bryusov

Θεωρία συμβόλων

Στον τομέα της καλλιτεχνικής μορφής της ποίησης, οι Συμβολιστές επέδειξαν μια καινοτόμο προσέγγιση. Είχε εμφανείς συνδέσεις όχι μόνο με την προηγούμενη λογοτεχνία, αλλά και με την αρχαία ρωσική και προφορική λαϊκή τέχνη. Η δημιουργική τους θεωρία βασίστηκε στην έννοια του συμβόλου. Τα σύμβολα είναι μια κοινή τεχνικήτόσο στη λαϊκή ποίηση όσο και στη ρομαντική και ρεαλιστική τέχνη.

Προφορικά λαϊκή τέχνηΤο σύμβολο είναι μια έκφραση των αφελών ιδεών του ανθρώπου για τη φύση. Στην επαγγελματική λογοτεχνία, είναι ένα μέσο έκφρασης μιας κοινωνικής θέσης, στάσης απέναντι στον περιβάλλοντα κόσμο ή ενός συγκεκριμένου φαινομένου.

Οι οπαδοί του νέου λογοτεχνικού κινήματος ξανασκέφτηκαν το νόημα και το περιεχόμενο του συμβόλου. Το κατανοούσαν ως ένα είδος ιερογλυφικού σε μια άλλη πραγματικότητα, που δημιουργείται από τη φαντασία ενός καλλιτέχνη ή φιλοσόφου. Αυτό το συμβατικό ζώδιο αναγνωρίζεται όχι από τη λογική, αλλά από τη διαίσθηση. Με βάση αυτή τη θεωρία, οι συμβολιστές πιστεύουν ότι ο ορατός κόσμος δεν είναι αντάξιος της πένας του καλλιτέχνη, είναι απλώς ένα δυσδιάκριτο αντίγραφο του μυστικιστικού κόσμου, μέσω της διείσδυσης στον οποίο γίνεται ένα σύμβολο.

Ο ποιητής ενήργησε ως κρυπτογράφος, κρύβοντας το νόημα του ποιήματοςπίσω από αλληγορίες και εικόνες.

Ο πίνακας «Όραμα για τη Νεολαία Βαρθολομαίος» (1890) του M. V. Nesterov συχνά απεικονίζει την αρχή του Συμβολιστικού κινήματος.

Χαρακτηριστικά ρυθμού και τροπάρια που χρησιμοποιούνται από τους συμβολιστές

Οι συμβολιστές ποιητές θεωρούσαν τη μουσική υψηλότερη μορφήτέχνη. Προσπάθησαν για τη μουσικότητα των ποιημάτων τους. Για αυτό χρησιμοποιήθηκαν παραδοσιακές και μη τεχνικές. Βελτίωσαν τα παραδοσιακά και στράφηκαν στην τεχνική της ευφωνίας (τις φωνητικές δυνατότητες της γλώσσας). Οι Συμβολιστές το χρησιμοποίησαν για να δώσουν στο ποίημα μια ιδιαίτερη διακοσμητικότητα, γραφικότητα και ευφωνία. Στην ποίησή τους η ηχητική πλευρά κυριαρχεί πάνω από τη σημασιολογική πλευρά, το ποίημα έρχεται πιο κοντά στη μουσική. Το λυρικό έργο είναι σκόπιμα κορεσμένο από συναίσθημα και αλλοίωση. Μελωδικότητα - κύριος στόχοςδημιουργώντας ένα ποίημα. Στις δημιουργίες τους, οι συμβολιστές, ως εκπρόσωποι της Αργυρής Εποχής, στρέφονται όχι μόνο, αλλά και στην εξάλειψη των σπασίμων γραμμών, του συντακτικού και λεξιλογικού διαχωρισμού.

Ενεργή δουλειά γίνεται και στον τομέα του ρυθμού των ποιημάτων. Οι συμβολιστές εστιάζουν σε λαϊκό σύστημα στιχουργίας,στο οποίο ο στίχος ήταν πιο κινητός και ελεύθερος. Έκκληση στον ελεύθερο στίχο, ένα ποίημα που δεν έχει ρυθμό (Α. Μπλοκ «Ήρθα κατακόκκινος από την παγωνιά»). Χάρη σε πειράματα στον τομέα του ρυθμού δημιουργήθηκαν οι προϋποθέσεις και οι προϋποθέσεις για την αναμόρφωση του ποιητικού λόγου.

Σπουδαίος!Οι συμβολιστές θεωρούσαν τη μουσικότητα και τη μελωδικότητα ενός λυρικού έργου ως τη βάση της ζωής και της τέχνης. Τα ποιήματα όλων των ποιητών εκείνης της εποχής, με τη μελωδικότητά τους, θυμίζουν πολύ μουσικό κομμάτι.

Ασημένια Εποχή. Μέρος 1. Συμβολιστές.

Λογοτεχνία της Ασημένιας Εποχής. Συμβολισμός. Κ. Balmont.

Σύναψη

Συμβολισμός ως λογοτεχνικό κίνημαδεν κράτησε πολύ, τελικά κατέρρευσε το 1910. Ο λόγος ήταν αυτός οι συμβολιστές εσκεμμένα αποκόπηκαν από περιβάλλουσα ζωή . Ήταν υποστηρικτές της ελεύθερης ποίησης και δεν αναγνώριζαν την πίεση, άρα το έργο τους ήταν απρόσιτο και ακατανόητο για τον κόσμο. Ο συμβολισμός ρίζωσε στη λογοτεχνία και στο έργο ορισμένων ποιητών που μεγάλωσαν με την κλασική τέχνη και τις παραδόσεις του συμβολισμού. Επομένως, τα χαρακτηριστικά του εξαφανισμένου συμβολισμού εξακολουθούν να υπάρχουν στη λογοτεχνία.

2. Ο συμβολισμός ως λογοτεχνικό κίνημα. Ανώτεροι συμβολιστές: κύκλοι, εκπρόσωποι, διαφορετικές αντιλήψεις του συμβολισμού.

Συμβολισμός- το πρώτο και πιο σημαντικό από τα μοντερνιστικά κινήματα στη Ρωσία. Με βάση τον χρόνο σχηματισμού και τα χαρακτηριστικά της ιδεολογικής θέσης στον ρωσικό συμβολισμό, είναι συνηθισμένο να διακρίνουμε δύο κύρια στάδια. Οι ποιητές που έκαναν το ντεμπούτο τους τη δεκαετία του 1890 αποκαλούνται «ανώτεροι συμβολιστές» (V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub, κ.λπ.). Στη δεκαετία του 1900, νέες δυνάμεις εντάχθηκαν στον συμβολισμό, επικαιροποιώντας σημαντικά την εμφάνιση του κινήματος (A. Blok, A. Bely, V. Ivanov κ.λπ.). Ο αποδεκτός προσδιορισμός για το «δεύτερο κύμα» συμβολισμού είναι «νεαρός συμβολισμός». Οι «πρεσβύτεροι» και οι «νεότεροι» συμβολιστές δεν χώριζαν τόσο ηλικιακά όσο από τη διαφορά στις κοσμοθεωρίες τους και την κατεύθυνση της δημιουργικότητάς τους.

Η φιλοσοφία και η αισθητική του συμβολισμού αναπτύχθηκαν υπό την επίδραση διαφόρων διδασκαλιών - από τις απόψεις του αρχαίου φιλοσόφου Πλάτωνα έως τα φιλοσοφικά συστήματα των V. Solovyov, F. Nietzsche, A. Bergson, σύγχρονοι με τους συμβολιστές. Οι συμβολιστές αντιπαραβάλλουν την παραδοσιακή ιδέα της κατανόησης του κόσμου στην τέχνη με την ιδέα της κατασκευής του κόσμου στη διαδικασία της δημιουργικότητας. Η δημιουργικότητα στην κατανόηση των συμβολιστών είναι μια υποσυνείδητη-διαισθητική ενατένιση μυστικών νοημάτων, προσβάσιμη μόνο στον καλλιτέχνη-δημιουργό. Επιπλέον, είναι αδύνατο να μεταφερθούν ορθολογικά τα θεωρούμενα «μυστικά». Σύμφωνα με τον μεγαλύτερο θεωρητικό μεταξύ των Συμβολιστών, τον Vyach. Ιβάνοφ, η ποίηση είναι «η μυστική γραφή του άρρητου». Απαιτείται από τον καλλιτέχνη όχι μόνο να έχει υπερλογική ευαισθησία, αλλά και να έχει την πιο λεπτή μαεστρία της τέχνης του υπαινιγμού: η αξία του ποιητικού λόγου βρίσκεται στην «υποεκτίμηση», «απόκρυψη νοήματος». Το κύριο μέσο για τη μετάδοση των μελετημένων μυστικών σημασιών ήταν το σύμβολο.

Κατηγορία μουσική- δεύτερο σε σημασία (μετά το σύμβολο) σε αισθητική και ποιητική πρακτικήνέα τάση. Αυτή η έννοια χρησιμοποιήθηκε από τους συμβολιστές σε δύο διαφορετικές πτυχές- παγκόσμια προοπτική και τεχνική. Με την πρώτη, γενική φιλοσοφική έννοια, η μουσική για αυτούς δεν είναι μια ηχητικά οργανωμένη ακολουθία, αλλά μια καθολική μεταφυσική ενέργεια, η θεμελιώδης βάση κάθε δημιουργικότητας. Στη δεύτερη, τεχνική έννοια, η μουσική είναι σημαντική για τους συμβολιστές ως η λεκτική υφή ενός στίχου διαποτισμένη από ήχους και ρυθμικούς συνδυασμούς, δηλαδή ως η μέγιστη χρήση των αρχών της μουσικής σύνθεσης στην ποίηση. Τα συμβολιστικά ποιήματα κατασκευάζονται μερικές φορές ως ένα μαγευτικό ρεύμα λεκτικών και μουσικών αρμονιών και ηχών.

Ο συμβολισμός εμπλούτισε τον ρωσικό ποιητικό πολιτισμό με πολλές ανακαλύψεις. Οι συμβολιστές έδωσαν στην ποιητική λέξη μια προηγουμένως άγνωστη κινητικότητα και ασάφεια και δίδαξαν τη ρωσική ποίηση να ανακαλύψει πρόσθετες αποχρώσεις και πτυχές νοήματος στη λέξη. Οι αναζητήσεις τους στον τομέα της ποιητικής φωνητικής αποδείχθηκαν καρποφόρες: οι K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, A. Blok, A. Bely ήταν δεξιοτέχνες του εκφραστικού συνειρμού και της αποτελεσματικής αλλοίωσης. Οι ρυθμικές δυνατότητες του ρωσικού στίχου έχουν διευρυνθεί και οι στροφές έχουν γίνει πιο διαφορετικές. Ωστόσο κύριο πλεονέκτημαΑυτό το λογοτεχνικό κίνημα δεν συνδέεται με τυπικές καινοτομίες.

Ο συμβολισμός προσπάθησε να δημιουργήσει μια νέα φιλοσοφία του πολιτισμού και, αφού πέρασε μια οδυνηρή περίοδο επανεκτίμησης των αξιών, επεδίωξε να αναπτύξει μια νέα οικουμενική κοσμοθεωρία. Έχοντας ξεπεράσει τα άκρα του ατομικισμού και του υποκειμενισμού, οι συμβολιστές στην αυγή του νέου αιώνα έθεσαν το ζήτημα του κοινωνικού ρόλου του καλλιτέχνη με έναν νέο τρόπο και άρχισαν να κινούνται προς τη δημιουργία τέτοιων μορφών τέχνης, η εμπειρία των οποίων μπορούσε ενώστε ξανά τους ανθρώπους. Παρά τις εξωτερικές εκδηλώσεις ελιτισμού και φορμαλισμού, ο συμβολισμός κατάφερε στην πράξη να γεμίσει το έργο με την καλλιτεχνική μορφή με νέο περιεχόμενο και, κυρίως, να κάνει την τέχνη πιο προσωπική, προσωπικιστική.

Ο συμβολισμός χαρακτηρίζεται από:

Μορφή παρακμής,

Λατρεία του ατομικισμού

Προσωπικό κήρυγμα.

Ο ποιητής πρέπει να προσπαθήσει να απεικονίσει το μονοπάτι της ανάβασης σε άλλους κόσμους. Η γνώση των ρεαλιστών δεν διεισδύει σε αυτούς τους κόσμους. Έχουν μια λογική, οριζόντια κατανόηση του κόσμου. Οι λεγόμενες αιτιώδεις συνδέσεις.

3 στάδια ανάπτυξης:

1.1890 Η περίοδος της παρακμής. Πρώτο μανιφέστο Διάλεξη του Dm. Μερεζκόφσκι «Σχετικά με τα αίτια της παρακμής και τις νέες τάσεις στη ρωσική λογοτεχνία». Οι βασικές αρχές είναι:

Μυστικό περιεχόμενο

Συμβολισμός εικόνων

Η έννοια των διπλών κόσμων (ο γήινος κόσμος, ο εμπειρικός κόσμος - πραγματικότητα· ο άλλος κόσμος - υπερπραγματικότητα). Merezhkovsky, Gippius (Anton Krainy), Nikolai Minsky. Εκείνη την εποχή, εμφανίστηκε το πρώτο συμβολικό περιοδικό, "World of Art".

2. Δεκαετία 1900 Η άνοδος του ρωσικού συμβολισμού. Εμφανίζονται όλα τα μεγάλα μανιφέστα. Περιοδικά: “Libra”, “New Path”, “Apollo”, “Questions of Life”, “Χρυσόμαλλο Δέρας” (με στόχο την αρχαιότητα). Balmont, Bryusov, Sologub, Ivanov.

3.1910 Η κρίση του ρωσικού συμβολισμού. Το ρεύμα δίνει τη θέση του στον ακμεϊσμό.

Ονομάζονται και Παρνασσοί ποιητές (ο Παρνασσός είναι ένα ελληνικό βουνό όπου ζούσαν μούσες και ποιητές· κοντά βρίσκεται το όρος Γερρίκων, όπου υπήρχε έμπνευση).

Ανώτεροι Συμβολιστές».Ανώτεροι Ρώσοι συμβολιστές ( δεκαετία του 1890) στην αρχή αντιμετωπίστηκαν κυρίως με απόρριψη και χλευασμό από τους κριτικούς και το αναγνωστικό κοινό. Ως το πιο πειστικό και πρωτότυπο φαινόμενο, ο ρωσικός συμβολισμός ανακηρύχθηκε στις αρχές του εικοστού αιώνα, με την έλευση μιας νέας γενιάς, με το ενδιαφέρον τους για την εθνικότητα και το ρωσικό τραγούδι, με την πιο ευαίσθητη και οργανική έκκλησή τους στις ρωσικές λογοτεχνικές παραδόσεις. Τα πρώτα σημάδια του συμβολιστικού κινήματος στη Ρωσία ήταν η πραγματεία του Ντμίτρι Μερεζκόφσκι «On the Causes of Decline and New Trends in Modern Russian Literature» (1892), η ποιητική του συλλογή «Symbols», καθώς και τα βιβλία του Minsky «In the Light of Conscience ” και A. Volynsky “Russian Critics” . Την ίδια χρονική περίοδο - το 1894-1895 - εκδόθηκαν τρεις συλλογές "Ρώσοι Συμβολιστές", στις οποίες δημοσιεύτηκαν κυρίως ποιήματα του εκδότη τους - νεαρός ποιητής Valeria Bryusova. Αυτό περιελάμβανε επίσης τα αρχικά βιβλία ποιημάτων του Konstantin Balmont - "Under the Northern Sky", "In the Boundless". Και σε αυτά σταδιακά αποκρυσταλλώθηκε η συμβολική θεώρηση της ποιητικής λέξης.

Ο συμβολισμός του D. Merezhkovsky και του Z. Gippius ήταν σαφώς θρησκευτικού χαρακτήρα και αναπτύχθηκε σύμφωνα με τη νεοκλασική παράδοση. Τα καλύτερα ποιήματα του Μερεζκόφσκι περιλαμβάνονται σε συλλογές Σύμβολα,Αιώνιοι σύντροφοι, βασίστηκαν στην «ομογενοποίηση» με τις ιδέες των άλλων, αφιερώθηκαν στην κουλτούρα των περασμένων εποχών και έδωσαν μια υποκειμενική επανεκτίμηση των παγκόσμιων κλασικών. Στην πεζογραφία του Μερεζκόφσκι, βασισμένη σε μεγάλης κλίμακας πολιτιστικό και ιστορικό υλικό (ιστορία της αρχαιότητας, Αναγέννηση, εθνική ιστορία, θρησκευτική σκέψη της αρχαιότητας), υπάρχει μια αναζήτηση για τα πνευματικά θεμέλια της ύπαρξης, τις ιδέες που κινούν την ιστορία. Στο στρατόπεδο των Ρώσων Συμβολιστών, ο Μερεζκόφσκι αντιπροσώπευε την ιδέα του νεοχριστιανισμού, αναζητώντας έναν νέο Χριστό (όχι τόσο για τους ανθρώπους όσο για τη διανόηση) - «Ο Ιησούς ο Άγνωστος».

Στα «ηλεκτρικά», σύμφωνα με τον I. Bunin, ποιήματα της Z. Gippius, στην πεζογραφία της υπάρχει μια έλξη προς τα φιλοσοφικά και θρησκευτικά ζητήματα, η αναζήτηση του Θεού. Η αυστηρότητα της φόρμας, η ακρίβεια, η κίνηση προς τον κλασικισμό της έκφρασης, σε συνδυασμό με θρησκευτική και μεταφυσική έμφαση, ξεχώρισαν τον Gippius και τον Merezhkovsky μεταξύ των «ανώτερων συμβολιστών». Το έργο τους περιέχει επίσης πολλά επίσημα επιτεύγματα συμβολισμού: μουσική διαθέσεων, ελευθερία συνομιλιακών τονισμών, χρήση νέων ποιητικών μέτρων (για παράδειγμα, ντόλνικ).

Αν ο D. Merezhkovsky και ο Z. Gippius θεωρούσαν τον συμβολισμό ως κατασκευή καλλιτεχνικής και θρησκευτικής κουλτούρας, τότε ο V. Bryusov, ο ιδρυτής του συμβολικού κινήματος στη Ρωσία, ονειρευόταν να δημιουργήσει ένα ολοκληρωμένο καλλιτεχνικό σύστημα, μια «σύνθεση» όλων των κατευθύνσεων. Εξ ου και ο ιστορικισμός και ο ορθολογισμός της ποίησης του Bryusov, το όνειρο του «Πάνθεον, του ναού όλων των θεών». Ένα σύμβολο, κατά την άποψη του Bryusov, είναι μια παγκόσμια κατηγορία που επιτρέπει σε κάποιον να γενικεύει όλες τις αλήθειες και τις ιδέες για τον κόσμο που υπήρξαν ποτέ. Ο Β. Μπρούσοφ έδωσε ένα συνοπτικό πρόγραμμα συμβολισμού, τις «διαθήκες» του κινήματος σε ένα ποίημα Στον νεαρό ποιητή:

Η επιβεβαίωση της δημιουργικότητας ως στόχος ζωής, η εξύμνηση της δημιουργικής προσωπικότητας, η φιλοδοξία από την γκρίζα καθημερινή ζωή του παρόντος στον φωτεινό κόσμο του φανταστικού μέλλοντος, τα όνειρα και οι φαντασιώσεις - αυτά είναι τα αξιώματα του συμβολισμού στην ερμηνεία του Bryusov. Ένα άλλο, σκανδαλώδες ποίημα του Bryusov Δημιουργίαεξέφρασε την ιδέα της διαίσθησης, της μη λογοδοσίας των δημιουργικών παρορμήσεων.

Ο νεορομαντισμός του K. Balmont διέφερε σημαντικά από το έργο των D. Merezhkovsky, Z. Gippius, V. Bryusov. Στους στίχους του K. Balmont , τραγουδιστής της απεραντοσύνης - το ρομαντικό πάθος της ανύψωσης πάνω από την καθημερινή ζωή, μια άποψη της ποίησης ως δημιουργικότητας ζωής. Το κύριο πράγμα για τον Balmont τον συμβολιστή ήταν ο εορτασμός των απεριόριστων δυνατοτήτων της δημιουργικής ατομικότητας, μια ξέφρενη αναζήτηση μέσων για την αυτοέκφρασή του. Ο θαυμασμός της μεταμορφωμένης, τιτανικής προσωπικότητας επηρέασε την ένταση των αισθήσεων της ζωής, τη διεύρυνση της συναισθηματικής απεικόνισης και ένα εντυπωσιακό γεωγραφικό και χρονικό εύρος.

Ο F. Sologub συνέχισε τη γραμμή έρευνας που ξεκίνησε στη ρωσική λογοτεχνία από τον F. Dostoevsky για τη «μυστηριώδη σύνδεση» της ανθρώπινης ψυχής με την καταστροφική αρχή και ανέπτυξε μια γενική συμβολιστική προσέγγιση για την κατανόηση της ανθρώπινης φύσης ως παράλογης φύσης. Ένα από τα κύρια σύμβολα στην ποίηση και την πεζογραφία του Sologub ήταν η «ασταθής ταλάντευση» των ανθρώπινων συνθηκών, ο «βαρύς ύπνος» της συνείδησης και οι απρόβλεπτες «μεταμορφώσεις». Το ενδιαφέρον του Sologub για το ασυνείδητο, η εμβάθυνσή του στα μυστικά της ψυχικής ζωής έδωσε αφορμή για τη μυθολογική απεικόνιση της πρόζας του: έτσι η ηρωίδα του μυθιστορήματος ΔιαβολάκιΗ Βαρβάρα είναι ένας «κένταυρος» με το σώμα μιας νύμφης καλυμμένο με δαγκώματα ψύλλων και ένα άσχημο πρόσωπο, οι τρεις αδερφές Ρουτίλοφ στο ίδιο μυθιστόρημα είναι τρεις μούρες, τρεις χάρες, τρεις χαρίτες, τρεις αδερφές Τσέχοφ. Η κατανόηση των σκοτεινών αρχών της ψυχικής ζωής, ο νεομυθολογισμός είναι τα κύρια σημάδια του συμβολιστικού στυλ του Sologub.

Τεράστια επιρροή στη ρωσική ποίηση του εικοστού αιώνα. επηρέασε τον ψυχολογικό συμβολισμό του I. Annensky, του οποίου οι συλλογές Ήσυχα τραγούδιαΚαι Κασετίνα κυπαρισσιούεμφανίστηκε σε μια εποχή κρίσης, την παρακμή του συμβολιστικού κινήματος. Στην ποίηση του Ανένσκι υπάρχει μια κολοσσιαία παρόρμηση να ανανεωθεί όχι μόνο η ποίηση του συμβολισμού, αλλά και όλη η ρωσική λυρική ποίηση - από την Α. Αχμάτοβα μέχρι τον Γ. Αντάμοβιτς. Ο συμβολισμός του Annensky χτίστηκε στις «επιδράσεις των αποκαλύψεων», σε πολύπλοκους και, ταυτόχρονα, πολύ ουσιαστικούς, υλικούς συσχετισμούς, γεγονός που καθιστά δυνατό να δούμε στον Annensky τον πρόδρομο του Acmeism. «Ένας συμβολιστής ποιητής», έγραψε ο εκδότης του περιοδικού Apollo, ποιητής και κριτικός S. Makovsky, για τον I. Annensky. , - παίρνει ως αφετηρία κάτι σωματικά και ψυχολογικά συγκεκριμένο και, χωρίς να το ορίζει, συχνά χωρίς καν να το κατονομάζει, απεικονίζει μια σειρά από συνειρμούς. Ένας τέτοιος ποιητής αγαπά να εκπλήσσει με έναν απροσδόκητο, μερικές φορές μυστηριώδη συνδυασμό εικόνων και εννοιών, αγωνιζόμενος για το ιμπρεσιονιστικό αποτέλεσμα των αποκαλύψεων. Ένα αντικείμενο που εκτίθεται με αυτόν τον τρόπο φαίνεται καινούργιο σε ένα άτομο και, όπως λέμε, βιώνεται για πρώτη φορά». Για τον Annensky, ένα σύμβολο δεν είναι εφαλτήριο για ένα άλμα σε μεταφυσικά ύψη, αλλά ένα μέσο προβολής και εξήγησης της πραγματικότητας. Στην πένθιμη-ερωτική ποίηση του Annensky αναπτύχθηκε η παρακμιακή ιδέα της «φυλακής», η μελαγχολία της επίγειας ύπαρξης και ο άσβεστος έρωτας.

Στη θεωρία και την καλλιτεχνική πρακτική των «ανώτερων συμβολιστών», οι τελευταίες τάσεις συνδυάστηκαν με την κληρονομιά των επιτευγμάτων και των ανακαλύψεων των Ρώσων κλασικών. Στο πλαίσιο της συμβολιστικής παράδοσης ήταν τα έργα των Τολστόι και Ντοστογιέφσκι, Λερμόντοφ (D. Merezhkovsky Λ. Τολστόι και Ντοστογιέφσκι, M.Yu. Ποιητής της Υπερανθρωπότητας), Πούσκιν (άρθρο Vl. Solovyov Η μοίρα του Πούσκιν; Χάλκινος Ιππέας V. Bryusov), Turgenev και Goncharov ( Βιβλία Σκέψεων I. Annensky), N. Nekrasov ( Nekrasov ως ποιητής της πόλης V. Bryusova). Μεταξύ των «Νέων Συμβολιστών», ο A. Bely έγινε λαμπρός ερευνητής των Ρώσων κλασικών (βιβλίο Η ποιητική του Γκόγκολ, πολυάριθμες λογοτεχνικές αναμνήσεις στο μυθιστόρημα Πετρούπολη).

Nichevoki | Νέοι Αγροτικοί Ποιητές | Ποιητές του «Σατυρικού» | Κονστρουκτιβιστές | Oberuts | Ποιητές πέρα ​​από τα ρεύματα | Προσωπικότητες

Ασημένια Εποχή. Συμβολισμός

Συμβολισμός (από ελληνικά simbolon - σημάδι, σύμβολο) - ένα κίνημα στην ευρωπαϊκή τέχνη της δεκαετίας του 1870 - 1910. ένα από τα μοντερνιστικά κινήματα στη ρωσική ποίηση στο γύρισμα του 19ου – 20ού αιώνα. Επικεντρώνεται κυρίως στην έκφραση μέσω σύμβολοοντότητες και ιδέες που κατανοούνται διαισθητικά, αόριστα, συχνά περίπλοκα συναισθήματα και οράματα.

Η ίδια η λέξη "σύμβολο"Στην παραδοσιακή ποιητική σημαίνει «πολυτιμή αλληγορία», δηλαδή μια ποιητική εικόνα που εκφράζει την ουσία ενός φαινομένου. στην ποίηση του συμβολισμού, μεταφέρει τις ατομικές, συχνά στιγμιαίες ιδέες του ποιητή.

Η ποιητική του συμβολισμού χαρακτηρίζεται από:

• μετάδοση των πιο λεπτών κινήσεων της ψυχής.
• μέγιστη χρήση ηχητικών και ρυθμικών μέσων ποίησης.
• εξαιρετικές εικόνες, μουσικότητα και ελαφρότητα στυλ.
• ποιητική του υπαινιγμού και της αλληγορίας.
• συμβολικό περιεχόμενο καθημερινών λέξεων.
• στάση απέναντι στη λέξη ως κρυπτογράφηση κάποιας πνευματικής μυστικής γραφής.
• υποτίμηση, απόκρυψη νοήματος.
• την επιθυμία να δημιουργήσουμε μια εικόνα ενός ιδανικού κόσμου.
• αισθητικοποίηση του θανάτου ως υπαρξιακή αρχή.
• ελιτισμός, εστίαση στον αναγνώστη-συν-συγγραφέα, δημιουργό.

Ο συμβολισμός είναι μια από τις πιο περίπλοκες και αμφιλεγόμενες τάσεις στη ρωσική λογοτεχνία στις αρχές του 19ου και του 20ού αιώνα. Η προέλευση του συμβολισμού ήταν αρκετά διαφορετική, διάφοροι συγγραφείς ήρθαν σε αυτόν με βαθιά ατομικούς τρόπους, δίνοντας σε αυτό το κίνημα εξαιρετική ποικιλομορφία, όταν ακόμη και οι αναγνωρισμένοι «ηγέτες» του μερικές φορές διαφωνούσαν αποφασιστικά μεταξύ τους στον καθορισμό της «μεθόδου του καθαρού συμβολισμού».

Από τη μια πλευρά, οι συμβολιστές βασίστηκαν στις ιδεαλιστικές ιδέες του Πλάτωνα και τους άρεσε να τις εκφράσουν με τα λόγια του Γκαίτε: «Ό,τι είναι παροδικό είναι μόνο ένα σύμβολο». Για αυτούς όλα έγιναν μυστικιστικά, συναρπαστικά ασαφή. Κάθε αντικείμενο φέρει «μια αντανάκλαση, μια λοξή διαθλασμένη ακτίνα του θείου». Κάθε γεγονός της επίγειας ζωής απλώς υποδηλώνει, συμβολίζει κάτι που λαμβάνει χώρα σε ένα άλλο, ιδανικό, άλλο κόσμο. Η ίδια η ζωή, σύμφωνα με τον εύστοχο ορισμό του σύγχρονου ερευνητή L.K Dolgopolov, παρουσιάστηκε στους συμβολιστές «με τη μορφή ενός είδους εξωτερικού καλύμματος, που κρύβει στα βάθη του κάτι πιο σημαντικό, τρομερό και χαοτικό, αλλά αόρατο στο «απλό μάτι. ”” Dolgopolov L.K. Ιστορία της ρωσικής ποίησης σε 2 τόμους Τ. 2. - Λ.: Nauka, 1969. - Σελ. 257.

Όλα αυτά, φαινόταν, έπρεπε να τους απομακρύνουν -και κάποιοι από αυτούς στην πραγματικότητα τους απομάκρυναν- από την «χαμηλή» πραγματικότητα με τις επίκαιρες ανησυχίες, τις ανάγκες και τις ανησυχίες της. Αλλά, από την άλλη, παρ' όλη την απώθησή τους από τη γύρω ζωή, οι Συμβολιστές ήταν στην πραγματικότητα προϊόν μιας συγκεκριμένης εποχής, τα «παιδιά» της. Μια εποχή γιγαντιαίων κοινωνικών αναταραχών, πολέμων και επαναστάσεων ήταν προ των πυλών, και οι Συμβολιστές ένιωθαν ήδη ορισμένες «υπόγειες δονήσεις», αν και τις ερμήνευσαν με θρησκευτικό-μυστικό πνεύμα. Με έναν εκπληκτικό τρόπο, συμβολισμός και ρεαλισμός θα συνδυαστούν στο έργο του A. Blok.

Ο ρωσικός συμβολισμός υιοθέτησε μια σειρά από αισθητικές και φιλοσοφικές στάσεις από τη Δύση, αλλά τις αναθεώρησε μέσω των διδασκαλιών του Βλ. Solovyov "για την ψυχή του κόσμου". Οι Ρώσοι συμβολιστές ποιητές βίωσαν με οδυνηρή ένταση το πρόβλημα της προσωπικότητας και της ιστορίας, τη «μυστηριώδη σύνδεση» τους με την αιωνιότητα, με την ουσία της καθολικής «παγκόσμιας διαδικασίας». Ο εσωτερικός κόσμος ενός ατόμου για αυτούς είναι ένας δείκτης της γενικής τραγικής κατάστασης " τρομακτικός κόσμος«Ρωσική πραγματικότητα, καταδικασμένη σε θάνατο. Ο συμβολισμός περιλάμβανε δύο γενιές ποιητών. Το πρώτο περιελάμβανε τους D. S. Merezhkovsky, V. Ya. K. D. Balmont. Στο δεύτερο - A. A. Blok, A. Bely, V. I. Ivanov.

Ως κυρίαρχο χαρακτηριστικό του ρωσικού συμβολισμού, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει τον «παναισθητικισμό» του, ο οποίος εκδηλώνεται ξεκάθαρα τόσο στην άρρητη (καλλιτεχνική δημιουργικότητα) όσο και στη ρητή (κριτικό-θεωρητικό πρόγραμμα) αισθητική του κινήματος, και στα θέματα του και στο τη σχέση του με την παράδοση και τη σύγχρονη πραγματικότητα και πολιτισμό.

Ο όρος «παναισθητισμός» (ως κυρίαρχο σημάδι της «εικόνας του κόσμου» και της ποιητικής του συμβολισμού) δεν είναι σε καμία περίπτωση συνώνυμος με τον «αισθητισμό» και την απολογία της Ομορφιάς. Μιλάμε για την αντίληψη και την καλλιτεχνική αναδημιουργία του κόσμου ως, κατά βάση, «αισθητικό φαινόμενο» και υπό το πρίσμα ορισμένων αισθητικών ιδεών, για παράδειγμα σε καλλιτεχνικές ή κριτικο-θεωρητικές αντιθέσεις: ομορφιά - ασχήμια. αρμονία - δυσαρμονία? χώρος --χάος; τέχνη ("όνειρο") - "πεζογραφία της ζωής". δημιουργικότητα - ο εξω-δημιουργικός κόσμος του «φιλιστινισμού» κ.λπ.

Ο συμβολικός «παναισθητισμός» στη ρωσική λογοτεχνία εκδηλώθηκε με τρεις κύριες παραλλαγές:

• · η αρχή της «παναισθητικής» έρχεται σε έντονη αντίθεση με κάθε εξωαισθητική πραγματικότητα και αποτελεί τον «αντίποδά της», μια «εξέγερση» εναντίον της. Η μόνη του ενσάρκωση είναι ο εσωτερικός κόσμος του «εγώ».
• · ο κόσμος του «παναισθητικού» θεωρείται ουτοπικά - ως μια δύναμη που μετασχηματίζει την εξωαισθητική πραγματικότητα (στην τελευταία, κατά κανόνα, τονίζεται στην προκειμένη περίπτωση η πιθανή εμπλοκή του στις υψηλές αρχές του είναι). Σχήματα ομορφιάς νέος κόσμος, όπου θα μπει και το Καλό? Η αντικειμενική αλήθεια γίνεται άνευ όρων αποδεκτή ως η «αλήθεια για την ομορφιά» - η βάση του σύμπαντος.
• · Το «παναισθητικό» στις μορφές της ομορφιάς και της αρμονίας εμφανίζεται ως η ύψιστη αξία, αλλά η αντίθεσή του στην «πραγματικότητα» αποδυναμώνεται αισθητά, αφού το «όμορφο» είτε περιφράζεται από την εξωαισθητική πραγματικότητα, είτε το αποφεύγει, ζώντας σύμφωνα με τα δικά του. νόμους, ή βρίσκεται στην ίδια τη «γλυκιά ζωή» χαρακτηριστικά της αισθητικής. Δεν τίθενται κατά κανόνα ερωτήματα για τη σχέση Ομορφιάς και Καλού και με την «οντολογική» αλήθεια.

Είναι εύκολο να παρατηρήσουμε ότι το πρώτο από αυτά τα υποσυστήματα («επαναστατικός παναισθητισμός») υλοποιείται με την «παρακμή», το δεύτερο («ουτοπικός παναισθητισμός») από τη δημιουργικότητα των «νεότερων συμβολιστών», το τρίτο («εσωτερικός αισθητισμός») από εκείνη τη «μοντερνιστική» περιφέρεια του συμβολισμού, που συνδέεται με ιδέες για την «αγνή» Ομορφιά.

Ο D. S. Merezhkovsky (1866-1941) ήταν ένας από τους πρώτους που δικαιολόγησε την ανάγκη επιλογής μεταξύ της τέχνης του «καλλιτεχνικού υλισμού» και της τέχνης των «παθιασμένων ιδανικών παρορμήσεων του πνεύματος», έκανε την επιλογή του σίγουρα υπέρ του τελευταίου. Θεωρούσε ότι η αιτία της παρακμής της λογοτεχνίας ήταν η κυριαρχία της ρεαλιστικής μεθόδου, που ανακήρυξε την «καθαρή» τέχνη, με το περιεχόμενό της να είναι μια μυστικιστική πλοκή και ο μεσσιανικός ρόλος του πολιτισμού, μια γκροτέσκη αντίληψη της πραγματικότητας. Ο Μερεζκόφσκι πιστεύει ότι η αληθινή τέχνη πρέπει να περιλαμβάνει πολύπλοκα σύμβολα, μυστικιστικό περιεχόμενο και νέα μέσα καλλιτεχνικής επιρροής. Η ποίηση ξεκινά εκεί που υπάρχει μια ώθηση προς το ιδανικό νόημα των αιώνιων εικόνων

Ο K. D. Balmont βλέπει την τέχνη με το ίδιο πνεύμα. Ορίζει τον συμβολισμό στην ποίηση ως την ποίηση στην οποία δύο περιεχόμενα συγχωνεύονται οργανικά και μη βίαια: η κρυφή αφαίρεση και η φανερή ομορφιά. Η ποίηση είναι εκεί που υπάρχει μια ώθηση για έναν νέο συνδυασμό χρωμάτων και ήχων στην ακαταμάχητη πειστικότητα τους. Η ποίηση του Balmont χαρακτηρίζεται από την αυτοεπιβεβαίωση μιας ισχυρής προσωπικότητας, μια ενθουσιώδη αντανάκλαση της φύσης, την ασάφεια της σκέψης και έναν εγωιστικό κώδικα επιλογής.

Ο V. Ya Bryusov είναι ένα από τα κεντρικά πρόσωπα του ρωσικού συμβολισμού. Στα ποιητικά και θεωρητικά του έργα η κίνηση αυτή εμφανίζεται στην πιο ολοκληρωμένη, ανεπτυγμένη και τεκμηριωμένη μορφή της. Είναι πεπεισμένος ότι η γνήσια τέχνη είναι ελιτίστικη. Δεν μπορεί να είναι προσβάσιμο και κατανοητό σε όλους. Μόνο ένας σοφός μπορεί να καταλάβει αληθινά έναν καλλιτέχνη. Ο V. Bryusov έδωσε έμφαση στην αυτονομία της τέχνης, στην ανεξαρτησία της τόσο από την επιστήμη και την ορθολογική γνώση, όσο και από τη θρησκεία και τον μυστικισμό, θεωρεί τον συμβολισμό μόνο ως τέχνη, βλέποντας σε αυτόν μια ιδιαίτερη μέθοδο. Το περιεχόμενο της ποίησής του γίνεται το θέμα της εγκατάλειψης αυτού του κόσμου, της βύθισης στον εσωτερικό κόσμο, των ορμών προς τον υπερβατικό, απόκοσμο κόσμο, των επιφανειών και των προαισθήσεων.

Δεύτερη γενιά συμβολιστών , με βάση τις διδασκαλίες του Βλ. Ο Solovyov σχετικά με τη «θετική Πανενότητα», έκανε αξιοσημείωτες αλλαγές στην έννοια του συμβολισμού, που παύει να είναι ένα καθαρά αισθητικό φαινόμενο και μόνο τέχνη. Αποκτά θρησκευτική και φιλοσοφική διάσταση και έρχεται πιο κοντά στον μυστικισμό και τον αποκρυφισμό.

Η επανάσταση αντικατοπτρίστηκε όχι μόνο σε μια απότομη αλλαγή στο θέμα του συμβολισμού, στην εμφάνιση κοινωνικών, καθημερινών, κοινωνικοϊστορικών και εθνικό θέμα. Να πώς γράφει ο Z. G. Mints για την επιρροή της επανάστασης στον συμβολισμό: «Αυτό που είναι σημαντικό είναι ότι κατά τη διάρκεια αυτών των ετών όχι μόνο μεταμορφώνονται αισθητά ορισμένα στρώματα της συμβολικής «εικόνας του κόσμου», αλλά και ένας νέος τύπος «παναισθητικής» δημιουργείται κοσμοθεωρία, η οποία αλλάζει ριζικά ως ρητή και άρρητη ποιητική, συμπεριλαμβανομένης της φύσης του συμβολισμού, προκύπτουν συγκεκριμένες μορφές «δημιουργικότητας ζωής» κ.λπ.». Mints Z. G. Blok και ρωσικός συμβολισμός. // Νομισματοκοπεία Ζ.Γ. Επιλεγμένα έργα: Σε 3 βιβλία. - Βιβλίο 3: Ποιητική του ρωσικού συμβολισμού. - St. Petersburg: Art, 2004. - P. 182 Ωστόσο, ο μηχανισμός της εξέλιξης κατά τη μετάβαση από τον συμβολισμό των αρχών του αιώνα στον συμβολισμό της εποχής της επανάστασης είναι κάπως διαφορετικός από ό,τι στις περιπτώσεις που περιγράφηκαν παραπάνω. Δεν υπάρχει καμία αλλαγή στο κυρίαρχο υποσύστημα του συμβολισμού εδώ: η εξέλιξη παίρνει τη μορφή μιας βαθιάς αναδιάρθρωσης της «αισθητικής ουτοπίας».

Η μετάβαση από τα προαισθήματα «ανήκουστων αλλαγών» και «πρωτοφανών εξεγέρσεων» στη βύθιση σε αυτές τις «αλλαγές» και «εξεγέρσεις», όπως στη σημερινή πραγματικότητα, θέτει μια επιλογή - είναι απαραίτητο:

• · ή να ταυτίσουν αυτό που συμβαίνει με την ενσάρκωση της «αρμονίας στον κόσμο», με τη «σύνθεση» που λαμβάνει χώρα ήδη σήμερα,
• · είτε απομακρυνθείτε από την επαναστατική πραγματικότητα χωρίς να αναγνωρίσετε την αναδυόμενη ομορφιά σε αυτήν,
• · ή, τέλος, να αλλάξετε κάπως το περιεχόμενο του «παναισθητικού» ιδανικού σας, φέρνοντάς το πιο κοντά σε αυτό που πραγματικά συμβαίνει στη Ρωσία.

Το πρώτο είναι χαρακτηριστικό, για παράδειγμα, σε ορισμένες από τις προσπάθειες του Blok το 1904 - αρχές του 1905 να κατανοήσει την επανάσταση, στο πνεύμα των στίχων του 1901-1902, ως κάθοδο στη γη. Όμορφη Κυρία(ποίημα "Her Arrival"); Ωστόσο, αυτές οι απόπειρες, λόγω της εμφανούς αφέλειας και της ασυνέπειάς τους με όσα συνέβαιναν, δεν απέκτησαν μεγάλη δημοτικότητα.

Ο συμβολισμός είναι ένα κίνημα μοντερνισμού, το οποίο χαρακτηρίζεται από «τρία κύρια στοιχεία της νέας τέχνης: μυστικιστικό περιεχόμενο, σύμβολα και διεύρυνση της καλλιτεχνικής εντυπωσιασμού...», «ένας νέος συνδυασμός σκέψεων, χρωμάτων και ήχων». Η βασική αρχή του συμβολισμού είναι η καλλιτεχνική έκφραση μέσω ενός συμβόλου της ουσίας αντικειμένων και ιδεών που είναι πέρα ​​από την αισθητηριακή αντίληψη.

Ο συμβολισμός (από το γαλλικό simbolism, από το ελληνικό simbolon - σύμβολο, σύμβολο) εμφανίστηκε στη Γαλλία στα τέλη της δεκαετίας του '60 - αρχές της δεκαετίας του '70. 19ος αιώνας (αρχικά στη λογοτεχνία, και στη συνέχεια σε άλλα είδη τέχνης - εικαστική, μουσική, θεατρική) και σύντομα συμπεριέλαβε και άλλα πολιτισμικά φαινόμενα - φιλοσοφία, θρησκεία, μυθολογία. Τα αγαπημένα θέματα που αναφέρθηκαν οι συμβολιστές ήταν ο θάνατος, η αγάπη, τα βάσανα και η προσμονή ορισμένων γεγονότων. Στα θέματα κυριαρχούσαν σκηνές από την ιστορία του Ευαγγελίου, ημι-μυθικά και ημι-ιστορικά γεγονότα του Μεσαίωνα και η αρχαία μυθολογία.

Οι Ρώσοι συμβολιστές συγγραφείς παραδοσιακά χωρίζονται σε «ανώτερους» και «νεότερους».

Οι πρεσβύτεροι - οι λεγόμενοι «παρακμιακός» - Ντμίτρι Μερεζκόφσκι, Ζιναΐντα Γκίπιους, Βαλέρι Μπριουσόφ, Κονσταντίν Μπαλμόντ, Φιόντορ Σόλογουμπ - αντανακλούσαν στο έργο τους τα χαρακτηριστικά του πανευρωπαϊκού παναισθητισμού.

Οι νεότεροι συμβολιστές - Alexander Blok, Andrei Bely, Vyacheslav Ivanov - εκτός από τον αισθητισμό, ενσάρκωσαν στο έργο τους την αισθητική ουτοπία της αναζήτησης της μυστικιστικής Αιώνιας Θηλυκότητας.

Οι πόρτες είναι ερμητικά κλειδωμένες,

Δεν τολμάμε να τα ανοίξουμε.

Αν η καρδιά είναι αληθινή στους θρύλους,

Παρηγορούμενοι από το γάβγισμα, γαβγίζουμε.

Τι είναι βρωμερό και άσχημο στο θηριοτροφείο,

Ξεχάσαμε εδώ και πολύ καιρό, δεν ξέρουμε.

Η καρδιά είναι συνηθισμένη στην επανάληψη, -

Κουκουζόμαστε μονότονα και βαρετά.

Τα πάντα στο θηριοτροφείο είναι συνήθως απρόσωπα.

Δεν λαχταράμε την ελευθερία εδώ και πολύ καιρό.

Οι πόρτες είναι καλά κλειδωμένες,

Δεν τολμάμε να τα ανοίξουμε.

F. Sologub

Η έννοια της θεουργίας συνδέεται με τη διαδικασία δημιουργίας συμβολικών μορφών στην τέχνη. Η λέξη «θεουργία» προέρχεται από το ελληνικό teourgiya, που σημαίνει θεία πράξη, ιερό τελετουργικό, μυστήριο. Στην εποχή της αρχαιότητας, η θεουργία κατανοήθηκε ως η επικοινωνία των ανθρώπων με τον κόσμο των θεών στη διαδικασία ειδικών τελετουργικών ενεργειών.

Το πρόβλημα της θεουργικής δημιουργικότητας, που εκφράζει τη βαθιά σύνδεση του συμβολισμού με τη σφαίρα του ιερού, ανησύχησε τον V.S. Solovyova. Υποστήριξε ότι η τέχνη του μέλλοντος πρέπει να δημιουργήσει μια νέα σύνδεση με τη θρησκεία. Αυτή η σύνδεση θα έπρεπε να είναι πιο ελεύθερη από όσο υπάρχει στην ιερή τέχνη της Ορθοδοξίας. Αποκαθιστώντας τη σύνδεση μεταξύ τέχνης και θρησκείας σε μια θεμελιωδώς νέα βάση, ο V.S. Ο Solovyov βλέπει μια θεουργική αρχή. Η Θεουργία κατανοείται από αυτόν ως μια διαδικασία συνδημιουργίας μεταξύ του καλλιτέχνη και του Θεού. Η κατανόηση της θεουργίας στα έργα του V.S. Ο Solovyov βρήκε μια ζωηρή ανταπόκριση στα έργα των θρησκευτικών στοχαστών των αρχών του εικοστού αιώνα: P.A. Florensky, N.A. Berdyaeva, E.M. Trubetskoy, S.N. Bulgakov και άλλους, καθώς και στα ποιήματα και τα λογοτεχνικά κριτικά έργα των Ρώσων συμβολιστών ποιητών των αρχών του εικοστού αιώνα: Andrei Bely, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin και άλλων.

Αυτοί οι στοχαστές και ποιητές ένιωσαν τη βαθιά σύνδεση που υπήρχε μεταξύ του συμβολισμού και του ιερού.

Η ιστορία του ρωσικού συμβολισμού, που καλύπτει διάφορες πτυχές του φαινομένου του ρωσικού πολιτισμού του τέλους του εικοστού και των αρχών του εικοστού αιώνα, συμπεριλαμβανομένου του συμβολισμού, γράφτηκε από τον Άγγλο ερευνητή A. Pyman.

Η αποκάλυψη αυτού του ζητήματος είναι απαραίτητη για την κατανόηση της πολυπλοκότητας και της ποικιλομορφίας της αισθητικής διαδικασίας και της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας γενικότερα.

Ο ρωσικός συμβολισμός στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα είχε αμέσως προηγηθεί χρονικά ο συμβολισμός της αγιογραφίας, ο οποίος είχε μεγάλη επιρροή στη διαμόρφωση αισθητικές απόψειςΡώσοι θρησκευτικοί φιλόσοφοι και θεωρητικοί της τέχνης. Ταυτόχρονα, ο δυτικοευρωπαϊκός συμβολισμός, που αντιπροσωπεύεται από τους «καταραμένους ποιητές» της Γαλλίας P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé, υιοθέτησε πρωτίστως τις ιδέες των ανορθολογιστών φιλοσόφων του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα - εκπροσώπων της φιλοσοφίας. της ζωής. Αυτές οι ιδέες δεν συνδέονταν με κάποια συγκεκριμένη θρησκεία. Αντίθετα, διακήρυξαν τον «θάνατο του Θεού» και την «πίστη στη γη».

Ειδικά εκπρόσωποι του ευρωπαϊκού ανορθολογισμού του 19ου αιώνα

Ο F. Nietzsche, επεδίωξε να δημιουργήσει μια νέα θρησκεία εκτός τέχνης. Αυτή η θρησκεία δεν πρέπει να είναι μια θρησκεία που διακηρύσσει έναν Θεό ως την υψηλότερη ιερή αξία, αλλά μια θρησκεία ενός υπερανθρώπου που συνδέεται με τη γη και τη φυσική αρχή. Αυτή η θρησκεία καθιέρωσε θεμελιωδώς νέα σύμβολα, τα οποία, σύμφωνα με τον Φ. Νίτσε, θα έπρεπε να εκφράζουν το νέο αληθινό νόημα των πραγμάτων. Ο συμβολισμός του Φ. Νίτσε είχε μια υποκειμενική, ατομικό χαρακτήρα. Σε μορφή και περιεχόμενο, αντιτάχθηκε στον συμβολισμό του προηγούμενου σταδίου της πολιτιστικής ανάπτυξης, αφού τα παλιά σύμβολα συνδέονταν σε μεγάλο βαθμό με την παραδοσιακή θρησκεία.

Οι Ρώσοι συμβολιστές ποιητές Vyacheslav Ivanov και Andrei Bely, ακολουθώντας τον F. Nietzsche, προχώρησαν από το γεγονός ότι η καταστροφή της παραδοσιακής θρησκείας είναι μια αντικειμενική διαδικασία. Αλλά η ερμηνεία τους για την «τέχνη-θρησκεία» του μέλλοντος διέφερε σημαντικά από αυτή του Νίτσε. Είδαν τη δυνατότητα θρησκευτικής ανανέωσης μέσα από την αναβίωση της τέχνης της αρχαιότητας και του Μεσαίωνα, τέχνης που μιλούσε τη γλώσσα του μύθου και του συμβόλου. Διαθέτοντας σημαντικό ιερό δυναμικό και διατηρώντας τον εαυτό της σε καλλιτεχνικές μορφές προσιτές στο μυαλό που κατανοεί, η τέχνη των περασμένων εποχών, σύμφωνα με τους θεωρητικούς του συμβολισμού, μπορεί να αναγεννηθεί στο νέο ιστορικό πλαίσιο, σε αντίθεση με τη θρησκεία της αρχαιότητας, που είχε γίνει νεκρή, και την πνευματική ατμόσφαιρα του Μεσαίωνα, που είχε περάσει στην ιστορία.

Αυτό ακριβώς συνέβη κάποτε κατά την Αναγέννηση, όταν η ιερή αρχή των περασμένων εποχών, μεταμορφωμένη σε αισθητική, έγινε η βάση πάνω στην οποία διαμορφώθηκε και αναπτύχθηκε η μεγάλη τέχνη της Ευρωπαϊκής Αναγέννησης. Ως ανέφικτα παραδείγματα θεουργικής δημιουργικότητας, τα έργα τέχνης της αρχαιότητας ενσωμάτωσαν το θεμέλιο χάρη στο οποίο κατέστη δυνατό να διατηρηθεί για πολλά χρόνια η ιερότητα της τέχνης του χριστιανικού Μεσαίωνα, που είχε ήδη εξαντληθεί από αισθητική άποψη. Αυτό οδήγησε στην ανέφικτη άνοδο του ευρωπαϊκού πολιτισμού κατά την Αναγέννηση, συνθέτοντας αρχαίους συμβολισμούς και χριστιανική ιερότητα.

Ο Ρώσος συμβολιστής ποιητής Vyacheslav Ivanov έρχεται στη Θεουργία μέσα από την κατανόηση του σύμπαντος μέσω των καλλιτεχνικών εκφραστικών ικανοτήτων της τέχνης. Σύμφωνα με τις δηλώσεις του, στην τέχνη τον σημαντικότερο ρόλο παίζουν, μαζί με το σύμβολο, φαινόμενα όπως ο μύθος και το μυστήριο. V.I. Ο Ιβάνοφ τονίζει τη βαθιά σύνδεση που υπάρχει μεταξύ συμβόλου και μύθου και η ίδια η διαδικασία της συμβολικής δημιουργικότητας θεωρείται από τον ίδιο ως μύθος: «Η προσέγγιση του στόχου της πιο ολοκληρωμένης συμβολικής αποκάλυψης της πραγματικότητας είναι η δημιουργία μύθου. Ο ρεαλιστικός συμβολισμός ακολουθεί το μονοπάτι του συμβόλου προς τον μύθο. ο μύθος περιέχεται ήδη στο σύμβολο, είναι έμφυτος σε αυτό. Η ενατένιση ενός συμβόλου αποκαλύπτει τον μύθο στο σύμβολο».

Ο μύθος, κατά την κατανόηση του Vyacheslav Ivanov, στερείται οποιουδήποτε προσωπικά χαρακτηριστικά. Αυτή είναι μια αντικειμενική μορφή διατήρησης της γνώσης για την πραγματικότητα, που βρίσκεται ως αποτέλεσμα της μυστικιστικής εμπειρίας και γίνεται αποδεκτή στην πίστη μέχρις ότου, στην πράξη μιας νέας ανακάλυψης της συνείδησης στην ίδια πραγματικότητα, αποκαλυφθεί νέα γνώση για αυτήν περισσότερα υψηλό επίπεδο. Τότε ο παλιός μύθος αφαιρείται από έναν νέο, που παίρνει τη θέση του στη θρησκευτική συνείδηση ​​και στην πνευματική εμπειρία των ανθρώπων. Ο Βιάτσεσλαβ Ιβάνοφ συνδέει «το ειλικρινές κατόρθωμα του ίδιου του καλλιτέχνη» με τη δημιουργία μύθων.

Σύμφωνα με τον V.I. Ιβάνοφ, η πρώτη προϋπόθεση για την αληθινή δημιουργία μύθων είναι «το πνευματικό κατόρθωμα του ίδιου του καλλιτέχνη». V.I. Ο Ιβάνοφ λέει ότι ο καλλιτέχνης «πρέπει να σταματήσει να δημιουργεί εκτός σύνδεσης με τη θεία ενότητα, πρέπει να εκπαιδεύσει τον εαυτό του στις δυνατότητες δημιουργικής υλοποίησης αυτής της σύνδεσης». Όπως σημειώνει ο V.I. Ιβάνοφ: «Και ένας μύθος, πριν τον βιώσουν όλοι, πρέπει να γίνει ένα γεγονός εσωτερικής εμπειρίας, προσωπικό στην αρένα του, υπερπροσωπικό στο περιεχόμενό του». Αυτός είναι ο «θεουργικός στόχος» του συμβολισμού, τον οποίο ονειρευόντουσαν πολλοί Ρώσοι συμβολιστές της «Ασημένιας Εποχής».

Οι Ρώσοι συμβολιστές προχωρούν από το γεγονός ότι η αναζήτηση μιας διέξοδος από την κρίση οδηγεί στην επίγνωση του ατόμου για τις ευκαιρίες του, οι οποίες εμφανίζονται μπροστά του σε δύο μονοπάτια δυνητικά ανοιχτά για την ανθρωπότητα από την αρχή της ύπαρξής της. Όπως τονίζει ο Vyacheslav Ivanov, ένα από αυτά είναι λανθασμένο, μαγικό, το δεύτερο είναι αληθινό, θεουργικό. Ο πρώτος τρόπος συνδέεται με το γεγονός ότι ο καλλιτέχνης προσπαθεί να δώσει «μαγική ζωή» στη δημιουργία του μέσω μαγικών ξορκιών και έτσι διαπράττει ένα «έγκλημα», αφού παραβιάζει το «προστατευμένο όριο» των δυνατοτήτων του. Αυτό το μονοπάτι οδηγεί τελικά στην καταστροφή της τέχνης, στη μετατροπή της σε μια αφαίρεση εντελώς χωρισμένη από την πραγματική ζωή. Ο δεύτερος δρόμος ήταν η θεουργική δημιουργικότητα, στην οποία ο καλλιτέχνης μπορούσε να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του ακριβώς ως συνδημιουργό του Θεού, ως αγωγό της θείας ιδέας και να αναβιώσει με το έργο του την πραγματικότητα που ενσωματώνεται στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Είναι το δεύτερο μονοπάτι που σημαίνει δημιουργία ζωντανών όντων. Αυτό το μονοπάτι είναι το μονοπάτι της θεουργικής συμβολικής δημιουργικότητας. Δεδομένου ότι ο Vyacheslav Ivanov θεωρεί τα έργα αρχαίας τέχνης ως το υψηλότερο παράδειγμα συμβολιστικής δημιουργικότητας, τοποθετεί την ιδανική εικόνα της Αφροδίτης στο ίδιο επίπεδο με τη «θαυματουργή εικόνα». Η συμβολική τέχνη, σύμφωνα με την έννοια του Vyacheslav Ivanov, είναι μια από τις βασικές μορφές επιρροής των ανώτερων πραγματικοτήτων στις κατώτερες.

Το πρόβλημα της θεουργικής δημιουργικότητας συνδέθηκε με τη συμβολική πτυχή της φύσης του ιερού σε έναν άλλο εκπρόσωπο του ρωσικού συμβολισμού - τον A. Bely. Σε αντίθεση με τον Vyacheslav Ivanov, ο οποίος ήταν οπαδός της αρχαίας τέχνης, η θεουργία του Andrei Bely επικεντρώνεται κυρίως στις χριστιανικές αξίες. Ο Αντρέι Μπέλι θεωρεί ότι ο εσωτερικός κινητήρας της θεουργικής δημιουργικότητας είναι το Καλό, το οποίο, όπως λέμε, κατοικεί στον θεουργό. Για τον Αντρέι Μπέλι, η θεουργία είναι ο στόχος προς τον οποίο κατευθύνεται όλος ο πολιτισμός ιστορική εξέλιξηκαι η τέχνη ως μέρος της. Θεωρεί τον συμβολισμό ως το υψηλότερο επίτευγμα της τέχνης. Σύμφωνα με την έννοια του Andrei Bely, ο συμβολισμός αποκαλύπτει το περιεχόμενο ανθρώπινη ιστορίακαι ο πολιτισμός ως η επιθυμία να ενσαρκωθεί το υπερβατικό Σύμβολο στην πραγματική ζωή. Έτσι βλέπει τον θεουργικό συμβολισμό, το υψηλότερο στάδιο του οποίου είναι η δημιουργία της ζωής. Το καθήκον των θεουργών είναι να φέρουν την πραγματική ζωή όσο το δυνατόν πιο κοντά σε αυτόν τον «κανόνα», που είναι δυνατός μόνο με βάση έναν πρόσφατα κατανοητό Χριστιανισμό.

Έτσι, το ιερό ως πνευματική αρχή προσπαθεί να διατηρηθεί σε νέες μορφές που είναι επαρκείς στην κοσμοθεωρία του εικοστού αιώνα. Το υψηλό πνευματικό περιεχόμενο της τέχνης διασφαλίζεται ως αποτέλεσμα της επανακωδικοποίησης του ιερού ως θρησκευτικού στο αισθητικό, που εξασφαλίζει την αναζήτηση μιας καλλιτεχνικής μορφής στην τέχνη που να είναι κατάλληλη στην πνευματική κατάσταση της εποχής.

«Οι συμβολιστές ποιητές, με τη χαρακτηριστική τους ευαισθησία, ένιωθαν ότι η Ρωσία πετούσε στην άβυσσο, ότι η παλιά Ρωσία τελείωνε και έπρεπε να αναδυθεί. νέα Ρωσία, ακόμα άγνωστο» - αυτό είπε ο φιλόσοφος Νικολάι Μπερντιάεφ. Οι εσχατολογικές προβλέψεις και οι σκέψεις ανησύχησαν όλους, «ο θάνατος της Ρωσίας», «το τέλος της ιστορίας», «το τέλος του πολιτισμού» - αυτές οι δηλώσεις ήχησαν σαν καμπανάκι κινδύνου. Όπως στον πίνακα του Λέον Μπακστ «Ο θάνατος της Ατλαντίδας», οι προφητείες πολλών αναπνέουν παρόρμηση, άγχος και αμφιβολία. Η επικείμενη καταστροφή φαίνεται από τον μυστικιστικό φωτισμό που προορίζεται παραπάνω:

Η αυλαία τρέμει ήδη πριν ξεκινήσει το δράμα...

Κάποιος στο σκοτάδι, που βλέπει τα πάντα σαν κουκουβάγια,

Σχεδιάζει κύκλους και κατασκευάζει πενταγράμματα,

Και ψιθυρίζει προφητικά ξόρκια και λόγια.

Ένα σύμβολο για τους συμβολιστές δεν είναι ένα γενικά κατανοητό σημάδι. Διαφέρει από τη ρεαλιστική εικόνα στο ότι δεν μεταφέρει την αντικειμενική ουσία του φαινομένου, αλλά ατομική παρουσίασηο ποιητής μιλάει για τον κόσμο, τις περισσότερες φορές ασαφή και αόριστο. Το σύμβολο μετασχηματίζει «τραχύ και φτωχή ζωή«στο «γλυκό θρύλο».

Ο ρωσικός συμβολισμός προέκυψε ως ολόκληρο κίνημα, αλλά διαθλάστηκε σε φωτεινά, ανεξάρτητα, ανόμοια άτομα. Αν ο χρωματισμός της ποίησης του F. Sologub είναι ζοφερός και τραγικός, τότε η κοσμοθεωρία του πρώιμου Balmont, αντίθετα, διαποτίζεται από ηλιοφάνεια και αισιοδοξία.

Η λογοτεχνική ζωή της Αγίας Πετρούπολης στις αρχές της Αργυρής Εποχής βρισκόταν σε πλήρη εξέλιξη και συγκεντρώθηκε στον «Πύργο» του V. Ivanov και στο σαλόνι Gippius-Merezhkovsky: ατομικότητες αναπτύχθηκαν, διαπλεκόταν και απωθούσαν η μια την άλλη σε έντονες συζητήσεις, φιλοσοφικές διαμάχες. , αυτοσχέδια μαθήματα και διαλέξεις. Ήταν στη διαδικασία αυτών των ζωντανών αμοιβαίων διασταυρώσεων που νέα κινήματα και σχολεία απομακρύνθηκαν από τον συμβολισμό - τον Ακμεϊσμό, επικεφαλής του οποίου ήταν ο Ν. Γκουμιλιόφ, και τον εγω-φουτουρισμό, που αντιπροσωπεύεται κυρίως από τον δημιουργό των λέξεων I. Severyanin.

Acmeists (ελληνική ακμή - ανώτατο βαθμόκάτι, ανθισμένη δύναμη) αντιτάχθηκαν στον συμβολισμό, επέκριναν την ασάφεια και την αστάθεια της συμβολικής γλώσσας και εικόνας. Κήρυξαν μια καθαρή, φρέσκια και «απλή» ποιητική γλώσσα, όπου οι λέξεις θα κατονομάζουν άμεσα και ξεκάθαρα αντικείμενα και δεν θα αναφέρονται, όπως στον συμβολισμό, σε «μυστηριώδεις κόσμους».

Τα ασαφή, όμορφα, υπέροχα σύμβολα, η υποτίμηση και η υποέκφραση αντικαταστάθηκαν από απλά αντικείμενα, συνθέσεις καρικατούρας, αιχμηρά, αιχμηρά, υλικά σημάδια του κόσμου. Καινοτόμοι ποιητές (N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam, V. Narbut, M. Kuzmin) ένιωθαν ότι ήταν δημιουργοί φρέσκων λέξεων και όχι τόσο προφήτες όσο κύριοι στην «εργασία της ποίησης» ( I. Annensky). Δεν είναι τυχαίο που η κοινότητα που ενώθηκε γύρω από τους Acmeists αυτοαποκαλείται συντεχνία ποιητών: μια ένδειξη του γήινου υπόβαθρου της δημιουργικότητας, της δυνατότητας συλλογικής εμπνευσμένης προσπάθειας στην ποιητική τέχνη.

Όπως βλέπουμε, η ρωσική ποίηση της «Ασημένιας Εποχής» έχει προχωρήσει πολύ σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα. Φύτευε τους σπόρους της στο μέλλον. Το νήμα των θρύλων και των παραδόσεων δεν έχει σπάσει. Η ποίηση στις αρχές του αιώνα, η ποίηση της «Ασημένιας Εποχής» είναι ένα πιο περίπλοκο πολιτισμικό φαινόμενο, το ενδιαφέρον για το οποίο μόλις αρχίζει να ξυπνά. Όλο και περισσότερες ανακαλύψεις μας περιμένουν μπροστά.

Η ποίηση της «Ασημένιας Εποχής» αντανακλούσε μέσα της, στους μεγάλους και μικρούς μαγικούς καθρέφτες της, τη σύνθετη και διφορούμενη διαδικασία της κοινωνικοπολιτικής, πνευματικής, ηθικής, αισθητικής και πολιτιστικής ανάπτυξης της Ρωσίας σε μια περίοδο που σημαδεύτηκε από τρεις επαναστάσεις, έναν κόσμο πόλεμος και ιδιαίτερα τρομερός για εμάς - ο εσωτερικός πόλεμος, εμφύλιος. Σε αυτή τη διαδικασία, που αποτυπώνεται από την ποίηση, υπάρχουν σκαμπανεβάσματα, φωτεινές και σκοτεινές, δραματικές πλευρές, αλλά στο βάθος της είναι μια τραγική διαδικασία. Και παρόλο που ο χρόνος έχει παραμερίσει αυτό το εκπληκτικό στρώμα ποίησης της «Ασημένιας Εποχής», ακτινοβολεί την ενέργειά του μέχρι σήμερα. Η ρωσική «Ασημένια Εποχή» είναι μοναδική. Ποτέ πριν, ούτε έκτοτε, δεν υπήρξε τέτοια αναταραχή της συνείδησης στη Ρωσία, τέτοια ένταση αναζητήσεων και φιλοδοξιών, όπως όταν, σύμφωνα με έναν αυτόπτη μάρτυρα, μια γραμμή του Blok σήμαινε περισσότερα και ήταν πιο επείγουσα από ολόκληρο το περιεχόμενο των «χονδρών» περιοδικών . Το φως αυτών των αξέχαστων αυγών θα μείνει για πάντα στην ιστορία της Ρωσίας.

συμβολισμός μπλοκ verlaine συγγραφέας